Chimery Afanasjewaz inspiracji opowiadaniami Jerzego Afanasjewa "Gnom na śmietniku świata", "Każdy człowiek ma swój cień" i "Cień czasu"Koprodukcja Teatru Miniatura i Teatru na Plaży."Chimery Afanasjewa" to opowieść trzech Pierrotów, którzy uciekając od opresyjnej rzeczywistości biurowej, podążają za zgiełkiem wojny, przygotowując widowiska grane w garnizonach dla rozrywki żołnierzy. Nad ich głowami świszczą kule, niedaleko eksplodują bomby, a oni wyciągają swój przenośny teatrzyk. Ich opowieści są tylko przystankiem w wiecznej wędrówce przez zgliszcza, śmietniska i biurowce wszędzie tam, gdzie tlą się konflikty zbrojne.Spektakl w reżyserii Tomasza Kaczorowskiego inspirowany jest opowiadaniami Jerzego Afanasjewa "Gnom na śmietniku świata", "Każdy człowiek ma swój cień" i "Cień czasu" - najbardziej reprezentatywnych dla literackiego zjawiska "afanasjewów". Dla reżysera to kolejne spotkanie z twórczością zapomnianego sopockiego artysty po pracy naukowej nad działalnością Cyrku Rodziny Afanasjeff na Wydziale Polonistyki Uniwersytetu Jagiellońskiego, warsztatach z pensjonariuszami Domu Pomocy Społecznej w Sopocie, których efektem był spektakl "Biurowiec Afanasjewa" oraz po przygotowaniu autorskiego słuchowiska "Poczta Afanasjewa" w ramach stypendium artystycznego Miasta Sopotu. Scenariusz i reżyseria: Tomasz KaczorowskiDramaturgia: Mariusz BabickiScenografia i kostiumy: Agnieszka WielewskaObsada: Edyta Janusz-Ehrlich, Jacek Gierczak, Wojciech Stachura-----Tomasz Kaczorowski - scenariusz i reżyseriaRocznik 1992, pochodzi z Sopotu. Absolwent Wiedzy o Teatrze na Wydziale Polonistyki Uniwersytetu Jagiellońskiego, student reżyserii w Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie na Wydziale Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku. Współpracował z Instytutem Teatralnym im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie i gazetą teatralną "Didaskalia". Brał udział w wykładach, warsztatach i konferencjach w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu w ramach Otwartego
Koncert zwieńczający czwartą edycję Wiosennego Wieczoru Pieśni i Opery odbędzie się 1 maja o godzinie 19:00 w Klubie Marynarki Wojennej w Gdyni. Zaśpiewają młodzi śpiewacy wyłonieni w procesie rekrutacji. Usłyszymy utwory takich kompozytorów, jak Chopin, Czajkowski, Schubert, czy Mozart.
Tegoroczny program Sopockiej Majówki jak co roku obfituje w liczne wydarzenia kulturalne i sportowe. Punktem wyjścia dla tegorocznej Sopockiej Majówki była 25-ta rocznica śmierci Jerzego Afanasjewa - pisarza, poety, satyryka, reżysera filmowego, teatralnego i telewizyjnego, postaci mocno związanej z Sopotem.
Z wiosenną werwą i entuzjazmem kulturalnie przywitamy majówkę! Nie topimy marzanny, nie topimy smutków a wskrzeszamy marzenia i malujemy emocje. Zapraszamy wszystkich na długi weekend przyjazny teatrowi. Poczujmy teatr przez te cztery dni. Spektakle dla małych i dużych, wesołych i smutnych, tańczących i tych w bezruchu.
