Kalyani to piękny, jedyny w Polsce etniczny musical przestawiający pełną magii wyjątkową historię starożytnego plemiona Tanaho, gdzie w rodzinie Wodza pojawia się dziecko córka Kalyani. Jej radosne i beztroskie dzieciństwo przerywa przepowiednia Szamana mówiąca o tym, że przyszły wybranek serca Kalyani pozbawi lud swojego wodza. Rodzice dziewczynki Asante i Shantani podejmują najtrudniejszą decyzję w życiu wyprawiają córkę do krainy wojowników Koa, gdzie nieobciążona przepowiednią będzie mogła dorosnąć i założyć rodzinę, bez obawy o życie ojca. Czy decyzja Wodza i jego żony oddali widmo przepowiedni, a Kalyani będzie szczęśliwa? Czy miłość pokona czyhające zło?To baśń o uniwersalnych, niekwestionowanych wartościach, które w dzisiejszych czasach są często zapominane tj. przyjaźń, miłość, lojalność, oddanie. To idealny spektakl familijny i równie dobry czas dla dwojga wypełniony prawdziwymi emocjami.Musical Kalyani to wzruszająca opowieść o miłości rodziców do dziecka oraz o uczuciu pomiędzy dwójką młodych ludzi nieświadomych losu, który nie chce im sprzyjać. A wszystko zanurzone w etnicznej, pięknej muzyce, zwyczajach i wierzeniach ludu Tanaho, baśniowej atmosferze miejsca, które trudno znaleźć na standardowej mapie.TWÓRCYMuzyka, scenariusz i reżyseria: Tomasz GodziszLibretto: Agata Biziuk, Dariusz Dudzik, Tomasz Godzisz, Albert OsikPrzygotowanie wokalne: Marta DywickaPrzygotowanie aktorskie: Albert OsikChoreografia: Rafał WiewióraScenografia: Agata StanulaKostiumy: Karolina BramowiczCharakteryzacja: Marta CiosekAranżacje muzyczne: Alan Godzisz, Tomasz Godzisz, Szymon SzczotMix i mastering: Tomasz BudkiewiczReżyseria światła: Artur WytrykusKierownictwo produkcji: Joanna PitakProdukcja: Broadway Productions[foto2]
Zmierzyć się z bodaj najważniejszym albumem polskiego jazzu - "Astigmatic" Krzysztofa Komedy - to wyzwanie niemałe, ale RGG podjęło rękawicę. Trio, które na co dzień unika jazzowego mainstreamu i stawia na brzmieniowy perfekcjonizm, postanowiło zaprosić do współpracy wybitnych gości: trębacza Tomasza Dąbrowskiego i saksofonistę Adama Pierończyka. W ten sposób klasyczna formuła zespołu ewoluowała w kwintet, tworząc dla kultowych kompozycji, takich jak "Kattorna" czy "Svantetic", zupełnie nową, współczesną przestrzeń. Nie ma w materiale RGG czołobitnego hołdu dla legend, jest za to organiczny dialog z absolutnym kanonem polskiego jazzu, w którym doszlifowany jest każdy pojedynczy dźwięk, a słuchacz otrzymuje przy tym ogromną przestrzeń do własnej interpretacji.
Stare Dobre Małżeństwo to najbardziej rozpoznawalny zespół z kręgu piosenki poetyckiej i ballady folkowej w Polsce, od przeszło trzech dekad prowadzony przez Krzysztofa Myszkowskiego - charyzmatycznego pieśniarza, kompozytora i autora o studenckim rodowodzie.
