Gabin to włoski nu jazzowy duet stworzony przez Massimo Bottini i Filippo Clary, oddający swą nazwą hołd dla talentu francuskiego aktora, Jeana Gabin. Współpracowali z takimi artystami jak znana wszystkim fanom Ladies' Jazz Festival Dee Dee Bridgewater, China Moses, Edwyn Collins czy Chris Cornell.
Klub Desdemona i Ceremony Booking zapraszają do udania się w muzyczną podróż w czasie i przestrzeni nad pięknym polskim morzem! A to za sprawą:
Muzyka Hatti Vatti to eklektyczna mieszanka dub, techno, UK garage, minimalistycznego drum and bassu aż po własną wizję footwork i inspiracje latami osiemdziesiątymi. Ostatnio współpracuje z Stefanem Wesołowskim zapuszczając się w zupełnie nowe terytoria jak tzw. muzyka współczesna, ambient czy shoegaze.
19 lipca (czwartek) o godz. 18:00 w Bibliotece Manhattan (Al. Grunwaldzka 82, Gdańsk-Wrzeszcz) odbędzie się promocja najnowszej książki autorstwa Jana Daniluka i Jarosława Wasielewskiego "Dolny Wrzeszcz i Zaspa". Na spotkanie serdecznie zapraszają WiMBP w Gdańsku oraz Wydawnictwo OSKAR.
Grzegorz Dyndała według "Grzegorz Dyndała, czyli mąż pognębiony" Moliera. Planowana premiera - 9 lipca 2011 roku na Scenie Letniej Teatru Wybrzeże w Pruszczu Gdańskim, dla uczczenia Polskiej Prezydencji w UE! Grzegorz Dyndała jest uwikłany w polityczną bezpardonową walkę. Stawia czoło obłudzie, by jak Wołodyjowski, albo Superman walczyć o prawdę. Pragnie zniszczyć liberalizację stosunków seksualnych, których stał się ofiarą. Zdrady jego żony stanowią tylko fabularny zabieg, by ukazać jak okrutny i bezlitosny jest świat dla ludzi z silnym kręgosłupem moralnym. Grzegorz Dyndała wie, że to nie jest walka wyłącznie o to czy będzie Panem w małżeńskim łożu. To walka o coś więcej: Walka o Łoże. GRZEGORZ DYNDAŁA, CZYLI MĄŻ POGNĘBIONY może wydawać się na pierwszy rzut oka błahą komedią, ale to pełnokrwista tragedia, pełna zdrady, powikłanych stosunków, prób samobójczych. I gdy na chwilę pojawia się na naszych ustach uśmieszek, to momentalnie jest on zmrożony przez monologi głównego bohatera, które mogłyby być słowami wypowiadanymi przez Makbeta, Króla Leara, czy Mickiewiczowskiego Gustawa/ Konrada. Śmiech staje się płaczem. Teatr staje się życiem. "Sam tego chciałeś, Grzegorzu Dyndało" Martello Frangivetri o sztuce: "GRZEGORZ DYNDAŁA to dramat o zapewnieniu obywatelom każdego narodu przestrzeni wolności, bezpieczeństwa i sprawiedliwości bez granic wewnętrznych, w której zagwarantowana jest swoboda przepływu osób, w powiązaniu z właściwymi środkami w odniesieniu do kontroli granic zewnętrznych, azylu, imigracji, jak również zapobiegania i zwalczania przestępczości. Tytułowy bohater działa na rzecz trwałego rozwoju Europy, którego podstawą jest zrównoważony wzrost gospodarczy oraz stabilność cen, społeczna gospodarka rynkowa o wysokiej konkurencyjności zmierzająca do pełnego zatrudnienia i postępu społecznego oraz wysoki poziom ochrony i poprawy jakości środowiska naturalnego. Filozofia Grzegorza Dyndały wspiera postęp naukowo-techniczny. Zwalcza wykluczenie społeczne i
