Wielowątkowa baśń pokazana została w przestrzeni jednego dnia i jednego pomieszczenia, którym jest garderoba młodego księcia przygotowującego się do wyjścia na spotkanie z Klarą. Służący, pomagają ubrać się księciu, na końcu wnoszą kufer, który kryje zabawki z dzieciństwa księcia i wywołuje niezwykłe wspomnienia. Otwarcie kufra ożywia historię księżniczki Pirlipatki i Mysibaby .... Z kufra wyjmowane są laki za pomocą, których służący opowiadają - przypominają księciu historię pięknej Pirlipatki i odważnego dziadka do orzechów. Na oczach widza rozgrywa się bitwa między siedmiogłowym synem Mysibaby a armią żołnierzy dowodzonych przez dziadka do orzechów... Tak jak w baśni Hoffmanna wszystko dobrze się kończy: dziadek do orzechów odzyskuje swą dawną postać i biegnie na spotkanie z ukochaną Klarą...Spektakl przeznaczony jest dla dzieci w wieku od 3-10 lat.Koordynator projektu:Lucyna LabuddaTel. 504 038 470l.labudda@gmail.cominfo@miastoaniolow.com.plOrganizator Miasto Aniołów tel.0587685831https://www.miastoaniolow.com.pl/info@miastoaniolow.com.pl
Prelekcja sceniczna Jerzego Snakowskiego - Opera? Si! Gośćmi Jerzego Snakowskiego będzie Maestro Jose Maria Florenciowraz z muzykami Orkiestry Opery Bałtyckiej wraz z Julią Iwaszkiewicz. Opera? Si! to cykl spotkań, które mają pomóc w odbiorze spektakli operowych i baletowych. Jerzy Snakowski - fanatyczny pasjonat teatru muzycznego, który potrafi krytycznie spojrzeć na obiekt swego zainteresowania, przygląda się operze i baletowi z wielu perspektyw. Wspierają go artyści, a także specjaliści różnych dziedzin - pedagodzy śpiewu, reżyserzy, finansiści, psycholodzy, dziennikarze i inni, którzy nie zawsze, na pierwszy rzut oka, mogą mieć z operą lub baletem coś wspólnego. Prelekcje mają formę trwającego nieco ponad godzinę dynamicznego show, wypełnionego rozmowami, żartami, nagraniami i wykonaniami na żywo na zawsze najwyższym poziomie. Do kogo adresowany jest cykl Opera? Si! ? Do tych, którzy w teatrze widzą coś więcej niż zabawę. Do tych którzy kochają operę i balet. Do tych, którzy jeszcze nie wiedzą o tym, że je kochają. Do miłośników piękna i mądrej rozrywki. Do tych, którzy sobotnie lub niedzielne popołudnie wolą spędzić razem z innymi czcicielami sztuki, poszerzając swe horyzonty niż marnować je w hipermarketach. [wideo id=1099 width=555 height=312 align=center desc="Rozmowa%20z%20Jerzym%20Snakowskim%2C%20pomys%B3odawc%B1%20i%20prowadz%B1cym%20spotkania%20z%20cyklu%20%22Opera%3F%20Si%21%22." scalable=1]
Men's Dance (Tamashi, Kilka krótkich sekwencji, Tango Life) "Men's Dance" to męskie spojrzenie na taniec, spektakl składający się z trzech indywidualnych, autorskich części zrealizowany przez trzech, nigdy dotąd nie współpracujących ze sobą choreografów: Wojciecha Misiuro, Jacka Przybyłowicza i Romana Komassę. - Spektakl baletowy trzech choreografów, z których każdy wart jest osobnego wieczoru, układa się w opowieść o kierunku w jakim od lat rozwija się balet