Cud albo Krakowiaki i Górale adaptacja śpiewogry "Cud mniemany, czyli Krakowiacy i Górale" Wojciecha Bogusławskiego Opera komiczna, śpiewogra "Cud mniemany, czyli Krakowiacy i Górale" to spektakl, którym Danuta Baduszkowa rozpoczynała działalność Teatru Muzycznego w obecnej siedzibie przy Placu Grunwaldzki w Gdyni. Libretto operowe zostało napisane przez twórcę narodowego teatru polskiego - Wojciecha Bogusławskiego. Czy spór krakowiaków i górali może być metaforą naszej dzisiejszej rzeczywistości? Odpowie w swojej inscenizacji Michał Zadara - najlepszy interpretator polskiej klasyki, który ufając słowom autorów, nie zmieniając tekstu, tworzy z dawnych utworów współczesne dzieła sztuki.Utwór był żywiołowo odbierany przez publiczność prapremierową w roku 1796. Przez badaczy, jest traktowany jako manifestacja patriotyczna wobec rodzącej się zaborowej rzeczywistości i schyłku I Rzeczypospolitej.Reżyseria: Michał ZadaraKierownictwo muzyczne/dyrygent: Paweł KapułaScenografia: Robert RumasKostiumy: Henriette MűllerChoreografia: Ewelina Adamska-PorczykŚwiatło: Artur Siennicki
Pchła SzachrajkaJan BrzechwaMuzyczny spektakl familijny na podstawie przezabawnej wierszowanej historyjki mistrza Jana Brzechwy o sprytnej pchełce, która wiecznie wszystkim robiła psikusy. Spektakl wciąga młodych widzów do wspólnej teatralnej zabawy. Żywa, ciekawa muzyka, doskonałe aranżacje, dynamicznie zmieniające się obrazy, perfekcyjnie dopracowane kostiumy oraz zabawa słowem i teatralną konwencją.Reżyseria i choreografia: Bernard SzycKompozycje i aranżacje: Maciej SzymańskiKierownictwo muzyczne: Dariusz RóżankiewiczScenografia i kostiumy: Renata GodlewskaPrzygotowanie wokalne: Agnieszka Szydłowska Aktorzy: Anna Andrzejewska, Anna Czajka, Aleksandra Meller, Alicja Piotrowska, Karolina Trębacz, Paweł Bernaciak, Mateusz Deskiewicz, Tomasz Gregor, Aleksy PerskiMuzycy: Jolanta Arasimowicz (flet), Elżbieta Górka (altówka), Aleksandra Kuczewska (wiolonczela), Małgorzata Lewosińska (skrzypce), Renata Nehrebecka (obój), Małgorzata Siewert (skrzypce), Jarogniew Dąbrowski (skrzypce), Michał Leo (fagot), Grzegorz Lewandowski (elementy perkusyjne), Piotr Schiller (elementy perkusyjne)
Zacznijmy jeszcze raz Aleksandra WolfPodobno w życiu najważniejsze są wiara, nadzieja, miłość i... uśmiech. Wszystko to odnajdziecie w spektaklu "Zacznijmy jeszcze raz". Komedii specjalnie napisanej przez Olę Wolf (autorkę tekstów do telewizyjnego kabaretu 'Rozmowy w Tłoku' z programu "Szymon Majewski Show") dla dwojga aktorów - Tomasza Sapryka i Aldony Jankowskiej.Oboje doskonale czują się w komedii, uprawiają stand up, parodię, improwizują i kochają kabaret. Ten spektakl stwarza im doskonałą okazję do żonglerki tymi wszystkimi formami."Zacznijmy jeszcze raz" nie jest kolejną kopią amerykańskiego sukcesu z Broadwayu. Ola Wolf z maestrią napisała sztukę o nas... bardzo bliską polskiemu widzowi, ciepłą i cholernie mądrą. Pewnie o tym, że zawsze (chociaż wstyd, cierpi nasze ego i nie wiadomo od czego zacząć) warto podjąć walkę o kogoś kto nas kocha... z wzajemnością.Ona - terapeutka uzdrawiająca związki małżeńskie. On - pacjent rujnujący związek małżeński. Ona - opanowana, kompetentna i przewidywalna. On - nieopanowany, niekompetentny i nieprzewidywalny. Wszystko jasne. Czyżby? Przyjdzie im rozegrać