Premiera muzycznej bajki "Majka z Kajtkiem jadą trajtkiem" z okazji 100-lecia Gdyni w Konsulacie Kultury!Z okazji obchodów 100-lecia Gdyni powstaje wyjątkowe muzyczne przedstawienie dla dzieci "Majka z Kajtkiem jadą trajtkiem", przeznaczone dla młodych widzów w wieku 5+. To pełna czułości, humoru i przygód opowieść o przyjaźni, odwadze i magii miasta, które od stu lat inspiruje do patrzenia w przyszłość.
"Kłopoty małżeńskie" jest to sztuka teatralna, napisana specjalnie dla tej dwójki aktorów. Kinga i Robert, to typowe małżeństwo z kilkunastoletnim stażem są doświadczonymi zawodnikami w małżeńskim sparingu. Mistrzowie w swoich dziedzinach, dla których awantura czy domowy cyrk, to normalność. Przyjdźcie kibicować Kindze albo Robertowi... a może obojgu...
Czy postać Pchły w bajce mogła być wzorowana na osobie z krwi i kości?To pytanie zadadzą sobie twórcy nowej produkcji naszego teatru.Na scenę przenosimy kultowy tekst Jana Brzechwy."Pchła Szachrajka" w reżyserii Maćko Prusaka będzie miała premierę 8 sierpnia na Scenie Stara Apteka.W wizji Maćko Prusaka i Marty Giergielewicz Pchła Szachrajka będzie opowieścią dla dzieci i dorosłych. W groteskowym, surrealistycznym świecie fikcja będzie mieszać się z rzeczywistością międzywojennej kawiarni, a postacie z wiersza Brzechwy z grupą autentycznych postaci ówczesnej bohemy.dramaturgiaMarta GiergielewiczscenografiaMarta Śniosek-MasaczmuzykaMarcin Nenkoinspicjentka-suflerkaKatarzyna WołodźkoObsada:Katarzyna Borkowska, Joanna Kreft-Baka, Maria Kresa (gościnnie), Małgorzata Oracz, Maria Wróbel (gościnnie), Piotr Chys, Jerzy Gorzko, Jacek Labijak, Marek Tynda
IWONA, KSIĘŻNICZKA BURGUNDATwórcy:Autor: Witold GombrowiczReż.: Adam OrzechowskiScenografia, kostiumy, reżyseria światła: Magdalena GajewskaMuzyka: Marcin NenkoPierwsza sztuka napisana dla teatru przez Gombrowicza to ciągle aktualna przypowieść o odmienności postrzeganej jako zagrożenie. Eksploruje uniwersalne mechanizmy wykluczenia i nietolerancji oraz psychologicznej projekcji. Sztuka wpisuje się we współczesne teorie feministyczne, pokazując okrutne oblicze mizoginizmu. I jakby tego było mało, kozioł ofiarny, jakim staje się Iwona, staje się również przestrogą przed flirtem z populistycznymi narracjami.Obsada:PIOTR CHYS, ROBERT CISZEWSKI, MAGDALENA GORZELAŃCZYK, GRZEGORZ GZYL, KATARZYNA KAŹMIERCZAK, ROBERTNINKIEWICZ, JAKUB NOSIADEK, GRZEGORZ OTRĘBSKI, AGATA WOŹNICKA
Możliwe, że jeszcze nikt w Polsce nie podjął się podobnego wyzwania: solowego koncertu z tekstami wymyślanymi na oczach widzów. To oni zadecydują, o czym zaśpiewa Szymon Jachimek.
