Małżeństwo z kalendarza / CudzoziemczyznaFranciszek Bohomolec / Aleksander FredroDwa teksty. Dwóch autorów. Dwie epoki. Dwie wykluczające się ideologie. Jeden spektakl.Reżyseria i opracowanie muzyczne: Jarosław TumidajskiScenografia: Mirek KaczmarekWięcej informacji wkrótce.
"To Ci tłumaczę!" - to tytuł najnowszego programu kabaretu Smile z Lublina. Jak sam tytuł sugeruje Andrzej Paweł i Michał podczas prawie 2 godzinnego spektaklu starają się wyjaśnić kilka zagadnień, które napotykamy w życiu codziennym. Zagadnienia, które wbrew pozorom wymagają tłumaczenia w stylu kabaretu Smile.
Triathlon story, czyli chłopaki z żelazaSztuka teatralna przed Herbalife IRONMAN 70.3 Gdynia Topa, Lichota, Błaszczyk i Nowak, czyli chłopaki z żelaza. W sobotę, 6 sierpnia w Teatrze Muzycznym w Gdyni odbędzie się premiera komedii "Triathlon story, czyli chłopaki z żelaza".Sztuka "Triathlon story" to wyjątkowo energetyczna i dynamiczna komedia, która rozgrywa się w przeddzień zawodów IRONMAN - mówi Piotr Nowak, reżyser spektaklu oraz aktor. - W hotelowym pokoju, wieczorem, przypadkowo spotykają się czterej uczestnicy tych najbardziej prestiżowych triathlonowych zmagań. Każdy z nich zjawia się tam z innego powodu i każdy z nich czegoś innego oczekuje od startu. Łączy ich triathlon, a co ich dzieli? Wszystko! To wszystko co mogę powiedzieć, resztę trzeba po prostu zobaczyć.W rolach głównych znakomici aktorzy i... triathloniści: Bartłomiej Topa, Waldemar Błaszczyk, Leszek Lichota oraz reżyser spektaklu - Piotr Nowak. Sztuka odbędzie się w Teatrze Muzycznym w Gdyni, w sobotę 6 sierpnia, jako jedna z imprez towarzyszących Herbalife IRONMAN 70.3 Gdynia, która odbędzie się w dniach 5-7 sierpnia 2016 roku.Partnerem strategicznym imprezy jest Miasto Gdynia, sponsorem tytularnym jest firma Herbalife.
Najbliższy Festiwal Szekspirowski odbędzie się w dniach 29 lipca - 7 sierpnia.
Konstanty Ildefons GałczyńskiJESZCZE BARDZIEJ ZIELONA GĘŚ Eksplodujące humorem i kolorem przedstawienie, będące zderzeniem mistrza pióra, jakim jest Konstanty Ildefons Gałczyński z wirtuozem nastrojowej muzyki - Grzegorzem Turnauem. Z pomocą tych wnikliwych i wrażliwych obserwatorów świata, reżyser Jarosław Kilian przeniesie nas w uroczy świat scenek Teatrzyku Zielona Gęś. Publikowane niegdyś na ostatniej stronie "Przekroju" miniatury teatralno-kabaretowe z udziałem groteskowych i śmiesznych w swych działaniach postaci bawiły czytelników odzwierciedlając cechy Polaków w krzywym zwierciadle. Alojzy Gżegżółka, pies Fafik, Osiołek Porfirion, czy Profesor Bączyński cieszą niezmiennie do dziś. Nasz spektakl nosi tytuł Jeszcze bardziej Zielona Gęś, ponieważ zostaną w nim wykorzystane nieznane dotąd teksty Gałczyńskiego. Reżyseria i scenografia: Jarosław KilianMuzyka: Grzegorz TurnauChoreografia: Jacek TomasikPrzygotowanie wokalne: Barbara CzarkowskaAsystentka scenografa: Sabina CzupryńskaAsystent reżysera: Mariusz ŻarneckiObsada:ZIELONA GĘŚ - Elżbieta MrozińskaHERMENEGILDA KOCIUBIŃSKA - Dorota LulkaPIES FAFIK - Bogdan SmagackiOSIOŁEK PORFIRION - Rafał KowalPIEKIELNY PIOTRUŚ - Piotr MichalskiPROFESOR BĄCZYŃSKI - Mariusz ŻarneckiGŻEGŻÓŁKA - Szymon SędrowskiPYSIA - Monika BabickaSZAPURSKI ZBYSZKO - Maciej WiznerŚPIEWAJĄCA BUFETOWA - Olga Barbara DługońskaŚPIEWAJĄCA KELNERKA - Beata Buczek-ŻarneckaADAMUS - Leon KrzyckiWOŹNA - Małgorzata TalarczykWOŹNY - Grzegorz WolfMEWKA ŚMIESZKA - Agata MoszumańskaMEWKA PONURA - Marta KadłubZACZAROWANY DOROŻKARZ - Maciej Sykała[wideo id=8695 width=555 height=312 align=center scalable=1]