"Głowa w piasek" - Bałtycki Teatr Różnorodności
"Głowa w piasek" - Bałtycki Teatr Różnorodności
"Głowa w piasek" - Bałtycki Teatr Różnorodności
Klimkterium i... już(coś między kabaretem, musicalem a farsą)Bohaterkami musicalu są cztery kobiety w wieku "menopauzalnym". Wszystkie mają problemy, z którymi muszą się uporać. Pragniemy pokazać, że klimakterium jest wpisane w życie kobiety - mają je bohaterki występujące na scenie, ale także kobiety siedzące na widowni - miały, mają albo będą je miały. Jest to czas dla kobiety trudny, co wcale nie znaczy, ze beznadziejny. Ważna jest świadomość wspólnoty pewnych doświadczeń - kobiety siedzące na widowni dowiadują się, że ich dolegliwości nie są czymś wyjątkowym. Mimo iż menopauza dotyczy wszystkich kobiet, jest to temat wstydliwy, a co za tym idzie - starannie pomijany.Poprzez spektakl pragniemy zilustrować, w sposób zrozumiały, przystępny i humorystyczny, jak rożnymi sposobami można sobie z tym radzić. Jedne bohaterki chcą się poddać zastępczej terapii hormonalnej , inne boją się jej i wybierają ziołolecznictwo, jeszcze inne idą w kierunku jogi lub ćwiczeń gimnastycznych.Sztuka ma pokazywać owe różne zachowania, zawsze jednak w sposób humorystyczny - tym bardziej, że sam humor jest dosknałym lekarstwem (bez skutków ubocznych). Śmiejąc się łatwiej znosimy przeciwności losu.Aktorki nie boją się śmieszności, nie wstydzą się grać postaci w wieku średnim i starszym. To znane postacie medialne, potrafiące rozbawić i wzruszyć publiczność. Pokazują, że można być czynną i twórczą kobietą, bawić się i tańczyć do późnego wieku. Nikt, tak jak druga kobieta nie zrozumie cierpień, których doświadcza się w tym czasie. Stąd popularne "babskie" spotkania na których można porozmawiać na "wstydliwe" tematy, o których trudno rozmawiać z mężem czy dziećmi. Myślę, że problemy czasu klimakterium najlepiej charakteryzuje początkowy tekst, który kobiety "rapują" na początku przedstawienia.Spektakl ma za zadanie pokazać że każda kobieta ma na to wszystko swój dobry sposób. Najważniejsze by ten temat przestał być tematem tabu, by móc o tym rozmawiać. Ważne tematy nie muszą być
Klimkterium i... już(coś między kabaretem, musicalem a farsą)Bohaterkami musicalu są cztery kobiety w wieku "menopauzalnym". Wszystkie mają problemy, z którymi muszą się uporać. Pragniemy pokazać, że klimakterium jest wpisane w życie kobiety - mają je bohaterki występujące na scenie, ale także kobiety siedzące na widowni - miały, mają albo będą je miały. Jest to czas dla kobiety trudny, co wcale nie znaczy, ze beznadziejny. Ważna jest świadomość wspólnoty pewnych doświadczeń - kobiety siedzące na widowni dowiadują się, że ich dolegliwości nie są czymś wyjątkowym. Mimo iż menopauza dotyczy wszystkich kobiet, jest to temat wstydliwy, a co za tym idzie - starannie pomijany.Poprzez spektakl pragniemy zilustrować, w sposób zrozumiały, przystępny i humorystyczny, jak rożnymi sposobami można sobie z tym radzić. Jedne bohaterki chcą się poddać zastępczej terapii hormonalnej , inne boją się jej i wybierają ziołolecznictwo, jeszcze inne idą w kierunku jogi lub ćwiczeń gimnastycznych.Sztuka ma pokazywać owe różne zachowania, zawsze jednak w sposób humorystyczny - tym bardziej, że sam humor jest dosknałym lekarstwem (bez skutków ubocznych). Śmiejąc się łatwiej znosimy przeciwności losu.Aktorki nie boją się śmieszności, nie wstydzą się grać postaci w wieku średnim i starszym. To znane postacie medialne, potrafiące rozbawić i wzruszyć publiczność. Pokazują, że można być czynną i twórczą kobietą, bawić się i tańczyć do późnego wieku. Nikt, tak jak druga kobieta nie zrozumie cierpień, których doświadcza się w tym czasie. Stąd popularne "babskie" spotkania na których można porozmawiać na "wstydliwe" tematy, o których trudno rozmawiać z mężem czy dziećmi. Myślę, że problemy czasu klimakterium najlepiej charakteryzuje początkowy tekst, który kobiety "rapują" na początku przedstawienia.Spektakl ma za zadanie pokazać że każda kobieta ma na to wszystko swój dobry sposób. Najważniejsze by ten temat przestał być tematem tabu, by móc o tym rozmawiać. Ważne tematy nie muszą być
MOJA MIŁOŚĆ IRLANDIAMUSICAL ZAMÓWIONY PRZEZ DANUTĘ BADUSZKOWĄ NA CHWILĘ PRZED JEJ ODEJŚCIEMMOJA MIŁOŚĆ IRLANDIASpektakl, na którego składają się piosenki z nigdy nie wystawionego musicalu pt. "Irlandzki tancerz". Musical został zamówiony przez dyr. Danutę Baduszkową niedługo przed jej śmiercią. Autorami tekstów - przekładów staro irlandzkich poetów i bardów - byli Ernest Bryl i jego żona Małgorzata Goraj. Muzykę skomponował lider zespołu 2+1 Janusz Kruk. Wobec braku realizacji scenicznej twórcy postanowili uwiecznić piosenki na płycie, której premiera odbyła się w końcu lat 70. Dziś odkrywamy te piosenki na nowo w odświeżonych aranżacjach, w wykonaniu młodych aktorów naszego teatru. Twórcy zapraszają Widzów do krainy dawnych opowieści rodem z Zielonej Wyspy. Moja miłość Irlandia to poetycka opowieść o tęsknocie za wolnością i miłością. Temat wciąż aktualny choć stary jak świat.TWÓRCY:Scenariusz i reżyseria - Jacek WesterKierownictwo muzyczne i aranżacje - Paweł KasprzewskiOBSADA:Starzec poeta - Tomasz FogielPeggy Brown - Julia DuchniewiczMery Eghan - Wiktoria CzerpakLiam - Karol MałkowskiDillon - Marcin SłabowskiMUZYCY:Paweł Kasprzewski - gitaraPiotr Gierszewski - gitara basowaMichał Lasota - perkusjaWiktoria Czerpak - skrzypce
Zapraszamy na występy finalistów open call'a i świeżą dawkę Młodej Muzyki prosto z Trójmiasta!