Teatr Gdynia Główna zaprasza na spektakl Teatru Stajnia Pegaza: "Nie płacz i nie ucz się płakać" wg Klechd Sezamowych Bolesława Leśmiana.Scenariusz i reżyseria: Ewa IgnaczakObsada: Anna Bochnak - Fryc, Piotr Rogalski oraz Radosław SmużnyDaleko, daleko, za górą, za rzeką w pałacu, otoczonym niezwykłym ogrodem, mieszka Księżniczka Parysada. Posiada ona wszystko, czego sobie zażyczy - jest szczęśliwa, beztroska, piękna, a w dodatku otoczona bezgraniczną miłością przyjaciół. Pewnego dnia, podczas zabawy w ogrodzie dowiaduje się, że na świecie są trzy wspaniałe dziwy - dąb samograj, struga-złotosmuga i ptak Bulbulezar. Zmartwiona tym, że nie posiada wszystkich wspaniałości Świata, Księżniczka wpadła w bezgraniczny smutek, lecz nie potrafiła uronić ani jednej łzy. Jej przyjaciele pragną ją uszczęśliwić i zdobyć dla niej trofea. Mimo czyhających na nich niebezpieczeństw, jeden z nich wyrusza w nieznane, tylko po to, by Parysada odzyskała radość.Spektakl opowiada, że mimo wyraźnego celu wędrówki bohaterów, to nie cel podróży jest ważny, ale sama podróż i to, co dzieje się podczas niej. Opowieść leśmianowska ma wymiar uniwersalny. Pokazuje, jak ważna w życiu jest przyjaźń i odwaga, ale również pomysłowość oraz spryt. Parysada jest kapryśna i rozpieszczona, ale jednocześnie empatyczna, zawadiacka i przebojowa. Nie jest też bezradna, nie potrzebuje ratunku, sama radzi sobie doskonale w trudnych sytuacjach. Początkowe zachcianki księżniczki zamieniają się w podróż do odkrycia samej siebie i.... "Baśń o pięknej Parysadzie i Ptaku Bulbulezarze" pozwala zastanowić się jakim kosztem dążymy do zaspokajania swoich potrzeb oraz czym jest szczęście. Co jest dla nas wyznacznikiem szczęścia? Co niespodziewanego, dzięki podjętym decyzjom, może wydarzyć się w życiu każdego z nas?Więcej o twórcach: Ewa Ignaczak - studiowała na warszawskiej Akademii Teatralnej, założycielka i reżyserka niezależnego Teatru Stajnia Pegaza. Wieloletnia animatorka życia kulturalnego w Trójmieście - laureatka
WYZWOLENIEPolski narodowy arcydramat w interpretacji jednego z najgłośniejszych polskich reżyserów. Sztuka o potrzebie narodowego wyzwolenia rozumianego jako duchowy wstrząs, który ma wyzwolić nas z narodowych wad, kompleksów i ograniczeń. Dramat Wyspiańskiego na pozór dzieje się jedynie w teatrze, ale w rzeczywistości odbywa się w o wiele istotniejszej sferze - w sferze wzniosłego, ale i przeklętego polskiego panopticum.WYZWOLENIEna podstawie dramatu Stanisława WyspiańskiegoAdaptacja i reżyseria: Jan KlataScenografia, kostiumy, światło: Mirek KaczmarekRuch sceniczny: Maćko PrusakVideo: Natan BerkowiczProjekt plakatu: Szymon SzymankiewiczW spektaklu występują: Dorota Androsz, Justyna Bartoszewicz, Magdalena Boć, Małgorzata Brajner, Katarzyna Dałek, Magdalena Gorzelańczyk, Agata Woźnicka, Piotr Biedroń, Piotr Chys, Robert Ciszewski, Jerzy Gorzko, Grzegorz Gzyl, Michał Jaros, Jacek Labijak, Krzysztof Matuszewski, Marcin Miodek, Robert Ninkiewicz, Jakub Nosiadek, Paweł Pogorzałek, Cezary Rybiński, Marek Tynda.Asystent reżysera, inspicjent-sufler: Katarzyna WołodźkoPremiera: 14 października 2023 roku na Dużej ScenieKolejne spektakle: 15, 17, 20, 21 i 22 października na Dużej Scenie[foto2]
