Bóg mordu Yasmina RezaPrzekład: Barbara GrzegorzewskaNiesamowity, zaskakujący, a miejscami nawet przerażający komediodramat, w którym tekst staje się pretekstem do wirtuozerskiej gry aktorów. Na jego podstawie Roman Polański nakręcił swój ostatni film, nieprzypadkowo zatytułowany "Rzeź". Oto dwa małżeństwa spotykają się, by wyjaśnić nieporozumienie między ich nastoletnimi synami, wskutek którego jeden z nich stracił dwa przednie zęby. Zwyczajne spotkanie, nie wiadomo kiedy przerodzi się w piekło oskarżeń i wzajemnych pretensji, podczas którego bohaterami wyraźnie zawładnie tytułowy "bóg mordu".Reżyseria i opracowanie muzyczne: Tomasz ManScenografia: Anetta Piekarska - ManAsystent reżysera: Bogdan SmagackiObsada:Véronique Houllié - Elżbieta MrozińskaMichel Houllié - Bogdan SmagackiAnnette Reille - Monika BabickaAlain Reille - Szymon Sędrowski
Podróże Guliwera Jonathan SwiftSpektakl przeznaczony dla widzów od ósmego roku życia.Gdzieś indziej musi być lepiej. Gdzieś indziej na pewno jest wspaniale, pięknie i dobrze - mówi do siebie Guliwer i wyrusza w świat. Szuka sprawiedliwości, bezpieczeństwa i zdrowego rozsądku. Szuka świata, w którym będzie szczęśliwy. Cóż, spotyka go seria gorzkich rozczarowań - Lilipuci to wcale nie urocze karzełki, tylko fanatyczni Wąskoekstremiści. Giganci zaś są jak dzieci męczące pająka tylko dlatego, że jest od nich mniejszy... Mieszkańcy latającej wyspy Laputy zawodowo zajmują się mnożeniem absurdów i zarzucaniem swoich poddanych przymusowymi innowacjami: od dziś obowiązuje całkowity zakaz stawiania prostych ścian! "Absurd!"- Krzyczy Guliwer i rusza w dalszą drogę. Czy uda mu się odnaleźć wymarzony, lepszy świat?PODRÓŻE GULIWERA to nie tylko opowiastka o spotkaniu dużego Guliwera z małym Ludem Liliputu, o tym wiemy wszyscy. Autor, Jonathan Swift, stworzył wiele fantastycznych światów zamieszkałych przez dziwne indywidua: nekromantów, nieśmiertelnych, rozumne konie... Za ich pomocą, jak pod lupą ukazuje pewne cechy i zachowania ludzkie - w przerysowaniu, powiększone do poziomu absurdu, groteskowe, śmieszne i straszne zarazem.Michał Derlatka o swoim bohaterze: "Guliwer to idealista. Szuka idealnego świata, którego, nie znajdzie. Nie może go znaleźć, bo ideały są ze swej definicji nieosiągalne. Za to droga, którą poszukując przebywa jest wartością samą w sobie. Guliwer musi jedynie to dostrzec. Pośród fanatyzmu, szaleństw i absurdów spotyka ludzi, którzy podobnie jak on nie godzą się na niesprawiedliwość czy nadużycia władzy. Wiele się też uczy. Chcemy mówić w PODRÓŻACH GULIWERA o tym, że warto jest szukać. Dobrze, kiedy niezgoda na zastany porządek świata (albo na jego nieporządek) daje nam siłę do działań, poszukiwań, zmian, do dążenia by odkryć i budować lepsze światy."Adaptacja: Jorge Gallardo, Michał DerlatkaReżyseria: Michał DerlatkaDramaturg: Jorge GallardoScenografia:
