Teatr Palladium w WarszawieBlondynki wolą mężczyznJan Kazimierz Siwek Premiera: 14-11-2011Kabaretowo-muzyczno-taneczna komedia z duchem perkusisty w tle. Tylko w tej komedii będziecie mogli Państwo podziwiać Krzysztofa Ibisza, Michała Milowicza,Tomasza Stockingera i Jacka Kawalca, grających razem w jednym przedstawieniu (zamiennie). Przezabawne dialogi, prześmieszne skecze i dużo piosenek nigdzie dotąd nie wykonywanych. Prawdziwy mini festiwal piosenki. Tryskające humorem widowisko, które zadowoli nawet wybrednego widza spragnionego niebanalnego żartu i romantycznych doznań. Słowem humor, taniec, miłość i śpiew. Każdy tu znajdzie coś dla siebie - rewię, kabaret, varietes, musical z odrobiną liryki. Tytułowe blondynki - Alicja Dąbrowska, Julita Kożuszek, Ewa Lorska zaskakują nas co i rusz swoim wdziękiem i blondynkową werwą w skeczach, piosenkach, dialogach i tańcu.Dwie blondynki aktorki plus dwóch aktorów i tajemniczy reżyser Milosz Radżinski spotykają się w dawnym PRL-owskim domu kultury "Świt" w Bieszczadach, by przygotować program estradowy na kontrakt do Chicago. Jest to opowieść o marzeniach, przyjaźni , miłości i... teatrze! Całość wieńczy żywiołowa rewia kabaretowa połączona z błyskotliwą konferansjerką Krzysztofa Ibisza.Reżyseria: Piotr DąbrowskiAsystent reżysera: Julia DąbrowskaMuzyka: Yury Fedorov, Jan Kazimierz Siwek, Mariusz TelickiChoreografia: Julita KożuszekScenografia i kostiumy: Małgorzata FilipiakReżyseria dźwięku i światła: Andrzej WyrembskiObsada: Krzysztof IbiszMichał MilowiczAlicja DąbrowskaJulita KożuszekTomasz StockingerEwa Lorska
Zapraszamy do zabawy z "Disney On Ice: Świat Fantazji"! Poczuj dreszczyk emocji podczas kaskaderskich popisów na lodzie w wykonaniu Zygzaka McQueena, Złomka i całej paczki z filmu Disney•Pixar "Auta"! Zanurkuj do zaczarowanego podwodnego królestwa Małej Syrenki, a potem poznaj magiczny świat, który odkryją przed Tobą Dzwoneczek i Wróżki Disneya!
Zapraszamy 6 grudnia o godz. 20:00 do Teatru w Oknie na spektakl pt. "NORDost" w reżyserii Adama Nalepy i w wykonaniu Justyny Bartoszewicz, Magdaleny Boć, Sylwi Góry - Weber.
KopciuszekKlasyczna, mądra baśń w całkiem nowym wydaniu. Piękne, kolorowe kostiumy, dynamiczna choreografia, porywająca muzyka, wyraźne, charakterystyczne postaci, to tylko niektóre atuty przedstawienia. Na spektakl zapraszamy dzieci młodsze, starsze a także dorosłych... Będzie to widowisko iście familijne, również interaktywne, angażujące publiczność w akcje baśni. Łatwiej Kopciuszkowi zebrać odwagę i wyruszyć na bal do Księcia kiedy wszyscy razem wykonają wspólny taniec.W tym sezonie Scena 138 poszerzyła swój zespół i na scenie zobaczymy blisko dwudziestu młodych artystów.Dodatkowo zaprosimy widzów (zwłaszcza tych najmłodszych) do konkursu plastycznego.Reżyseria: Tomasz PodsiadłyScenariusz: Miron MiotkKostiumy i scenografia: Magdalena KurekAsystent reżysera: Weronika MiotkObsada:Zespół Sceny 138Scena 138, jest edukacyjnym projektem teatralnym Centrum Kultury Gdyni. Skierowany do uczniów szkół ponadgimnazjalnych oraz młodzieży akademickiej, zainteresowanej artystyczną pracą na scenie, od 2011 roku działa jako niezależna grupa teatralna. Dzięki cotygodniowym, czterogodzinnym warsztatom aktorskim, prowadzonym przez Tomasza Podsiadłego (aktor, www.podsiadly.com), oraz próbom teatralnym, młodzi adepci sztuki scenicznej uczą się pracy w grupie, poznają podstawowe techniki aktorskie, a także rozwijają sprawność psychoruchową.Celem cotygodniowych warsztatów odbywających się w roku 2013, jest stworzenie profesjonalnego spektaklu dramatyczno-muzycznego, opartego na autorskim scenariuszu Mirona Miotka, z kostiumami zaprojektowanymi i uszytymi przez Magdalenę Kurek (gdyńska artystka-plastyk).