Piere Paolo Pasolini Orgia Przekład: Ewa Bal "Dopiero co umarłem. Moje ciało przedziwnie ubrane kołysze się na sznurze. Przed chwilą też zabrzmiały moje ostatnie słowa: Nareszcie ktoś zrobił dobry użytek ze śmierci." Cofnijmy się w czasie. Zamknięci w domu Kobieta i Mężczyzna zaczynają uprawiać sadomasochistyczną grę. Orgię. Jednakże cielesność, ból, poniżenie stają się sposobem dotarcia, do tego, co siedzi w człowieku najgłębiej. Są próbą przyjrzenia się sobie, własnej odmienności, seksualności. A także wzajemnym uczuciom, zmiennym relacjom pan-sługa, u których podstaw zawsze leży władza. Rozpoczyna się niebezpieczna, brutalno-poetycka gra. Rozpoczyna się orgia. "A teraz bawcie się dobrze." Wiktor Rubin i Jolanta Janiczak o spektaklu: "Orgia" jest spektaklem o halce. O halce jako znaku narzuconego umasowienia. Dopóki halki milczą panuje porządek, nie-rewolucja, nie-przełom. Jeżeli halka postanawia się wyrazić, wyrazić się do końca, musi umrzeć. Orgia jest spektaklem o pończochach - więzieniu ciała we wzorcach innych ciał. Wszystkich tak samo odlanych. Wszystkich tak samo nieruchomych. "Orgia" jest spektaklem o majtkach, czyli symbolu "poddania i hipokryzji". "Orgia" jest spektaklem o rzeźbieniu człowieka na milczenie i posłuszeństwo. Komu potrzebne są bierne pończochy, bezwolne halki i uległe majtki? P.P. Pasolini: "Nikomu, komu można by przypisać twarz". Wiktor Rubin - absolwent socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim i reżyserii w krakowskiej Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej. Asystował przy przedstawieniach Pawła Miśkiewicza, Mikołaja Grabowskiego i Krystiana Lupy. Przygotowywał czytania tekstów dramatycznych w Szczecinie, Krakowie i Wałbrzychu. Do tej pory wyreżyserował m.in. Tramwaj zwany pożądaniem Tennessee Williamsa w Teatrze Polskim w Bydgoszczy (2006), Lillę Wenedę Juliusza Słowackiego w Teatrze Wybrzeże w Gdańsku (2007), Lalkę wg Bolesława Prusa w Teatrze Polskim we Wrocławiu (2008). Reżyseria: Wiktor Rubini Dramaturgia: Jolanta
Młody mężczyzna wchodzi na dach wysokiego budynku i oznajmia zgromadzonym gapiom, że chce odebrać sobie życie.
Zapraszamy na koncert 3City Rap Connection.
Salon Gdański Wystawy Teresa Grabowska Jedwabie i papiery Wystawy indywidualne Teresa Grabowska Edukacja artystyczna: Ukończyła Wyższą Szkołę Sztuk Stosowanych w Poznaniu. Dyplom Magisterski z Aneksem z Malarstwa na Jedwabiu w Pracowni prof. Wojciecha Sadley\'a w roku 2007. Należy do ZPAP i GTPS. Profil artystyczny: Uprawia malarstwo i malarstwo na jedwabiu. Zajmuje się grafiką, witrażem i ceramiką. Wystawy: Brała udział w konfrontacjach artystycznych oraz w wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych, m.in. : II Triennale Współczesnej Tkaniny Artystycznej Środowiska Wybrzeża Gdańskiego (wyróżnienie), Gdańsk (2007); wystawa indywidualna malarstwa na jedwabiu "Poza materią", Druskienniki 2009; 11 Ogólnopolska Wystawa Tkaniny Unikatowej, Łódź (2010); wystawa indywidualna "Duży Format" w ramach 13 Międzynarodowego Triennale Tkaniny Łódź (2010); 8 Międzynarodowe Triennale Miniatury Tkackiej Gdynia (2010); 6 Międzynarodowe Triennale Artystycznej Tkaniny Lnianej, Krosno (2010); wystawa zbiorowa "Przestrzeń koloru" MBWA, Leszno 2011; wystawa indywidualna "Figury i Fantomy", Druskienniki 2011; wystawa zbiorowa z okazji 100-lecia ZPAP, Gdańsk 2011.
