Festiwal Szekspirowski jest jednym z najważniejszych festiwali teatralnych w Europie. To wydarzenie międzynarodowe, łączące prezentacje spektakli z całego świata z działaniami artystycznymi, warsztatami, spotkaniami z twórcami. Festiwal odbywa się co roku, na przełomie lipca i sierpnia, w Trójmieście.
Weisman i Czerwona twarz - żydowski western Georga Tabori'ego Przekład: Jacek St. Buras Już samo nazwisko autora zapowiada nam niezłą dozę ładunku emocjonalnego, gdyż Georg Tabori, żydowski pisarz, reżyser, artysta teatru, kreator, prowokator, prześmiewca, ironista, guru, obieżyświat, który śni po węgiersku, pisze po angielsku i uchodzi za jednego z najwybitniejszych przedstawicieli teatru niemieckiego, rzuca hasło: "Kaleki świata, łączcie się!". Jedyny w swoim rodzaju "żydowski western" George'a Taboriego to pojedynek outsiderów historii w Górach Skalistych. Komu jest i było gorzej? Kto jest w gorszej sytuacji, Żyd czy Indianin? Sędziuje niedorozwinięta Rutka. Kibicuje sęp. Czy wygra ten, kto lepiej się skarży, czy ten, kto odkryje zło również w sobie? W żydowskim westernie nie chodzi o złego czy dobrego bohatera, bo obaj są jednym i drugim. Walki mają raczej charakter intelektualny i moralny, odbywają się bez użycia spluwy i jak w każdym westernie wszystko zmierza do tego ostatecznego pojedynku, tej ostatniej rundy, w której spotykają się główny bohater i jego antagonista. Reżyseria i scenografia: Andre Hübner - Ochodlo Muzyka: Adam Żuchowski Współpraca scenograficzna: Stanisław Kulczyk Kostiumy: Helga Keller Obsada: Weisman - Michał Kula Ruta - Sylwia Karczmarczyk Czerwona Twarz - Adam Hutyra Myśliwy - Andrzej Iwiński Muzykę do spektaklu nagrał zespół muzyczny w składzie: Irek Wojtczak - saksofony, klarnet basowy, flet Emil Miszk - trąbki, fluegelhorn Kamil Pater - gitara Adam Żuchowski - kontrabas Tomek Sowiński - perkusja Realizacja nagrań: Sławomir Koryzno
Marek Modzelewski All Inclusive Wspólny wyjazd Oli, Ady, Rafała i Marka- głównych bohaterów sztuki, przypomina raczej podróż przez przez piekło niż romantyczny urlop dwóch zakochanych par. Nieustające kłótnie, fatalna obsługa hotelowa, brudny basen i tanie drinki- zapraszamy na przyśpieszony kurs pt. "Jak spędzić najgorsze wakacje w życiu i przetrwać?". Reżyseria, scenografia, opracowanie muzyczne: Ewelina Pietrowiak Kostiumy: Katarzyna Zawistowska Obsada Mirosław Baka: Rafał Monika Chomicka: Ola Grzegorz Falkowski: Marek Joanna Kreft-Baka: Ada
Sny wg tekstu Iwana Wyrypajewa Przekład: Andrzej Moskwin Narkotyki to substancje, które znane są człowiekowi od dawna. Są naturalne lub przetworzone, bardziej lub mniej związane z konkretnymi społecznościami czy kulturami, wreszcie - mają mniejszy lub większy wpływ na ludzki organizm. Powszechnie dostępna wódka też jest tego typu substancją, ale demonizowanie nazwy narkotyk pozwala inne używki bagatelizować, choć bywają tak samo groźne dla zdrowia. A co z substancjami metafizycznymi? Jak Bóg? Czy ślepa wiara jest tak samo destrukcyjna jak uzależnienie? Nie każdy użytkownik nadużywa. Nie każdy się uzależnia. Skuteczniejsza od moralnego oburzenia będzie przemyślana prewencja. Narkotyki stają się problemem szczególnie wtedy, gdy stają się ucieczką dla dzieci i młodzieży pozbawionych perspektyw. By wypełnić jednostkową pustkę, sięgamy po różne "wypełniacze", czy wyjściem okaże się budowa wspierających się wspólnot i więcej zrozumienia dla pozostałych członków społeczeństwa? W poszukiwaniu piękna, miłości, wyzwolenia i Boga trafili do piekła. Alternatywny świat jako ucieczka od "tego" świata. Cztery zbyt wrażliwe osoby w poszukiwaniu spełnienia wchodzą na ścieżki kierujące ich w odmienne stany świadomości. Trans, miłość, Bóg, sen, narkotyki. To wszystko, co pozwala, choć na chwilę odkleić się od tego, co jest dookoła. Zamknąć oczy i pozwolić sobie na błysk