Chłopiwg powieści Władysława ReymontaWojciech Kościelniak po spektakularnym sukcesie spektaklu "Lalka" w 2010 roku i rozpoczęciu działalności Nowej Sceny spektaklem "Bal w Operze" przygotowuje się do kolejnej premiery - musicalu "Chłopi" wg powieści Władysława Stanisława Reymonta, którego premiera zaplanowana jest na otwarcie Dużej Sceny Teatru Muzycznego w Gdyni we wrześniu 2013 roku. Kościelniak po raz kolejny sięga po wydawałoby się "nieteatralny" materiał literacki i przenosi go na Dużą Scenę Muzycznego. "Chłopi" to pierwsza próba opowiedzenia w musicalowy sposób tej słynnej lektury. Tekst "Chłopów" wciąż zachwyca swoją aktualnością. Musical będzie nawiązywał do polskiej tradycji i zachowa swoją wartość literacką. Łowickie, barwne kostiumy są niezwykle plastyczne i będą stanowiły piękną oprawę tego niezwykłego widowiska. "Chłopi", powieść Władysława Reymonta, pisana w latach 1901-1908, opublikowana w formie książkowej w latach 1904-1909. Powieść ukazuje życie społeczności zamieszkującej wieś Lipce na przestrzeni czterech pór roku. Problematyka utworu skupia się wokół takich zagadnień jak m.in. tematyka chłopska, społeczna i ekonomiczna sytuacja polskiej wsi, konflikt pokoleń, nieuchronność przemijania, wpływ gromady na jednostkę. W "Chłopach" odnajdziemy wszystko to, co charakteryzuje społeczeństwo i jednostkę. Mamy tam panoramę różnorodnych charakterów, zachowań, różne motywacje wyborów; podkreślone przywiązanie ludzi do tradycji i gloryfikację pracy, która, choć nie daje komfortowego życia, nadaje mu sens i rytm. Pisarz otrzymał za ten utwór Nagrodę Nobla w 1924.Reżyseria i adaptacja: Wojciech KościelniakKierownictwo muzyczne: Piotr DziubekWspółpraca muzyczna: Dariusz RóżankiewiczPrzygotowanie wokalne: Agnieszka SzydłowskaTeksty piosenek: Rafał DziwiszScenografia i animacje: Damian StyrnaChoreografia: Ewelina Adamska-PorczykKostiumy: Katarzyna PaciorekAsystent reżysera: Paweł BernaciakAsystent scenografa: Renata GodlewskaObsada:JAGNA - Renia
LE PETIT PRINCEAntoine de Saint - ExuperyPreferencje wiekowe: 15+W 1935 roku Antoine de Saint - Exupéry rozbija się samolotem lecąc samotnie nad Saharą. W 1943 roku - po doświadczeniach II Wojny Światowej, emigracji i rozstaniu z miłością swojego życia - pisze niezwykle dojrzałą, wielowymiarową, filozoficzną baśń Le Petit Prince, którą dedykuje dorosłemu. Baśń o Pilocie, który rozbił się samolotem lecąc nad Saharą. Który sam, na bezludziu, bez jedzenia, bez wody, spotyka chłopca, który przybył na Ziemię z dalekiej asteroidy - Małego Księcia. Poznają się. Rozmawiają. W opowieściach pojawiają się Róża, Latarnik, Pijak, Lis czy Żmija. Kim są? Bo przecież nie tylko kolorowymi, zabawnymi i trochę zwariowanymi postaciami z historyjki dla dzieci...Reżyseria: Adam NalepaScenografia: Maciej Chojnacki
Tancereczka i Kominiarczykwg baśni H. Ch. Andersena "Pasterka i kominiarczyk"Teatrzyk Stacji Szamocin opowiada historię miłości tancereczki i kominiarczyka, napisaną przez króla magicznej baśni Hansa Christiana Andersena. Dwoje ludzieńków, by się spełnić, wyruszają w daleki świat. Są narażeni na przeróżne trudne próby, a nawet niebezpieczeństwa. A gdy już mogą być wolni i szczęśliwi, widzą przed sobą i ponad sobą ogromny świat. Świat, który jest "za duży" dla ich miłości i ich małych bijących serc. Wracają do domu, z którego uciekli, by chronić siebie i swą miłość.Na obracającym się stoliku pojawia się teatrzyk w formie okrągłych pudeł, pudełek i pudełeczek ,które chowają się jedne w drugim i ujawniają się widzowi wraz z akcją i kolejnymi scenkami. Lalki z parasolek - czy to możliwe?Reżyseria: L. ZarembińskaObsada: L. Zarembińska, L. Woźniczka
