Zapraszamy na 11. edycję Festiwalu Polskich Sztuk Współczesnych R@Port do Teatru Miejskiego w Gdyni.
Tristan i Izoldaspektakl Izadory WeissWięcej informacji wkrótce.
Na początku był domDoris Lessing Przekład: Małgorzata Semil"Na początku był dom" to historia Myry (alter ego Doris Lessing), kobiety liberalnej, niezależnej, kochającej wolność, która przez całe swoje życie walczyła o socjalistyczne ideały. Pewnego dnia musi jednak zmierzyć się nie z kolejną niegodziwością świata, stającego na drodze ku wiecznej szczęśliwości ale z prostym faktem, że jej syn Tony, mimo jej największych wysiłków i poświęceń, nie podziela jej poglądów, a co więcej nie godzi się na podporządkowanie życia polityce. Dla Tony'ego największą wartością jest stabilność i bezpieczeństwo, poczucie rodzinnego szczęścia, harmonii i komfortu. Syn z lekkim zażenowaniem obserwuje swoją starzejącą się matkę protestującą przeciwko testowaniu bomby wodorowej, a Myra nie może uwierzyć w to, że wychowała rasowego konserwatystę, przykładowego reprezentanta tak zwalczanej przez nią klasy mieszczańskiej."Na początku był dom" (EACH HIS OWN WILDERNESS) będzie pierwszym w Polsce wystawieniem sztuki noblistki Doris Lessing, wystawieniem niezwykle ważnym bowiem zadania tego podjęła się jedna z najwybitniejszych polskich reżyserek, Anna Augustynowicz.Anna Augustynowicz o sztuce: "Doris Lessing prowadzi ironiczny dialog ze społeczeństwem, którego członkowie - dążąc do własnego szczęścia, pozostają w konflikcie z ideą powszechnej szczęśliwości. Wybory "własne czy wspólne" i "być czy mieć" zdają się dotykać w takim samym stopniu zarówno bohaterów brytyjskiego socjalizmu u progu rewolucji seksualnej, jak i jego spadkobierców, marzących o bezpieczeństwie i spokoju. Fascynuje mnie w jej twórczości poczucie humoru na temat zagorzałych wyznawców wszelkiej ideologii, a także tych, którzy buntują się przeciw nim. Konflikt pokoleń Lessing przedstawia jako ciągłość uczestnictwa w "ludzkiej komedii", skazującej bohaterów na "własne pustkowie|", z którego nieustannie potrzebują się wyzwalać."Reżyseria: Anna AugustynowiczScenografia: Marek BraunKostiumy: Wanda KowalskaObsada:Milly Boles -
BroniewskiRadosław PaczochaNajnowsza sztuka młodego polskiego autora, uznanego i nagradzanego, nieźle już na Wybrzeżu zadomowionego. Epizody z fascynującej biografii wybitnego poety, nierozerwalnie związane ze sporym fragmentem dwudziestowiecznej historii Polski. Nieoczywista analiza często niekonwencjonalnych zachowań tego, jak sam o sobie mówił "Polaka, katolika, alkoholika" pozwala autorowi raz jeszcze przyjrzeć się przełomowym wydarzeniom kształtującym naszą międzywojenną i powojenną rzeczywistość. Próba zrozumienia wewnętrznych pęknięć Broniewskiego, jego wyborów i postawy po drugiej wojnie światowej, jego konszachty w władcami PRL oraz sławienie Stalina, którego był przecież przez półtora roku więźniem na tle jego młodzieńczych zasług w walce o niepodległość Polski u boku Piłsudskiego, żołnierskiej odwagi, jaką wtedy okazał staje się zarazem zbiorowym portretem całego polskiego pokolenia naszych zawiedzionych, uwiedzionych i oszukanych rodaków.Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaW spektaklu występują: Michał Jaros - Broniewski (młodszy), SledowatielRobert Ninkiewicz - Broniewski (starszy), SledowatielAgata Bykowska - Janina BroniewskaKatarzyna Dałek - MariaSylwia Góra-Weber - Matka, WandaDorota Androsz - Anka BroniewskaAnna Kaszuba - Pipcia, Katia, Działaczka radziecka, Aktorka, Ola Wat, Dziewczyna z tłumu, Działaczka (komunistyczna)Piotr Witkowski - Aleksander WatPiotr Chys - Kicinski, Działacz, Więzień, Kister, Artur, Historyk sztuki z Leningradu, Anders, HłaskoPiotr Biedroń - Marciniak, Stande, Dzialacz, Więzień, Grydzewski, Pasternak, Lazer, Głos zza ściany, WoroszylskiMarek Tynda - Nowicki, Stern, Działacz, Stawar, Borwicz, Słonimski, BierutCezary Rybiński - Julian TuwimPiotr Łukawski - Szarski, Dzaszewski, HempelJakub Mróz - Kencbok, Warndurski, Działacz, Kelner, Balicki, Powstaniec z roku 2000, Mandalian.