kolorowego świata, z daleka od tego szarego bagna. Bez względu na konsekwencje. A konsekwencje przychodzą zawsze i im większy dług zaciągniemy tym boleśniej przyjdzie nam go spłacać. Reżyseria: Cezary Iber Wizualizacje: Przemysław Brynkiewicz Muzyka: Maciej Zakrzewski Produkcja: Fundacja Teatru BOTO Obsada: Magdalena Boć, Robert Ninkiewicz, Grzegorz Sierzputowski, Małgorzata Szczerbowska Iwan Wyrypajew dla "Tygodnika Powszechnego": Dzięki "Trainspotting" napisałem ,,Sny" - pierwszą sztukę teatralną. W połowie lat 90. młodzi ludzie w Irkucku umierali z przedawkowania heroiny - niektórzy także na AIDS, inni się
Teatr Polski im. Hieronima Konieczki w Bydgoszczy Burza premiera 4 lutego 2012 "Burza" w reżyserii Mai Kleczewskiej to autorski, kameralny i zarazem plastyczny spektakl, w którym tajemniczy świat Szekspirowskiego dramatu odarty jest ze swojej magicznej otoczki. W centrum jest tu rodzina obserwowana podczas bolesnej i heroicznej walki, by wyjaśnić okoliczności dawno wyrządzonych krzywd. Tylko to może doprowadzić do jej pełnego oczyszczenia i odrodzenia. Burza jest pielęgnowaniem pamięci o klęsce; ziemią jałową, na której rośnie żal. Początek i koniec burzy jest początkiem i końcem świata. Koniec świata jest końcem życia. Apokalipsa jest nadchodzącą burzą, która przychodzi z wnętrza domu. Niszczy wszystko. Wstaje słońce. Wszystko jest nowe. Wszystko dobrze. ...trzeba tworzyć dobro ze zła, bo nie ma nic innego, z czego można by je tworzyć. Robert Penn Warren Tematem tej opowieści jest upadek człowieka, jego wyrzuty sumienia, jego nieustanne parcie ku światłu pomimo wszystkich obciążeń przeszłości Malcolm Lowry Reżyseria: Maja Kleczewska Scenografia, kostiumy: Katarzyna Borkowska Dramaturgia: Łukasz Chotkowski Scenariusz sceniczny: Maja Kleczewska, Łukasz Chotkowski Muzyka: Piotr Bukowski Reżyseria światła, video: Bartosz Nalazek Asystent reżysera: Anna Włodarska Występują: Karolina Adamczyk, Michał Czachor, Mirosław Guzowski, Piotr Jankowski (gościnnie), Michał Jarmicki, Artur Krajewski, Marta Nieradkiewicz, Małgorzata Witkowska oraz pies Kenzo / Łobuz
Teatr Współczesny w Szczecinie Makbet Marcin Liber osadził "Makbeta" w punkcie przełomowym - po obaleniu jednego porządku, ale przed wyklarowaniem się nowego. Apokaliptyczny "Makbet" Marcina Libera to plastyczny i sugestywny spektakl zbudowany z popkulturowych klisz, którego akcja dzieje się w świecie powojennej destrukcji. Walka o dominację i role społeczne przeniosła się tu z działań militarnych na wszystkie sfery życia, a jedyna droga do zwycięstwa to prześcignąć innych w determinacji i okrucieństwie. Reżyser akcentuje ponadczasowość tekstu Szekspira także za pomocą bardziej bezpośrednich zabiegów, takich jak użycie w oprawie muzycznej utworów kultowego dla fanów rocka zespołu Black Sabbath, czy też zastosowanie technik multimedialnych. Reżyseria: Marcin Liber
Anna BurzyńskaW kręgu namiętności - Tango PiazzollaGorący, pełen namiętności i rytmów tanga spektakl muzyczny, w którym miłość i nienawiść nieustannie idą w parze, targając bohaterami i popychając ich do nie zawsze rozsądnych czynów. Tutaj kochają wszyscy, choć nie zawsze dobrze lokują swoje uczucia. W podrzędnym lokalu, który nieprzypadkowo nosi nazwę "Marzenie" pracuje dziewczyna, która śni na jawie o dalekim Buenos Aires. Tam, w Argentynie, w knajpie "El Suenio" spotykają się barwni bohaterowie, nie zawsze piękni i bogaci, ale zawsze zagubieni i poszukujący spełnienia. Marzą o wielkiej namiętności i tu jej szukają. W marzeniach zaś wszystko jest dozwolone. Tylko tam jest tak, jak byśmy chcieli, tylko tam wszystko się udaje. Elektryzujące utwory Astora Piazzolli i magiczna przestrzeń sceny letniej w Orłowie przeniosą Was w fascynujący świat argentyńskich knajpek, w których spełnia się każdy sen.Reżyseria: Józef OpalskiWkrótce więcej informacji.
