Mewa. Dziwna sztukawg Mewy Antoniego CzechowaSpektakl grany w ramach "Lekcji teatralnych" wymagana wcześniejsza rezerwacja.Cztery intrygujące kobiety wprowadzają widza w świat skomplikowanych relacji międzyludzkich. W toczonych przez bohaterów rozmowach ujawniają się ich tęsknoty, dążenia i wypełniająca ich pustka. Opowieść o samotności wpisanej w kondycję ludzką indywidualny byt, brak rozwoju. Historia konkretnych postaci staje się pretekstem do podjęcia dialogu o sztuce, idei czy raczej jej braku, którymi ludzie są opętani. Tragiczna w swej istocie komedia mistrza małych obrazków obyczajowych, reformatora teatru, przybliżająca młodemu widzowi jego nowatorską koncepcję teatru."[...] Ewa Ignaczak w tekst wypowiadany przez aktorów wplata również didaskalia sztuki, opisujące scenografię, bohaterów znajdujących się aktualnie na scenie, czy nawet opuszczenie kurtyny na koniec sceny. [...] to przykład teatru psychologicznego, podszytego silnymi emocjami - fascynacją, podziwem, zazdrością, rozczarowaniem, złością czy rozpaczą. Aktorki, sięgając często po skrajne emocje, budują dopracowane dramaturgicznie postaci i kompletne, wciągające sceny.", Łukasz Rudziński, Trójmiasto.pl.Scenariusz i reżyseria: Ewa IgnaczakObsada: Ida Bocian, Malina Chojecka, Agata Mieniuk, Małgorzata PolakowskaDofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Zapraszamy na recital Piotra Kosewskiego pt. "Festiwal Piosenki (Nie)Poważnej", który przypomni wiele piosenek Jeremiego Przybory i Jerzego Wasowskiego i nie tylko...
BiesyFiodor Dostojewskiw adaptacji Alberta CamusaAdaptacja sceniczna arcydzieła światowej literatury, w której krwisty kryminał zmieszany jest z politycznym dyskursem i szokującą erotyką. Oto wielkie namiętności, tajemnicze zbrodnie i odwieczna walka między dobrem i złem. Fascynujące kobiety i demoniczni mężczyźni jako bohaterowie aktualnej i uniwersalnej opowieści o mechanizmach szaleństwa i skutkach manipulacji. Przed Wami metafizyczna podróż, która odsłoni najciemniejsze zakamarki ludzkiej psychiki. Warto je poznać, by zmierzyć się z własnymi biesami...Opracowanie tekstu i reżyseria: Krzysztof BabickiScenografia: Marek BraunKostiumy: Sławomir SmolorzMuzyka: Marek KuczyńskiŚwiatło: Marek PerkowskiAsystent reżysera: Rafał KowalObsada:KOBIETA W CZERNI - Olga Barbara DługońskaTICHON - Andrzej RedoszSTIEPAN TROFIMOWICZ - Jerzy Kiszkis (gościnnie)BARBARA PIETROWNA - Dorota LulkaSZIGALEW - Piotr MichalskiLIPUTIN - Mariusz ŻarneckiSZATOW - Rafał KowalGAGANOW - Bogdan SmagackiWIRGIŃSKI - Leon KrzyckiSTAWROGIN - Szymon SędrowskiPRASKOWIA - Małgorzata TalarczykDASZA - Marta KadłubLIZA - Aleksandra Przybył (gościnnie)KIRIŁOW - Dariusz SzymaniakMARIA TIMOFIEJEWNA - Monika BabickaLEBIADKIN - Grzegorz WolfPIOTR WIERCHOWIEŃSKI - Maciej WiznerFIEDKA - Bogdan SmagackiMARIA SZATOW - Agata Moszumańska
Piotr CzajkowskiDziadek do orzechówMoscow City Ballet Moscow City Ballet to renomowana grupa, która w Polsce zdobyła uznanie i podziw tysięcy wielbicieli. Powodem tego jest fakt, że prezentuje on perfekcyjną technikę baletową i klasyczny repertuar w wykonaniu utalentowanych tancerzy, wywodzących się z najlepszych szkół baletowych Rosji i Ukrainy. Publiczność wychodzi ze spektakli z wypiekami na twarzy, zachwycając się ogromnym talentem i profesjonalizmem tancerzy oraz magicznym klimatem przedstawień. "Dziadek Do Orzechów" to spektakl, który The New York Times nazwał "olśniewającym i zapierającym dech w piersiach". Sztuka ta to podróż do krainy marzeń. Mała dziewczynka dostaje w prezencie tytułowego dziadka do orzechów, który w jej śnie staje się księciem z bajki, a ona jego księżniczką. Razem wędrują przez Krainę Słodyczy. W tym cukierkowym świecie wszystko