Piotruś PanJ.M. BarrieTłumaczenie - Macieja SłomczyńskiegoAdaptacja: Arkadiusz Klucznik - na podstawie J.M. Barrie w tłumaczeniu Macieja SłomczyńskiegoKolorowy spektakl przeznaczony dla widzów w wieku od lat 4 do 104.Ilu dorosłych marzyło, by choć przez chwile znów poczuć się dzieckiem? Ile dzieci chciało, choć przez minutę stać się dorosłymi? Kto choć raz w życiu nie zapragnął latać? Czy jest choć jedna osoba, która nie marzyła, by na statku pirackim przemierzać morza i oceany? Gdzie jest Nibylandia? Czy w prawo i aż do rana to właściwy adres? Czy być Piotrusiem Panem to znaczy nie umieć kochać? Czy kochać za mocno? Czy wróżki istnieją? Czy tylko wtedy , gdy się w nie wierzy? Czy tykanie budzika może obudzić krokodyla? Gdzie leży granica naszej wyobraźni? Czy...?Ale...?Dlaczego...? znasz więcej pytań? Potrzebujesz lepszych odpowiedzi?Zatem musimy się spotkać w Teatrze Miniatura na naszym "kolorowo-muzyczno-fantastycznym" spektaklu "Piotruś Pan" w adaptacji Arkadiusza Klucznika, z piosenkami Dariusza Czajkowskiego (teksty) i Michała Kowalczyka (muzyka). Tylko u nas Nibylandia jest stanem radości... latanie - stanem ducha, a Piotruś Pan - każdym z nas.W prawo, a potem szybko aż do rana,Nasza kraina rozmarzona, rozbujana,Czeka na wszystkie smutne szare twarze,Smutek nasza kraina z twarzy zmaże(D. Czajkowski)Umowna scenografia zmusza nas do uruchomienia wyobraźni. Piosenki Michała Kowalczyka są melodyjne i efektowne, i co najważniejsze - wpadają w ucho już po pierwszym wysłuchaniu. Reżyserią spektaklu zajęli się wspólnie: Jerzy Jan Połoński - aktor, reżyser, muzyk i artysta kabaretowy oraz Jarosław Staniek - bardzo dobrze znany trójmiejskiej publiczności tancerz, choreograf oraz reżyser takich spektakli, jak : "Opentaniec", "Hair", "Footlose", "12 ławek".Reżyseria: Jerzy Jan Połoński i Jarosław StaniekScenografia: Jerzy Jan PołońskiChoreografia: Jarosław StaniekKostiumy: Anna ChadajMuzyka: Michał KowalczykTeksty piosenek: Dariusz CzajkowskiProjekcje video : Dawid
Kochasz, lubisz, szanujesz taniec, nie wyobrażasz sobie życia bez tańca, a może po prostu chcesz dopiero zacząć swoją przygodę z tańcem? Już dziś zarezerwuj sobie piątkowy wieczór! Przyjdź do Pick&Roll'a i razem z nami daj się ponieść gorącym rytmom latino. Zapraszamy wszystkich, chcących spędzić miło czas w dobrym towarzystwie.
... i Julia na podstawie dramatu "Romeo i Julia" Williama Szekspira Romeo i Julia to klasyczna historia miłości dwójki bohaterów, których splątane miłosne losy doprowadzają do samobójstwa. Reżyserka zdecydowała się opowiedzieć historię tej miłości z perspektywy Julii, co uzasadnia sposób interpretacji historii dwojga kochanków. Ida Bocian wyeksponowała tragedię Julii, która samotnie musi uporać się z rodzącym się uczuciem, rozczarowaniem i fatum, które doprowadza bohaterkę do śmierci. Pozostali bohaterowie sztuki pojawiają się w cytatach Julii, a sam Romeo jest jedynie adresatem pytań, które pozostają bez odpowiedzi. Postać Julii jest uwięziona w okowy szekspirowskiej tragedii i swego z góry ustalonego losu. Jednak nie poddaje się, walczy, niemal do ostatniej chwili. Jej dramat potęguje się, gdy, niczym marionetka, musi wykonywać polecenia reżyserki, wcinającej się w przedstawienie. Mimo to, Julia pozostaje ze swoją tragedią sama i sama musi ją przed widzem odegrać. Do końca.Scenariusz i reżyseria: Ida BocianWykonanie: Aleksandra Kania