Idąc rakiemGünter GrassSpektakl jest koprodukcją Teatru Miejskiego i Centralnego Muzeum Morskiego, którego "Dar Pomorza" jest gdyńską jednostką-muzeum."Idąc rakiem" to fascynujący dialog współczesności z przeszłością. Pierwsza domaga się rozliczeń i wyjaśnień. Druga zaś czuwa przyczajona, by ostatecznie ujawnić swe okaleczone i zdeformowane oblicze. Skutki ich spotkania mogą okazać się dramatyczne, bowiem wobec odradzającego się zła, wszyscy jesteśmy tak samo bezradni.Około 20 mil morskich od Łeby, ponad 40 metrów pod wodą, na dnie Bałtyku spoczywa wrak dawnego niemieckiego statku pasażerskiego "Wilhelm Gustloff". W 1945 roku wypłynął on z portu w Gdyni w rejs ewakuacyjny, z tysiącami ludzi na pokładzie. Został zatopiony przez radzieckie torpedy tuż po wypłynięciu. Uratowało się niewielu. Wśród nich Tulla Pokriefke i jej syn, narodzony tej tragicznej nocy - bohaterowie Idąc rakiem. Katastrofa na każde z nich wpłynęła inaczej. Tulla wciąż pielęgnuje w sobie pamięć o niej, jej syn - przeciwnie - pragnie o wszystkim zapomnieć. Dopiero Konrad, wnuk Tulii, zainfekowany opowieściami babki, podejmuje - na swój sposób - temat bolesnych, wojennych wspomnień. Za pomocą internetu próbuje rozwiązać zagadki przeszłości i wymierzyć dziejową sprawiedliwość.Sceniczna adaptacja wydanej w 2002 roku powieści rekonstruującej tragedię niemieckiego statku pasażerskiego, zostanie wystawiona w maju tego roku przez dyrektora Teatru Miejskiego w Gdyni, Krzysztofa Babickiego, dla którego będzie to trzecie teatralne spotkanie z Grassem (w 1994 roku wyreżyserował "Było sobie kiedyś miasto", a w 2000 roku "Wróżby kumaka" - oba w Teatrze Wybrzeże). Reżyseria: Krzysztof BabickiAdaptacja: Paweł HuelleScenografia: Marek BraunMuzyka: Marek KuczyńskiŚwiatło: Marek PerkowskiAsystent reżysera: Andrzej RedoszWystąpią:Aleksander Marinesco - Rafał KowalPisarz - Dariusz SzymaniakKomentator - Eugeniusz Krzysztof KujawskiŻona autora, Gabi - Beata Buczek-ŻarneckaKonradek, konny - Maciej WiznerTulla (przed
U stóp drabinyna motywach opowiadania Henry'ego Millera "Uśmiech u stóp drabiny"Spektakl dla młodzieży i dorosłych.Spektakl jest teatralną adaptacją opowiadania Henry'ego Millera, które powstało na prośbę francuskiego kubisty Fernanda Légera jako tekst towarzyszący cyklowi jego ilustracji poświęconych cyrkowi i klownom. To historia Augusta - słynnego klowna, który potrafił rozbawić ludzi do łez, ale chciał dać widzom nieprzemijającą radość. Błazen u Millera staje się synonimem artysty, a tytułowa drabina symbolem oddającym niepewność jego losu. Monodram Jacka Majoka w reżyserii Marka Branda powstaje w ramach Sceny Inicjatyw Aktorskich. "Twórczość ma różne poziomy, wymaga pracy, wysiłku; jest trudem, który pokonujemy wspinając się po szczeblach niewidzialnej drabiny do bliżej nieokreślonego celu, będąc niejednokrotnie mocno już oderwanym od ziemi zwłaszcza, gdy nasz wzrok bardziej dostrzega mglisty cel niż jej podstawę. Można oczywiście naturalnie i bezpiecznie stąpać po ziemi..." - artyści o spektaklu.Scenariusz i reżyseria: Marek BrandScenografia: Anna MolgaWykonanie: Jacek Majok
Wszystkim znana baśń H. Perrault o przebiegłym i mądrym kocie w butach, który wykorzystując swój spryt i wrodzoną mądrość sprawi, że każdy wyjdzie z opresji obronną ręką.
