Skrzypek na dachuMusical jest adaptacją książki Szolema Alejchema, opowiadającą o losach żydowskiej rodziny, skazanej na wygnanie z rodzinnej wsi w carskiej Rosji."Skrzypek na dachu" jest także obrazem przemian, upadania tradycji, o której tak wiele się mówi i która nie wytrzymuje konfrontacji z nowymi zjawiskami.To także jeden z niewielu musicali, w którym w piękny, dowcipny, liryczny i dramatyczny zarazem sposób mówi się o podstawowych wartościach życia i przemijaniu. Główny bohater Tewje, mieszkający wraz z żoną i pięcioma córkami w Anatewce musi wybierać pomiędzy poszanowaniem tradycji a szczęściem dzieci. Ubogi mleczarz, któremu wiara, nadzieja i modlitwa pozwalają z pogodą ducha znosić wszelkie przeciwności losu i stawiać czoła trudnościom związanym z życiem, dokonuje wyborów i podejmuje decyzje z naturalną pogodą i wiarą w harmonię otaczającego go świata...Musical "Skrzypek na dachu" to niekwestionowane arcydzieło gatunku. Po premierze w 1964 roku, która na Broadway'u odniosła olbrzymi sukces, grany jest z wielkim powodzeniem na scenach całego świata.Muzyka: Jerry Bock, libretto: Joseph Stein, teksty piosenek: Shaeldon Harnick, przekład: Antoni Marianowicz. Reżyseria: Jerzy GruzaKierownictwo muzyczne: Dariusz RóżankiewiczScenografia: Małgorzata SzydłowskaKostiumy: Barbara PtakChoreografia: Bernard SzycWspółpraca reżyserska: Ewa GierlińskaPrzygotowanie wokalne: Agnieszka SzydłowskaObsada: Tewie - Bernard Szyc Gołda - Grażyna Drejska, Dorota Kowalewska Cajtl - Ewa Gregor, Anna Urbanowska Hudel - Mariola Kurnicka, Aleksandra Meller Chawa - Katarzyna Kurdej, Magdalena Smuk Szprynca - Marta Smuk Bejlka - Karolina Żuk (ad)Jenta (swatka) - Anna Andrzejewska, Ewa Gierlińska Motel Kamzoil (krawiec) - Marcin Tafejko, Krzysztof Żabka Szajndla (jego matka) - Krystyna Wodzyńska Perczyk (student) - Łukasz Dziedzic , Krzysztof Wojciechowski Lejzor Wolf (rzeźnik) - Wojciech Cygan (gośc.), Jacek Wester Mordka (karczmarz) - Tomasz Fogiel, Rafał Ostrowski Ryfka - Grażyna Dunal
Panna Tutli-Putliautor libretta Stanisław Ignacy WitkiewiczTytułowa Panna Tutli-Putli marzy o romantycznej miłości, której nie są jej w stanie zapewnić aniMilionerzy, ani Działacz Społeczny. Jedynym odpowiednim kandydatem wydaję się być Kawalerd'Esparges - oficer marynarki. Jednak żeby zyskać przychylność i serce swej ukochanej, musinajpierw zdobyć dla niej jakieś królestwo. Z pomocą przybywa tajemniczy Przekupień, który zapomocą narkotyku przenosi Kawalera na Wyspę Tua-Tua.... Czy misja podbicia wyspy skończy sięsukcesem?Spektakl powstał na podstawie libretta operetki Witkacego. Oryginalna muzyka, napisanaspecjalnie na potrzeby projektu Teatru na Plaży, poszukiwanie wśród różnych form ruchowych,plastycznych i aktorskich, kostiumy i scenografia inspirowana obrazami Witkacego - to tylkoniektóre atuty tego scenicznego eksperymentu.Opracowanie tekstu, muzyka, ruch sceniczny, kostiumy, reżyseria: Piotr KosewskiScenografia: Aleksandra SzumskaAranżacje muzyczne: Dominik Kisiel, Paweł Pochyluk, Piotr KosewskiReżyseria dźwięku u światła: RicoCharakteryzacja: Magnus FilmPlakat spektaklu: Anna WitkowskaInspicjent: Aleksandra Książkiewicz / Ewelina WołejkoPromocja: Ewelina WołejkoKoordynacja produkcji ze strony teatru: Michał GrubmanProdukcja: Teatr na Plaży i Piotr KosewskiSponsor spektaklu: FundacjaWasowskichObsada:PANNA TUTLI-PUTLI: Paulina WojtowiczKAPITAN D'ESPARGES: Paweł PochylukDUENIA: Piotr LewickiMILIONERZY: Kajetan Gołębiewski, Patryk Kazek, Błażej ChorobińskiDZIAŁACZ SPOŁECZNY: Mateusz KaczanowskiKRÓLOWA WYSPY TUA-TUA: Karolina ArczewskaKRÓL WYSPY TUA-TUA: Dawid KrupejDZICZKI Z WYSPY TUA-TUA: Anna Wicka, Paulina WilczyńskaPRZEKUPIEO Z WYSPY TUA-TUA: Piotr KosewskiSpektakl współfinansowany ze środków Miasta Sopotu, Stypendium Prezydenta Miasta Sopotu orazdzięki wsparciu, uzyskanemu za pośrednictwem platformy crowdfundingowejwspolnyprojekt.pl.