Krzysztof Leon DziemaszkiewiczZostanę tutaj już na zawszeTeatr Patrz Mi Na UstaSpektakl skomponował i wyreżyserował: K.L.DziemaszkiewiczWystępują: K.L.Dziemaszkiewicz, Emilia Plis, Anna Maria GórskaMuzyka: collageWilla FSC Sopot, ul. Winieckiego 53AKrzysztof Leon Dziemaszkiewicz: Willa FSC jedyne alternatywne (oprócz Sfinksa) miejsce w Sopocie gdzie artysta i sztuka stoją w kolejce przed gastronomią. Współpracuję z Willą ob początku jej funkcjonowania i wybór tego miejsca na premierę był w pełni świadomy. Jest tu mocno ograniczona przestrzeń sceniczna i mała widownia ale atutem jest bliski kontakt występujących z widzem i możliwość nawiązania bezpośredniego kontaktu. Trudno cokolwiek ukryć.Jak zwykle bardzo trudno jest mi pisać o tym co robię, emocje i cały przekaz mojego działania koncentruję w spektaklu. Pierwszy raz w mojej twórczości odnoszę się do sytuacji politycznej w najbliżej otaczającej mnie rzeczywistości. Dlatego też tytuł pierwotny brzmiał "Chory kraj". Mimo wszystko i tak najbardziej interesuje mnie w mojej pracy człowiek, jego emocjonalność, rozterki, działanie w desperacji, kontakt z otaczającymi go ludźmi i z otaczającą Go rzeczywistością.Z felietonu Grzegorza Welizarowicza:"Teatr Dziemaszkiewicza wyrasta w opozycji do teatru dramatycznego, aktorstwa psychologicznego, mimetyzmu, tradycji teatru zachodniego, arystotelesowskiej poetyce i dominacji słowa. Spektakle charakteryzuje zmienne tempo i oniryczna atmosfera. Aktorzy poszukują znaków i ruchów , które zawierają w sobie silny ładunek energii i intuicyjnie przeczuwanych znaczeń. Momentami aktor przeistacza się w artaud'owski "żywy hieroglif". Ruch często przybiera wolne tempo lub jest zrytmizowany aby skoncentrować widz nie na historii jako takiej i jej linearnym przebiegu ale na tym co tu i teraz, na trwaniu w teraźniejszości. Bliskie jest to zarówno Willsonowi jak i japońskiemu teatrowi Noh. Znaki, symbole, cytaty, cała gra o której była wcześniej mowa zapraszają publiczność do aktywnego
Arabelana podstawie serialu telewizyjnego "Arabela" Czy pamiętacie kultowy serial, który w zabawny sposób łączył świat baśniowych fantazji z realiami socjalistycznej Czechosłowacji? Przeniesienia na scenę jednej z najpopularniejszych produkcji telewizyjnych dla dzieci z przełomu lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych, która zdobyła rzesze widzów na całym świecie, podjął się zespół Teatru Wybrzeże.ARABELA Teatru Wybrzeże to pierwsza na świecie inscenizacja kultowego serialu. Nad spektaklem pracują reżyser Paweł Aigner oraz dramatopisarka Malina Prześluga. Prapremiera odbędzie się 1-go czerwca w Dzień Dziecka.Paweł Aigner o spektaklu: "ARABELA to przenikające się światy: ludzki i baśniowy, które targane są niezwykle silnymi emocjami i namiętnościami. Sprawiają one, że opowieść atrakcyjna dla dzieci, może być również interesująca dla dorosłych. Bowiem ARABELA to historia pożądania, władzy, zazdrości, zemsty ale również miłości, która w każdym ze światów jest taka sama".Telewizyjny scenariusz opowieści o Władcy, który stara się przywrócić ład w baśniowej krainie, przekształciła w utwór sceniczny Malina Prześluga. Scenograficzne tło tej pełnej zaskakujących