Salon Gdański Recital fortepianowy Chopin nad wodami Motławy Wystąpi: Bogdan Czapiewski - fortepian Zapraszamy na Ołowiankę, wyspę sztuki na wieczorne serenady z muzyką Fryderyka Chopina, Beethovena, Schumanna, Brahmsa i innych kompozytorów. Niepowtarzalny klimat zabytkowego wnętrza XIX-wiecznej elektrowni, wody rzeki Motławy i szlachetne dźwięki fortepianu.Będziemy gościć Państwa codziennie od 19 lipca do 3 sierpnia zawsze o godz. 20.30 w Salonie Gdańskim w foyer od strony Motławy. Wystąpią laureaci konkursów pianistycznych oraz profesorowie Akademii Muzycznej w Gdańsku. ----- BOGDAN CZAPIEWSKI Urodził się w 1949 roku w Gdyni. Studiował na Akademii Muzycznej im. St. Moniuszki w Gdańsku pod kierunkiem Zbigniewa Śliwińskiego, później w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Swoją edukację artystyczną kontynuował na Indiana University School of Music w Bloomington. Jest laureatem wielu międzynarodowych konkursów pianistycznych, m.in.: Ferrucio Busoni Competition w Bolzano (1975), Viana da Motta Competition w Lizbonie (1975) i Montreal Music Competition (1976). W 1987 został nagrodzony Grand Prix du Disque Liszt podczas International Record Competition w Budapeszcie. Występował w Europie, Azji, Stanach Zjednoczonych w salach koncertowych St. Petersburg's Philharmonic Hall, Palais de Beaux Arts w Brukseli, Tonhalle w Zurychu, Salle Gaveau w Paryżu, the National Philharmonic Hall w Budapeszcie i Tivoli Concert Hall w Kopenchadze.
Cafe Ferber Summer Party!!Gramy w każdą środę, czwartek, piątek i sobotę! Jeśli lubicie napić się nietuzinkowego w smaku i aromacie drinka, posłuchać rytmicznego house'u w towarzystwie pozytywnych ludzi to właśnie ta noc i to miejsce jest dla Was! Przez całe wakacje gramy codziennieod środy do soboty! Zapraszamy osoby powyżej 23 roku życia lubiące dobrą zabawę i towarzystwo!
Wszystkie utwory w jakości mp3, Olbrzymia ilość utworów, Nowy Projektor - Tylko w Infinium.
Zapraszamy na wykład towarzyszący wystawie Justyny Górowskiej "FoxP2" pod tytułem NA PRZEKÓR HUMANIZMOWI w Gdańskiej Galerii Miejskiej 1.
19 lipca (czwartek) o godz. 18:00 w Filii Gdańskiej WiMBP (ul. Mariacka 42, Gdańsk-Śródmieście) odbędzie się spotkanie z Andrzejem Dudzińskim - pisarzem, scenarzystą i dziennikarzem, autorem "Jamestown. Nowa Polska" i "Sekretów gdańskich zaułków". Spotkanie, podczas którego wyświetlony zostanie film "Polonians! Polonians! Jamestown", poprowadzi Iwona Joć-Adamkowicz.
Compagnie Linga i Ai KoyamaWe are not INajnowszy spektakl Compagnie Linga z udziałem jednej z najlepszych tancerek tego zespołu - Ai Koyamy został przygotowany specjalnie na Gdański Festiwal Tańca 2012 i będzie miał na nim swoja premierę. Spektakl podejmuje temat tajemnicy, którą kryją nasze gesty. Będzie prawdziwą ucztą dla koneserów tańca współczesnego. Gdy Ai Koyama tańczy, traktuje gest jako subtelny moment pełen szczerości, jako wydarzenie, które sprawia, że czas staje w miejscu, a nasza uwaga skupia się całkowicie na zmysłowej ekstazie obecnej w ruchu. Światowa premiera podczas Gdańskiego Festiwalu Tańca 2012!Koncept i choreografia: Katarzyna Gdaniec, Marco Cantalupo z udziałem tancerzy Reżyseria świateł: Marco Cantalupo Kostiumy: Katarzyna Gdaniec Wykonawcy: Ai Koyama i Gérald Durand Koprodukcja: Compagnie Linga, L'Octogone Théâtre de Pully -----COMPAGNIE LINGAKatarzyna Gdaniec i Marco Cantalupo działają jako Linga (linga - symbol płodności w religii hinduskiej) od 1992 roku, a od 1993 rezydują w Théâtre de l'Octogone w Lozannie. Ich poszukiwania choreograficzne zaowocowały licznie nagradzanymi projektami, między innymi nagroda w konkursie choreograficznym Hanovre, nagroda Leonida Massina w Positano. Opery Drezna, Florencji, Ankary, Narodowy Teatr w Mannheim, Balet Narodowy Portugalii włączyły choreografie zespołu do swojego repertuaru. Zespół Linga wypracował własny język tańca, wynikający z obserwacji wpływu sytuacji politycznej i społecznej na ciało. Dziś jest jednym z czołowych zespołów tańca współczesnego w Szwajcarii i otrzymuje zaproszenia na najważniejsze wydarzenia międzynarodowej sceny. Katarzyna Gdaniec i Marco Cantalupo są artystami zrzeszonymi przy Théâtre de l'Octogone w Pully | Lozanna i otrzymują finansowanie ze Szwajcarskiej Fundacji dla Kultury Pro Helvetia, kantonu Vaud oraz miasta Pully.