CiągMichał Buszewicz Picie jest naszym sportem narodowym. Piwo to nie alkohol. Nieważne ile alkoholu wypijesz, jeśli się wyśpisz możesz wsiąść za kierownicę. Jeden dla kurażu zawsze pomoże. Lepiej jest pić raz w tygodniu ale do nieprzytomności niż mniej, ale codziennie. Lampka wina dziennie jest dobra na serce. Jedno piwo dziennie jest dobre na nerki. Kieliszek wódki z pieprzem jest dobry na żołądek. Ze mną się nie napijesz? Alkoholik to ktoś kto wcale nie panuje nad swoim życiem, a rodzina lepiej, żeby ukrywała problem, bo nie ma się czym chwalić. Stereotypowy obraz osoby uzależnionej od alkoholu pełen jest sprzeczności. Stereotypy mnożą się i jednocześnie wykluczają. Nasza wiedza, jeśli brałaby się z doświadczenia nie mogłaby być ujawniona, bo przecież alkoholizm to choroba wstydliwa. Spektakl CIĄG jest próbą zmierzenia się ze stereotypowym obrazem choroby alkoholowej i jej szerszych niż się wydaje konsekwencji. I próbą porozmawiania o tym, o czym nie wypada.Reżyseria: Ewelina MarciniakScenografia: Katarzyna BorkowskaObsada:Małgorzata BrajnerAgata BykowskaKatarzyna DałekKatarzyna FiguraPiotr BiedrońKrzysztof MatuszewskiMichał Jaros
Faronna podstawie powieści Bolesława PrusaFARAON Bolesława Prusa to świetnie skonstruowany i napisany thriller polityczny. W cieniu Sfinksa i piramid odgrywa się opowieść o bezwzględnej walce o władzę, w której orężem stają się pieniądze, lud pracujący, kobiety i - przede wszystkim - religia. To wyjątkowe na skalę światową (choć często przez swoją historyczną stylizację niedoceniane) dzieło, w którym tak silnie zarysowany jest konflikt na linii władzy świeckiej i kościelnej. Wielość narodów, kultur, religii, rytuałów, sposobów zachowania i postrzegania świata zostaje zmieszanych w tyglu, jakim jest dla Prusa starożytny Egipt, i tworzy mieszankę niezwykle złożoną i iście wybuchową. Tak w czasach Ramzesów, jak i dzisiaj.FARAON to bowiem wielki dyskurs o roli religii w życiu człowieka, i przede wszystkim o roli religii w państwie - o zależnościach pomiędzy religią, a polityką. O zależnościach, które są teraz tak ważnym przyczynkiem do dyskusji w dzisiejszej Polsce. Dzięki powieści Prusa możemy podjąć ten temat, ale też patrzeć na niego z boku, z dystansu, bez wdawania się w zbyt nachalną i prostą publicystykę. FARAON to powieść monumentalna. Powieść, która dotyka i polityki, i religii, i miłości, i szaleństwa człowieczeństwa, a nawet antysemityzmu. To właśnie niezwykła aktualność oraz bogactwo tak treści, jak i zawartej w niej problematyki tak nas uwiodła i zapaliła do chęci wykreowania tego świata na scenie. Powieść ta jest tak ważna i wciąż tak aktualna, że - po 120 latach od napisania - warto pokusić się o drugą dopiero jej teatralną inscenizację.Adaptacja: Adam Nalepa, Jakub RoszkowskiReżyseria: Adam NalepaDramaturg: Jakub RoszkowskiScenografia: Maciej ChojnackiMuzyka: Marcin MirowskiRuch sceniczny: Wioleta Fiuk, Patryk GackiAsystent reżysera: Piotr ChysInspicjent: Katarzyna Wołodźko, Jerzy GutarowskiObsada:Jakub Mróz (Ramzes), Cezary Rybiński (Faraon), Anna Kociarz (Nikotris), Robert Ninkiewicz (Herhor), Krzysztof Matuszewski (Mefres), Piotr Chys (Tutmosis),
Skrzynk@PandoryBilly van Zandt i Jane Milmore.Przekład: Emilia Miłkowska Czy jedno nieopatrzne kliknięcie może spowodować lawinę wypadków, które doprowadzą do nieodwracalnych zmian w życiu nie jednej, ale pięciu osób? Oczywiście! Trzy kobiety i dwaj mężczyźni w serii błyskotliwych dialogów prowadzonych on-line wprowadzą nas w historie swoich erotycznych przygód i podbojów, chwilowych miłosnych wzlotów i częstszych upadków. SKRZYNK@PANDORY, chociaż w całości oparta na e-mailach, dowodzi, że, wbrew pozorom, prawdziwe życie nie przeniosło się do sieci... I jeśli nawet nie skłoni nas do życia w prawdzie, to może przynajmniej uczyni uważniejszymi w obsłudze własnej skrzynki, gdy już zalęgnie się w niej Pandora.Adam Orzechowski o spektaklu: "Bawimy się tu