KRÓTKIE NÓŻKI - bo kłamstwo ma krótkie nogi. Kto nigdy nie skłamał, niechaj pierwszy rzuci tym, co tam ma pod ręką. Jak i czy kłamstwo może wpłynąć na Wasz los? Pozwala uniknąć kłopotów, czy wpędza w coraz większe? Z pozoru banalne przynosi niewyobrażalne konsekwencje, a może odwrotnie - ohydne łgarstwo przechodzi gładko, bo ma się np. sejmową większość?
Zapraszamy w każdy wtorek na jedyne i najstarsze Jam Session Bluesowe w Trójmieście. Spotykamy się na wspólnym muzykowaniu już od ponad 10 lat !!! Co tydzień Jam Session prowadzą doświadczeni muzycy !!! Jest to niepowtarzalna okazja dla wszystkich początkujących jak i bardziej doświadczonych muzyków na wspólne muzykowanie. Zapraszamy wszystkich muzyków jak i słuchaczy...
Spektakl trwa ok. 45 minut, przeznaczony jest dla widzów w wieku 3-9 lat. Występuje 3 aktorów.Kolorowa i rozśpiewana, pełna przygód i humoru bajka dla najmłodszych.
OtelloGiuseppe Verdilibretto na podstawie dramatu Williama SzekspiraArrigo BoitoWłoska wersja językowa / tłumaczenie wyświetlane nad sceną.Kierownictwo muzyczne: Tadeusz KozłowskiInscenizacja i reżyseria: Marek WeissScenografia: Hanna SzymczakPrzygotowanie Chóru: Anna MichalakŚwiatła: Piotr MiszkiewiczAsystent dyrygenta: Jakub KontzAsystent reżysera: Magdalena SzlawskaAsystent scenografa: Maksym KohytPrzygotowanie solistów-pianiści korepetytorzy: Liana Krasyun-KorunnaOpowieść o starości i walce z jej skutkami. Otello jest charyzmatycznym przywódcą, bohaterem i nieustraszonym bojownikiem, który znalazł się w zwrotnym punkcie swojej drogi życiowej, kiedy kariera, władza i wierność związanych z nim ludzi ulegają gwałtownej erozji i okazują się wartościami równie nietrwałymi jak zdrowie, moc fizyczna i oddanie ukochanej kobiety. Samotność czarnoskórego Otella w dramacie Szekspira, i opartej na nim operze Verdiego, jest w naszym spektaklu samotnością starego wodza otoczonego przez młodych challengerów, którzy czekają na jakiś błąd czy słabość Alfy, żeby go usunąć i zastąpić. Taką słabością jest miłość do żony pełna zazdrości i podejrzeń. Taką słabością jest porywczy charakter i skłonność do awantur. Otello zapłaci za to wszystko najwyższą cenę. Tragedia, jaka go spotyka, zwykle nie budzi w nas współczucia, bo ciekawostką historii inscenizacji tego dramatu jest fakt, że wykonawca tytułowej partii, umalowany zwykle na czarno teatralną pomadą, jest w druzgocącej większości przypadków postacią antypatyczną. Zżymamy się zwykle na idiotyczny upór męża, któremu taka jawna szuja jak Jago potrafi wmówić bez trudu oczywistą nieprawdę. Spróbujemy trochę prześwietlić te grubą kreską nakreślone charaktery i poszukać w naszym spektaklu fascynującej u Szekspira komplikacji w splotach dobra i zła. Spróbujemy też, jak zwykle, skupić naszą uwagę na postaci wspaniałej kobiety, która staje się ofiarą męskiej głupoty i szowinizmu będących owocami kwitnącego wciąż bezkarnie testosteronu.