"Bajka o księciu Pipo, koniu Pipo i księżniczce Popi"na podstawie książki Pierra Gripariegocyrkowy musical 6+Twórcy:na podstawie książki Pierra Gripariegotłumaczenie: Grażyna Szadkowskascenariusz: Emil Płoszajskireżyseria i teksty piosenek: Agnieszka Płoszajskamuzyka: Krzysztof Wojciechowskiscenografia: Monika Ostrowskachoreografia: Michał Cyranwideo: Łukasz Borosasystentka reżyserki: Magdalena Żulińskaobsada dorosła:Król/Karzeł | Dariusz CzarnieckiKrólowa/Czarownica | Magdalena ŻulińskaBajka | Edyta Janusz-EhrlichTreserka/Sierżantka | Agnieszka GrzegorzewskaKlaun | Krystian WieczyńskiAkrobata/Koń | Sergiusz Regentobsada dziecięca:Pipo | Mateusz Abraham/Feliks GranatowiczPopi | Wiktoria Nowicka/Julia WojciechowskaŻonglerka | Konstancja Martin/Gabriela SztejnerSzczur | Matylda Derlatka/Klara PieczonkaSiłaczka | Matylda Parchem/Felicja ZawadaKlaun | Emilia Stelmachowska/Agata SzczerbaKonik | Dominika Najbar/Tytus ŻukowskiGuma | Zofia PerfikowskaMuzyczna opowieść o podróży jako metaforze życia na podstawie książki francuskiego autora Pierra Gripariego. Książę Pipo rusza w podróż z wiernym koniem Pipo - trafia do wnętrza wulkanu, spotyka czarownice i czarodziejki, smoka, a nawet Białego Szczura - a po drodze uczy się siebie, życia i relacji.Akcja przedstawienia dzieje się w kulisach cyrku, a poza aktorami Teatru Miniatura na scenie można zobaczyć dzieci, które brały udział w rocznym cyklu warsztatów wokalnych i choreograficznych, oraz akrobatę Sergiusza Regenta i dziesięcioletnią gimnastyczkę Zofię Perfikowską.
Historia o dzieciach, które chcą dorosnąć, i dorosłych, którzy znów chcieliby być dziećmi. Jak wyobrażamy sobie siebie nawzajem? Czego sobie zazdrościmy? I czego możemy się od siebie nauczyć? Aktorzy i aktorki wychodzą na scenę i zaczynają zabawę w dzieciństwo, potem otwierają się drzwi wyobraźni i robi się coraz ciekawiej...Grupa wiekowa: 3+Twórcy:scenariusz i dramaturgia: Monika Czajkowskapomysł i reżyseria: Honorata Mierzejewska-Mikoszascenografia: Martyna Dworakowskamuzyka: Iga Eckertobsada: Dariusz Czarniecki, Wioleta Karpowicz, Piotr Kłudka, Weronika Kozłowska (gościnnie)Scenariusz spektaklu powstał dzięki współpracy z pięciolatkami i sześciolatkami z Przedszkola nr 28 "Na fali" w Gdańsku Wrzeszczu.
Zapraszamy na irlandzkie imprezy z Tullamore D.E.W. w Montowni. Irlandzki klimat, improwizacja z Klubem Komediowym, set Jana Elfa na żywo i vibe, który robi robotę. Zwyczajnie i fajnie.
- Wartka akcja, krwiste postaci, wyrazisty wątek miłosny, ciekawa polemika tego, co przemija z tym co nadchodzi oraz krwawe widowiska to mieszanka, która od lat porywa czytelników. "Quo vadis" to epopeja, która aż prosi się, aby przenieść ją na deski sceniczne. Właśnie musical - jako forma teatru totalnego - będzie w stanie poradzić sobie z jej rozmachem, wielowątkowością, licznymi bohaterami i żarliwymi uczuciami. Od wieków podlegamy temu samemu mechanizmowi dziejów, tak dobrze przedstawionemu w "Quo vadis": powstań z kolan, zyskaj wolność, zdobądź władzę, stwórz dyktaturę, upadnij, bądź gnębiony, powstań z kolan... Taki filtr nałożony na dzieło polskiego noblisty umiejscawia akcję powieści nie tyle w Rzymie, co jakby na odwiecznej cyrkowej arenie... Efektowny taniec, oszałamiające partie wokalne, dynamiczne chóry i oczywiście powalające zadania zbiorowe! "Quo vadis" - do zobaczenia w teatrze!" - Wojciech Kościelniak.Autor plakatu: Mariusz Napierała Twórcy:Obsada:Petroniusz - Krzysztof Wojciechowski i Marek NędzaMarek Winicjusz - Jakub Brucheiser i Paweł SikoraLigia - Julia Duchniewicz i Iga Radziszewska Chilon Chilonides - Zbigniew Sikora i Sasza Reznikow Cezar Neron - Marcin Słabowski i Rafał Ostrowskii innireżyseria: Wojciech Kościelniakmuzyka: Mariusz Obijalski scenografia: Mariusz Napierała kostiumy: Martyna Kander i Anna Adamekchoreografia: Mateusz Pietrzakreżyseria świateł: Tadeusz Trylski wideo: Zachariasz Jędrzejczyk i Veranika Siamionava