Tuwim dla dorosłych Spektakl teatralno-kabaretowo-zwariowany na Juliana twórczości opartej Tuwima. Teatralna podróż w głąb poetyckiego świata Juliana Tuwima oparta w dużej mierze na wydanym pośmiertnie w 1958 roku zbiorze "W oparach absurdu" - pisanym od lat 20 - tych wraz z Antonim Słonimskim, a zawierającym nieśmiertelne i niestarzejące się zabawy sztuką purnonsensu, abstrakcji, groteski i kpiny.Dogłębne zanurzenie się w opary absurdu Juliana Tuwima pozwala człowiekowi na czysty i ożywczy śmiech, oraz niewątpliwie ukazuje inną, mniej znaną twarz tego autora - kojarzonego bardzo często z poezją dla dzieci. Julian Tuwim to przede wszystkim znakomity poeta, wizjoner, tłumacz oraz genialny autor wielu bardzo znanych piosenek. Spektakl stawia sobie za cel ukazanie Tuwima jakiego jeszcze nie znamy - autora szalonego, krzykliwego i prześmiewczego. Forma teatralna użyta w spektaklu będzie nawiązywała do stylu Noir, ale w głównej mierze będzie próbą odnowienia stylu kabaretowego w teatrze. Kabaretu literackiego, aktorskiego, inteligentnego i odważnego. Oczywiście nie zabraknie piosenek - oprócz znanych hitów przed i powojennych - w zupełnie nowych aranżacjach - zaprezentujemy też zupełnie nieznane, lecz znakomite piosenki do słów Juliana Tuwima m.in. z repertuaru Grzegorza Turnaua, zespołu "Buldog", Marka Grechuty, zespołu "Piersi".Scenariusz i reżyseria: Jerzy Jan PołońskiKierownictwo i aranżacje muzyczne: Artur GuzaChoreografia: Michał CyranScenografia i kostiumy: Monika WójcikSpektakl prowadzi: Małgorzata Kałpowicz Asystent reżysera: Tomasz Valldal CzarneckiObsada:Karolina MerdaAnna UrbanowskaTomasz Valldal CzarneckiArtur GuzaKrzysztof Wojciechowski[wideo id=6956 width=555 height=312 align=center desc="Zobacz jak wygląda %22Tuwim dla dorosłych%22 w Teatrze Muzycznym." scalable=1]
Bóg mordu Yasmina RezaPrzekład: Barbara GrzegorzewskaNiesamowity, zaskakujący, a miejscami nawet przerażający komediodramat, w którym tekst staje się pretekstem do wirtuozerskiej gry aktorów. Na jego podstawie Roman Polański nakręcił swój ostatni film, nieprzypadkowo zatytułowany "Rzeź". Oto dwa małżeństwa spotykają się, by wyjaśnić nieporozumienie między ich nastoletnimi synami, wskutek którego jeden z nich stracił dwa przednie zęby. Zwyczajne spotkanie, nie wiadomo kiedy przerodzi się w piekło oskarżeń i wzajemnych pretensji, podczas którego bohaterami wyraźnie zawładnie tytułowy "bóg mordu".Reżyseria i opracowanie muzyczne: Tomasz ManScenografia: Anetta Piekarska - ManAsystent reżysera: Bogdan SmagackiObsada:Elżbieta Mrozińska - Véronique HoulliéBogdan Smagacki - Michel HoulliéMonika Babicka - Annette Reille Szymon Sędrowski - Alain Reille
Dwóch w twoim domuJelena Griemina Punktem wyjścia DWÓCH W TWOIM DOMU stała się historia Uładzimira Niaklajeu, białoruskiego poety i działacza politycznego, rozpoznawanego w Europie przede wszystkim w kontekście ostatnich wyborów prezydenckich w tym kraju (grudzień 2010). Niaklajeu był jednym z opozycyjnych kandydatów na prezydenta. W dniu wyborów, jeszcze przed zamknięciem lokali wyborczych, został dotkliwie pobity przez nieznanych, ubranych na czarno mężczyzn. Natychmiast trafił do szpitala, skąd został uprowadzony w nieznanym kierunku przez anonimowych sprawców i dopiero po pewnym czasie okazało się, że przetrzymuje go w swojej siedzibie, w skandalicznych warunkach, białoruskie KGB. Po miesięcznym pobycie w więzieniu umieszczono go na kilka miesięcy w areszcie domowym, podczas którego ograniczono mu możliwość