III EDYCJA FESTIWALU WYBRZEŻE SZTUKI Zapraszamy na III edycję Festiwalu, która odbędzie się w dniach od 26 czerwca do 4 lipca na scenach Teatru Wybrzeże w Gdańsku i Sopocie. Jedne z najgłośniejszych spektakli ostatnich lat: PERSONA. MARILYN w reżyserii Krystiana Lupy, OCZYSZCZENI Sarah Kane w reżyserii Krzysztofa Warlikowskiego i MIĘDZY NAMI DOBRZE JEST Doroty Masłowskiej w reżyserii Grzegorza Jarzyny. Te tak ważne dla współczesnego teatru polskiego przedstawienia wpisują się ściśle w hasło naszej tegorocznej edycji - LUDZIE JAK BOGOWIE. Wiele znaczeń hasła LUDZIE JAK BOGOWIE wyznacza wiele tropów i dróg artystycznych poszukiwań. Chcemy choć część z nich pokazać podczas Festiwalu Wybrzeże Sztuki. Jego program tworzymy w nadziei, że Gdańsk stanie się stałym miejscem spotkań rożnego rodzaju działań artystycznych i konfrontacji różnych sposobów widzenia świata, refleksji i poszukiwań, a Teatr Wybrzeże przestrzenią, w której ta idea uzyska swój realny kształt. Po pierwszych pokazach każdego ze spektakli odbędą się spotkania z twórcami: 26.06, godz. 22:00 - spotkanie z Krzysztofem Warlikowskim i zespołem aktorskim "Oczyszczonych" 28.06, godz. 21:30 - spotkanie z zespołem aktorskim "Między nami dobrze jest" 3.07, godz. 22:30 - spotkanie z Krystanem Lupą i zespołem aktorskim "Persony. Marylin" Program festiwalu: 26 czerwca, godzina 19.00 27 czerwca, godzina 18.00 Gdzie: Duża Scena Teatru Wybrzeże OczyszczenI, reż. Krzysztof Warlikowski Koprodukcja Wrocławskiego Teatru Współczesnego, TR Warszawa, Teatru Polskiego w Poznaniu, Hebbel-Theater w Berlinie i Theorem - Europejskiej Komisji Kultury Bilety w cenie: 110 zł normalny, 70 zł ulgowy, 70 zł balkon 28 i 29 czerwca, godz. 19.00 Gdzie: Scena Kameralna Teatru Wybrzeże w Sopocie Między nami dobrze jest, reż. Grzegorz Jarzyna Spektakl TR Warszawa Bilety w cenie: 110 zł normalny, 70 zł ulgowy 3, 4 lipca, godzina 19.00 Gdzie: Duża Scena Teatr Wybrzeże Persona. Marilyn, reż. Krystian Lupa Teatr Dramatyczny w Warszawie Bilety
II edycja Gdańskiego Festiwalu Tańca (odbywającego się wcześniej jako Gdańska Korporacja Tańca) Druga edycja Gdańskiego Festiwalu Tańca startuje 13 czerwca. Przez dwa tygodnie czerwca w Gdańsku będzie trwało prawdziwe święto teatrów tańca współczesnego. Tegoroczna edycja GFT ma bogaty program warsztatowy, w którym znajdą coś dla siebie i zawodowi tancerze i sympatycy tańca. II edycja Gdańskiego Festiwalu Tańca 2010 odbędzie się pod hasłem corragio - odwagi w tworzeniu nowej jakości teatru tańca i budowaniu bliskiej relacji z widzem! W programie Gdańskiego Festiwalu Tańca 2010 znajdą się przedstawienia polskich i zagranicznych teatrów tańca, warsztaty taneczne, coaching projects dla tancerzy i choreografów, konkurs dla tancerzy, konferencja, koncerty oraz niezapomniane imprezy w klubie festiwalowym. W ciągu dwóch tygodni czerwca w Klubie Żak pokażemy 33 przedstawienia w programie głównym (w tym 7 premier) oraz 5 solowych etiud w konkursie dla tancerzy i 1 solo poza konkursem. Festiwal 13 czerwca o godz. 19.00 otworzy poetycki spektakl "Mermaid's call" w choreografii Roberto Olivana, produkcja Enclave Dance Company (Hiszpania / Belgia), w której tancerze, akrobaci i muzycy spotykają się na scenie, by poruszyć widza tytułową "pieśnią syreny". Mocne otwarcie Festiwalu to także wernisaż wystawy fotografii Jakuba Wittchena od lat portretującego