Niedziela z mamą, niedziela z tatą, czyli dni otarte w GSA.Zapraszamy małych i dużych na moc atrakcji artystycznych. Będzie Najwspanialszy Clown Świata, uwielbiany przez dzieciaki Pinezka , oraz zajęcia podczas których każdy sam uszyje sobie piękną kolorową torbę i zrobi na niej designerski sitodruk- nadruk z motywami GSA. Oto Program:Niedziela 10 maja13.00 Cyrk Pinezka14.00 Zajęcia plastyczne Wstęp wolny, zapisy: biuro@gsa.net.pl , mob. 603613583
Georges BizetCarmenPremiera 21 kwietnia 2012 Marek Weiss o "Carmen":Kolejne arcydzieło gatunku na naszej scenie. Muzyka i literatura francuska postawiły sobie za cel opisanie świata zza Pirenejów, a w rzeczywistości z innej planety. Bowiem temperament i prawdziwe tło tej historii daleko odbiegają od paryskich klimatów. Ta sprzeczność stanowi zawsze komplikację w realizacji "Carmen". Mam nadzieję, że nasze specyficzne podejście do zadań teatru operowego i umiłowanie wolności artystycznej w jego kreowaniu pozwolą widzom na odrzucenie fałszywego dylematu pomiędzy prawdą Hiszpanii a francuskim wyobrażeniem o niej rodem z turystycznych folderów. Interesuje nas przejmująca opowieść o kobiecie kochającej wolność ponad wszystko, przekonanej, że jej wola dysponowania swoimi uczuciami i ciałem stoi ponad społeczną konwencją i męskim szowinizmem. To kolejny nasz spektakl, w którym wyznajemy credo, że czas władzy mężczyzn nad światem przemija. Nadchodzi era prawdziwego partnerstwa, mimo oporu tych, którzy traktują kobietę jako swoją własność i posuwają się w tym oporze nawet do zbrodni.Kierownictwo muzyczne: Diego Garcia RodriguezInscenizacja i reżyseria: Marek WeissScenografia: Hanna SzymczakChoreografia: Elwira PiorunPrzygotowanie Chóru: Anna MichalakŚwiatła: Piotr MiszkiewiczPrzygotowanie solistów: pianiści korepetytorzy Liana Krasyun-Korunna, Michał FrancuzKonsultacje językowe: Alina ŻołnierkiewiczObsada:Carmen - Monika Ledzion , Margarita Mamsirova , Ariana Chris Don José - Ivan Momirov , Paweł SkałubaEscamillo - Robert Gierlach , Mikołaj Zalasiński , Leszek Skrla, Tomasz Rak Micaëla - Anna Mikołajczyk , Ingrida Gapova Frasquita - Anna Fabrello , Julia Iwaszkiewicz Mercedes - Karolina Sikora , Monika Fedyk-Klimaszewska Dancaïre - Bartłomiej Misiuda , Robert Szpręgiel Remendado - Ryszard Minkiewicz , Aleksander Kunach Zuniga - Daniel Borowski , Piotr Nowacki Chór i Orkiestra Opery BałtyckiejDiego García Rodríguez - dyrygentBałtycki Teatr TańcaZe specjalnym udziałem
Siedem krasnoludkówna podstawie baśni Braci Grimm adaptację przygotowała Agnieszka KochanowskaPrapremiera: 19 kwietnia 2015Dla widzów od 5 lat.Przedstawienie przygotowuje duet, który w Miniaturze zrealizował już bardzo dobrze przyjętego "Fahrenheita": Michał Derlatka (reżyser) i Michał Dracz (scenograf). Widowisko czerpie z bogactwa teatru lalkowego, wykorzystując między innymi kukły, tamareski i lalki planszetowe. Weźmie w nim udział cały