Teatr Czwarte MiastoPchła SzachrajkaAdam Dzieciniak na podstawie bajki Jana Brzechwy "Pchła Szachrajka"Spektakl przeznaczony jest dla dzieci od 4 lat i dorosłych.Zapraszamy na bajkę o zawadiackich przygodach psotnej Pchły, które bawią dzieci od blisko 70 lat.Spektakl jest wspaniałą propozycją dla najmłodszych, młodych a także dorosłych widzów na przeżycie niepowtarzalnej przygody teatralnej, utrzymanej w komediowo-kabaretowej atmosferze, przepełnionej słownym i sytuacyjnym humorem. Młodzi oraz dorośli widzowie biorąc czynny udział w przedstawieniu, mając bezpośredni wpływ na rozwój wydarzeń scenicznych z pewnością będą się świetnie bawić.Jan Brzechwa - wiecznie aktualny poprzez swoje utwory - wprowadza nas w krainę wyobraźni, przenosi w świat wesoły, kolorowy, beztroski i pełen fantastycznych postaci i przygód. Słuchając jego utworów, czujemy się jak uczestnicy prezentowanych zdarzeń. Literatura Jana Brzechwy od dziesiątek lat odnosi niebywały sukces w uczeniu, wychowaniu i wspieraniu rozwoju dzieci, pomaga dziecku przenieść się do świata myślenia symbolicznego, czemu towarzyszy zawsze rozwój emocjonalny i poruszenie wyobraźni. Poprzez zabawę uczy.Wiersze zawarte w spektaklu pisane są prostymi słowami, pozwalają na dotarcie tej twórczości do wszystkich dzieci: małych i dużych, a także do tych, które słabiej czytają i mają problemy z koncentracją uwagi. Twórczość poety stała się dla dzieci niewyczerpaną skarbnicą pobudzających wyobraźnię tekstów, łatwych do zapamiętania i wspaniałych do przedstawiania w formie teatralnej.Scenariusz i reżyseria: Adam DzieciniakScenografia i kostiumy: Magdalena KurekOprawa muzyczna: Sebastian ŚlusarczykKoordynacja projektu: Dorota SadowskaOpieka artystyczna: Dariusz MajchrzakObsada:Michał Malinowski / Jeremiasz Gzyl, Mateusz Deskiewicz / Dariusz Majchrzak / Bartosz Sołtysiak
Fundacja "Kultura nie boli"Hamlet#CastingPonad dwudziestu popularnych, polskich aktorów i aktorek mierzy się z monologiem wszech czasów."Hamlet#casting" to połączenie sprzeczności. Opowieść o codzienności, która bywa banalna i pełna zgranych scenariuszy. Muzyczne hity, które opowiadają o zawiedzionej miłości, fesjsbukowe konwersacje, które nie dają pocieszenia i marzenia rodem z telenoweli. Na ich tle Hamlet stawia sobie pytania, które brzmią jak powracający refren: czy jestem wystarczająco dobry, wartościowy, pożądany? Czy jestem sobą? Czy można żyć prawdziwie w świecie, w którym zawsze ktoś na nas patrzy?W spektaklu cytowane są m.in. teksty Zośki Papużanki, Huberta Klimko-Dobrzanieckiego, Jana Kotta, Szczepana Twardocha, Marcina Świetlickiego, a także fragmenty seriali i programów telewizyjnych. Muzykę na żywo wykonają młodzi. polscy muzycy - Leski oraz Skubas, pojawią się też utwory Mary Komasy oraz Bryana Ferry'ego."Zaprosiliśmy znakomitych aktorów do udziału w eksperymencie, który wymaga odwagi. Uczestniczą w castingu, mierzą się z rolą, której najpewniej nie będą mieli szansy zagrać. Casting to symbol współczesnej próby i sprawdzianu, ale także traumy aktora. Jest jednocześnie szansą i utratą nadziei. Zapisane przez Szekspira wątpliwości zabrzmią dramatycznie i dotkliwie w wykonaniu kobiet i mężczyzn, dwudziesto- i czterdziestolatków, matek i singli. Jak mówi Hamlet, gdy czuje się spełniony, przepełnia go smutek, jest zakochany albo żartuje?", Anna Król.Scenariusz i reżyseria: Anna KrólMuzyka na żywo: Leski, SkubasZdjęcia: Adam KrycińskiProjekcje i montaż: Jakub PawlakProdukcja spektaklu: Piotr Kozicki, Fundacja "Kultura nie boli"Organizacja castingu: Dorota KukiełaPromocja: Monika Szwugier, Go Culture. Komunikacja dla kulturyObsada:w roli głównej: Julian Świeżewskiw pozostałych rolach: Katarzyna Pośpiech, Sebastian Cybulski, Joanna Rucińska, Mariusz Odwarzny, Maciej DmochowskiWykonanie monologu "być albo nie być": Adam Ferency, Piotr Adamczyk, Agnieszka