ImięMatthieu Delaporte i Alexandre de la PattelierePrzekład: Barbara Grzegorzewska"Imię", to francuska sztuka, której ekranizacja ściągnęła do kin rekordową liczbę widzów. Nakręcony w 2013 roku film otrzymał dwa Cezary oraz trzy nominacje (w tym za najlepszy scenariusz adaptowany). Dobrze napisane, dowcipne dialogi i wyraziste postaci, to komediowe atuty "Imienia", sztuki jednocześnie nie pozbawionej refleksji. Spektakl "Imię" wyprodukowany w 2016 roku, dziś zaliczany jest do najlepszych polskich produkcji. Akcja rozgrywa się w ciągu jednego wieczoru, podczas kolacji wyprawianej przez profesora literatury Pierre'a (Szymon Bobrowski) i jego żonę Elisabeth (Małgorzata Foremniak) w ich paryskim mieszkaniu. Zaproszeni goście, to przyjaciel domu, puzonista - Claude (Marcin Hycnar / Mateusz Banasiuk), brat Elisabeth, błyskotliwy przedsiębiorca - Vincent (Wojciech Malajkat) oraz jego dużo młodsza, ciężarna partnerka Anna (Dorota Krempa). W tym gronie przebieg spotkania wydawał się doskonale przewidywalny. Jednak tym razem typowe, drobne sprzeczki przerodzą się w prawdziwą bitwę. A całe zamieszanie wywoła niewinne z pozoru pytanie: Czy macie już jakiś pomysł na imię? Obsada: Małgorzata ForemniakDorota Krempa/Irena MelcerSzymon BobrowskiWojciech MalajkatMateusz Banasiuk/Marcin Hycnar/Igor ObłozaReżyseria: Grzegorz ChrapkiewiczScenografia: Wojciech StefaniakKostiumy: Justyna WoźniakProducenci: Katarzyna Fukacz-Cebula, Damian Słonina
MOJA MIŁOŚĆ IRLANDIAMUSICAL ZAMÓWIONY PRZEZ DANUTĘ BADUSZKOWĄ NA CHWILĘ PRZED JEJ ODEJŚCIEMMOJA MIŁOŚĆ IRLANDIASpektakl, na którego składają się piosenki z nigdy nie wystawionego musicalu pt. "Irlandzki tancerz". Musical został zamówiony przez dyr. Danutę Baduszkową niedługo przed jej śmiercią. Autorami tekstów - przekładów staro irlandzkich poetów i bardów - byli Ernest Bryl i jego żona Małgorzata Goraj. Muzykę skomponował lider zespołu 2+1 Janusz Kruk. Wobec braku realizacji scenicznej twórcy postanowili uwiecznić piosenki na płycie, której premiera odbyła się w końcu lat 70. Dziś odkrywamy te piosenki na nowo w odświeżonych aranżacjach, w wykonaniu młodych aktorów naszego teatru. Twórcy zapraszają Widzów do krainy dawnych opowieści rodem z Zielonej Wyspy. Moja miłość Irlandia to poetycka opowieść o tęsknocie za wolnością i miłością. Temat wciąż aktualny choć stary jak świat.TWÓRCY:Scenariusz i reżyseria - Jacek WesterKierownictwo muzyczne i aranżacje - Paweł KasprzewskiOBSADA:Starzec poeta - Tomasz FogielPeggy Brown - Julia DuchniewiczMery Eghan - Wiktoria CzerpakLiam - Karol MałkowskiDillon - Marcin SłabowskiMUZYCY:Paweł Kasprzewski - gitaraPiotr Gierszewski - gitara basowaMichał Lasota - perkusjaWiktoria Czerpak - skrzypce
"Pół na pół" - czarna komedia, która rozbraja śmiechem
"Wieczór Komedii Improwizowanej" to niepowtarzalne SHOW komediowe składające się z kilkunastu gier, scen, skeczy i piosenek, tworzonych NA ŻYWO w oparciu o sugestie publiczności! To właśnie Ty, będziesz mógł zdecydować o postaciach, miejscach akcji, tematyce i losach bohaterów, stając się współreżyserem tego nieszablonowego wydarzenia. Każdy występ to jednocześnie premiera i ostatni spektakl - nic nie powtórzy się dwa razy!