zwrotów historii księżniczki Arabeli, jej przyjaciół i wrogów, stworzyła Magdalena Gajewska.HISTORIA ARABELIPewnego dnia Pan Majer, aktor, opowiadający w telewizji bajki dla dzieci, spotyka na swej drodze czarodzieja drugiej kategorii - Rumburaka. Wraz z nim przenosi się do Świata Baśni, gdzie za sprawą nieszczęśliwego zbiegu okoliczności, zabija Gadającego Wilka.... Karę za to ponosi Rumburak, który pałając chęcią zemsty, w szokujący sposób zmienia treść bajek, co więcej, podszywa się pod opowiadającego je Pana Majera. Zaniepokojony władca Baśni - Król Hiacynt wysyła swoje dwie córki Arabelę i Ksenię w towarzystwie maga Vigo do krainy ludzi. Mają oni nakłonić Majera do przywrócenia ładu w bajkach. Arabela i syn Majera, Petr, zakochują się w sobie. Rumburak, który sam miał chętkę na Arabelę i pół królestwa baśni,
Pinokiona motywach bajki: Carlo CollodiegoPewnego razu stolarz Dżepetto, który był bardzo samotny, wystrugał z drewna śliczną kukiełkę i dał jej na imię Pinokio. A gdy nadeszła noc, pojawiła się Błękitna Wróżka i ożywiła drewnianego chłopca" - tak zaczyna się jedna z najpiękniejszych baśni świata. Historia cieśli, który powodowany ogromnym pragnieniem posiadania syna przywiązuje się do jednej ze swych drewnianych lalek... Znana i uwielbiana przez wszystkie dzieci historia drewnianego pajacyka, który zapragnął stać się prawdziwym chłopcem... Jego niezwykłe przygody uczą, bawią i wzruszają - małych i dużych widzów. "Pinokio" to kolorowe, roztańczone, pełne fantazji widowisko oraz wspaniałe piosenki. Muzyka: Włodzimierz KorczLibretto: Ryszard CzubaczyńskiReżyseria i choreografia: Bernard SzycScenografia i kostiumy: Jerzy RudzkiOpieka artystyczna: Maciej KorwinPrzygotowanie wokalne: Agnieszka Szydłowska Obsada:Pinokio - Paweł Czajka, Marek KaliszukDżepetto - Aleksy PerskiŚwierszcz - Rafał OstrowskiLis - Jerzy MichalskiKot - Tomasz BacajewskiOgniojad, Dyrektor cyrku - Jacek WesterWróżka - Alicja Piotrowska, Katarzyna WięcekKnedel - Krzysztof KowalskiKruk - Sebastian MünchSowa - Anna AndrzejewskaKarczmarka - Ewa Gregor, Aleksandra MellerPrzekupki, Króliki, Teatrzyk, Duchy, Obiboki, Rybacy - Urszula Bańka, Renia Gosławska, Paulina Kroszel, Jarosław Rzepiak
Tuwim dla dzieciSpektakl TUWIM DLA DZIECI jest przedstawieniem, w którym obok muzyki najważniejsze jest słowo. Naszą realizacją pragniemy oddać hołd wielkiemu poecie, który kształtował język, wyobraźnię i wrażliwość społeczną wielu pokoleń Polaków, ucząc ich zarazem poczucia humoru i ukazując optymizm codziennego życia. Bogata i różnorodna twórczość Juliana Tuwima stanowi atrakcyjną propozycję dla odbiorców w każdym wieku. Jego poezja jest jedną z najważniejszych w XX wieku propozycji uprawiania sztuki słowa. Piękne wiersze, które napisał Julian Tuwim pobudzą wyobraźnię każdego dziecka.Reżyseria i choreografia: Bernard SzycOpracowanie muzyczne: Renia GosławskaScenografia i kostiumy: Renata GodlewskaSpektakl prowadzi: Ewa Wielebska Obsada:Renia GosławskaKatarzyna WojasińskaJulia ZacharekKrzysztof Kowalski
