Gdański Teatr Szekspirowski uczci 448. rocznicę urodzin Williama Szekspira "Pierwszym Zjazdem Polskich Hamletów w Gdańsku". Na zaproszenie Andrzeja Wajdy ponad trzydziestu aktorów, którzy wcielali się w rolę duńskiego księcia w realizacjach teatralnych i filmowych, wystąpi 23 kwietnia w dwuczęściowym happeningu artystycznym "Hamlet dwóch czasów".
Teatr 6. Piętro w Warszawie Edukacja Rity Willy Russell Premiera spektaklu "Edukacja Rity": 5 listopada 2011 roku. Dzieli ich niemal wszystko. On - uniwersytecki profesor, alkoholik. Ona - żądna wiedzy, ambitna fryzjerka. A jednak... Kultowa sztuka angielskiego autora Willy'ego Russella - "Edukacja Rity", w adaptacji wybitnego reżysera teatralnego i filmowego Macieja Wojtyszki. W tytułowej roli Rity jedna z najbardziej obiecujących polskich aktorek młodego pokolenia Małgorzata Socha, w roli uniwersyteckiego profesora znakomity Piotr Fronczewski. Można podziwiać we wzruszającym komediodramacie, opowiadającym historię przyjaźni Franka, uniwersyteckiego profesora-alkoholika i Rity, jego studentki, ambitnej fryzjerki, słuchaczki niedzielnego uniwersytetu. Dzieli ich niemal wszystko - pochodzenie, status społeczny i wykształcenie, ale szybko okazuje się, że zarówno Rita, jak i Frank, mają sobie wiele do zaoferowania, a ich relacje stają się źródłem wiary w siebie oraz siły do pokonania przeciwności losu. Sztuka ta, pełna gorzkiego humoru i przenikliwej obserwacji, w interpretacji Macieja Wojtyszki i wykonaniu doborowej obsady aktorskiej staje się mądrą i zabawną przypowieścią o odwiecznych ludzkich pragnieniach wiary w drugiego człowieka; potrzeby zrozumienia i akceptacji oraz możliwości samorealizacji na przekór wszystkim życiowym przeszkodom. Reżyseria: Maciej Wojtyszko Scenografia: Urszula Bartos- Gęsikowska Występują: Dr Frank Bryant - Piotr Fronczewski Rita White - Małgorzata Socha
Ewelina Damps Wdowy wykorzystano fragmenty z książek: "Abelard i Heloiza" Pierre'a Abélarda oraz "Papieżyca Joanna" Donny Woolfolk Cross Wdowieństwo to rozłąka tu na ziemi, ale nie na wieki. Wdowieństwo to samotność. Jeśli ktoś nigdy nie zaznał prawdziwej samotności, odosobnienia, nie jest w stanie pojąć tego uczucia. Samotność, w której bez przyzwolenia boskiego nikt nam nie potrafi pomóc, ani zaszkodzić. Wdowieństwo to oczekiwanie na powtórne połączenie. Wdowieństwo to doświadczenie rozłąki, które przypomina, że nasze ziemskie życie nie będzie trwało wiecznie. Trzy kobiety, św. Onafrios, papieżyca Joanna i Heloiza, spotykają się w bliżej niedookreślonej czasoprzestrzeni, by opowiedzieć sobie nawzajem historie swojego życia. Każda z nich powraca do czynności, które składały się na ich codzienność, a jednocześnie opowiada o swoich szczególnych relacjach z Bogiem, o miłości do mężczyzn, a może bardziej o pragnieniu wdarcia się do męskiego świata. Ich opowieści są formą intymnej spowiedzi, pewnego rodzaju samooczyszczenia. Upór w dążeniu do realizacji swych planów, chęć posiadania wiedzy zarezerwowanej tylko dla mężczyzn, determinacja w poszukiwaniu prawdziwej, niczym nieskażonej miłości były impulsami kształtującymi poglądy i decyzje tych trzech postaci. Silny sprzeciw wobec zastanego porządku nie może przejść bez echa. Każda zaznała niewymownej, lecz nieuchwytnej i nierzeczywistej miłości i musi liczyć się z pozostałą głuchą pustką wdowiej samotności. Koncept i wykonanie: Ewelina Damps Reżyseria: Alicja Mojko Muzyka: Mark Transcendentalis Spektakl zrealizowano przy wsparciu finansowym Samorządu Województwa Pomorskiego O Artystach: Ewelina Damps - teatrolog, germanista, animator kultury, organizator programowy festiwalu FETA w latach 2007 i 2008, kierownik klubu Projektornia GAK, wcześniej aktorka Teatru Snów, z którym występowała na festiwalach teatrów ulicznych w Polsce, m.in. na gdańskiej FECIE a także na scenie Klubu Żak w Gdańsku. Autorka artykułów z
