Clash / Fun / Lightspektakle Patricka Delcroix i Izadory WeissClashMuzyka: MurcofChoreografia: Patrick DelcroixKostiumy: Sean WoodŚwiatła: Patrick Delcroix, Sean WoodAsystenci choreografa: Sean Wood, Claire-Marie Ricarte Obsada:Elżbieta Czajkowska-KłosAmelia ForrestBeata GizaTura Gómez CollSayaka HarunaFranciszka KiercNatalia MadejczykAgnieszka WojciechowskaPaulina Wojtkowska Daniel Flores PardoBartosz KondrackiFilip Löbl / Oscar Perez Romero Michał Łabuś / Hodei Iriarte KaperotxipiFilip MichalakHarry PriceFunMuzyka: Niccolo Paganini, Jordi Savall, Antonio VivaldiChoreografia: Izadora WeissScenografia: Hanna SzymczakŚwiatła: Piotr MiszkiewiczAsystenci choreografa: Elżbieta Czajkowska-Kłos, Ireneusz StencelObsada: Daniel Flores PardoMichał ŁabuśPaulina WojtkowskaTura Gómez CollSayaka HarunaLightMuzyka: Philip GlassChoreografia: Izadora WeissScenografia: Hanna SzymczakŚwiatła: Piotr MiszkiewiczAsystenci choreografa: Elżbieta Czajkowska-Kłos, Ireneusz StencelObsada: Służąca - Amelia ForrestPani - Beata GizaDziewczyna - Franciszka KiercBiesy - Tura Gómez Coll, Sayaka Haruna Pan - Filip MichalakZły - Michał ŁabuśZdrajca - Hodei Iriarte KaperotxipiChłopak - Oscar Perez RomeroGwałtownicy - Daniel Flores Pardo, Bartosz Kondracki, Filip Löbl, Harry Price.Marek Weiss o spektaklu: Bałtycki Teatr Tańca będzie przez cały rok 2014 pracował nad dużym projektem "Niderlandy". Całość pokażemy w listopadzie, ale już w marcu chcemy zaprezentować na spektaklach przedpremierowych pierwszy etap tego projektu. Na wieczór złożą się trzy choreografie "Clash", "Fun" i "Light". Wszystkie trzy tytuły brzmią jak holenderskie nazwisko, ale prawdziwy i istotny związek z kulturą Niderlandów polega na naszej wieloletniej fascynacji tym niezwykłym rejonem Europy i przywiązaniem do wartości, jakie w świecie tańca wyznaczył Nederlands Dans Theater pod kierunkiem Jiříego Kyliána. Autorem pierwszej choreografii jest Patrick Delcroix, wieloletni tancerz i asystent Kyliána. Dwie następne autorstwa
Chłopiwg powieści Władysława ReymontaWojciech Kościelniak po spektakularnym sukcesie spektaklu "Lalka" w 2010 roku i rozpoczęciu działalności Nowej Sceny spektaklem "Bal w Operze" przygotowuje się do kolejnej premiery - musicalu "Chłopi" wg powieści Władysława Stanisława Reymonta, którego premiera zaplanowana jest na otwarcie Dużej Sceny Teatru Muzycznego w Gdyni we wrześniu 2013 roku. Kościelniak po raz kolejny sięga po wydawałoby się "nieteatralny" materiał literacki i przenosi go na Dużą Scenę Muzycznego. "Chłopi" to pierwsza próba opowiedzenia w musicalowy sposób tej słynnej lektury. Tekst "Chłopów" wciąż zachwyca swoją aktualnością. Musical będzie nawiązywał do polskiej tradycji i zachowa swoją wartość literacką. Łowickie, barwne kostiumy są niezwykle plastyczne i będą stanowiły piękną oprawę tego niezwykłego widowiska. "Chłopi", powieść Władysława Reymonta, pisana w latach 1901-1908, opublikowana w formie książkowej w latach 1904-1909. Powieść ukazuje życie społeczności zamieszkującej wieś Lipce na przestrzeni czterech pór roku. Problematyka utworu skupia się wokół takich zagadnień jak m.in. tematyka chłopska, społeczna i ekonomiczna sytuacja polskiej wsi, konflikt pokoleń, nieuchronność przemijania, wpływ gromady na jednostkę. W "Chłopach" odnajdziemy wszystko to, co charakteryzuje społeczeństwo i jednostkę. Mamy tam panoramę różnorodnych charakterów, zachowań, różne motywacje wyborów; podkreślone przywiązanie ludzi do tradycji i gloryfikację pracy, która, choć nie daje komfortowego życia, nadaje mu sens i rytm. Pisarz otrzymał za ten utwór Nagrodę Nobla w 1924.Reżyseria i adaptacja: Wojciech KościelniakKierownictwo muzyczne: Piotr DziubekWspółpraca muzyczna: Dariusz RóżankiewiczPrzygotowanie wokalne: Agnieszka SzydłowskaTeksty piosenek: Rafał DziwiszScenografia i animacje: Damian StyrnaChoreografia: Ewelina Adamska-PorczykKostiumy: Katarzyna PaciorekAsystent reżysera: Paweł BernaciakAsystent scenografa: Renata GodlewskaObsada:JAGNA - Renia