Brzydkie Kaczątkona motywach bajki Hansa Christiana AndersenaPremiera: 13 października 2013Spektakl dla dzieci od lat 5"Kiedy kultura zbyt ściśle definiuje, co ma stanowić o powodzeniu lub pożądanej doskonałości w jakiejkolwiek sferze - czy chodzi o wygląd, wzrost, siłę, maniery, zdolności, gospodarność, bycie męskim, bycie kobiecą, bycie dobrym dzieckiem, dobre wychowanie czy przekonania religijne - wówczas w psychikę wszystkich członków społeczeństwa zostaje wszczepiony wynikający z tego przymus, by oceniać siebie wedle narzuconych kryteriów."Clarissa Pincola Estes "Biegnąca z wilkami""Nieważne, że urodziłem się na kaczym podwórku, ważne, że wyklułem się z łabędziego jajka."H. Ch. AndersenProblem odmieńców jest jednym z najstarszych i najczęstszych motywów w mitach, baśniach i bajkach na całym świecie. Temat odmienności, niedopasowania, poszukiwania tożsamości, a jednocześnie miejsca przynależności to temat uniwersalny, powtarzający się w nieskończonej liczbie wariacji w literaturze, teatrze, kinie. "Brzydkie Kaczątko" Hansa Christiana Andersena jest jedną z najbardziej znanych i popularnych interpretacji tego tematu. Prosta historia kaczątka, które okazuje się łabędziem zawiera wiele tropów odnoszących się do głębokich psychologicznych i socjologicznych treści."Brzydkie Kaczątko" w Miniaturze ma przypomnieć przede wszystkim, że inne nie znaczy brzydkie. W czasach globalizacji spotkania z innym są nieuniknione. W naszej opowieści odmienność kaczątka wywołuje różne reakcje: złośliwość i odrzucenie, ale też obojętność i fałszywą dobroczynność rzucającą ochłapy, żeby uspokoić sumienie. Hasło "brzydkie kaczątko" nie bez powodu tak rozgościło się w naszym języku i sposobie myślenia. Treści, które wywołuje są dziś równie aktualne, jak w czasach, kiedy Andersen walczył, żeby na kaczym podwórku zaakceptowali to, że jest łabędziem. Dlatego tak ważne jest, żeby dzieci zapamiętały tę opowieść i znaczenia, które ze sobą niesie.Eksperymentalna forma przedstawienia nawiązująca
Shrek Komedia dla dorosłych, na którą przyjść mogą także dzieci!Przekład: Bartosz WierzbiętaMusical SHREK to przeniesiona na deski teatralne filmowa historia o zielonym ogrze o wielkim sercu. Postać SHREKA znają niemal wszyscy. Ten niezbyt urodziwy wielki ogr, wiedzie spokojny i beztroski żywot starego kawalera, gdzieś na baśniowym bagnie. Niezdarny i posiadający swoiste pojęcie higieny bohater jest zadowolony ze swojego życia do momentu, gdy nagle w jego domu zaczynają pojawiać się postacie znane z rozmaitych bajek. Na ukochanym bagnie SHREKA robi się coraz ciaśniej i głośniej i nie zanosi się na to, by w najbliższej przyszłości miało się to zmienić. Okazuje się, że za całym zamieszaniem stoi zły Lord Farquaad, który ma dla SHREKA arcytrudne zadanie. Wraz z irytującym i gadającym Osłem muszą uwolnić piękną Księżniczkę z rąk straszliwego Smoka...Błyskotliwy humor, plejada bajkowych postaci, nawiązania do kultury popularnej i wątki obyczajowe - dzięki temu SHREK łączy pokolenia dzieci i dorosłych, rodziców i dziadków, bawiąc, wzruszając i budząc pozytywne emocje. Musicalowa wersja przygód zielonego ogra to największa z dotychczasowych produkcji Teatru, angażująca najnowocześniejszą technikę teatralną, efekty specjalne, piękne kostiumy i skomplikowaną charakteryzację.Libretto i teksty piosenek: David Lindsay - AbaireMuzyka: Jeanine