pojedynek do ostatniej komediowej kropli krwi. Wiele masek (ich czy waszych?) przyjdzie im zerwać, wiele grzechów (ich czy waszych?) przyjdzie im zdemaskować, wiele błędów... przyjdzie im naprawić.Pamiętajcie - to poker mistrzów aktorstwa, nie wiadomo kto i co ma w kartach... i to jest piękne w tym spektaklu, i to jest piękne w życiu... dopóki trwa walka, dopóki nam zależy. Zagrają dla Was o najwyższą stawkę - MIŁOŚĆ.Reżyseria: Tomasz SaprykScenografia: Witold StefaniakKostiumy: Joanna Małecka-NowosielskaWystąpią:Aldona Jankowska, Tomasz SaprykNagroda Publiczności na 11. Katowickim Karnawale Komedii 2018.---Aldona Jankowska - aktorka Teatru Kwadrat w Warszawie, znana z parodii m.in. D. Hojarskiej czy H. Gronkiewicz Waltz, roli Bożenki-Kotenieńku w serialu "Julia", matki z filmu "Last Minute" P. Vegi. Jej mistrzynią jest Hanka Bielicka.Tomasz Sapryk - grający na
Wielorybna podstawie książki Jerzego LimonaW Miniaturze sezon otwiera 16 września premiera dla dorosłych. Jacek Głomb adaptuje na scenę książkę Jerzego Limona "Wieloryb", w nietypowy sposób odnoszącą się do przełomowych wydarzeń historycznych naszego regionu."Wieloryb" to książka niezwykła, stanowiąca zbiór fikcyjnych archiwaliów: fragmentów poezji, dramatów, listów, dokumentów i legend, które układają się w tajemniczą i miejscami sensacyjną historię. Zamieszczona notka biograficzna przypisuje autorstwo tomu niejakiej Helenie Szymańskiej, pracownicy naukowej Columbia University, której dzieło i losy zakończone tragiczną śmiercią w Dubrowniku są pierwszym, choć nie ostatnim z zawiłych tropów, po których prowadzi czytelnika anglista i szekspirolog Jerzy Limon.Mamy tu Kościół Starych Słowian założony przez byłych działaczy PZPR, Lecha Wałęsę, tajemniczą organizację amerykańskich Korektorów, zamieszaną w polską historię, i wreszcie tytułowego wieloryba, którego wyrzucenie na morski brzeg zapowiada historyczne przełomy. "Wieloryb" jest grą z polskim kanonem kultury opartym na romantycznych fantazmatach: mistycyzmie, poświęceniu, niespełnionej miłości, wsparciu istot nadprzyrodzonych. Wszystko tu jest grą między fikcją i autentyzmem, grą, jaką prowadzą w swoich powieściach choćby Jorge Luis Borges, Umberto Eco czy Wiktor Pielewin. Jacek Głomb, reżyser spektaklu: Od wielu lat chciałem sięgnąć po "Wieloryba" i planowałem nawet, by wystawić go na legnickiej scenie. Propozycja, by zająć się tym tekstem w Gdańsku jest jednak zdecydowanie bardziej atrakcyjna. Chociażby z uwagi na odniesienia do lokalnych historii, w tym do postaci Wałęsy. Inna sprawa to główny motyw książki związany ze skłonnością do korygowania historii, który dziś wybrzmiewa w naszym kraju mocniej niż dwadzieścia lat wcześniej."Wieloryb" także rozpocznie się nietypowo - prologiem na podwórku Teatru Miniatura, w trakcie spektaklu widzów też czekają niespodzianki...Adaptację powieści we współpracy z reżyserem