ułomnościami, wadami i potknięciami bohaterów. Najczęściej bowiem zainicjowane przez nich na komputerowej klawiaturze działania w rzeczywistym efekcie stają się klęską. Ale nie chcemy tym przedstawieniem nikogo i niczego piętnować. Przeciwnie - SKRZYNK@PANDORY pragnie być przede wszystkim dobrą zabawą, rozrywką na bardzo dobrym poziomie."Billy Van Zandt i Jane Milmore, okrzyknięci przez media "mistrzami współczesnej farsy" i jej odnowicielami (zerwali z tradycyjnym wielodrzwiowo-kanapowym entourage'em fars klasycznych), to duet autorów, których sztuki atakują czołowe pozycje w rankingu najczęściej wystawianych. Są laureatami szeregu prestiżowych nagród filmowych i telewizyjnych. Oboje często podejmują się zadań aktorskich w stworzonych według własnych tekstów spektaklach; grali m.in. w premierowym wystawieniu spektaklu SKRZYNK@PANDORY na deskach Triad Theater w Nowym Jorku. Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaObsada: Joanna Kreft-Baka, Anna Kociarz, Marzena Nieczuja-Urbańska, Robert Ninkiewicz oraz Jarosław Tyrański. Polska prapremiera: 7 lipca 2012 roku na Scenie LetniejPokaz przedpremierowy: 6 lipca na Scenie Kameralnej-----Adam Orzechowski (ur. 1957) - reżyser. Absolwent Wydziału Reżyserii PWST
Elfriede JelinekAmatorkiPaula i Brigitte podążają zupełnie różnymi drogami, ale cały czas zdawać by się mogło, że ich życie wygląda bardzo podobnie. Erich i Heinz podążają tą samą drogą, ale zdawać by się mogło, że ich życie w zupełnie różny sposób naznaczy Paulę i Brigitte. Postacie, które muszą tu o coś walczyć to Paula i Brigitte. Osoby, które już wszystko mają, to Erich i Heinz. I to oni rozdzielają nagrody. Jelinek pokazuje w "Amatorkach" świat, który choć opowiadany językiem pełnym emocji, opiera się przede wszystkim na kalkulacji, rywalizacji i planach. Językiem biznesowej transakcji opowiada realizację pragnień życiowych. Z pełną świadomością tego, że pierwszy milion trzeba ukraść, a bankructwo jest efektem błędnego ulokowania kapitału.Ewelina Marciniak o spektaklu: "AMATORKI to dla mnie rodzaj pejzażu. Świat: miejsce gdzie wschodzi i zachodzi słońce. Promienie wrzynają się w spocone fabryką plecy szwaczki. Natura: miejsce gdzie wchodzi drwal i ścina drzewo. Wielkie bale zostawiają na jego rękach wielkie odciski. Krajobraz: malowniczy system składający się z form rzeźby i wód, roślinności i gleb, skał i atmosfery między nią a nim. Krajobraz, jak klasyczna relacja oznacza harmonię wszystkich elementów. W przypadku przyrody czas upiększa, w przypadku ludzi może być różnie. Człowiek stanie się piękniejszy, jeśli będzie trenowany w sposób klasyczny. Jelinek pokazuje nam piękne kobiety, które myślą w swojej prostocie, że taki właśnie jest świat: miejsce gdzie wschodzi i zachodzi słońce, i gdzie złe traktowanie nie może się zdarzyć."Adaptacja i dramaturgia: Michał BuszewiczReżyseria: Ewelina MarciniakScenografia: Marta StocesMuzyka: Zofia Wądołowska-WięcekChoreografia: Dominika KnapikObsada: Dorota Androsz (Brigitte), Piotr Biedroń (Heinz), Małgorzata Brajner (Matka), Katarzyna Dałek (Paula), Piotr Domalewski (Erich), Krzysztof Matuszewski (Ojciec).-----Elfriede Jelinek (ur. 1946 ) - austriacka pisarka. Do jej najważniejszych dzieł zalicza się m.in. AMATORKI,
Teatr Gdynia GłównaEpitafium dla władzyInspirowane myślą Cesarza Ryszarda KapuścińskiegoKim jesteście? Tymi czy tamtymi?Żadnych adresów, ani nazwisk, ani nawet nie opisywać twarzy,ani, że wysoki, że niski, że chudy,czoło jakie,że ręce mu, że spojrzenie, a nogi to, kolana,już nie ma przed kim na kolanach...Ryszard Kapuściński - współczesna ikona literatury faktu, mistrz reportażu, który nadał mu wymiar literacki. Jedno z jego najbardziej znanych dzieł - Cesarz, stało się inspiracją do podjęcia teatralnego dialogu z zawartą w nim myślą. Spektakl Epitafium dla władzy stanowi ogromne, wielopoziomowe wyzwanie - adaptacyjne, reżyserskie, aktorskie. Uniwersalna opowieść o mechanizmach władzy niezwykle rzadko przenoszona na scenę zadaje pytania, na które odpowiedzi udzielają nieliczni, a uchyla się od niej zbyt wielu.Scenariusz i reżyseria: Ewa IgnaczakObsada: Łukasz Dobrowolski, Wojciech Jaworski, Piotr Srebrowski