tancerzy, spektakl "Sekret Iwusia" Iwony Gilarskiej, realizowany w ramach żakowskiego projektu "rezydencja / work in progress 2010" i koncert flamenco "Luna de Lunares" w wykonaniu gitarzysty Jesusa Zarriasa Estrady i Marii Concepción Jacquot ("Inma La Carbonera"). Festiwal zamknie 27 czerwca kolektyw tancerzy i muzyków Good Girl Killer, hucznie obchodzący piąte urodziny, na które przygotował m.in. trzy premiery.. Wydarzeniem festiwalu będzie przyjazd Compagnie Linga prowadzonej przez absolwentkę Gdańskiej Szkoły Baletowej, wybitną tancerkę i choreograf - Katarzynę Gdaniec, solistkę w legendarnym Balecie XX wieku Maurice'a
Informujemy, że kasa biletowa Filharmonii będzie dodatkowo czynna w sobotę 26 czerwca br. od 10.00 do 16.00.Gdańska Agencja Artystyczna LEW i Stowarzyszenie Muzyczne FORZA mają zaszczyt zaprosić na wyjątkowy koncert.Na ten jedyny w swoim rodzaju wieczór złożą się najpiękniejsze pieśni oraz arie i duety operowe, operetkowe i filmowe, gdyż wystąpi w Gdańsku najsłynniejsza, polska mezzosopranistka Małgorzata Walewska w towarzystwie znakomitego barytonu Przemysława Firka.Przypomnijmy, że Pani Małgorzata - światowej sławy mezzosopran jest laureatką wielu międzynarodowych nagród, chociażby I nagrody na Konkursie Alfredo Krausa w Las Palmas w '92r czy finału konkursu Luciano Pavarottiego w Filadelfii.Najważniejsze role w jej repertuarze to; Carmen (Carmen-G.Bizet), Dalila (Samson i Dalila - C. Saint - Saënse), Santuzza (Rycerskość Wieśnicza-P. Mascagni), i wiele innych.Ten wieczór będzie tym bardziej wyjątkowy, gdyż towarzyszyć Małgorzacie Walewskiej będzie Przemysław Firek - bas-baryton jako jedyny polski śpiewak wykonał (uznawaną za najtrudniejszą w literaturze operowej) partię Wozzecka w dramacie Albana Berga, w reżyserii Krzysztofa Warlikowskiego.Tylko tego wieczoru niezwykła technika wokalna połączy się z pięknem operowego śpiewu, łącząc to co przy tego rodzaju twórczości najpiękniejsze - romantyzm i melodyjność. Bilety w cenie: 65 i 85 zł do nabycia:- kasy Filharmonii - tel. 058 320 62 62, bilety@filharmonia.gda.pl- www.ticketonline.pl, salony sieci Empik- www.bilety.wp.pl- kiosk w Urzędzie Miejskim w Gdańsku, ul. Nowe Ogrody 8/12- salony sieci Empik- bilety grupowe - tel. 0 663 166 710 - specjalna promocja przy zakupie biletów grupowychWięcej informacji na: www.gaal.com.pl
PLUM! FESTIVAL to trzydniowe święto polskiej i zagranicznej muzyki elektronicznej w przyjaznym nadmorskim otoczeniu. Na sopockim Molo stanie ogromna scena, na której w ciepłej weekendowej atmosferze pojawi się ok. 20 artystów (muzyków i Vjów) budujących atmosferę od letnich rytmów po pełen skupienia wieczorny ambient, wspomagany szumem fal. Gwiazdą PLUM! FESTIWAL będzie pochodzący z chińskiego miasta Shenzhen chiński artysta Zen Lu, który znany jest w naszym kraju jako współtwórca chińsko - polskiego projektu ChoP oraz wydawca prowadzący prężnie rozwijający się label WE PLAY! Jednym z ważniejszych przedstawicieli polskiej sceny będzie Capitan Commodore, tworzący precyzyjne i świetnie trzymające klimat imprezy, klubowe live-acty. Poza tym będzie można usłyszeć takich artystów jak Line-Up, Pleq, Guiddo, Liquid Molly, Gold Plated Face, Kim_Nasung i wielu innych. piątek, 25 czerwca, godz. 16 Digital Simply World Nmls Zen Lu + Kim_Nasung Mikołaj Menes Guiddo Stendek Liquid Molly sobota, 26 czerwca, godz. 16 