PAT Larysa Grabińska, Bartosz Kondracki, Michał Ośka, Barbara Pędzich, Dorota Zielińska Premiera w ramach Gdański Festiwal Tańca 2012 / Trójmiejska Korporacja Tańca. PAT - to spektakl, który ma swój koncepcyjny początek w lekturze Isaaca Asimova "Druga Fundacja". Asimov postawił człowieka w pozycji nieokreślonej i zawieszonej pomiędzy poczuciem doświadczania ciągłości przypadkowych zdarzeń zmuszających do wolnej improwizacji, a przeczuciem o istnieniu przeznaczenia, które wyznacza drogę rozwoju. PAT - to spektakl, który ma swój koncepcyjny początek w lekturze Isaaca Asimova "Druga Fundacja". Asimov postawił człowieka w pozycji nieokreślonej i zawieszonej pomiędzy poczuciem doświadczania ciągłości przypadkowych zdarzeń zmuszających do wolnej improwizacji, a przeczuciem o istnieniu przeznaczenia, które wyznacza drogę rozwoju. Koncept i reżyseria: Larysa Grabińska Choreografia i taniec: Larysa Grabińska, Bartosz Kondracki, Michał Ośka, Barbara Pędzich, Dorota Zielińska Muzyka: Bartosz Winiecki Film i wizualizacja: Apolonia Bronakowska Kostiumy: Izabela Walkusz ----- Larysa Grabińska - tancerka, instruktorka tańca, absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I stopnia w Lidzbarku Warmińskim (klasa fortepianu). Pierwsze doświadczenia taneczne zdobywała w zespole tańca nowoczesnego w Lidzbarku Warmińskim, prowadzonym przez Krystynę Grabińską. Potem tańczyła i współtworzyła w Teatrze Tańca Uniwersytetu Gdańskiego. Występowała w spektaklach choreografów Sopockiego Teatru Tańca (min. "Infantka"). Współtwórczyni spektakli: "Panna młoda rozebrana przez swych kawalerów, jednak..." z Marią Miotk (2008), "Nie deptać trawnika" (rezydencja/premiera 2009, Klub Żak w Gdańsku). Największy wpływ na jej kondycję i świadomość taneczną wywarli: Aleksandra Jaworska (Kielecki Teatr Tańca), Anna Haracz, Iwona Gilarska, Joanna Czajkowska, Jacek Krawczyk, Leszek Bzdyl, Katarzyna Chmielewska, Anna Steller, Julia Mach, Anna Krysiak, Sylwia Hefczyńska-Lewandowska. Barbara Pędzich - tancerka.
Spektakl przeznaczony dla dzieci w wieku od 4 lat do 9 latUdział biorą aktorzy teatru z Łodzi: Małgorzata Wolańska, Bartłomiej Brożyna (lub Katarzyna Stanisz), Wojciech Kondzielnik (lub Agata Butwiłowska)Bajkowy Stragan na motywach tekstów J. Brzechwy i J. Tuwima, to spektakl zrealizowany w konwencji teatru przedmiotu. Jego akcja rozgrywa się na ryneczku, gdzie dwa stragany kryją w sobie niezwykłe niespodzianki. Sprzedawane tam przedmioty stają się bohaterami przezabawnych opowieści. Ożywione przez sprzedawców - animatorów przeżywają rozmaite przygody. Dużo jest tu śmiechu i wesołej zabawy! Młodzi widzowie zręcznie zostają wprowadzeni w świat niezwykłej wyobraźni i zaskakujących rozwiązań akcji.Kontakt: Lucyna Labudda tel. 504 038 470 l.labudda@atrybut.com.pl Magdalena Kaźmierczak-Burchardt tel. 502 700 114 mkburchardt.atrybut@wp.pl