PobudkaTeatr Muzyczny JuniorNowoczesny musical o zagubieniu współczesnego człowieka, oderwaniu od korzeni i zatraceniu w pędzie dnia codziennego, w lekkiej formie lecz nie pozbawiony poważnych refleksji. Scenariusz oparty na tematach poruszanych podczas warsztatów musicalowych w I semestrze, opowiada o próbach przeciwstawienia się codziennej rutynie i narzuconym wzorcom kulturowym, manipulacji naszym sposobem myślenia i zachowania.Dynamiczne, śmiałe i dowcipne przedstawienie, także dzięki starannie przygotowanym efektom scenograficznym poruszy serca widzów w każdym wieku.Na scenie ponad 60-osobowa grupa młodych artystów w wieku 7-18 lat.Scenariusz i reżyseria: Małgorzata RyśMuzyka: Adam KaufholdPrzygotowanie wokalne: Renia Gosławska, Hanna WoźniakChoreografia: Urszula ZerekRuch sceniczny: Katarzyna KaniaScenografia: Małgorzata Lipień, Katarzyna OlszewskaProjekcje: Marcin CieślikŚwiatło: Bartosz WolakDźwięk: Maciej ChłopeckiOpracowanie graficzne: Katarzyna Olszewska
Zapraszamy na kolejną dawkę stand-upu na najwyższym poziomie!Tym razem na naszej scenie wystąpią: Antoni Syrek- Dąbrowski oraz Gaweł Feliga.Wszystkich fanów stand-upu zapraszamy już 10 maja.Nie może Was zabraknąć!
Spektakl "Historia żołnierza" Igora Strawińskiego SALA KONCERTOWA AKADEMII MUZYCZNEJ W GDAŃSKUim Stanisława Moniuszki10 mają 2016 r godz. 19,00Wstęp wolnyDyrygentSABRINA STACHELFundacja Alegoria Kultury jest koproducentem spektaklu.SPEKTAKL TEN JEST PO RAZ PIERWSZY REALIZOWANY NA POMORZU. "Historia żołnierza" Igora Strawińskiego to dzieło napisane w roku 1918 do słów Charlesa Ferdinanda Ramuza. Jest to baśń grana, czytana oraz tańczona, czas rozgrywającej się akcji nie jest określony. Dzieło nawiązuje do kultury ulicznych teatrów wędrownych. Dzieło ukazuje historię pewnego żołnierza, który wracając do domu, spotyka diabła zamienionego w staruszka. Ten ostatni proponuje żołnierzowi wymianę: za niezwykłą książkę - skrzypce wojaka. Kawaler zgadza się, ale wkrótce okazuje się, że nie potrafi zrozumieć książki i musi zostać w domu staruszka. Staruszek-diabeł w zamian za naukę gry na skrzypcach pomaga mu zrozumieć, że minęły nie trzy dni, ale trzy lata. Jego narzeczona ma już rodzinę, a przyjaciele na jego widok uciekają myśląc, że jest duchem. Po długim czasie żołnierz domyśla się wszystkiego i wyrzuca książkę, z czym kończy się jego zła passa.W drugiej części baśni, kiedy po przykrych doświadczeniach żołnierz wyjeżdża do obcego kraju, dowiaduje się o chorej królewnie, której postanawia pomóc. Okazuje się, że jedynym sposobem na uzdrowienie królewny jest czarodziejska gra na skrzypcach, będących w posiadaniu diabła. Żołnierz i diabeł zaczynają grę w karty, podczas której żołnierz upija diabła. Kiedy ten ostatni traci przytomność, żołnierz zabiera mu skrzypce i zaczyna grać dla królewny trzy tańce: tango, walc i ragtime. Wraz z pojawieniem się tańców zmienia się bieg akcji: diabeł tańczy tak, jak mu żołnierz gra, natomiast królewna rzuca mu się w ramiona. Jakie jest ostateczne zakończenie tej historii?"Historia żołnierza" to nie jest zwykła bajka, a raczej poważny moralitet, którego tematem są rozważania o naturze szczęścia. Padają tu m.in. takie słowa: "Za nadmiar
Zapraszamy na kolejny wieczór pełen improwizacji w naszym wykonaniu.Co przedstawimy tym razem? Tego nie wie nikt - ani indianie, ani górale, ani my. Na pewno możecie spodziewać się dobrej zabawy, zdrowej dawki śmiechu i naginania reguł gry.Wszystko oczywiście przy aktywnym udziale publiczności!Zapraszamy Data: 10.05.2016 r.Godzina: 20:00Miejsce: Wydział Remontowy, Plac Solidarności, GdańskWstęp: 10 zł