"OPOWIEŚCI WIEJSKICH DZIEWUCH" J. Pawlak, reż. I. TeodorowiczTo spektakl muzyczny, ludowy, z muzyką na żywo. Opowiada o kobietach żyjących w czasach XIX wieku. Spektakl przenosi widza w sielski klimat, pokazując realia życia na wsi w czasem zabawny, a czasem przerażający sposób."Opowieści wiejskich Dziewuch" Julia PawlakJest to autorski spektakl muzyczny, w którym narratorką jest szeptucha - chłopska uzdrowicielka. Bohaterka zabiera widza dwa wieki wstecz, do realiów polskiej wsi, za pomocą opowieści chłopek. Są to historie o miłości, osądach, strachu i zwyczajach.Za kompozycję odpowiedzialna jest Wiktoria Czerpak - skrzypaczka i wokalistka. Za aranżację i oprawę muzyczną na żywo odpowiadają Wiktoria Czerpak oraz Paulina Borzymowska - pianistka i wokalistka.W roli szeptuchy ujrzymy Julię Pawlak, która jest współautorką muzyki, autorką tekstów, piosenek i scenariusza.Reżyseria: Igor TeodorowiczOpieka artystyczna: Dariusz MajchrzakScenariusz: Julia PawlakChoreografia i ruch sceniczny: Julia OlejarczykKierownictwo muzyczne i kompozycja: Wiktoria CzerpakAranżacje muzyczne: Wiktoria Czerpak, Magdalena GawlińskaOprawa muzyczna na żywo: Wiktoria Czerpak, Paulina BorzymowskaScenografia i rekwizyty: Dorota Sadowska, Martyna JanczewskaKostiumy: Magdalena Kurek, Sabina BerlińskaAkustyka i światła: Norbert Kociarz, Jakub PiprowskiFotografia: Karolina TrojnackaPRODUKCJA: TEATR CZWARTE MIASTOCelem spektaklu jest rozpowszechnienie muzyki ludowej oraz spojrzenie na "wiejskie" życie z innej, czasem komediowej, a czasem mrożącej krew w żyłach perspektywy.Spektakl przeznaczony jest dla osób od 15 roku życia.
Ballet of Lights: Śpiąca Królewna już w Gdańsku! Niezapomniana opowieść ożywa dzięki klasycznemu tańcowi, zjawiskowej choreografii i pięknym kostiumom świecącym w ciemności. Kup bilety na Ballet of Lights: Śpiąca Królewna w olśniewającym spektaklu w Gdańsku.
Pchła Szachrajka Szalona komedia dla dzieci"Pchła Szachrajka" to kultowa bajka Jana Brzechwy, która w Teatrze Czwarte Miasto jest teatralnym hitem, przeznaczonym dla widzów od 3 do 100 lat.Teatr Atelier Sopot, aleja Franciszka Mamuszki 2, Sopot (spektakle w lipcu i sierpniu na tarasie z widokiem na morze).Scenariusz do naszego przedstawienia został wzbogacony o skecze dopisane przez Stanisława Tyma. Sztuka rozpoczyna się od spotkania Jana Brzechwy z dyrektorem teatru. Podczas burzliwej dyskusji panowie namawiają się, aby zagrać dla przybyłej publiczności bajkę, pt. "Pchła Szachrajka".W zwariowanych przygodach tytułowej Pchły biorą udział przeróżne postaci i co najważniejsze - wszyscy nasi widzowie, którzy mają bezpośredni wpływ na przebieg przedstawienia. Zapraszamy na spektakl grany w kabaretowej konwencji, który jest gwarancją dobrej zabawy!Obsada:Dariusz Majchrzak/Bartłomiej SudakJakub PiprowskiAutor: Jan BrzechwaScenariusz i reżyseria: Adam DzieciniakOpieka artystyczna: Dariusz MajchrzakCzas trwania: 75 min
Co się dzieje, gdy spotkają się wykład naukowy i komedia improwizowana? Powstaje Fun Fact - cykl, w którym fakty i ciekawostki naukowe stają się inspiracją do nieprzewidywalnych, pełnych humoru scen tworzonych na żywo.