współczesny - mówi Marek Weiss, dyrektor Opery Bałtyckiej - Roman Komassa, od roku kierownik naszego baletu, respektuje związek ruchu z muzyką i jest wierny przekonaniu, że w teatrze istotna jest opowieść o ludzkich sprawach i emocjach. Jacek Przybyłowicz, jeden z najciekawszych polskich choreografów, eksponuje czysty ruch, którego forma jest zdyscyplinowana i oparta na rygorystycznym traktowaniu ciała przez tradycję klasyczną. Muzyka stanowi tu tylko tło wzmagające owe poczucie dyscypliny, ale pozostawiające swobodę akcentów i melodyjności. Wojciech Misiuro, ojciec chrzestny trójmiejskich offowych teatrów tańca, daje lekcję swobody ciała pozornie wyzwolonego z jakichkolwiek ograniczeń, w tym również muzycznych, a przecież czujemy w jego pozornej anarchii żelazną konsekwencję własnej estetyki i poczucia niepowtarzalności wspólnej z tancerzami kreacji. Trzy części Men's Dance Tamashi choreografia: Wojciech Misiuro Każdy, kto widział choć jeden spektakl Wojciecha Misiuro wie, że obok jego twórczości nie da się przejść obojętnie. Artysta szokuje i prowokuje, operując specyficznym językiem ekspresji, nie unika nagości, która nie tylko nie ma nic wspólnego z pornografią, ale urzeka widza plastyką tworzonych obrazów. Jak sam powiedział, w historii swojej pracy zawodowej zatoczył koło. W Operze Bałtyckiej zadebiutował przed laty jako tancerz i tu wrócił, po dłuższej przerwie, tworząc swoją część Men's Dance. W spektaklu obok zespołu Opery Bałtyckiej wystąpią dawni tancerze Teatru Ekspresji: Krzysztof Baliński,
Skrzypek na dachu Musical jest adaptacją książki Szolema Alejchema, opowiadającą o losach żydowskiej rodziny, skazanej na wygnanie z rodzinnej wsi w carskiej Rosji. "Skrzypek na dachu" jest także obrazem przemian, upadania tradycji, o której tak wiele się mówi i która nie wytrzymuje konfrontacji z nowymi zjawiskami. To także jeden z niewielu musicali, w którym w piękny, dowcipny, liryczny i dramatyczny zarazem sposób mówi się o podstawowych wartościach życia i przemijaniu. Główny bohater Tewje, mieszkający wraz z żoną i pięcioma córkami w Anatewce musi wybierać pomiędzy poszanowaniem tradycji a szczęściem dzieci. Ubogi mleczarz, któremu wiara, nadzieja i modlitwa pozwalają z pogodą ducha znosić wszelkie przeciwności losu i stawiać czoła trudnościom związanym z życiem, dokonuje wyborów i podejmuje decyzje z naturalną pogodą i wiarą w harmonię otaczającego go świata... Musical "Skrzypek na dachu" to niekwestionowane arcydzieło gatunku. Po premierze w 1964 roku, która na Broadway'u odniosła olbrzymi sukces, grany jest z wielkim powodzeniem na scenach całego świata. Muzyka: Jerry Bock, libretto: Joseph Stein, teksty piosenek: Shaeldon Harnick, przekład: Antoni Marianowicz. Reżyseria: Jerzy Gruza Kierownictwo muzyczne: Dariusz Różankiewicz Scenografia: Małgorzata Szydłowska Kostiumy: Barbara Ptak Choreografia: Bernard Szyc Współpraca reżyserska: Ewa Gierlińska Przygotowanie wokalne: Agnieszka Szydłowska