Kto się boi Virginii Woolf?Edward AlbeePrzekład: Jacek PoniedziałekArcydzieło dwudziestowiecznej dramaturgii. Campus uniwersytecki, noc po otwierającym rok akademicki przyjęciu u rektora. Historyk George i jego żona Martha goszczą u siebie w domu - na swoistym afterparty - nowo zaangażowanego wykładowcę biologii Nicka z żoną. Nocne rozmowy, zmęczenie, a także wciąż wypijany alkohol sprawiają, że pomiędzy tą czwórką rozpoczyna się drapieżna, okrutna, a jednocześnie pełna ciętego dowcipu gra. Gra, w której mieszają się podrażnione ambicje, konflikty pokoleniowe, seksualność, nauka i rodzinne sekrety. KTO SIĘ BOI WIRGINII WOOLF? to sztuka niezwykle wielowymiarowa, ostra, śmieszna i straszna, a do tego będąca wymarzonym materiałem do pracy teatralnej. Wyreżyseruje ją doskonale znany trójmiejskiej publiczności i wielokrotnie nagradzany Grzegorz Wiśniewski, a w dwa małżeństwa wcielą się nasi wspaniali aktorzy: Katarzyna Dałek i Piotr Biedroń oraz Dorota Kolak i Mirosław Baka.Reżyseria: Grzegorz WiśniewskiScenografia: Barbara HanickaDramaturg: Jakub RoszkowskiReżyseria świateł: Marek KozakiewiczOpracowanie muzyczne: Rafał KowalczykWspółpraca dramaturgiczna: Jakub RoszkowskiAsystent reżysera: Katarzyna DałekInspicjent, sufler: Agnieszka SzczepaniakWystępują:Mirosław Baka (George), Dorota Kolak (Marta), Katarzyna Dałek (Honey) i Piotr Biedroń (Nick).Spektakl zalecany dla widzów od 16 roku życia.
Krzyżacyna podstawie powieści Henryka SienkiewiczaDla widzów od 10 lat.Pierwsza adaptacja powieści Sienkiewicza w formie teatru lalkowego. Kolejne pokolenia Polaków z wypiekami na twarzach kibicowały młodemu Zbyszkowi, drżały o los pięknej Danusi, po cichu trzymały kciuki za sprawy sercowe przaśnej Jagienki czy wreszcie ekscytowały się opisami największego prawdopodobnie triumfu polskiego oręża - bitwy pod Grunwaldem. Dajmy się porwać "Krzyżakom" i my! Dzieło Sienkiewicza to świetnie opowiedziana historia, która może wciągnąć, rozśmieszyć i wzruszyć zarówno młodszych, jak i dojrzałych widzów. Teatr lalkowy pozwala na interesujące i pełne jej przedstawienie - z wielością miejsc akcji, osób, z polowaniami na niedźwiedzia lub tura czy wreszcie z wielką, finałową bitwą pod Grunwaldem. Reżyseruje uznany dramaturg i reżyser Jakub Roszkowski, a scenografię i lalki zaprojektował jeden z najbardziej cenionych współczesnych polskich scenografów Mirek Kaczmarek.Scenariusz i reżyseria: Jakub RoszkowskiScenografia, światło, wideo: Mirek KaczmarekWspółpraca dramaturgiczna, muzyka na żywo: Sandra SzwarcObsada:Zbyszko | Wojciech StachuraMaćko | Jacek GierczakZawisza Czarny | Piotr Kłudka Księżna Anna | Jadwiga Sankowska Zygfryd de Löwe | Jacek MajokKról Jagiełło | Hanna MiśkiewiczDanusia, Jagienka | Edyta Janusz-EhrlichRotgier de Löwe | Jakub EhrlichKobieta | Agnieszka Grzegorzewska Jurand | Andrzej ŻakWielki Mistrz, Ksiądz | Joanna TomasikBiskup, Gruba Baba | Jolanta Darewicz-----O artystach:Jakub Roszkowski - scenariusz i reżyseriaDramaturg, reżyser, autor adaptacji, tłumaczeń i opracowań scenicznych tekstów. Jest absolwentem Wydziału Reżyserii Dramatu Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie na Wydziale Reżyserii Dramatu. Od 2007 do 2015 roku pracował jako dramaturg w Teatrze Wybrzeże w Gdańsku, gdzie współtworzył m.in. takie spektakle jak: "Blaszany bębenek" wg Guntera Grassa (Spektakl Roku 2007 w województwie pomorskim), "Słodki ptak młodości" Tennessee Williamsa,