BrainWash - jego przygoda z gramofonami rozpoczęła się w 2006 roku. Od tego czasu stoi za deckami klubów w całej Polsce, jednak najczęściej można go usłyszeć w rodzinnym trójmieście... Na początku grywał imprezy tematyczne ("Depeche Mode Party"), a z czasem zaczął dopieszczać swój własny styl, który jest mieszanką indie electro, nudisco i breaków.
To czego słuchacie na imprezach, w pracy, w samochodzie zaprezentuje dla Was nasz DJ. Rezerwacje pod numerem: 58 768 58 31
Planet Black to zupełnie nowa impreza! Jeśli kochasz świetną zabawę, oraz taniec do rytmicznych kawałków, musisz to sprawdzić!
Teatr Stajnia Pegaza Ścianananaświat według Serge'a Kribusa Nowy monodram Ewy Ignaczak. Dorosłość kształtowana przez dzieciństwo. Maurycy, dla przyjaciół Momo, zaprasza na wykład, podczas którego zabierze widzów w podróż do świata dzieciństwa - pozbawionego nudy, przewidywalnej codzienności. W jego pozornie absurdalnych problemach, kryje się szczera, dziecięca logika i manifestacja głęboko skrywanych uczuć. Poprzez spojrzenie w przeszłość, która pozostaje i żyje w naszych wspomnieniach, Momo dokonuje dojrzałej refleksji nad własnym życiem, wpływie wychowania na życie dorosłe, przy jednoczesnej walce o status dziecka we współczesnym świecie. To monodram, w którym omówimy nie codzienne konwersacje na błahe tematy, ale przełomowe rozmowy, które mogą trwale zmienić jakość międzyludzkich relacji. Świat bez rozmów to świat bez bliskości, pełen nierozwiązanych konfliktów, dusznej atmosfery i destrukcyjnych gier. To spektakl o tym, że warto czasami pozwolić dojść do głosu naszemu wewnętrznemu dziecku. "(...) Dorosły zupełnie nie zna dziecka, nie pamięta swojego dzieciństwa. Nie jest nawet pewne, że każde dziecko jest zawsze w stanie mówić o swoich przeżyciach, lękach, o swoich potrzebach. Ale zawsze będzie o tym mówić lepiej niż dorosły.", Momo Reżyseria: Ewa Ignaczak Dźwięk: dzieci z Centrum Zabawy i Edukacji "Żyrafa" w Gdańsku Opracowanie muzyczne: Tomasz Antonowicz Obsada: Wojciech Jaworski ----- Wojciech Jaworski - urodziny w Gdańsku. Pierwsze kroki przed dużą publicznością stawiał na deskach Teatru Wybrzeże, statystując w "Tytusie Andronikusie" w reż. Moniki Pęcikiewicz oraz "Blaszanym bębenku" w reż. Adama Nalepy. Dyplom aktora otrzymał w olsztyńskim Studium Aktorskim im. A. Sewruka przy teatrze im. Stefana Jaracza, gdzie poza spektaklami dyplomowanymi wystąpił w "Mistrzu i Małgorzacie" w reż. Janusza Kijowskiego oraz "Intermediach staropolskich" w reż. Cezarego Ilczyny. Pierwszym spektaklem po ukończeniu szkoły aktorskiej jest "Nie-boska komedia" w reż. Adama
Stowarzyszenie Promocji Artystów Wybrzeża ERA ART zaprasza na wernisaż wystawy malarstwa grupy "KOŁO" z Białorusi do lokalu artystycznego TYGIEL w Gdyni, ul. Abrahama 86, wejście od ul. Władysława IV.