Obsada: Tewie - Bernard Szyc Gołda - Grażyna Drejska, Dorota Kowalewska Cajtl - Ewa Gregor, Anna Urbanowska Hudel - Mariola Kurnicka, Aleksandra Meller Chawa - Katarzyna Kurdej, Magdalena Smuk Szprynca - Marta Smuk Bejlka - Karolina Żuk (ad) Jenta (swatka) - Anna Andrzejewska, Ewa Gierlińska Motel Kamzoil (krawiec) - Marcin Tafejko, Krzysztof Żabka Szajndla (jego matka) - Krystyna Wodzyńska Perczyk (student) - Łukasz Dziedzic , Krzysztof Wojciechowski Lejzor Wolf (rzeźnik) - Wojciech Cygan (gośc.), Jacek Wester Mordka (karczmarz) - Tomasz Fogiel, Rafał
Wielowątkowa baśń pokazana została w przestrzeni jednego dnia i jednego pomieszczenia, którym jest garderoba młodego księcia przygotowującego się do wyjścia na spotkanie z Klarą. Służący, pomagają ubrać się księciu, na końcu wnoszą kufer, który kryje zabawki z dzieciństwa księcia i wywołuje niezwykłe wspomnienia. Otwarcie kufra ożywia historię księżniczki Pirlipatki i Mysibaby .... Z kufra wyjmowane są laki za pomocą, których służący opowiadają - przypominają księciu historię pięknej Pirlipatki i odważnego dziadka do orzechów. Na oczach widza rozgrywa się bitwa między siedmiogłowym synem Mysibaby a armią żołnierzy dowodzonych przez dziadka do orzechów... Tak jak w baśni Hoffmana wszystko dobrze się kończy: dziadek do orzechów odzyskuje swą dawną postać i biegnie na spotkanie z ukochaną Klarą...Spektakl przeznaczony jest dla dzieci w wieku od 3-10 lat.Informacje:Lucyna Labudda tel.: 504-038-470 info@kolkodzieciaste.pl
Nikołaj GogolOżenek Przekład: Julian Tuwim Jedna z najbardziej znanych klasycznych gorzkich komedii przeniesiona we współczesne realia. O rękę niemłodej panny ubiega się grono podstarzałych adoratorów manipulowanych przez specjalistów od poprawy losów. W tragigroteskowej ucieczce przed samotnością, bohaterowie odkrywają u schyłku życia, że je właściwie przegrali. Premiera spektaklu zainauguruje II edycję Festiwalu Wybrzeże Sztuki Reżyseria: Adam Orzechowski Scenografia: Magdalena Gajewska Muzyka: Tomasz Krezymon Ruch sceniczny: Bernard Szyc Inspicjent: Jerzy Gutarowski Występują: Joanna Bogacka, Krzysztof Gordon, Jerzy Gorzko, Katarzyna Kaźmierczak, Mirosław Krawczyk, Krystyna Łubieńska, Maria Mielnikow-Krawczyk, Wanda Neumann, Zbigniew Olszewski, Florian Staniewski, Stanisław Michalski
Pan Huczekinspirowany opowiadaniami Hannu MäkelaSpektakl "Pan Huczek" inspirowany opowiadaniami "Herra Huu" autorstwa fińskiego, popularnego pisarza książek dla dzieci Hannu Mäkela. Herra Huu, potomek duchów, które straszyły ludzi, to samotnik, który nie może odnaleźć się w świecie człowieka. Nieznane mu są pojęcia, zjawiska przyrody czy przeznaczenie przedmiotów. Nie wie, co to jest wiosna, przyjaźń i co znaczy słowo "cześć". Przypadkowe spotkanie z chłopcem imieniem Mikko odmienia życie Pana Huczka. Rodzi się między nimi przyjaźń, dzięki której duszek pokonuje strach i nieśmiałość.Scenariusz: Luba ZarembińskaObsada: Lidia Woźniczka, Luba Zarembińska