W tym koncercie klasyka spotyka jazz i nagle okazuje się, że wielcy kompozytorzy wcale nie byli tacy poważni, jak ich portrety na ścianach. Zobaczycie, jak Chopin potajemnie kołysze się w rytmie swingu, a Brahms najwyraźniej daje się namówić na jazzową improwizację. W trakcie koncertu odkryjemy, że muzyka to nie tylko nuty, ale też humor, rytm i mnóstwo niespodzianek, które potrafią porwać do klaskania i tańca. To koncert dobrej energii, w której klasyka oraz jazz spotykają się na jednej scenie i... całkiem dobrze się dogadują!
MOJA MIŁOŚĆ IRLANDIAMUSICAL ZAMÓWIONY PRZEZ DANUTĘ BADUSZKOWĄ NA CHWILĘ PRZED JEJ ODEJŚCIEMMOJA MIŁOŚĆ IRLANDIASpektakl, na którego składają się piosenki z nigdy nie wystawionego musicalu pt. "Irlandzki tancerz". Musical został zamówiony przez dyr. Danutę Baduszkową niedługo przed jej śmiercią. Autorami tekstów - przekładów staro irlandzkich poetów i bardów - byli Ernest Bryl i jego żona Małgorzata Goraj. Muzykę skomponował lider zespołu 2+1 Janusz Kruk. Wobec braku realizacji scenicznej twórcy postanowili uwiecznić piosenki na płycie, której premiera odbyła się w końcu lat 70. Dziś odkrywamy te piosenki na nowo w odświeżonych aranżacjach, w wykonaniu młodych aktorów naszego teatru. Twórcy zapraszają Widzów do krainy dawnych opowieści rodem z Zielonej Wyspy. Moja miłość Irlandia to poetycka opowieść o tęsknocie za wolnością i miłością. Temat wciąż aktualny choć stary jak świat.TWÓRCY:Scenariusz i reżyseria - Jacek WesterKierownictwo muzyczne i aranżacje - Paweł KasprzewskiOBSADA:Starzec poeta - Tomasz FogielPeggy Brown - Julia DuchniewiczMery Eghan - Wiktoria CzerpakLiam - Karol MałkowskiDillon - Marcin SłabowskiMUZYCY:Paweł Kasprzewski - gitaraPiotr Gierszewski - gitara basowaMichał Lasota - perkusjaWiktoria Czerpak - skrzypce
Zapraszamy na niezwykłe muzyczne wydarzenie, które przeniesie Was prosto do słonecznej Italii. Zanurzcie się w świecie najpiękniejszych i najbardziej legendarnych melodii, które od pokoleń porywają serca na całym świecie.