TesoriReżyseria: Maciej KorwinKierownictwo muzyczne: Dariusz RóżankiewiczScenografia: Paweł DobrzyckiKostiumy: Jerzy RudzkiChoreografia: Joanna SemeńczukPrzygotowanie wokalne: Anna Domżalska, Agnieszka SzydłowskaRuch sceniczny: Bernard SzycObsada:SHREK - Rafał Ostrowski, Paweł Tucholski, Jacek WesterOSIOŁ - Kamil Dominiak, Tomasz Więcek, Krzysztof WojciechowskiFIONA - Agnieszka Babicz, Magdalena Smuk, Marta WiejakFARQUAAD - Łukasz Dziedzic, Sebastian Wisłocki, Janusz ŻakSMOCZYCA - Grażyna Drejska, Karolina Merda, Marta SmukCIASTEK - Agnieszka Kaczor, Karolina MerdaPINOKIO - Mateusz Deskiewicz, Tomasz GregorŚWINKI TRZY - Tomasz Bacajewski,
6 grudnia, w dniu św. Mikołaja w OKSiR w Cieplewie świąteczne abecadło z zespołem Les Femmes. "M" jak Mikołaj poprowadzi wyjątkowy koncert, podczas którego zaśpiewają m.in.: "K" jak królewna, "Ż" jak żołnierz, "Ś" jak śnieżynka i "P" jak piłka... Program oparty będzie na dziełach najwybitniejszych kompozytorów muzyki klasycznej. Początek widowiska o godz. 17:00.Więcej informacji pod numerem telefonu: 728 415 566.Liczba miejsc ograniczona.
SammyKen HughesPrzekład: Małgorzata SemilSpektakl oparty na słynnej sztuce Ken'a Hughes'a "Mały świat Sammy'ego Lee", w Polsce znanej przede wszystkim z dwóch brawurowych inscenizacji Teatru TV: z udziałem Zbigniewa Cybulskiego (1961) i Romana Wilhelmiego (1991). Ten przygotowany na naszej scenie będzie rozszerzoną o wątki muzyczne, autorską adaptacją.Akcja przedstawienia rozgrywa się współcześnie w małym londyńskim mieszkaniu. Główny bohater - Sammy "Lee" Ellerman - to podupadły muzyk: kompozytor i barowy pianista. Mafijne długi hazardowe zmuszają go do rozpaczliwego szukania gotówki. W amoku tych poszukiwań na Sammy'ego spływa natchnienie: tworzy on piosenkę dla swojej dziewczyny, prowincjonalnej piosenkarki Patsy. Intuicja podpowiada Sammy'emu, że będzie to przebój na miarę wielkich songów musicalowych. Czy jednak mafiozi wykażą zrozumienie dla ogarniętego pracą twórczą artysty i odroczą mu termin spłaty długu? Opowieść o tym, iż każda chwila w życiu jest cenna, gdyż mija bezpowrotnie. Nigdy nie jest za późno na miłość czy na życiowy sukces. Szkoda jedynie, że zazwyczaj zaczynamy rozumieć tę prawdę odrobinę za późno...W przedstawieniu usłyszymy m.in. przeboje z repertuaru grupy BONEY M oraz z musicalu "Czarnoksiężnik z Krainy Oz".Opracowanie tekstu i reżyseria: Andrzej MańkowskiScenografia i kostiumy: Sabina CzupryńskaMuzyka: Tomasz StroynowskiSufler: Ewa GawronInspicjent: Maciej SykałaProducent: Ewa Wojciechowska-ChodorekWystępują:Sammy - Rafał KowalPatsy - Dorota LulkaJoker Joe - Maciej WiznerJoker John - Szymon Sędrowski
Willkommen w ZoppotachAdolf NowaczyńskiPremiera 1 lipca na sopockiej Scenie Kameralnej z okazji polskiej prezydencji w Unii Europejskiej oraz w ramach IV edycji Festiwalu Wybrzeże Sztuki!Sopot na chwilę przed wybuchem I wojny światowej. Snobistyczna salonowa elita przybyła tutaj z trzech różnych zaborów, a nawet z Paryża, w plażowym gapipudle, modnej kawiarni z widokiem na kąpielisko, nieustanne oddaje się flirtom i intrygom, plotkuje i obgaduje, w kawiarnianych dysputach wykazuje się obeznaniem z aktualnymi trendami w modzie, sztuce