Teatr Polski im. Hieronima Konieczki w BydgoszczyWojny, których nie przeżyłamAgnieszka Jakimiak, Weronika Szczawińskapremiera: 23 września 2015Czym jest wojna w czasach, kiedy obraz wojny został zastąpiony przez wojnę na obrazy? "Wojny, których nie przeżyłam" to spektakl, który eksploruje niewygodne i wstydliwe doświadczenie naszej współczesności - doświadczenie właściwe podglądaczom historii (którymi w zasadzie wszyscy jesteśmy), typowe dla obserwatorów obcych wojen, rzucających swoje ciekawskie spojrzenia z bezpiecznego terytorium, na którym wojna jest wciąż tylko słowem, cudzym wspomnieniem, niebezpieczną fantazją. Fantazją niezwykle kuszącą - bo dającą prawo do zawłaszczenia nie swoich przeżyć, obsadzenia siebie w dowolnie wybranej roli, wyprodukowania emocjonalnych wstrząsów bez poniesienia realnych konsekwencji. Od czasu wybuchu konfliktu zbrojnego na terytorium Ukrainy wojna stała się widmem, które nawiedza polski teatr, prowokując pytania o etyczną odpowiedzialność sztuki, jej sprawczość, zdolność do ekspresji współczesnych lęków. "Wojny, których nie przeżyłam" podejmują ten problem z innej perspektywy, stawiając w centrum artystycznych działań fenomen niebezpośrednich doświadczeń - doświadczania wojen poprzez serie medialnych obrazów i artystycznych przetworzeń. Spektakl powołuje do życia Instytut, w którym sześcioro badaczy i świadków drobiazgowo analizuje - poprzez słowo, ruch i dźwięk - zjawisko funkcjonowania w świecie, w którym wojna staje się przyczynkiem do badania ekstremalnych emocji, rozgrywania egotycznych scenariuszy i niestosownych manipulacji. Jak wygląda wojna, której się nie przeżyło? Jak doświadcza się wojny, której się nie przeżyło?"(...) okrutnie dowcipny spektakl o tym, jak media banalizują doświadczenie terroru i bardziej kreują mity, niż rzeczywiście.(...) demaskują manipulacje mediów, artystów i polityczną propagandę w sieci." (Gazeta Wyborcza)Reżyseria: WERONIKA SZCZAWIŃSKADramaturgia: AGNIESZKA JAKIMIAKScenografia i kostiumy:
Teatr Maska w RzeszowieSmokiMalina PrześlugaSpektakl dla dzieci od 6 roku życia.Czy ktokolwiek z nas wierzy w smoki? Przecież smoki nie istnieją... A kto powiedział, że ludzie istnieją? Może to właśnie my jesteśmy smokami. Wszystko jest kwestią umowy i wyobraźni. Jedno jest pewne: trzeba się wyzbyć uprzedzeń i uwierzyć, że wszystko jest możliwe. Zwłaszcza w bajkach..."W mrocznym klimacie, w stylu filmów Tima Burtona, smoki i ludzie uczą się, że zanim uzna się kogoś za ziejącego ogniem potwora, trzeba postarać się go poznać.", Gazeta Wyborcza Rzeszów.Reżyseria: Jerzy Jan PołońskiScenografia: Monika WójcikMuzyka: Marcin PartykaRuch sceniczny: Ewelina CiszewskaAsystent reżysera: Paulina GawrońskaWystępują: Kamil Dobrowolski, Jadwiga Domka, Malwina Kajetańczyk, Paweł Majchrowski, Jerzy Dowgiałło (gościnnie), Natalia Zduń
SYS 2012System ,wspólność, masa to składowe idealnego społeczeństwa. Społeczeństwa stabilnego oraz szczęśliwego, w którym każdy powinnien polubić to co robi."Nie ma cywilizacji bez stabilności. Nie ma stabilności społecznej bez stabilności indywidualnej." - Aldous HuxleySpektakl grupy projektowej Sopockiego Teatru Tańca inspirowany twórczością Aldousa Huxleya, odwzorowuje zasady panujące w systemie z powieści "Nowy wspaniały świat" oraz obserwuje procesy w nim zachodzące.Choreografia, koncept: Grażyna Słaboń, Joanna NadrowskaMuzyka: kolażWykonanie, współpraca choreograficzna: Anna Nagórska, Anna Zglenicka, Danuta Klementowska, Dobrosława Malec, Monika Thurau, Hanna Milewska, Kamila Maik, Karolina Rentflejsz, Magdaelna Kowala, Marta Bielecka, Martyna Kuśmierczyk, Patrycja Chmielarczyk.
MOLOLO to mini-spektakle plenerowe organizowane na Skwerze Kuracyjnym. W tym roku przyjęliśmy formułę "szybkiego teatru przy fontannie" - program jest podzielony na 3 części (po 20 minut każda) grane dzień po dniu. Scenariusz oparty jest na wierszach Joyce Carol Oates.
Mololo 2016 - Creme Noir, czyli Szybki Teatr przy Fontannie. Spektakl plenerowy w 3 częściach przez 3 dni na placu przed fontanną na Skwerze Kuracyjnym.
Zapraszamy #bliżejbaru. Damy Wam szansę spróbowania niesamowitych smaków oraz porozmawiania z naszymi barmanami. Całość spotkania zostanie urozmaicona klimatyczną mieszanką muzyczną, serwowaną przez didżeja tuż przy barze. Sprawdźcie to!