spotkań z kimkolwiek (w tym z rodziną i lekarzem) i poddawano nieustającej obserwacji. Areszt zakończył się procesem, w którym Niaklajeu skazano na dwa lata pozbawienia wolności w zawieszeniu na dwa lata. Tekst skupia się przede wszystkim na niecodziennej sytuacji kilkumiesięcznego aresztu domowego. Naruszenie prywatności przestrzeni maleńkiego mieszkania w bloku, przekształcenie domu w miejsce odosobnienia i podleganie nieustannej obserwacji i inwigilacji przez uzbrojonych funkcjonariuszy KGB najżywiej zainteresowało Grieminę, założycielkę, dyrektorkę i ideolożkę moskiewskiego Teatru.doc. Młodzi dramatopisarze z Teatru.doc, stali współpracownicy Grieminy przeprowadzili szereg rozmów i wywiadów z Nieklejeu i jego żoną, na podstawie których Griemina zbudowała groteskowy dramat - scenariusz spektaklu, który określiła jako "komedia o prawach człowieka". Sztuka ukazuje dramat człowieka inwigilowanego, poddawanego nieustannym ograniczeniom, pokazuje, jak z odważnego działacza opozycyjnego system potrafi uczynić człowieka słabego, bezbronnego, bezsilnego i zamkniętego w sobie.Reżyseria: Rudolf ZiołoInspicjent, sufler: Agnieszka SzczepaniakObsada:Magdalena Boć -
FahrenheitNa podstawie książki "Ciepło-zimno. Zagadka Fahrenheita" Anny Czerwińskiej-RydelSpektakl jest adaptacją książki "Ciepło-zimno. Zagadka Fahrenheita", jednej z części Trylogii Gdańskiej Anny Czerwińskiej-Rydel, poświęconej słynnym Gdańszczanom. Tom o Gabrielu Fahrenheicie otrzymał wyróżnienie w konkursie Książka Roku 2012 polskiej sekcji IBBY, a Anna Czerwińska-Rydel zdobyła Pomorską Nagrodę Artystyczną za 2012 rok oraz Sztorm Roku 2012 w plebiscycie "Gazety Wyborczej" m.in. za swoją trylogię.Inscenizacja ma być nowatorskim połączeniem teatru i laboratorium badawczego, co pozwoli w większym stopniu rozbudzić wyobraźnię dzieci i zafascynować je eksperymentami naukowymi.Przedstawienie teatralizuje przestrzeń laboratorium chemiczno-fizycznego. Fahrenheit, opowiadając historię swojego życia, ożywia przestrzeń laboratorium, animuje alembiki i fiolki, eksperymentuje. Artyści stwarzają światy, postaci, sytuacje, korzystając z takich właśnie, najbardziej organicznych dla fizyka-Fahrenheita materii. Jest to zatem osobliwy teatr lalek - a może raczej teatr przedmiotów, który wyłania się z laboratoryjnych eksperymentów.W roli eksperta w pracach nad spektaklem brał udział chemik Przemysław Mietlarek, który również przygotowuje odczynniki do każdej prezentacji spektaklu. Scenograf Michał Dracz zaprojektował oryginalne lalki, które częściowo powstają w wyniku eksperymentów lub są animowane narzędziami laboratoryjnymi.Ważnym tematem spektaklu jest wartość życia z pasją i konsekwencji w dążeniu do obranego celu. Fahrenheit staje się wzorem bohatera, który pokazuje, ile można osiągnąć dzięki takiemu podejściu do życia, ale również że taka postawa wymaga dużo odwagi, wytrwałości i podjęcia ryzyka.Adaptacja i reżyseria: Michał DerlatkaScenografia: Michał DraczMuzyka: Paweł Nowicki (z zespołem Kwartludium)Dramaturg: Jorge Gallardo Altamirano Efekty chemiczne: Przemysław Mietlarek, Smart_labObsada:Postacie planu aktorskiego/animatorzy:Daniel Gabriel Fahrenheit - Andrzej
Zapraszamy na 49. odsłonę Teatrzyku Bezwstydnego do Centrum Kultury w Gdyni.
Zapraszamy #bliżejbaru. Damy Wam szansę spróbowania niesamowitych smaków oraz porozmawiania z naszymi barmanami. Całość spotkania zostanie urozmaicona klimatyczną mieszanką muzyczną, serwowaną przez didżeja tuż przy barze. Sprawdźcie to!