Scenariusz spektaklu na podstawie dwóch z bardziej znanych opowieści z Tysiąca i jednej nocy. Bohaterem pierwszej jest Alladyn, sympatyczny, biedny młodzian, któremu Czarnoksiężnik nakazał odnalezienie i oddanie mu cudownej lampy, którą zamieszkuje duch spełniający życzenia. Alladyn nie spełnia żądania i za karę zostaje uwięziony. Druga opowiada o Alibabie, który pewnego dnia odkrywa tajemnicę bandy zbójów. Poznaje zaklęcie magicznego Sezamu i zdobywa kosztowności. Dalszy ciąg tych historii wszyscy znają. Alladynowi i Alibabie pomagają spryt i pomyślny los, ponieważ w gruncie rzeczy są dobrymi i szlachetnymi ludźmi. Bogata scenografia z błyszczących, oddających przepych Bliskiego Wschodu tiulów, liczne rekwizyty i orientalna muzyka decydują o klimacie bajki. Niewątpliwym atutem przedstawienia są rzadko wykorzystywane w teatrach lalki - marionetki.Od magii baśni ważniejsze jest przesłanie, że to nie bogactwo, ale miłość i uczciwość są najważniejsze, a pazerność nie popłaca.
Teatr Klapa czyli Koperek i KminekByczek FernandoSpektakl przeznaczony dla dzieci w wieku: 3 - 12 latGdyby wszystkie byki, byczki i byczątka na świecie były takie jak nasz Fernando, świat byłby inny. Nie byłoby wojen, konfliktów, wszyscy kochaliby się i żyli w przyjaźni.Spektakl powstał na podstawie znanego i lubianego wiersza. Oprócz barwnych lalek i porywającej gry aktorskiej, ważnym elementem spektaklu jest muzyka, która przenosi widzów do gorącej Hiszpanii. Reżyseria: Leon Krzycki, Eugeniusz SienkiewiczAdaptacja: Leon Krzycki, Eugeniusz SienkiewiczScenariusz: Leon Krzycki, Eugeniusz SienkiewiczMuzyka: Leon Krzycki i Karol KrzyckiWystępują: Leon Krzycki, Eugeniusz Sienkiewicz
BroniewskiRadosław PaczochaNajnowsza sztuka młodego polskiego autora, uznanego i nagradzanego, nieźle już na Wybrzeżu zadomowionego. Epizody z fascynującej biografii wybitnego poety, nierozerwalnie związane ze sporym fragmentem dwudziestowiecznej historii Polski. Nieoczywista analiza często niekonwencjonalnych zachowań tego, jak sam o sobie mówił "Polaka, katolika, alkoholika" pozwala autorowi raz jeszcze przyjrzeć się przełomowym wydarzeniom kształtującym naszą międzywojenną i powojenną rzeczywistość. Próba zrozumienia wewnętrznych pęknięć Broniewskiego, jego wyborów i postawy po drugiej wojnie światowej, jego konszachty w władcami PRL oraz sławienie Stalina, którego był przecież przez półtora roku więźniem na tle jego młodzieńczych zasług w walce o niepodległość Polski u boku Piłsudskiego, żołnierskiej odwagi, jaką wtedy okazał staje się zarazem zbiorowym portretem całego polskiego pokolenia naszych zawiedzionych, uwiedzionych i oszukanych rodaków.Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaW spektaklu występują: Michał Jaros - Broniewski (młodszy), SledowatielRobert Ninkiewicz - Broniewski (starszy), SledowatielAgata Bykowska - Janina BroniewskaKatarzyna Dałek - MariaSylwia Góra-Weber - Matka, WandaDorota Androsz - Anka BroniewskaAnna Kaszuba - Pipcia, Katia, Działaczka radziecka, Aktorka, Ola Wat, Dziewczyna z tłumu, Działaczka (komunistyczna)Piotr Witkowski - Aleksander WatPiotr Chys - Kicinski, Działacz, Więzień, Kister, Artur, Historyk sztuki z Leningradu, Anders, HłaskoPiotr Biedroń - Marciniak, Stande, Dzialacz, Więzień, Grydzewski, Pasternak, Lazer, Głos zza ściany, WoroszylskiMarek Tynda - Nowicki, Stern, Działacz, Stawar, Borwicz, Słonimski, BierutCezary Rybiński - Julian TuwimPiotr Łukawski - Szarski, Dzaszewski, HempelJakub Mróz - Kencbok, Warndurski, Działacz, Kelner, Balicki, Powstaniec z roku 2000, Mandalian.