RND Xanadu Capitan Commodore PLEQ Gold Plated Face 3EM (Burmiński, Berenda, Kulwas) VJs: a2xd, dr. 76_21 Koncerty odbędzie się na Patelni - drewnianej platformie nad plażą przed wejściem na pomost spacerowy. Wejście na imprezę wymaga zakupu biletu wstępu na molo (piątek - 3,40 zł, sobota - 4, 30 zł). Festiwal oficjalnie zakończy się 27 czerwca koncertem gongów tybetańskich - NAVIGATORGONG (o g. 17 w muszli koncertowej, wstęp wolny). Organizator: Fundacja Sztuka i Technologia Współpraca: Kąpielisko Morskie Sopot, Toksyna FM
Sarah KaneOCZYSZCZENIspektakl TR WarszawaPrzekład: Krzysztof Warlikowski, Jacek PoniedziałekPrapremiera polska: 15 grudnia 2001Przełomowy dla polskiego teatru, łamiący kanony estetyczne i obyczajowe, szeroko znany na świecie spektakl o okrucieństwie i miłości ratującej człowieka przed całkowitym unicestwieniem. Jedna z pierwszych w kraju realizacji dramaturgii Kane. Laur Konrada na VI Festiwalu Sztuki Reżyserskiej "Interpretacje" w Katowicach, Nagroda Francuskiego Związku Krytyków Teatralnych za najwybitniejsze przedstawienie obcojęzyczne w sezonie 2002/2003 we Francji."Każda scena jest historią spazmu. Rozkosz i ból, łagodność i brutalność, tak jest przez cały czas. Nie opuścimy ani na chwilę niepokojących obszarów tożsamości, zaczynając od zamiany ubrań będącej wstępem do zamiany płci. Kochać, to dosłownie przejąć płeć drugiej osoby - mówi nam to przedstawienie. Zobaczymy mężczyznę całującego swojego kochanka, któremu po kolei zostaną amputowane ręce, język i nogi. Okrucieństwo jest jak gnój, na którym rosną błękitne kwiaty miłości.", Jean-Pierre Thibaudat, "Liberation".Koprodukcja Wrocławskiego Teatru Współczesnego, TR Warszawa, Teatru Polskiego w Poznaniu, Hebbel-Theater w Berlinie i Theorem - Europejskiej Komisji Kultury.Reżyseria: Krzysztof WarlikowskiScenografia: Małgorzata SzczęśniakMuzyka: Paweł MykietynReżyseria świateł: Felice RossWystępują: Mariusz Bonaszewski (Tinker), Małgorzata Hajewska-Krzysztofik (Grace), Redbad Klijnstra (Graham), Stanisława Celińska (kobieta), Jacek Poniedziałek (Rod), Thomas Schweiberer (Carl), Tomasz Tyndyk (Robin), Renate Jett (monolog, śpiew), Fabian Włodarek (muzyk).
Giuseppe Verdi Makbet staging concert Libretto Francesco Maria Piave na podstawie tragedii Williama Szekspira pod tym samym tytułem. Prapremiera Florencja, 14 marca 1847 włoska wersja językowa tłumaczenie wyświetlane nad sceną Kierownictwo muzyczne: Jose Maria Florencio Inscenizacja i reżyseria: Marek Weiss Przygotowanie Chóru: Dariusz Tabisz wykonawcy: Makbet Leszek Skrla, Mikołaj Zalasiński Banko Daniel Borowski, Adam Palka Lady Makbet Katarzyna Hołysz, Magdalena Meziner Makduf Paweł Skałuba, Adam Zdunikowski Malkolm Aleksander Kunach, Witalij Wydra Dama Lady Makbet Karolina Sikora, Ewelina Wojciechowska Lekarz, Służący, Zbir Andrzej Malinowski, Piotr Nowacki oraz Chór i Orkiestra Opery Bałtyckiej dyrygent Jose Maria Florencio Anglicy otaczają ten dramat Szekspira zabobonnym lękiem. Twierdzą, że nikomu jeszcze nie udało się wystawić go z sukcesem. A jednak w teatrach całego świata przynajmniej raz w tygodniu odbywa się premiera tego arcydzieła. Opera Giuseppe Verdiego wiernie przenosi moc jego poezji w wyższą sferę muzyki i podwaja szanse dotarcia z przejmującą opowieścią o człowieku skazanym przez los do serc i umysłów widzów. Próbujemy wtedy zrozumieć, czy rzeczywiście