16.01.2011 zapraszamy wszystkie dzieci na przedstawienie "Wróbelek Elemelek", Teatru z Pępowa. "Wróbelek Elemelek" to adaptacja prozy wierszowanej Hanny Łochockiej. Bajka w adaptacji i reżyserii Eugeniusza Sienkiewicz. Wystąpią: Ewa Zbikowska i Eugeniusz Sienkiewicz. Po obejrzeniu przedstawienia, dzieci przekonają się, czy kłopoty jakie przytrafiają się wróbelkowi, pozwolą mu na zagranie spektaklu... Zapraszamy do korzystania z oferty gastronomicznej Pick&Roll Club. Zaplanuj u nas rodzinny obiad. Bilety na przedstawienie do nabycia codziennie w Biurze Obsługi Klienta Aquapark Sopot w godz. 9.00-20.00. Ilość biletów ograniczona. Szczegóły na www.pickandroll.pl
Wraz z początkiem nowego roku 2011, Sopocka Scena Off de BICZ zaprasza najmniejszych miłośników teatru wraz z opiekunami na BAJKOWĄ NIEDZIELĘ! Cykl "Bajkowych Niedziel w Off de BICZ" poprowadzi Teatr Stacja Szamocin prezentując spektakle dla dzieci (reżyserii Luby Zarembińskiej) w formule "ABC Teatru Lalek". Celem programu jest zapoznanie dzieci z różnorodnymi formami teatru lalkowego. Na program, trwający 60 minut, składają się: prezentacja małej formy scenicznej w konwencji wybranej techniki lalkowej, rozmowa z dziećmi, pokaz animacji, wspólna zabawa i twórcze zadania. Program przeznaczone dla dzieci przedszkolnych oraz uczniów klasy 1-5 szkoły podstawowej. 16 stycznia 2011, niedziela, godz. 12.00 "Pan Huczek" Teatr Stacja Szamocin, reżyseria: Luba Zarembińska Spektakl teatru lalek dla dzieci, inspirowany opowiadaniem Hannu Mäkelä. Tematem przewodnim przedstawienia jest przyjaźń, zaś bohaterem opowieści jest samotny, tajemniczy Pan Huczek, który nie może odnaleźć się we współczesnym, tajemniczym i obcym dla niego świecie. Nie zna zwyczajów ludzi, przeznaczenia przedmiotów i zjawisk przyrody. Życie Pana Huczka odmienia przyjaźń z chłopcem o imieniem Mikko. W części edukacyjnej spotkania dzieci poznają użyte w spektaklu formy lalkowe oraz rozmawiają z aktorami o gwiazdach i gwiazdozbiorach. Wdzięczne piosenki, proste instrumenty i efekty dźwiękowe podkreślają baśniowy nastrój a jako elementy scenografii wykorzystane zostały stare przedmioty codziennego użytku . LALKA I PRZEDMIOT - prezentacja tradycyjnych technik lalkowych: kukiełki, jawajki, pacynki i marionetki.
Dzieci będą mogły obejrzeć spektakl "Dziadek do orzechów" w wykonaniu teatru lalek "Zaczarowany Świat" z Torunia. Wielowątkowa baśń pokazana została w perspektywie jednego dnia i jednego pomieszczenia - garderoby młodego księcia przygotowującego się do wyjścia na spotkanie z Klarą. Służący pomagają mu się ubrać, a na końcu wnoszą kufer, który kryje zabawki z okresu dzieciństwa księcia i wywołuje niezwykłe wspomnienia. Jego otwarcie ożywia historię księżniczki Pirlipatki i Mysibaby... Spektakl przeznaczony jest dla dzieci w wieku 3-10 lat. Informacje: Lucyna Labudda, tel. 504 038 470, e-mail: l.labudda@gmail.com , info@kolkodzieciaste.pl , strona internetowa: www.kolkodzieciaste.pl .
