Jeśli jeszcze nie znacie ńoko, najwyższy czas to zmienić. Jeśli znacie, to wiecie, że łatwo nie będzie tego opisać w jednym zdaniu.
Maciej Forreiter zamienił przeprowadzkę na wieś w punkt wyjścia do stworzenia własnego muzycznego świata. Gitarzysta znany przede wszystkim z eksperymentalno-jazzowego kwartetu Sneaky Jesus, a także zespołów Pradziad i SONOMNIA, w solowej twórczości zwraca się ku ambientowi, improwizacji i muzyce o niemal duchowym charakterze. Materiał powstawał podczas budowy domu w południowo-zachodniej Polsce - melodie szkicowane późnymi wieczorami po całym dniu pracy okazały się proste, spokojne i bezpośrednie. Połowa albumu została nagrana na łące, wraz z odgłosami otoczenia, druga w drewnianym domu. Ciepłe brzmienie starej półakustycznej gitary spotyka się tutaj z looperami, syntezatorami, improwizacją i eksperymentami z podtrzymywaniem dźwięku. Muzyka Forreitera może przywoływać skojarzenia z Jeffem Parkerem, Samem Gendelem czy Alice Coltrane, ale wyrasta przede wszystkim z bardzo konkretnego miejsca i osobistego doświadczenia.
Od 21 lat Trio Możdżer Danielsson Fresco zachwyca publiczność na całym świecie, udowadniając, że muzyka nie zna granic.Trzech wybitnych wirtuozów fortepianu, kontrabasu i perkusjonali stworzyło wyjątkowy zespół, którego brzmienie jest niepowtarzalne i wymyka się wszelkim muzycznym definicjom.
Chris Jarrett dorastał z dala od elit, dzięki czemu zna życie od podszewki. Podobnie jak Bobby Dupea - bohater kultowego filmu Pięć łatwych utworów - zanim zaczął zarabiać z gry na fortepianie, nie bał się fizycznej pracy. Był poławiaczem krewetek w Zatoce Meksykańskiej, robotnikiem w teksańskiej fabryce i operatorem zmywaka w londyńskich restauracjach.Do muzyki na dobre powrócił cztery dekady temu w Berlinie - miejscu, gdzie kształtowały się tożsamości takich ikon alternatywy jak David Bowie, Nick Cave, Brian Eno czy Einstürzende Neubauten. Amerykański kompozytor zaczynał jednak od form symfonicznych, baletowych oraz muzyki filmowej, by z czasem skierować się w stronę jazzu, awangardy i pełnej artystycznej wolności. Komponował utwory orkiestrowe, opery, dzieła na organy piszczałkowe, a nawet konceptualna kompozycję Viertelfinale stworzoną z okazji Mistrzostw Świata w piłce nożnej. Regularnie koncertuje w Europie, Azji i obu Amerykach, w tym wielokrotnie w Polsce: występował m.in. na Enter Enea Festival na zaproszenie Leszka Możdżera.Jako pianista zachwyca wirtuozerią i nieskazitelną techniką. W swoich utworach z niezwykłą lekkością łączy jazzową improwizację oraz abstrakcyjne formy z lirycznym, romantycznym rysem klasycznych melodii. Jego kompozycje mają zwięzłą strukturę, zachwycają intensywnością i dbałością o detal, płynnie przechodząc od swobodnej abstrakcji do wyrazistych akordów.
Niektóre piosenki nigdy się nie starzeją. Wracają po latach z tą samą siłą, wzruszają kolejne pokolenia i przypominają, że prawdziwa muzyka nie zna upływu czasu. Właśnie takim utworom poświęcony jest wyjątkowy projekt Songs from Yesterday, z którym do sopockiego Blugrass Hall przyjadą Mieczysław Szcześniak i Krzysztof Herdzin Trio.
Amirtha Kidambi i Angel Deradoorian spotykają się na styku eksperymentu, improwizacji, duchowości i muzycznych tradycji swoich przodków.Amirtha Kidambi wokalistka znana m.in. z Elder Ones oraz współpracy z Mary Halvorson i muzyką Roberta Ashleya czerpie z indyjskiej tradycji muzyki dewocyjnej. Angel Deradoorian, kojarzona z Dirty Projectors, Decisive Pink czy Avey Tares Slasher Flicks, sięga z kolei do swoich ormiańskich korzeni.Obie artystki przez lata rozwijały własny język w środowisku brooklyńskiej sceny DIY, a w duecie odnajdują zaskakująco wspólną przestrzeń. Ich głosy, flety i elektronika splatają się w melizmatyczne, polifoniczne struktury, którym fundament zapewniają dron harmonium i syntezatorowe pulsacje. To muzyka medytacyjna, ale daleka od łagodnego ambientu pełna mikrotonalnych napięć, intensywności i poszukiwania nowych form wspólnego brzmienia.Cykl W SAMO POŁUDNIE to przestrzeń uważnego słuchania i oryginalnych muzycznych wypowiedzi. Zapraszamy artystki i artystów, którzy tworzą muzykę osobistą, wymykającą się gatunkowym schematom, często czerpiącą z tradycji, ale osadzoną we współczesnym języku dźwiękowym.W poprzednich edycjach cyklu wystąpili:Raphael RogińskiHubert ZemlerMarcel BalińskiMartyna BastaAnna PašićSvitlana NianioAntonina NowackaMarta ForsbergPaweł SzamburskiSourdureMike MajkowskiRichard HronskýIndrė JurgelevičiūtėORGANIZATOR: Fundacja PalmaPATRONI MEDIALNI: Magazyn Pismo, Trojmiasto.pl, ImproSpot, Nowe idzie od morzaKoncerty dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu Muzyka, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.Działalność Fundacji Palma w siedzibie przy ulicy Jaśkowa Dolina 4 dofinansowano ze środków Miasta Gdańska w ramach stałej oferty społecznych przestrzeni kulturalnych.