jesteśmy bez szans wobec przeznaczenia, czy też to nasza głupota i zła wola pcha nas na zatracenie i mnoży zbrodnicze uczynki. Rozstrzygnięcie tak poważnych dylematów mało kto kojarzy z salą operową. A jednak wierzymy, że dzięki potędze muzyki to właśnie tutaj prawdziwe katharsis i oczyszczenie sumień jest możliwe. Służymy temu z całą pokorą należną sztuce, ale i z dumą, że dojrzeliśmy jako zespół do takich zadań. "Makbet" był dziesiątą z kolei operą Verdiego, napisaną w 1847 r. dla florenckiego Teatru della Pergola i dopracowaną oraz poprawioną 18 lat później dla potrzeb premiery w paryskim Théatre-Lyrique. Prapremiera odbyła się pod czujnym okiem Verdiego 14 marca 1847 roku. po przedstawieniu kurtyna szła w górę aż 25 razy, opera okazała się wielkim sukcesem. Ale do czasu. Zniknęła nagle
Bogumiła Pasionek-Szachnowska Dr Dolitlle i przyjaciele na motywach "The story of Doctor Dolitlle" H. Loftinga "Dr Dolittle i przyjaciele" to spektakl adresowany zarówno do małych jak i tych dużych dzieci. To arcyzabawna historia przygód doktora Dolittle, który przestaje leczyć ludzi i staje się lekarzem zwierząt rozumiejącym ich mowę. Pewnego dnia Doktor ze swoimi zwierzęcymi przyjaciółmi wyjeżdża do Afryki by leczyć małpy, które ogarnęła tajemnicza epidemia. W trakcie tej wyprawy mają miejsce mrożące krew w żyłach zdarzenia. Ratując małpy Doktor wpada w niewolę okrutnego władcy Jolliginki. Wszystko jednak, jak w prawdziwej bajce, kończy się dobrze. Reżyseria: Konrad Szachnowski Scenografia: Grażyna Skała Muzyka: Jerzy Stachurski Choreografia: Juliusz Stańda Obsada: Jolanta Darewicz - Kaczka Agnieszka Grzegorzewska - Pani Smith, Dzika małpa Edyta Janusz-Ehrlich - Sowa Tu-Tu Hanna Miśkiewicz - Prosię Geb-Geb Jadwiga Sankowska - Polinezja Joanna Tomasik-Gierczak - Sara, Królowa, Lwica Magdalena Żulińska(gościnnie) - Małpka Czi-Czi Wioleta Karpowicz(gościnnie) - Krowa Jakub Ehrlich - Strażnik, Pies Jipp Jacek Gierczak - Król, Lew Piotr Kłudka - Małpa Jacek Majok - Dwugłowiec Tu-Tam, Bocian Arkadiusz Urban - Doktor Dolittle Andrzej T.Żak - Książę Bumpo Leszek Kowalski (gościnnie) - Koń Jerzy Nawojski (gościnnie) - Krokodyl, Małpa
William Shakespeare Poskromienie złośnicy "Poskromienie złośnicy" to jedna z najpopularniejszych szekspirowskich komedii, w której jednak pod prawie farsową warstwą tytułowego poskramiania roztacza się dramatyczny proces manipulacji: ujarzmiania, podporządkowywania, zawłaszczania, ograniczania praw drugiej osoby. Odwieczna walka płci w komediowej, ale jakże bolesnej formie. Szymon Kaczmarek o spektaklu: Szekspir to zawsze tajemnica i starcie nie tyle z tekstem, co z teatrem który za nim stoi. Poskromienie złośnicy to historia właśnie o teatrze. Ja w swoim spektaklu chciałbym skupić się na roli ojca, ojca którego w dzisiejszych czasach brakuje, nie ma, jest nieobecny, nieobecny zarówno w rodzinie jak i kulturze przestaje być nośnikiem archetypu. Bóg dostał imię "ojca" a nie na odwrót. Mam wrażenie, że często jest tak, że nasze życie jest opowieścią dla kogoś i po coś, żeby coś udowodnić, gramy swoją rolę ale przed kimś, tym kimś są często nasi rodzice, ojcowie. Ta opowieść powinna być wypowiedziana napisana i nazwana, aby przestała kierować naszym sztucznym życiem, które czy chcemy tego czy nie, staje się teatrem dla jednego "widza"- "ojca". Szymon Kaczmarek - student Wydziału Reżyserii