cudownie i słodko pachnie, wszyscy są weseli. W poszczególnych scenach balet wykonuje charakterystyczne tańce: Taniec wieszczki cukrowej, Taniec hiszpański, Taniec arabski, Taniec chiński, Trepak (Taniec rosyjski), Taniec pasterski oraz końcowy Walc kwiatów. Zachwycona Klara w końcu jednak budzi się w fotelu z zabawką w ramionach. Całości magii przedstawienia dopełniają olśniewające, dekorowane cekinami stroje nadające mu iście bajkowego wyrazu. Godna podziwu wyrazistość ruchów tancerzy w połączeniu z fantastyczną w choreografią ukazuje nam jak bardzo Rosjanie kochają balet. Są w tym perfekcjonistami i to oni wytyczają standard dla innych grup baletowych na świecie. Niesłabnąca popularność i doskonała reputacja międzynarodowych występów Moscow City Ballet pozwoliła mu na stałe zająć miejsce w światowej czołówce. Na jego sukces składa się dążenie do perfekcji, która jest zasługą nieustających prób, godzin ćwiczeń i doskonałej spójności choreograficznej. Zdaniem krytyków czarowi spektakli tej grupy baletowej nie można się oprzeć, ani o nich zapomnieć. Jest to jedyne w swoim rodzaju przeżycie, którego każdy
Peter ZelenkaZwyczajne szaleństwaprzekład: Krystyna KrauzeOkoliczności powstania sztuki Zwyczajne Szaleństwa są niemal tak samo interesujące, jak zawarta w niej historia. Autor tekstu, Peter Zelenka, znany polskiej publiczności przede wszystkim jako autor filmów "Guzikowcy" oraz "Samotni", napisał go podczas prób prowadzonych w niewielkim praskim teatrze. Podsuwając aktorom pomysły, na podstawie których improwizowali oni dialogi, napisał swoją pierwszą sztukę, która już kilka miesięcy później zdobyła tytuł najlepszego czeskiego spektaklu 2001 roku.Zwyczajne szaleństwa to historia Piotra, który pragnie odzyskać ukochaną, decyduje się więc na przeprowadzenie indiańskich rytuałów. To również opowieść o Musze, który obdarza uczuciem sprzęty gospodarstwa domowego, sąsiadki Piotra, Alicji, odczuwającej satysfakcję seksualną jedynie w obecności osób trzecich oraz innych, niemniej interesujących bohaterów. Jak podkreśla reżyser spektaklu Krzysztof Rekowski, to historie ludzi szalonych, ale takim rodzajem szaleństwa, z którym stykamy się na co dzień i któremu trudno się dziwić, a nawet więcej, z którego możemy się pośmiać.Reżyseria: Krzysztof RekowskiScenografia: Maciej ChojnackiMuzyka: Maciej CieślakKostiumy: Krzysztof OstrowskiChoreografia: Katarzyna ChmielewskaKierownik produkcji: Tomasz Rekowski Obsada:Justyna Bartoszewicz, Magdalena Boć, Małgorzata Brajner/Monika Chomicka-Szymaniak, Dorota Kolak, Michał Kowalski, Mirosław Krawczyk, Joanna Kreft-Baka/Dorota Androsz, Katarzyna Chmielewska, Piotr Łukawski, Małgorzata Oracz, Cezary Rybiński, Florian Staniewski, Maciej Szemiel, Dariusz Szymaniak
Alan AyckbournIntymne lękiPrzekład: Małgorzata SemilBłyskotliwe dialogi, subtelny humor, wyraziste postacie - wszystko to jest niewątpliwym atutem Intymnych lęków, sztuki Alana Ayckbourna, jednego z najbardziej cenionych na świecie angielskich dramatopisarzy. Autor ponad 90 sztuk tym razem zabierze nas do współczesnego Londynu, gdzie poznamy intrygujące historie kilku poszukujących miłości bohaterów.Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaOpracowanie muzyczne: Paweł KolendaObsadaSylwia Góra-Weber: Nicola Jarosław Tyrański: Stewart Grzegorz Gzyl: Dan Piotr Łukawski: Ambrose Magdalena Boć: CharlotteJoanna Kreft-Baka: ImogenAdam Kazimierz Trela: Arthur