Teatr Stacja SzamocinŚpiąca królewnana podstawie baśni braci Grimm Spektakl dedykowany widzom od lat 2 do 102.Baśń "Śpiąca królewna", spisana przez braci Grimm, opowiada historię pary królewskiej, której urodziła się córeczka. Szczęśliwi rodzice wydali wielką ucztę, zaproszono na nią wróżki z całego królestwa. Zapomniano o jednej, która urażona rzuciła zaklęcie na królewnę: w piętnastym roku życia, dziewczyna ukłuje się wrzecionem i zapadnie w stuletni sen. Król chcąc uchronić dziecko, kazał zniszczyć w państwie wszystkie wrzeciona. Niestety, gdy dziewczynka dorosła, znalazła się w wieży, gdzie stara kobieta przędła płótno. Dziewczynka ukłuła się i pogrążyła się we śnie a wraz z nią całe królestwo. Po stu latach przybył młody królewicz i odczarował pocałunkiem królewnę. Zbudził się wówczas i cały dwór a wszyscy odtąd żyli długo, długo i szczęśliwie. Za pomocą wyrafinowanych i ręcznie robionych lalek na tle płynnie przewijającego się zwoju scenografii, aktorki przeniosą widzów, nie tylko w świat baśni o zaklętym królestwie. Odkryją także tajemne przestrzenie snu, który przynosi inspiracje i działa oczyszczająco. A zakończenie daje nadzieję i wiarę w miłość oraz w szczęśliwe życie.Adaptacja i reżyseria: Luba ZarembińskaProjekt i wykonanie lalek: Grażyna RigallObsada: Luba Zarembińska, Piotr Srebrowski
Żartobliwa i pouczająca historia o trzech małych świnkach, które w rozmaity sposób próbowały zdać egzamin z samodzielności.
MOLOLO to mini-spektakle plenerowe organizowane na Skwerze Kuracyjnym. W tym roku przyjęliśmy formułę "szybkiego teatru przy fontannie" - program jest podzielony na 3 części (po 20 minut każda) grane dzień po dniu. Scenariusz oparty jest na wierszach Joyce Carol Oates.
Zapowiada się niezwykle pracowita, pierwsza majówka w BOTO! Zagoszczą u nas wydarzenia, realizowane w ramach kultowej inicjatywy, jaką jest SOPOCKA MAJÓWKA 2016. Przed nami słuchowiska teatralne, spotkanie z literaturą i wydarzenia muzyczne (w tym niezwykły koncert zespołu The Fruitcakes, podczas którego usłyszymy premierowo piosenki z ich drugiej płyty). Wstęp na większość wydarzeń jest bezpłatny, a poniżej znajdziecie pełny harmonogram naszych działań. Zapraszamy!***PIĄTEK, 29.04.21:00 - koncert BOTO House Band + jam sessionKoncert muzyków związanych z nasza fundacją, żywe instrumenty, prawdziwy rock&roll!. Po koncercie odbędzie się jam session, dołącz i graj! (Wstęp wolny)***SOBOTA, 30.04.16:00 - "Ślizgawka i inne opowiadania" - promocja książki prezentująca zbiór opowiadań Jerzego Afanasjewa. Spotkanie poprowadzi prof. dr hab. David Malcolm (Wstęp wolny)22:00 - BOTO nieDOMÓWKAOtwieramy naszą przestrzeń zarówno barową jak i teatralną. Można usiąść i porozmawiać w nieskrępowanej atmosferze lub potańczyć do ulubionej piosenki. Jak na na domówce. (Wstęp wony)***NIEDZIELA, 01.05.20:30 - koncert The FruitcakesThe Fruitcakes to młody, międzynarodowy zespół z Trójmiasta, który czerpie inspiracje z muzyki lat 60., czyli z twórczości zespołów takich jak: The Beatles, The Rolling Stones, The Byrds, The Doors, Bob Dylan, Pink Floyd oraz artystów z wytwórni Motown.Wydarzenie: https://www.facebook.com/events/1690478454538778/Bilety: 15 zł (przedsprzedaż) i 20 zł w dniu koncertu (ilość miejsc ograniczona, rezerwacja@boto.art.pl, należy odebrać najpóźńiej na 2 dni przed koncertem)***PONIEDZIAŁEK, 02.05.17:00 - "Poczta Afanasjewa" - słuchowisko autorstwa Tomasza Kaczorowskiego (Wstęp wolny)21:00 - koncert "432 Bałtyk"Projekt muzyczny, którego ideą jest tworzenie muzyki improwizowanej, a filarem dźwięk emitowany przez Morze Bałtyckie (Wstęp wolny)***WTOREK, 03.05.17:00 - "Poczta Afanasjewa" - słuchowisko autorstwa Tomasza Kaczorowskiego (Wstęp wolny)