Cicha Noc Bogumiła Szachnowska Spektakl adresowany zarówno do dzieci jak i dorosłych, nawiązuje do tradycji średniowiecznych jasełek, ukazujących w prostej, symbolicznej formie biblijną historie narodzin Jezusa. Obok Świętej Rodziny, Pasterzy i Trzech Króli, pojawiają się tu także okrutny Herod, Nieubłagana Śmierć oraz dobre i złe duchy w postaci Diabłów i Aniołów. Spotkanie Nieba z Ziemią w betlejemskiej szopie ma w przedstawieniu "Miniatury" charakter ludowy - łączy czuły liryzm z ciepłym humorem, cudowność ze zwyczajnością, wyraziste lalki z pięknymi kolędami. Reżyseria: Konrad Szachowski Scenografia: Ireneusz Salwa Oprac.muzyczne: Jerzy Stachurski Partie organowe w nagraniu kolęd wykonał: Roman Perucki Obsada: Jolanta Darewicz, Agnieszka Grzegorzewska, Edyta Janusz-Ehrlich, Irena Markiewicz-Sawicka, Hanna Miśkiewicz, Jadwiga Sankowska, Joanna Tomasik-Gierczak, Magdalena Żulińska, Wioleta Karpowicz (gość.), Jakub Ehrlich, Jacek Gierczak, Jerzy Nawojski (gośc.), Piotr Kłudka, Jacek Majok, Aleksander Skowroński (gośc.), Arkadiusz Urban, Jakub Zalewski (gośc.)
Fatum Marzena Nieczuja-Urbańska Kolejny recital Marzeny Nieczui-Urbańskiej inspirowany portugalską muzyką Fado. Maleńkie muzyczne opowieści o kobiecie uwikłanej w miłość, która nie zawsze umie sobie z nią poradzić. Marzena Nieczuja-Urbańska o FATUM: "Tyle jest na świecie pięknych piosenek o miłości i jeżeli jakaś z recitalu FATUM przypadnie publiczności do serca, choćby jedna, to warto ją zaśpiewać." Tekst: Szymon Jachimek, Janusz Kukuła, Zofia Beszczyńska, Joanna Dziedziul Muzyka: Marek Czerniewicz, Bolesław Rawski, Jacek Grudzień, Sebastian Moś, Joachim Łuczak, Stanisław Reptowski, Tomasz Andrzejewski, Bartłomiej Wożniak Obsada: Marzena Nieczuja-Urbańska Adam Matysek - gitara Ania Bukowska - gitara Stanislaw Reptowski - gitara Magdalena Jenda-Kujawa - gitara Paweł Zagańczyk - akordeon Leszek Muchowiecki - akordeon Bogusława Kapica - wiolonczela Edyta Czerniewicz - wiolonczela Robert Bracki - trąbka
Tennessee WilliamsTramwaj zwany pożądaniem(A streetcar named desire)Przekład: Eugeniusz CękalskiIle jest w nas z nas samych, a ile z instynktu? Ile jesteśmy w stanie zrobić dla siebie niszcząc innych? Jak bezbronna jest kobieta, jak bezwzględny jest mężczyzna, a może odwrotnie?Niezapomniana historia wielkiej namiętności i brawurowego upadku utrwalona w kreacjach filmowych Marlona Brando i Vivien Liegh w filmie Eli Kazana. Ten jeden z najważniejszych w amerykańskiej literaturze tekstów opowiada historię życia Stelli i Stanleya Kowalskich, w którą wkracza siostra bohaterki - Blanche, nieprzewidywalna, fascynująca, balansująca na styku kultury i natury - osobowość, za sprawą której miłość, namiętność i codzienność nabierają nowych, zaskakujących kształtów i barw.Reżyseria, opracowanie tekstu i przestrzeń sceniczna: Piotr KruszczyńskiZdjęcia filmowe: Julian A. Ch. KernbachKostiumy: Jola ŁobaczMuzyka i opracowanie dźwiękowe: Rafał KowalObsada:Blanche - Beata Buczek-ŻarneckaStella - Katarzyna BieniekStanley - Jarosław Sacharski (gościnnie)Mitch - Filip FrątczakInez - Dorota LulkaSteve - Bogdan SmagackiDoktor - Eugeniusz K. KujawskiPielęgniarka - Olga Barbara DługońskaWolontariusz - Mateusz Ławrynowicz/Paweł Klowan (gościnnie)