Baltic. Pies na krzena podstawie książki "Baltic. Pies, który płynął na krze" Barbary GawrylukSpektakl dla dzieci w wieku: od 6 latW styczniu 2010 roku załoga statku badawczego R/V Baltica, 15 mil morskich od brzegu, wyłowiła z morza psa. Pies płynął na krze. Spędził na niej kilka dni i nocy, przebył, na oczach połowy Polski, ponad 200 km - dryfując od Torunia aż w okolice Helu. W końcu wyłowił go pan Adam, wyłowił i zaopiekował się nim. Prosta, a zarazem niesamowita historia. Przy tym bardzo ludzka psia historia.Baltic jest wyjątkowym bohaterem. Bohaterem wyjętym z kontekstu wydarzeń, które prowokuje i w których uczestniczy. Baltic nie rozumie zamieszania i hałasu, który wokół niego powstaje. Z pewnością nie rozumie, dlaczego ktoś miałby podszywać się pod jego pana, nie rozumie zawiłej mowy prezentera telewizyjnego, nie rozumie też tego, że jego życie zawisło na włosku, gdy myśliwi postanawiają oddać mu przysługę i skrócić jego cierpienia... Świat widziany oczami Baltica jest dużo prostszy, chwilami dziecięco naiwny. Pies widzi powierzchownie i prosto - boi się bombardujących go "darów serca", ale docenia gest dziewczynki, która dzieli się z nim ciastem.Ciekawe jest to, jak Baltic swoją obecnością zupełnie niezamierzenie wywołuje w ludziach skrajne i często przeciwstawne emocje. Pies na krze staje się dla jednych okazją do zabłyśnięcia przez 5 minut przed telewizyjnymi kamerami, dla innych przyczynkiem do filozoficznych dywagacji na temat natury życia, śmierci i cierpienia. Jednych denerwuje, dziwi, śmieszy, innych wybudza z poświątecznego marazmu, w jeszcze innych wzbudza empatię i chęć pomocy. Psa nie interesuje to, co myślą o nim ludzie. Przerażony i bezradny pies po prostu chce, żeby nie było mu zimno. Nie chce być na krze. Pies chce żyć. Szuka ciepła, tak w dosłownym, jak i w przenośnym sensie. Historia Baltica to opowieść o ludzkiej dobroci i o pisanym z dużej litery "Człowieczeństwie", które manifestuje się w najmniej oczekiwanych momentach; choćby przy
[foto2]ŚMIERĆ I DZIEWCZYNA Czas trwania 20 min. Komentarz Marka Weissa: Izadora Weiss, jak mało kto, zdaje sobie sprawę, że Opery Bałtyckiej nie stać na nowe premiery. Jako dyrektor BTT wie jednak, że poziom zespołu i jakość tancerzy jest nierozerwalnie spleciona z koniecznością stawiania nowych zadań i z wyzwaniami, jakie niosą próby nowej choreografii. Przygotowała więc, pod pozorem wznowienia swojego spektaklu Śmierć i Dziewczyna z dawnej premiery 4&4, nową choreografię z nową wersją muzyczną słynnej kompozycji Schuberta i połączyła ten krótki spektakl ze swoim Snem nocy letniej. Opera Bałtycka uniknęła kosztów, BTT, a szczególnie jego nowi tancerze zyskali szansę pracy nad nową choreografią. Nasi widzowie natomiast, kupując bilety na "Sen nocy letniej", dostają w prezencie przepiękny, wzruszający spektakl. Opowieść o Dziewczynie, która sądziła, że oswoiła i przebłagała Śmierć, ale nie wiedziała, że zostanie oszukana i ugodzona w najmniej spodziewany sposób przez tę, której przebłagać ani oswoić się nie da.Muzyka: Franz SchubertLibretto i choreografia: Izadora WeissKostiumy: Hanna SzymczakŚwiatła: Piotr MiszkiewiczObsada:Franciszka Kierc / Tura Gómez Coll 9-11.05Amelia Forrest / Natalia Madejczyk 9-11.05Oscar Pérez Romero orazMichał Łabuś, Bartosz Kondracki, Daniel Flores Pardo,Filip Löbl, Hodei Iriarte Kaperotxipi,Harry Price, Filip Michalak---[foto5]SEN NOCY LETNIEJspektakl Izadory WeissKolejne arcydzieło Szekspira w interpretacji choreograficznej Izadory Weiss. Tym razem również odrzuciła uznaną wersję muzyki Mendelssohna-Bartholdy'ego i szukała kompozytora, który, według niej, jest najbliższy królewsko-ludycznej zwariowanej komedii o tajemnicach miłości, seksu i świata snów. Jej wybór padł na Gorana Bregovića i jego zmysłową, genialną interpretację starych motywów ludowych, tak popularną szczególnie w Polsce. Decyzja odważna i ryzykowna, ale szefowa BTT nie po raz pierwszy składa dowody odwagi i intuicji w splataniu muzyki i teatru tańca w jedną całość.