Tango 3001"TANGO 3001" jest kontynuacją projektu "Tango Nuevo" (2011 r.), przybliżającego twórczość Astora Piazzolli, artysty, który zrewolucjonizował tango argentyńskie. Jest rok 3001. Te same kobiety, te same istoty, które niegdyś maszerowały jako zbłąkane dusze po opuszczonej stacji metra w Buenos Aires, wyszły z tego limbo jako dojrzałe postacie i opowiadają swoje historie za pomocą apokaliptycznego tanga geniusza. Tańczą Malambo - argentyński taniec mężczyzn, będący obrazem twardej rywalizacji, podkreślanej mocnymi, rytmicznymi uderzeniami butów o ziemię... Tańczą, wspominają, śpiewają, wracają do życia dzięki muzyce. Spektakl "TANGO 3001" to futurystyczna opowieść o spalonych marzeniach, o zmarnowanych szansach ale również o nadziei i duchowym zwycięstwie nad śmiercią i porażką. To dynamiczna, liryczna, momentami wesoła, momentami bardzo wzruszająca propozycja teatralna. To projekt angażujący widza zarówno "duchowo", jak i fizycznie.Scenariusz i reżyseria: Giovanny CastellanosMuzyka: Astor PiazzollaAranżacja: Urszula BorkowskaWykonanie: Zespół Machina del TangoTeksty piosenek: Anna Iberszer, Maria ŁaśRealizacja: Oskar FrydrychProdukcja: Teatr BOTO w SopocieObsada: Agnieszka Castellanos-Pawlak, Renia Gosławska, Magdalena SmukZrealizowano w ramach stypendium artystycznego Prezydenta Miasta Sopotu
Dzieła wszystkie Szekspira Forced Entertainment (Wielka Brytania)Solniczka i pieprzniczka jako król i królowa. Linijka jako książę. Łyżka jako służący. Podpałka - karczmarzem. Butelka wody - gońcem.Przez dziewięć dni, artyści Forced Entertainment skondensują wszystkie sztuki Szekspira do serii 36 przedstawień odgrywanych na stole metrowej szerokości - każda sztuka zostanie opowiedziana na nowo, kameralnie i z humorem, przy użyciu zwykłych przedmiotów codziennego użytku.Spektakle są prezentowane w języku angielskim, bez tłumaczenia.Forced Entertainment odkrywa niezwykłe możliwości obrazowania i tworzenia narracji operując współczesnym językiem. Dzieła zebrane przekazują dynamikę opowieści streszczając szekspirowskie sztuki i budując barwne przedziwne światy.Forced Entertainment to grupa 6 artystów, którzy występują od 1984 roku - kwestionując, przesuwając i łamiąc definicje teatru, aby zobaczyć, co powstanie. Pochodzą z Sheffield (Wielka Brytania), pokazują swoje spektakle na całym świecie.Reżyser: Tim EtchellsTekst: Robin Arthur, Tim Etchells, Jerry Killick, Richard Lowdon, Claire Marshall, Cathy Naden i Terry O'ConnorScenografia: Richard LowdonObsada:Robin Arthur,Jerry Killick, Richard Lowdon, Claire Marshall, Cathy Naden i Terry O'Connor.Dzieła zebrane są produkcją Forced Entertainment.Współprodukcja: Berliner Festspiele - Foreign Affairs Festival, Berlin and Theaterfestival- Basel.Program pokazów:Sobota 30 Lipca16:00 Coriolanus | Jerry Killick | 55min17:00 King John | Cathy Naden | 55min18:00 Loves Labour's Lost | Robin Arthur | 45min19:00 Macbeth | Richard Lowdon | 60minNiedziela 31 Lipca14:00 Pericles | Cathy Naden | 50min15:00 Richard II | Terry O'Connor | 55min16:00 All's Well That Ends Well | Claire Marshall | 35min17:00 King Lear | Robin Arthur | 70minPoniedziałek 1 Sierpnia16:00 Much Ado About Nothing | Richard Lowdon | 55min17:00 Henry IV Part 1 | Jerry Killick | 55min18:00 The Comedy of Errors | Terry O'Connor | 50min19:00 Antony and Cleopatra | Cathy