Giuseppe Verdi Traviata(włoska wersja językowa, polskie napisy nad sceną)libretto Francesco Maria Piave wg "Damy kameliowej" Aleksandra Dumasa synaPrapremiera: Wenecja 6 marca 1853Marek Weiss o "Traviacie": Tak się dziwnie składa, że bohaterkami trzech najważniejszych arcydzieł operowych tworzących fundament tego gatunku są kobiety, które z jednej strony mogą być wzorem charakteru, wytrwałości, wierności wobec swoich uczuć, a z drugiej ich status społeczny nie odbiega od zwykłych prostytutek.To dosadne określenie może wywoływać oburzenie nie mniejsze niż to, które otaczało skandalizujące premiery tych utworów. Narodzinom scenicznym wspomnianych dzieł towarzyszyło oburzenie z powodu pokazywania eleganckiej publiczności operowej losów "kobiety upadłej". Oczywiście, dyskusja wokół odróżnienia kurtyzany, czy gejszy, czy swobodnie dobierającej kochanków pracownicy fabryki cygar od ladacznicy jest wciąż nierozstrzygnięta, ale nawet zakładając, że lekko naciągamy naszą tezę, sprawa wydaje się godna uwagi. Fascynacja najstarszym zawodem świata w sztuce jest tak stara jak sama sztuka, czyli niewiele młodsza od owego zawodu. Spór o ocenę zjawiska prostytucji, jego plusów i minusów, legalności i nawet podstawowej definicji trwa non stop. Nie chcemy dolewać oliwy do spornego ognia. Naszą uwagę pragniemy skupić na fascynującym paradoksie połączenia w jednej osobowości wysokiego poziomu moralnego Traviaty, Butterfly i Carmen z ich niskim poziomem seksualnej czystości. Wszystkie w różnym stopniu czerpały korzyści majątkowe zaspokajając męskie pożądanie. Każda z nich stanęła w obliczu wyboru pomiędzy dalszym uprawianiem komercyjnego seksu, a dochowaniem wierności swoim nieoczekiwanym uczuciom. Każda z nich wybrała rozwiązanie szlachetne i każda z nich zapłaciła za to życiem. Tragiczny finał tych trzech oper porusza niezliczone rzesze widzów tym bardziej, że w pierwszych scenach poznaliśmy nasze bohaterki w sytuacjach nie wzbudzających litości. Wręcz przeciwnie. Jesteśmy początkowo
Nic nas tu nie trzymaMarek Brand"Nic nas tu nie trzyma" to realizacja dramatu Marka Branda inspirowanego powieścią "Pamiętniki Adama i Ewy", którą napisał Mark Twain w 1906 roku. Twain w sposób humorystyczny ukazał losy naszych prarodziców od momentu stworzenia aż do momentu wygnania z Raju. Marek Brand w swoim dramacie kładzie większy nacisk na relacje, jakie zachodzą pomiędzy naszymi bohaterami.Mówi o rodzącym się jednym z najsilniejszych uczuć w relacji ludzi - miłości. Akcja sztuki dzieje się w ogrodzie, którego właścicielem jest tajemniczy Pan. Czy Pan to Bóg? Czy losy naszych bohaterów są zdeterminowane kaprysami tajemniczego Pana? Marek Brand przedstawia własną, czasami nostalgiczną, ale nie pozbawioną humoru wersję Księgi Rodzaju. Tekst i reżyseria: Marek BrandMuzyka: Paweł ZagańczykKonsultacje scenograficzne: Anna Molga Obsada:Ewa - Ewa DziedzicAdam - Marek Brand
Teatr Baniek MydlanychTajemnica Bańki SzczęściaPolecamy dla dzieci od 4 do 10 roku życia!Teatr Baniek Mydlanych zaprasza na unikalne widowisko dla dzieci i prezentuje nowy spektakl "Tajemnica Bańki Szczęścia", w którym znów spotkamy się ze znanymi już bohaterami Bąbelkiem i Mydlaneczką oraz Mistrzem Bulbulasem. Czekają na nas Olbrzymie Bańki Mydlane w nowych kształtach i kolorach!Bajeczny karnawał baniek mydlanych oraz niesamowita dawka humoru i dobrej energii dla całej rodziny, czyli interaktywne show w wykonaniu międzynarodowych artystów, które zabierze Was w zachwycającą podróż do krainy magii i kolorów!Uczniowie magicznej "BUL-BUL SZKOŁY": urocza Mydlaneczka i jedyny w swoim rodzaju Bąbelek pilnie uczą się sztuki panowania nad bańkami mydlanymi. Pomaga im nauczycielka "BUL-BUL SZKOŁY" - Wróżka Czarodziejówna: pokazuje magiczne