Letnia Akademia Śpiewu to ogólnopolskie mistrzowskie kursy wokalne oraz konkurs wokalny organizowany przez Impressio Art Management przy współpracy , Katedry Wokalistyki Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku skierowany do młodych wokalistów - uczniów szkół muzycznych II stopnia, studentów i absolwentów do lat 32. Pierwszy kurs odbył się w roku 2009 i z założenia jest imprezą cykliczną odbywającą się co roku w Sopocie (konkurs) i w Gdańsku (kursy) na przełomie lipca i sierpnia. Zajęcia prowadzą wybitne osobowości świata kultury, uznani w kraju i za granicą artyści śpiewacy z wieloletnim dorobkiem artystycznym, pedagodzy śpiewu solowego oraz aktorzy i dyrygenci. Celem kursu jest wspieranie edukacji wokalnie uzdolnionej młodzieży oraz zagwarantowanie najzdolniejszym z nich dalszego rozwoju w postaci promocji na polskim rynku muzyki klasycznej. IV OGÓLNOPOLSKI KONKURS WOKALNY, Sopot 2 - 4 sierpnia 20122.08.2012, godz. 18:00 - Dworek SierakowskichI etap - PIEŚŃ ROMANTYCZNAwstęp wolny3.08.2012, godz. 18:00 - muszla koncertowa na molo w SopocieII etap - OPERA, OPERETKA, MUSICALwstęp wolny4.08.2012, godz. 18:00 - Kościół Ewangelicko - Augsburski Park Płd.w SopocieRECITAL WOKALNY"Wieczorne letnie zamyślenie..."Piotr "Kuba" Kubowicz -gitara, śpiewArtysta Piwnicy pod Baranami z KrakowaAutorskie piosenki do poezji Cz. Miłosza, B. Okudżawy, R.M. Rilkewstęp: 25 złZAPRASZAMY!
Szekspiroff jest otwartą formułą, która w swoich różnych odsłonach kładzie nacisk na alternatywne formy twórczości. Podczas XVI Festiwalu Szekspirowskiego, SzekspirOFF powraca do przestrzeni Teatru w Oknie oraz realizacji scenicznych związanych z twórczością mistrza ze Stratfordu. Czekają nas niezwykłe adaptacje sceniczne działań artystycznych skoncentrowanych na integracji społecznej, działania performatywne, spektakle teatru tańca i formy artystyczne odważnie poszukujące nowych znaczeń w twórczości Szekspira. PROGRAM: 27. 07 godz. 15:00 Teatr Lustra Strona Druga "Makbet - Impresje" Reżyseria: Maciej Gorczyński Na opustoszałej scenie, z użyciem dość niezwykłych rekwizytów, w zaledwie 40 minut młodzi aktorzy zaprezentowali fragmenty wyrwane z wielkiego dramatu, w których było wszystkiego po trochu: iluzji, zjawisk nadprzyrodzonych, choroby psychicznej, piekła i śmierci. O ile rekwizyty i stroje starały się uwspółcześnić i odrealnić Makbeta, o tyle tekst pozostał w niezmienionej konwencji, podobnie jak gra aktorska, której styl przywołuje na myśl bardzo klasyczne adaptacje. Inspiracja twórczością niemieckiego ekspresjonisty Ernsta Barlacha miała zapewne wpływ na wybór masek jako sposobu zniekształcenia postaci, oraz statycznych póz aktorów w wielu scenach, przypominających rzeźby inspirowane średniowieczem, z których głównie zasłynął niemiecki artysta. W spektaklu każda postać za czymś tęskni lub czegoś pragnie, co odsyła nas do takich dzieł Ernsta, jak na przykład "Opuszczenie". Sonja Block, "Gazeta Świętojańska" 28.07 godz. 17:00 Chórraa "Wszystkie kobiety Williama" Reżyseria: Renia Gosławska, Magdalena Kajtoch Chórraa to nowoczesny chór, składający się z kobiet w różnym wieku i różnorakich zawodów, który powraca do antycznych źródeł, teatralnej i terapeutycznej misji chóru i łączy je ze współczesnymi zagadnieniami społecznymi. "Wszystkie kobiety Williama" to zrytmizowany, uliczny spektakl, w którym chórzystki przedstawią swoją interpretację kilkunastu postaci
Scena Letnia to wspólne przedsięwzięcie Fundacji Teatru BOTO i Młodego Byrona - cykl spektakli teatralnych i pokazów filmowych odbywających się w Sopocie w Dworku Sierakowskich w okresie wakacji.