"Francja Elegancja"Koncert przebojów muzyki francuskiej.Zapraszamy w podróż do Paryża - miasta poetów, malarzy, zakochanych, ale też kabaretów, kawiarni i surrealizmu. Niezapomniane piosenki Ch. Aznavoura, J. Brela czy G. Bécauda przeniosą słuchaczy pod Wieżę Eiffla i szerokimi bulwarami wprost nad Sekwanę. Nie zabraknie także pazura i powiewu świeżości przy kompozycjach Zaz, Pink Martini czy Yvesa Montanda, które dodadzą blasku oraz kabaretowej energii.W podróż ulicami Paryża zabierze widzów aktor Teatru Muzycznego w Gdyni - Mateusz Deskiewicz, a towarzyszyć mu będzie band pod kierownictwem Ignacego Wiśniewskiego. Łapcie za portfele i kieliszki. Przenieście się w świat elegancji i cyganerii, by moc powiedzieć: c'est la vie!Twórcy:Śpiewa - Mateusz DeskiewiczAranżacje i kierownictwo muzyczne - Ignacy WiśniewskiOpieka artystyczna - Tomasz Valldal-CzarneckiTrio w składzie:Ignacy Wiśniewski - pianinoMaciej Sadowski - kontrabasGrzegorz Lewandowski - perkusja
Paul PörtnerSzalone nożyczkiPrzekład: Elżbieta WoźniakPreferencje wiekowe: 15+Salon fryzjerski "Szalone nożyczki" prowadzony przez mistrza grzebienia i rzecz jasna nożyczek, Tonia, słynie z doskonałej obsługi i profesjonalnych usług, niestety na jego nienaruszonej reputacji pojawia się skaza - morderstwo w sąsiadującym z salonem mieszkaniu, dokonane przez nieznanego sprawcę. Podejrzani są zarówno pracownicy salonu, jak i jego klienci. I tu do akcji wkraczają... Widzowie.Przypuszczam, że będziecie mieli Państwo własne poszlaki, które pomogą w rozwikłaniu sprawy. Świadkowie mogą bezpośrednio zadawać pytania podejrzanym. To Państwo biorąc czynny udział w śledztwie wskazują winnego, to dzięki Wam policjanci mogą odtworzyć feralne zdarzenie z najdrobniejszymi szczegółami, to wreszcie Państwo, decydują o zakończeniu sztuki.Reżyseria: Maciej KorwinWspółpraca reżyserska: Bernard SzycScenografia: Renata Godlewska Obsada:Magdalena Smuk: BarbaraDorota Kowalewska: Pani DąbekPaweł Bernaciak: Tonio Rafał Ostrowski: Dominik Tomasz Więcek: WurzelBernard Szyc: Michał
"Głowa w piasek" - Bałtycki Teatr Różnorodności
Bałtycki Teatr RóżnorodnościPomoc domowaMarc CamolettiPrzekład: Bartosz WierzbiętaPreferencje wiekowe: 15+ Mieszkanie, dwie sypialnie, mąż, żona... kochanek i kochanka. To tylko zapowiedź prawdziwej farsy, jednej z najzabawniejszych, jakie można zobaczyć na scenie teatru.Nadia, czyli tytułowa pomoc domowa, zrobi wszystko, aby jej szefowa Olga nie dowiedziała się, że Norbert, mąż Olgi, zaprosił na noc kochankę. Niestety, to nie koniec zamieszania. Nadia nie może też zdemaskować Olgi, która postanowiła spędzić tę noc w objęciach obcego mężczyzny. Oczywiście w tajemnicy przed swoim mężem. Jednym słowem zapowiada się prawdziwa komedia omyłek, która święci triumfy na wielu europejskich scenach. Teraz czas na Gdynię.Spektakl przygotowany został przez grupę warsztatową Bałtycki Teatr Różnorodności.Bałtycki Teatr Różnorodności, dawniej Scena 138, od 10 lat tworzy spektakle dramatyczne, muzyczne, komedie oraz przedstawienia dla dzieci, które uzupełniają ofertę kulturalną Gdyni, jednocześnie przygotowując przyszłych aktorów do egzaminów na uczelnie aktorskie oraz egzaminów eksternistycznych.Reżyseria: Tomasz PodsiadłyScenografia: Agnieszka SzewczykKostiumy: Karolina BrylAsystent reżysera: Monika ZawistowskaObsada:Nadia: Sylwia OgryzekOlga: Agata Braun / Anna GórnaNorbert: Michał DelikMaja: Joanna Sętkowska / Helena SuttonMarek: Piotr Rogalski
"Głowa w piasek" - Bałtycki Teatr Różnorodności
"Głowa w piasek" - Bałtycki Teatr Różnorodności
Co sprawia, że teksty Wojciecha Młynarskiego mimo upływu lat wciąż celnie komentują naszą rzeczywistość, rozbrajając humorem i dając przestrzeń do namysłu? Przekonamy się o tym już 10 października o godz. 19:00 w przestrzeni Mamuszki 14 w Sopocie. Przed nami wieczór pełen błyskotliwej satyry, liryzmu i dojrzałej refleksji nad życiem, relacjami oraz zawodowymi zakrętami.