PWST w Krakowie, asystent Krystiana Lupy przy spektaklu "Factory II". Szymon Kaczmarek przygotował dotychczas m.in. warsztatową wersję "Brygady szlifierza Karhana" wg Vaška Kani w ramach I edycji festiwalu Wybrzeże Sztuki, "Kuszenie cichej Weroniki" Roberta Musila w Teatrze Nowym w Krakowie, "My dzieci sieci" na podstawie bloga w Starym Teatrze w Krakowie (spektakl zdobył główną nagrodę na pierwszym międzynarodowym festiwalu blogów w austriackim Grazu) oraz performance teatralny "Keret" Kolektywu Harakiri Farmers (najlepszy spektakl konkursu "Nowe Sytuacje" 18. Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Malta). Kaja Migdałek - studentka 4 roku wydziału Architektury Wnętrz i Wzornictwa, kierunek scenografia i projektowanie ubioru na poznańskiej ASP. Jest autorką scenografii m.in. do
Ruszyła III edycja Projektu KZO z pulą nagród wynoszącą prawie 10 tys. złotych . PROJEKT KZO to cykl ogólnopolskich konkursów twórczych (m.in. literackich, plastycznych czy fotograficznych), którego ideą przewodnią jest aktywizacja środowisk twórczych w kraju, ale także - z racji tego, iż organizatorem akcji jest pismo literackie - kreowanie mody na literaturę. Finałem Projektu KZO jest trzydniowa sesja imprez kulturalnych: koncertów, paneli dyskusyjnych i spotkań literackich, zbiegająca się zawsze z wydaniem kolejnego numeru pisma literackiego KORESPONDENCJA Z OJCEM. III finał Projektu KZO odbędzie się w dniach 23-25 września br. w Spółdzielni Literackiej w Sopocie, przy ul. Jana Kazimierza 2. L I S T A K O N K U R S Ó W : 1. STYPENDIUM ARTYSTYCZNE W KOTŁOWNI W ramach III edycji Projektu KZO redakcja kwartalnika "Korespondencja z ojcem" zaprasza malarzy (bez względu na płeć, dokonania artystyczne i wiek*) do składania aplikacji na tygodniowe stypendium artystyczne w kotłowni. Stypendium za cały okres pobytu wynosi 2100 złotych. Przyjmowanie zgłoszeń trwa do 31 sierpnia 2010 roku. Okres stypendium trwa tydzień - od 9 do 16 września (do ustalenia) 2010 r. W tym czasie stypendysta zostaje zamknięty w kotłowni Spółdzielni Literackiej w Sopocie, gdzie przez 7 kolejnych dni maluje obraz, który następnie zostanie zaprezentowany w trakcie finału III edycji Projektu KZO i ostatecznie wystawiony na sprzedaż. Pieniądze ze sprzedaży obrazu zostaną przeznaczone na sfinansowanie druku kolejnego numeru pisma "Korespondencja z ojcem". Szczegóły i zasady na stronie: Stypendium artystyczne w kotłowni. 2. KONKURS NA OPOWIADANIE Tematyka opowiadania dowolna. Na teksty w języku polskim (oryginalne, wcześniej nie publikowane w prasie papierowej, o objętości do 20 000 znaków ze spacjami) czekamy do 31 sierpnia 2010. Opowiadania proszę wysyłać na adres korespondencja@korespondencjazojcem.pl. Nagroda w konkursie wynosi 3000 złotych. W tytule maila prosimy wpisać "Konkurs na
SOFITEL GRAND HOTEL serdecznie zaprasza wszystkie dzieci i rodziców na niedzielne przedstawienia teatralne!Spektakle będą odbywały się w najpiękniejszej Sali Balowej Trójmiasta!!! Podczas przedstawienia zapraszamy rodziców do Foyer na kawę, herbatę lub coś słodkiego - promocyjne ceny.Zapraszamy również na rodzinny-niedzielny obiad (3 daniowe menu) serwowany w restauracji ART DECO w cenie 35 zł od osoby dorosłej i 20 zł od dziecka.Serdecznie zapraszamy! Początek przedstawienia o 12:00Prosimy o wcześniejszą rezerwację biletów pod numerem telefonu 58 520 60 71