Podróże Guliwera Jonathan SwiftSpektakl przeznaczony dla widzów od ósmego roku życia.Gdzieś indziej musi być lepiej. Gdzieś indziej na pewno jest wspaniale, pięknie i dobrze - mówi do siebie Guliwer i wyrusza w świat. Szuka sprawiedliwości, bezpieczeństwa i zdrowego rozsądku. Szuka świata, w którym będzie szczęśliwy. Cóż, spotyka go seria gorzkich rozczarowań - Lilipuci to wcale nie urocze karzełki, tylko fanatyczni Wąskoekstremiści. Giganci zaś są jak dzieci męczące pająka tylko dlatego, że jest od nich mniejszy... Mieszkańcy latającej wyspy Laputy zawodowo zajmują się mnożeniem absurdów i zarzucaniem swoich poddanych przymusowymi innowacjami: od dziś obowiązuje całkowity zakaz stawiania prostych ścian! "Absurd!"- Krzyczy Guliwer i rusza w dalszą drogę. Czy uda mu się odnaleźć wymarzony, lepszy świat?PODRÓŻE GULIWERA to nie tylko opowiastka o spotkaniu dużego Guliwera z małym Ludem Liliputu, o tym wiemy wszyscy. Autor, Jonathan Swift, stworzył wiele fantastycznych światów zamieszkałych przez dziwne indywidua: nekromantów, nieśmiertelnych, rozumne konie... Za ich pomocą, jak pod lupą ukazuje pewne cechy i zachowania ludzkie - w przerysowaniu, powiększone do poziomu absurdu, groteskowe, śmieszne i straszne zarazem.Michał Derlatka o swoim bohaterze: "Guliwer to idealista. Szuka idealnego świata, którego, nie znajdzie. Nie może go znaleźć, bo ideały są ze swej definicji nieosiągalne. Za to droga, którą poszukując przebywa jest wartością samą w sobie. Guliwer musi jedynie to dostrzec. Pośród fanatyzmu, szaleństw i absurdów spotyka ludzi, którzy podobnie jak on nie godzą się na niesprawiedliwość czy nadużycia władzy. Wiele się też uczy. Chcemy mówić w PODRÓŻACH GULIWERA o tym, że warto jest szukać. Dobrze, kiedy niezgoda na zastany porządek świata (albo na jego nieporządek) daje nam siłę do działań, poszukiwań, zmian, do dążenia by odkryć i budować lepsze światy."Adaptacja: Jorge Gallardo, Michał DerlatkaReżyseria: Michał DerlatkaDramaturg: Jorge GallardoScenografia:
Opera? Si! to prelekcje dalekie od akademickiego wykładu. Mają formę scenicznego show wypełnionego rozmowami, muzyką wykonywaną na żywo, nagraniami, poważną refleksją, anegdotami i żartami. Adresowane są do wszystkich, którzy weekendowe południa wolą spędzić w towarzystwie ludzi poszukujących, poszerzających swe horyzonty, ambitnych, z otwartymi umysłami, niż na zakupach czy przed telewizorem. To świetna forma edukacji i rozrywki - zarówno dla melomanów, jak i dla operowych laików.