Słodkie lata 20., 30. Spektakl przygotowywany specjalnie z okazji 85. urodzin Gdyni. Lata dwudzieste i trzydzieste były w Polsce czasem barwnym, rozśpiewanym, roztańczonym. Tuż po pierwszej wojnie światowej, jeszcze nieświadomi zbliżającej się drugiej - panie w długich rękawiczkach, powłóczystych sukniach zdobionych sznurami pereł i eleganccy panowie w smokingach czy frakach - świętowali życie w rewiach i kabaretach. Nigdy przedtem, ani też nigdy potem - nie miało ono tylu barw, odcieni i smaków, co w słodkich latach dwudziestych i trzydziestych... Dziś, zabierzemy Was w ten niezapomniany świat przedwojennego kabaretu, gdzie przeplatane szmoncesami nieśmiertelne przeboje z tamtych lat m.in.: Ach, jak przyjemnie, Czy pani mieszka sama?, Miłość ci wszystko wybaczy, czy napisana specjalnie z okazji 85. urodzin Gdyni piosenka Białe miasto pozwolą Wam na chwilę zapomnieć o szaleństwie codzienności. Scenariusz, reżyseria, choreografia: Jan Szurmiej Scenografia i kostiumy: Sabina Bicz Kierownictwo muzyczne i aranżacja utworów: Jarosław Babula Przygotowanie wokalne: Barbara Czarkowska Asystent reżysera: Mariusz Żarnecki Asystent choreografa: Beata Buczek - Żarnecka Występują Aktorzy Teatru Miejskiego im. Witolda Gombrowicza: Beata Buczek-Żarnecka, Anna Iwasiuta, Dorota Lulka, Elżbieta Mrozińska, Filip Frątczak, Rafał Kowal, Leon Krzycki, Dariusz Majchrzak, Bogdan Smagacki, Mariusz Żarnecki ponadto gościnnie: Agnieszka Babicz, Liliana Gałaman, Beata Kowalska, Sylwia Różycka, Jerzy Michalski, Krzysztof Stasierowski oraz adepci: Dominika Kramarczyk, Justyna Jasiulewicz, Tina Popko, Agnieszka Rose, Agata Wianecka, Mateusz Burdach, Krzysztof Kowalski, Piotr Lewicki, Kamil Zięba
Artyści biorący udział w projekcie: Angelika Fojtuch | Good Girl Killer [Magda Jędra + Anna Steller] | Michał Jacaszek | Alicja Karska | Kasia Krakowiak | Duo LDEO | Loco Star | Patrycja Orzechowska | Dominika Skutnik | Krzysztof Topolski aka Arszyn | Aleksandra Went | Paul Wirkus | Ania Witkowska | Joanna Zastróżna | Ula Zerek | Konrad Ziętara WYSTAWA: ul. Haffnera Wernisaż: 18.07 | poniedziałek | przy Bookarni na ul. Haffnera 7/9 godz. 14.00 otwarcie części dziennej godz. 21.00 otwarcie części nocnej Wystawa otwarta codziennie od 18.07 do 24.07: godz. 14.00-20.00 część dzienna godz. 21.00-23.00 część nocna Crossactions: Urban Tales to wystawa site specific, wykorzystująca zastaną infrastrukturę miejską do stworzenia artystycznych obiektów. Tematem przewodnim wydarzenia jest hasło Urban Tales czyli Miejskie Opowieści, które budują złożone mikroświaty i jako nośniki historii z czasem powstaje z nich lokalna, niesamowita tożsamość. Ten proces konstruowania-opowiadania chcemy pokazać jako twórczą inspirację dla artystów z różnych dziedzin sztuki. W projekcie udział biorą uznani artyści młodego pokolenia: Alicja Karska i Aleksandra Went, Kasia Krakowiak, Patrycja Orzechowska, Dominika Skutnik, Ania Witkowska, Joanna Zastróżna, Michał Jacaszek, Konrad Ziętara, Duo LDEO, którzy realizując prace z nurtu "site specific", mogą w mocno subiektywny sposób oddać napięcia pomiędzy lokalnym-uniwersalnym, moim-innym, ukrytym-jawnym, pomiędzy historią miejsca a historią, która dopiero zostanie napisana, która tworzy się na naszych oczach bez ograniczeń formalnych. Efekt wielorakości, różnorodności i multiplikacji jest jednym z elementarnych założeń projektu, który przekłada to, co miejskie, lokalne, oswojone, czasami zapomniane i ukryte na uniwersalny język sztuki. Pragniemy, aby artyści odnieśli się do historycznego charakteru wybranych lokalizacji, stworzyli nowe konteksty dla istniejących opowieści, a także sami spróbowali wykreować współczesną, miejską legendę/opowieść,