Chłopiwg powieści Władysława ReymontaWojciech Kościelniak po spektakularnym sukcesie spektaklu "Lalka" w 2010 roku i rozpoczęciu działalności Nowej Sceny spektaklem "Bal w Operze" przygotowuje się do kolejnej premiery - musicalu "Chłopi" wg powieści Władysława Stanisława Reymonta, którego premiera zaplanowana jest na otwarcie Dużej Sceny Teatru Muzycznego w Gdyni we wrześniu 2013 roku. Kościelniak po raz kolejny sięga po wydawałoby się "nieteatralny" materiał literacki i przenosi go na Dużą Scenę Muzycznego. "Chłopi" to pierwsza próba opowiedzenia w musicalowy sposób tej słynnej lektury. Tekst "Chłopów" wciąż zachwyca swoją aktualnością. Musical będzie nawiązywał do polskiej tradycji i zachowa swoją wartość literacką. Łowickie, barwne kostiumy są niezwykle plastyczne i będą stanowiły piękną oprawę tego niezwykłego widowiska. "Chłopi", powieść Władysława Reymonta, pisana w latach 1901-1908, opublikowana w formie książkowej w latach 1904-1909. Powieść ukazuje życie społeczności zamieszkującej wieś Lipce na przestrzeni czterech pór roku. Problematyka utworu skupia się wokół takich zagadnień jak m.in. tematyka chłopska, społeczna i ekonomiczna sytuacja polskiej wsi, konflikt pokoleń, nieuchronność przemijania, wpływ gromady na jednostkę. W "Chłopach" odnajdziemy wszystko to, co charakteryzuje społeczeństwo i jednostkę. Mamy tam panoramę różnorodnych charakterów, zachowań, różne motywacje wyborów; podkreślone przywiązanie ludzi do tradycji i gloryfikację pracy, która, choć nie daje komfortowego życia, nadaje mu sens i rytm. Pisarz otrzymał za ten utwór Nagrodę Nobla w 1924.Reżyseria i adaptacja: Wojciech KościelniakKierownictwo muzyczne: Piotr DziubekWspółpraca muzyczna: Dariusz RóżankiewiczPrzygotowanie wokalne: Agnieszka SzydłowskaTeksty piosenek: Rafał DziwiszScenografia i animacje: Damian StyrnaChoreografia: Ewelina Adamska-PorczykKostiumy: Katarzyna PaciorekAsystent reżysera: Paweł BernaciakAsystent scenografa: Renata GodlewskaObsada:JAGNA - Renia
Hans Christian AndersenKrólowa śnieguPrzekład: Franciszek MirandolaPierwsza, od dłuższego czasu, przygotowana przez nas realizacji dla młodych widzów. Na dużej scenie, z piękną, przenoszącą w baśniowy świat scenografią oraz kostiumami autorstwa Sławomira Smolorza, i - specjalnie na potrzeby tej sztuki napisanymi piosenkami, których autorem jest Janusz Grzywacz, były lider legendarnego zespołu Laboratorium Państwu znany m.in. z muzyki do Don Kichota, Casanovy, autor "dżingla" Festiwalu R@Port.Adaptacja i reżyseria: Krzysztof BabickiTeksty piosenek: Grażyna LutosławskaMuzyka: Janusz GrzywaczPrzygotowanie wokalne: Barbara CzarkowskaRuch sceniczny: Zbigniew SzymczykScenografia i kostiumy: Sławomir SmolorzŚwiatło: Marek PerkowskiProjekcje video: Dawid KozłowskiAsystent reżysera: Andrzej RedoszSufler: Ewa GawronInspicjent: Maciej SykałaProducent: Ewa WojciechowskaObsada:Diabeł/Zbójca Długowłosy - Bogdan SmagackiUczeń Diabła/Zbójca Jednonogi - Rafał KowalAutor - Eugeniusz Krzysztof KujawskiKay - Maciej WiznerGerda - Marta KadłubBabka - Małgorzata TalarczykKrólowa Śniegu - Beata Buczek-ŻarneckaDobra Czarodziejka - Olga Barbara DługońskaRóża - Agata MoszumańskaLilia/Mała Rozbójniczka - Monika BabickaPowój/Zbójca Jednooki - Leon KrzyckiPierwiosnek/Stara Rozbójnica - Andrzej RedoszKaczeniec/Ren - Mariusz ŻarneckiNarcyz/Stary zbójca - Grzegorz WolfPan Wrona - Szymon SędrowskiPani Wrona - Elżbieta MrozińskaKsiążę/Gołąb leśny - Dariusz SzymaniakKsiężniczka/Gołębica - Olga Barbara DługońskaFinka - Dorota Lulka