zespół aktorski Miniatury.Współczesną adaptację baśni Braci Grimm napisała Agnieszka Kochanowska, współautorka scenariusza "Brzydkiego kaczątka", tłumaczka sztuki "Błękitna planeta". Będzie to komediowa opowieść o zwodniczej naturze luster, ale przede wszystkim o tym, że warto walczyć o to, co jest dla nas ważne, najlepiej z grupą przyjaciół. Króla nigdzie nie ma, a Królowa wprowadza zmiany, które mieszkańcom królestwa coraz mniej się podobają. Kiedy walce wjeżdżają do lasu, krasnoludki postanawiają coś zrobić, żeby ich dom nie uległ zniszczeniu. W Bajce źle się dzieje. Króla nigdzie nie ma, a Królowa wprowadza zmiany, które mieszkańcom bardzo się nie podobają. Kiedy drogi w lesie mają zostać wyasfaltowane, a ścieżki pokryte chodnikiem, krasnoludki postanawiają coś z tym zrobić."Siedmiu krasnoludków" to opowieść o zwodniczej naturze luster, ale przede wszystkim o tym, że warto walczyć o to, co jest dla nas ważne. Najlepiej z grupą przyjaciół.Scenariusz: Agnieszka KochanowskaReżyseria: Michał DerlatkaScenografia i projekt kostiumów: Michał DraczMuzyka: Joanna Sowińska (z udziałem Kiebzaka-Górskiego i Brożka)Obsada:mieszkaniec Bajki | Jolanta Darewicz Jasiek | Jakub EhrlichPaolo | Edyta Janusz-EhrlichWiesiek | Jacek GierczakCzesiek | Agnieszka GrzegorzewskaLustro | Wioleta KarpowiczStasiek | Piotr KłudkaKról, mieszkaniec Bajki | Hanna MiśkiewiczKrólowa | Jadwiga SankowskaMisiek | Wojciech StachuraSzambelan | Joanna TomasikZdzisiek | Jakub ZalewskiRoman | Andrzej ŻakŚnieżka | Magdalena Żulińska
Maybe Theatre CompanyHenna Nightna podstawie sztuki Amy RosenthalSpektakl w języku angielskim."...Zostawiłaś wiadomość. Tak? Na naszej sekretarce, wczoraj wieczorem, zostawiłaś wiadomość. Na taką wiadomość nie sposób nie zareagować, więc jestem. Otwórz te przeklęte drzwi!"Dwie kobiety, jeden mężczyzna - czyli o jedną osobę za dużo. To naprawdę takie proste? Czy istnieje układ idealny? Czy zwycięzca zawsze zabiera wszystko? Jeśli tak, kto jest zwycięzcą?Dodajmy do tego opakowanie henny, filiżankę świeżo zaparzonej herbaty i wadliwą instalację hydrauliczną by otrzymać idealną scenerię na wieczór pełen emocji, ciętej ironii i ... sztucznych ogni.Czas porozmawiać o tym co niewypowiedziane. Czas zmierzyć się z własnymi słabościami i lękami. Czy da się przewidzieć koniec miłości? Czy da się za wszelką cenę zatrzymać ukochaną osobę? Czy rozstanie rzeczywiście wzmacnia uczucia?Dwie kobiety i jeden mężczyzna, błaha sprawa, nie koniec świata, nic co poruszy niebo i ziemię po prostu coś co zdarza się każdego dnia, coś co spotyka nas wszystkich.Czas już spłukać z włosów ... wszystkie problemy.Reżyseria: Penny SheftonObsada:Judith - Patrycja PośpiechRoz - Aleksandra KotapskaDATY:Piątek 8 maja 20:00Sobota 9 maja 19:00Niedziela 10 maja 19:00Poniedziałek 11 maja 10:00Rezerwacja biletów:e-mail: teatrwoknie@teatrszekspirowski.pltelefon: 583220414SOPOTDworek Sierakowskich (ul. Józefa Czyżewskiego 12, Sopot):Niedziela 12 kwietnia 19:00Niedziela 26 kwietnia 19:00Rezerwacja biletów:e-mail: bilety@mtc.gda.pltelefon: +48 531 644 602GDYNIATeatr Gdynia Główna (ul. Plac Konstytucji 1, Gdynia):Sobota 6 czerwca 16:00Sobota 6 czerwca 19:00Rezerwacja biletów:e-mail: bilety@mtc.gda.pltelefon: +48 531 644 602Ceny biletów*:20 zł - normalny15 zł - ulgowy12 zł - grupowy*** bilety do Teatru w Oknie: 18 zł normalny, 13 zł ulgowy, 10 zł grupowy**od 15 osób
Skrzynk@PandoryBilly van Zandt i Jane Milmore.Przekład: Emilia Miłkowska Czy jedno nieopatrzne kliknięcie może spowodować lawinę wypadków, które doprowadzą do nieodwracalnych zmian w życiu nie jednej, ale pięciu osób? Oczywiście! Trzy kobiety i dwaj mężczyźni w serii błyskotliwych dialogów prowadzonych on-line wprowadzą nas w historie swoich erotycznych przygód i podbojów, chwilowych miłosnych wzlotów i częstszych upadków. SKRZYNK@PANDORY, chociaż w całości oparta na e-mailach, dowodzi, że, wbrew pozorom, prawdziwe życie nie przeniosło się do sieci... I jeśli nawet nie skłoni nas do życia w prawdzie, to może przynajmniej uczyni uważniejszymi w obsłudze własnej skrzynki, gdy już zalęgnie się w niej Pandora.Adam Orzechowski o spektaklu: "Bawimy się tu ułomnościami, wadami i potknięciami bohaterów. Najczęściej bowiem zainicjowane przez nich na komputerowej klawiaturze działania w rzeczywistym efekcie stają się klęską. Ale nie chcemy tym przedstawieniem nikogo i niczego piętnować. Przeciwnie - SKRZYNK@PANDORY pragnie być przede wszystkim dobrą zabawą, rozrywką na bardzo dobrym poziomie."Billy Van Zandt i Jane Milmore, okrzyknięci przez media "mistrzami współczesnej farsy" i jej odnowicielami (zerwali z tradycyjnym wielodrzwiowo-kanapowym entourage'em fars klasycznych), to duet autorów, których sztuki atakują czołowe pozycje w rankingu najczęściej wystawianych. Są laureatami szeregu prestiżowych nagród filmowych i telewizyjnych. Oboje często podejmują się zadań aktorskich w stworzonych według własnych tekstów spektaklach; grali m.in. w premierowym wystawieniu spektaklu SKRZYNK@PANDORY na deskach Triad Theater w Nowym Jorku. Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaObsada: Joanna Kreft-Baka, Anna Kociarz, Marzena Nieczuja-Urbańska, Robert Ninkiewicz oraz Jarosław Tyrański. Polska prapremiera: 7 lipca 2012 roku na Scenie LetniejPokaz przedpremierowy: 6 lipca na Scenie Kameralnej-----Adam Orzechowski (ur. 1957) - reżyser. Absolwent Wydziału Reżyserii PWST
W każdą niedzielę zapraszamy rodziców z dziećmi na rodzinny obiad.O dobrą zabawę dla Waszych pociech zadbają profesjonalne nianie z Nanny Bell, które w godzinach od 11:00 do 15:00 prowadzić będą zajęcia dla najmłodszychDaty i tematy najbliższych niedziel:• 08.11| malowanie bibułą.• 15.11| zrobimy kolaże z naklejek.• 22.11| listy do Mikołaja-czego sobie życzysz?• 29.11| zrobimy czarodziejskie kapelusze i magiczne różdżki.