Per procuraNeil Simon"Per procura" czyli "z upoważnienia, w zastępstwie". Charlie Brock - wpływowy polityk z Nowego Jorku - wraz z żoną Myrą wydają ekskluzywne przyjęcie z okazji dziesiątej rocznicy ślubu. Wieczór, zaczynają schodzić się zaproszeni goście. Tymczasem dom jest nieprzygotowany, składniki na wspaniałe potrawy czekają spokojnie w lodówce, a gospodarzy... nie ma. Goście próbują więc na własną rękę zrozumieć i wyjaśnić tę dziwną sytuację. Każdy na swój sposób. Nagle wszyscy w domu zaczynają działać per procura. Ale w jakiej sprawie? W czyim zastępstwie? Czy istnieje jedno satysfakcjonujące rozwiązanie tej tajemnicy? "Per procura" to pełna błyskotliwego dowcipu, niespodziewanych zwrotów akcji i ciętej satyry na świat celebrytów komedia napisana przez prawdziwego mistrza gatunku, jednego z najczęściej wystawianych dramatopisarzy na świecie, twórcy największych broadwayowskich hitów - Neila Simona. Adam Orzechowski o spektaklu: "PER PROCURA to porcja wyrafinowanego, najwyższej próby humoru. Ale nie tylko. PER PROCURA to także sztuka o procesie zakłamywania, o fabrykowaniu faktów, o tworzeniu mitów. Neil Simon, a za nim i my przyglądamy się światu drobnych polityków i krążących wokół nich satelitów, zwanych szumnie przyjaciółmi. Obserwujemy brawurowo zarysowany proces pączkowania oszustw - z jednego drobnego kłamstewka rośnie coraz większe, dławiąc bohaterów zapędzających się, na własne życzenie, w coraz bardziej absurdalną spiralę bredni. Takie drobne przekłamanie, niewinna plotka, błahe oszczerstwo, przekazywane z ust do ust rośnie, potwornieje, staje się coraz bardziej groźne. Czyż z podobnymi mechanizmami nie spotykamy się codziennie, na każdym niemal kroku?" Neil Simon (ur. 1927) - amerykański dramatopisarz, scenarzysta, wielokrotny laureat nagrody Tony i nagrody Pulitzera. Od lat dostarcza przebojowych pozycji teatrom na całym świecie, a krytycy filmowi zaliczają go do największych indywidualności kina w Stanach Zjednoczonych. Jako jedyny żyjący pisarz
Przyszedł czas by ponownie budynek znajdujący się przy ulicy Wyspiańskiego 9 rozbujać głębokim basem oraz mocnym bitem. Jako że okres wakacyjny w pełni i rozpoczynają się podróże świecie, mamy zaszczyt zaprosić was na wycieczkę muzyczną wraz z naszymi sąsiadami zza wysokich Tatr. Zagrają: [foto1] Dj Jungling Jay (Spabreakers, Jungleradical crew, Zlín, Czech Republic) Dj Win.cent (Spabreakers, Prague, Czech Republic) Imp (Noiz emitters) Jarkowa (free) Bator (Dirty Danzig) Performer(Dirty Danzig) start: 21.30 Wjazd: 8 pln muza : Drum 'n' Bass
Zapraszamy na pełne emocji i wrażeń spotkanie z dziennikarzem i podróżnikiem - Wojciechem Cejrowskim w dniu 22 lipca 2011 o godz. 19.00 w Hotelu MURAT*** w Redzie przy ul.Wejherowskiej 33. Wojciech Cejrowski to wyjątkowa osobowość, której nie trzeba przedstawiać: badacz ginących plemion Amazonii, osobowość telewizyjna, popularny dziennikarz radiowy, artysta kabaretowy, pisarz i publicysta. Należy do Królewskiego Towarzystwa Geograficznego w Londynie (Royal Geographical Society) oraz do eksluzywnego Explorers Club w NY, zrzeszający najwiekszych podróżników świata. Cejrowski wzbudza kontrowersje, bo cokolwiek robi - robi zawsze z pasją. Dla jednych to zaleta, dla innych - wada. Znany z cyklicznych programów TVP2: "Boso przez świat", TVN Style: "Po mojemu - Wojciech Cejrowski". Na spotkaniu opowie o sobie i swoich podróżach. Będzie przewodnikiem po dzikich, dalekich krajach, ilustrując to własnymi fotografiami. Całość będzie trwać ok. 3 godz. Przez ok. 1,5 godz. WC opowiada o przygodach i podróżach, ilustrując to fotografiami.... Następnie ok. 0,5 godz. są odpowiedzi na pytania publiczności... a po spotkaniu przez ok. 1 godz. dodatkową atrakcją będzie możliwość zakupu książek i DVD w promocyjnych cenach, które autor podpisze, bezpośrednia rozmowa oraz możliwość zrobienia sobie pamiątkowego zdjęcia. Wojtek Cejrowski podpisuje książki i fotografuje się z uczestnikami spotkania, do ostatniego klienta... Bilety w cenie 35 zł do nabycia: Recepcja Hotelu MURAT, tel. 58 / 679-73-00 sprzedaż internetowa - www.biletos.com SERDECZNIE ZAPRASZAMY!