a nawet filozofii, o polityce oczywiście nie zapominając. Domorosły polityk z Galicji próbuje nawet zmienić losy wielkiej światowej polityki... Do kurortu przybył bowiem Otto XXIX, książę Gelsenkirchen-Recklingshausen, którego wstawiennictwo w ważnych salonach może przywrócić Polsce upragnioną wolność. Trzeba tylko podsunąć marionetkowemu następcy tronu atrakcyjną zdobycz, "wszak wiadomo, że kobiety zmieniają losy świata"...."WILLKOMMEN W ZOPPOTACH", opublikowane pod tytułem "Było to nad Bałtykiem" to zjadliwa satyra na prowincjonalną i snobistyczną Polskę i Polaków, którzy z tęsknotą patrzą w stronę mitycznego Zachodu. Adolf Nowaczyński stworzył przezabawny, karykaturalny obraz przedwojennego społeczeństwa, w którym niestety możemy przeglądać się do dziś.Premiera Teatru Wybrzeże będzie drugą - po niemal stu latach - sceniczną prezentacją tego tekstu. "Było to nad Bałtykiem" zostało napisane i opublikowane w roku 1914 i wystawiona dwa lata później w Teatrze Polskim w Kijowie.Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaW spektaklu występują: Piotr Chys, Ewa Jendrzejewska, Katarzyna Kaźmierczak, Łukasz Konopka, Mirosław Krawczyk, Maria Mielnikow-Krawczyk, Wanda Neumann, Marzena Nieczuja-Urbańska, Robert Ninkiewicz, Andrzej Nowiński, Małgorzata Oracz, Zbigniew Olszewski, Maciej Szemiel, Jarosław Tyrański oraz debiutujący na naszej scenie Piotr Biedroń, tegoroczny absolwent krakowskiej PWST.Adam Orzechowski o spektaklu -
Hans Christian AndersenKrólowa śnieguPrzekład: Franciszek MirandolaPierwsza, od dłuższego czasu, przygotowana przez nas realizacji dla młodych widzów. Na dużej scenie, z piękną, przenoszącą w baśniowy świat scenografią oraz kostiumami autorstwa Sławomira Smolorza, i - specjalnie na potrzeby tej sztuki napisanymi piosenkami, których autorem jest Janusz Grzywacz, były lider legendarnego zespołu Laboratorium Państwu znany m.in. z muzyki do Don Kichota, Casanovy, autor "dżingla" Festiwalu R@Port.Adaptacja i reżyseria: Krzysztof BabickiTeksty piosenek: Grażyna LutosławskaMuzyka: Janusz GrzywaczPrzygotowanie wokalne: Barbara CzarkowskaRuch sceniczny: Zbigniew SzymczykScenografia i kostiumy: Sławomir SmolorzŚwiatło: Marek PerkowskiProjekcje video: Dawid KozłowskiAsystent reżysera: Andrzej RedoszSufler: Ewa GawronInspicjent: Maciej SykałaProducent: Ewa WojciechowskaObsada:Diabeł/Zbójca Długowłosy - Bogdan SmagackiUczeń Diabła/Zbójca Jednonogi - Rafał KowalAutor - Eugeniusz Krzysztof KujawskiKay - Maciej WiznerGerda - Marta KadłubBabka - Małgorzata TalarczykKrólowa Śniegu - Beata Buczek-ŻarneckaDobra Czarodziejka - Olga Barbara DługońskaRóża - Agata MoszumańskaLilia/Mała Rozbójniczka - Monika BabickaPowój/Zbójca Jednooki - Leon KrzyckiPierwiosnek/Stara Rozbójnica - Andrzej RedoszKaczeniec/Ren - Mariusz ŻarneckiNarcyz/Stary zbójca - Grzegorz WolfPan Wrona - Szymon SędrowskiPani Wrona - Elżbieta MrozińskaKsiążę/Gołąb leśny - Dariusz SzymaniakKsiężniczka/Gołębica - Olga Barbara DługońskaFinka - Dorota Lulka
"Mikołaj z Chylońskiej Górki" to świąteczna propozycja Teatru Niewielkiego. Spektakl przywołuje zdarzenie, które miało miejsce ok. 300 lat temu, kiedy to patron znad chylońskiego potoku ukazał się mieszkańcom.