sztuczki i zdradza poufne sekrety tworzenia kolorowych baniek. Dzięki niej, bańki - ku wielkiemu zachwytowi widzów - dosłownie ożywają w rękach bohaterów!Bąbelek - młody wynalazca, nie porzuca jednak próby odkrycia TAJEMNICY BAŃKI SZCZĘŚCIA, utraconej wiele, wiele lat temu...Wciąż brakuje mu jednego tajnego składnika, który - jak się okazuje - jest przechowywany w kolbach i słoikach laboratorium Mistrza Bulbulogii Szkodliwej - Profesora Bulbulasa. Oznacza to, że Mydlaneczka i Bąbelek muszą zebrać całą zdobytą dotychczas wiedzę i udać się wraz z widzami na spotkanie z prawdziwą przygodą! Zmierzą się z Mistrzem Bulbulasem, by wszystkie stworzone przez niego smutne, markotne i szare bańki zamienić w szczęśliwe!Oczywiście, nie obejdą się bez pomocy dorosłych: genialny wykładowca Akademii Bańkowej Magii - Profesor Dziwadło czuwa nad nimi na Mydło-Skype i wspiera w najtrudniejszych zadaniach, a wyjątkowa Wróżka Czarodziejówna zaskakuje wszystkich swoim magicznym bańkowym deszczem.Ten spektakl otworzy przed widzami świat prawdziwych czarów i baśni, którą artyści stworzą na scenie...
Zapraszamy na Sopockie Konsekwencje Teatralne - sekwencyjny przegląd małych form scenicznych. Do udziału w "Konsekwencjach" zostały zaproszone sceny zawodowe, jak i teatry nieinstytucjonalne oraz grupy amatorskie.
Akademia Artystyczna ogłasza audycje do grup Jazz Projekt / Teatr Tańca !05 października o godz.18 odbędzie się otwarta audycja do jazzowych grup Akademii Artystycznej. Audycja przeznaczona jest zarówno dla osób uczęszczających już do grup projektowych oraz nowych osób, które chcą dołączyć do jednej z ekip #jazzprojekt ➡️ Czym jest Jazz Projekt ?Jazz projekt to zajęcia, które szkolą przyszłych zawodowych tancerzy, którzy w toku zajęć i codziennych treningów przygotowywani są do występowania na SCENIE, deskach TEATRU, POKAZACH, PROGRAMACH TELEWIZYJNYCH, TELEDYSKACH i wiele więcej... ZASADY AUDYCJI: Casting będzie miał formę lekcji sprawdzającej umiejętności taneczne, technikę taneczną oraz dojrzałość artystyczną po przez naukę choreografii i improwizacje taneczną (Wstęp bezpłatny). Grupy projektowe, jazz, teatr tańca skierowane są na tworzenie przedstawień, nagrań, teatru tańca. Na zajęciach uczymy techniki tańca klasycznego, silnych podstaw tańca jazzowego, modern’u, wspaniałych skoków, piruetów, techniki pracy z ciałem, podłogą, rozciągamy, tańczymy choreografię, tworzymy projekty i improwizujemy. Tworzymy Teatr Tańca, uczymy pracy z emocjami, aktorstwem i pracą na scenie. Taniec jazzowy jest tańcem piękna, estetyzmu, silnego ciała, niesamowitej wrażliwości i mocnej techniki.Tutaj nie brakuje emocji, kreatywności i teatru, przy jednoczesnym treningu kształtującym elastyczność, rozciągnięcie, skoczność, piękną sylwetkę, siłę, wytrwałość, dyscyplinę.Cena za zajęcia grupy projektowej wynosi: 160 zł/ mcTerminy zajęć dla poszczególnych grup:– 6-9 lat odbywają się w poniedziałki i środy o godzinie 17.00, zajęcia trwają 1 h nazwa grupy IMMACULÉ– 10-13 lat odbywają się w poniedziałki i środy o godzinie 17.00, zajęcia trwają 1,5 h nazwa grupy PAPILLONS– 14-16 lat odbywają się
Zapraszamy do GGM2 przy ul. Powroźniczej na wystawę Angeliki Fojtuch "Warstwy Dzieła Nieobecności". Będzie ją można oglądać od 08.09. do 14.10.2018, od wtorku do niedzieli od 12.00 do 19.00.