Moritz RinkeSzary AniołPrzekład: Sława LisieckaOpowieść o ostatnich latach Marleny Dietrich. Monolog kobiety, która się odizolowała, żeby jej obrazy mogły żyć dalej, obrazy, które kocha, ponieważ wciąż jeszcze poruszają świat zewnętrzny. I których nienawidzi, ponieważ unieruchamiają jej świat wewnętrzny.Sopot - miasto, w którym działa Teatr Atelier - jest miejscem, w którym spotkały się kultury polska, niemiecka i żydowska. Moritz Rinke jest jednym młodych dramatopisarzy wywodzących się z teatru, absolwentem Instytutu Teatralnego w Giessen i publicystą w Berlinie. Jego sztuka traktuje o życiu Marleny Dietrich, urodzonej w 1901 roku. Marlena Dietrich to postać kojarząca się Polakom nie tylko z osobą wielkiej niemieckiej aktorki. Jej postawa wobec hitleryzmu budzi do dziś głęboki szacunek. "Szary Anioł" pozostaje wspaniałym wyzwaniem dla aktorów: płynny melanż melancholii i komizmu, erotyki i dystansu, zainscenizowanej gry ról i jej ciągłego łamania. Muzykę do spektaklu skomponował Jerzy Satanowski. "W partyturze językowych natręctw i skokowo zmiennych stanów psychicznych Joanna Bogacka jest bezbłędna" Jacek Sieradzki, Polityka"Od jej - Bogackiej - umiejętności aktorskich wszystko zależy. Wszystko! Wielki niemowa Konstantyn (rzeczywiście, choć wydaje nieartykułowane dźwięki, nie wypowiada ani jednego słowa) jest jednym wielkim uchem do wysłuchiwania tyrad Anioła. I choćby nie wiem jakie cuda wyczyniał na scenie - będzie tylko niemym tłem dla wymownej Madame. Niemniej - to też jego wielka rola, może najtrudniejsza, jakie dotychczas grał. Bo Szary Anioł - i sama Bogacka - to bardzo wymagające damy i niedotrzymanie im poziomu grozi katastrofą sceniczną. Kto mówi o katastrofie? To wielkie dzieło teatru Atelier." Tadeusz Skutnik, Dziennik BałtyckiScenariusz, reżyseria i scenografia: André Hübner-OchodloMuzyka: Jerzy SatanowskiKostiumy: Irena BiegańskaObsada: Marlena Dietrich - Joanna BogackaKonstantyn - Bartosz KopećPatroni Teatru Atelier:[foto3]Złoty sponsor:[foto4]
Natura Organizator:Sopocki Teatr Tańca Miejsce: plener wzdłuż ulicy Stanisława Moniuszki (tereny wokół Opery Leśnej) NATURA - spektakl plenerowy inspirowany poezją Leśmiana zrealizowany specjalnie z okazji udziału w Prezydencji 2011. Impulsem do zwrócenia się ku twórczości B. Leśmiana, jest wewnętrzna potrzeba odnalezienia pierwotnej natury intymności i istnienia człowieka jako immanentnej części przyrody, przekroczenia granic wyznaczonych przez cywilizację i kulturę. Spektakl ma być taneczną, pełną barw opowieścią o ludzkiej potrzebie bliskości z drugim człowiekiem, a przede wszystkim o absolutnej syntezie zmysłowości, duchowości i fizyczności istoty ludzkiej. Choreografia oddawać ma nie tylko ideę poezji Leśmiana, ale jej rytm, kolor, sensualizm. Ma pokazać cały zawarty w wierszach mikrokosmos przyrody i namiętności ludzkich. A głównymi atutami tego multimedialnego widowiska ma być forma teatralna, piękno i wirtuozeria tańca zanurzone w realnych miejscach Sopotu, które oświetlone architektonicznym, "scenicznym" światłem ożyją i zabłysną nowym znaczeniem i nowym blaskiem.