Remusna podstawie "Życia i przygód Remusa" Aleksandra Majkowskiegotłumaczenie: Lech BądkowskiSpektakl dla dzieci w wieku od lat: 12."Życie i przygody Remusa" Aleksandra Majkowskiego to pierwsza powieść w całości napisana w języku kaszubskim i jednocześnie główna epopeja literatury kaszubskiej, nie bez przesady porównywana z "Panem Tadeuszem" Adama Mickiewicza. Świat realny miesza się w niej ze światem kaszubskich legend i baśni. Bohaterem opowieści jest Remus, Kaszub, który przez swoją wadę wymowy i niejasne pochodzenie staje się outsiderem. Jako dziecko Remus zostaje poproszony o pomoc przez uwięzioną królewiankę; jako dorosły rusza w podróż po regionie, handlując książkami i tocząc walkę ze Smętkiem, kaszubskim diabłem. "Życie i przygody Remusa" to barwne dzieło na miarę "Don Kichota", gdzie w podróży po Kaszubach bohaterowi towarzyszy wierny przyjaciel, grajek Trąba.Spektakl w Miniaturze to opowieść o straconej tożsamości, o miejscu zapomnianym. Żeby je na nowo odnaleźć, trzeba pokonać trzy zjawy: Strach, Trud i Niewarto.Adaptację powieści przygotował Romuald Wicza-Pokojski, dyrektor Miniatury, reżyser i dramaturg. Nad scenografią pracują - pod kierunkiem reżysera i scenografki Katarzyny Zawistowskiej - dwie studentki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku: Monika Ostrowska i Katarzyna Skoczylas. Jako kompozytor muzyki do spektaklu debiutuje Adrian Jerzy Amrugiewicz, realizator dźwięku i akustyk, autor ścieżek dźwiękowych do licznych spektakli przygotowywanych z dziećmi i młodzieżą w Miniaturze.Ze względu na trwający obecnie w Miniaturze remont premiera spektaklu wyjątkowo odbędzie się w nowo otwartym Europejskim Centrum Solidarności. Jest to znakomite miejsce do prezentacji ważnego dla naszego regionu spektaklu o poszukiwaniu tożsamości.Produkcja spektaklu została dofinansowana w ramach Konkursu na Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury Polskiej "Klasyka Żywa". Konkurs, organizowany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Instytut Teatralny im.
O dzielnym Szewczykuna podstawie bajki Marii Kownackiej "O straszliwym smoku i dzielnym Szewczyku"Spektakl dla dzieci w wieku 5-11 lat. Bajka Marii Kownackiej zaliczana jest do klasyki polskich utworów dla dzieci. Historia opowiada o losach dzielnego Szewczyka, który podejmuje się trudnej misji uwolnienia prześlicznej Królewny z łap straszliwego Smoka. Przed Szewczykiem wielu rycerzy próbowało oswobodzić Królewnę, jednak nie mieli tyle odwagi i umiejętności, by pokonać okrutnego potwora i wracali na zamek pokonani. Rządzący na zamku Król Gwoździk już prawie stracił nadzieję, gdy nagle w królestwie zjawia się dzielny Szewczyk, którego odwaga i niesamowity spryt pozwalają pokonać Smoka. Zanim jednak mu się to uda, przeżyje wiele niezwykłych przygód i będzie musiał zjednać sobie tajemniczego czarnego Kota i Babę Jagę.Reżyseria: Krzysztof RauMuzyka: Jerzy DerfelSolo skrzypcowe: Krzysztof JakowiczScenografia i kostiumy: Wojciech StefaniakProjekcje multimedialne: Wojciech KapelaChoreografia: Tadeusz WiśniewskiPrzygotowanie wokalne: Renia GosławskaAsystent reżysera: Tomasz Valldal CzarneckiInspicjent: Małgorzata KałpowiczObsada:Maciej Podgórzak /ad./ - SZEWCZYKMateusz Smaczny - SZEWCZYK (gośc.)Mariola Kurnicka - KRÓLEWNAAleksy Perski - KRÓLTomasz Valldal Czarnecki - BABA JAGAMałgorzata Krawczenko - KOT (gośc.)Piotr Osak - SMOK (gośc.)Dorota Kowalewska - OCHMISTRZYNIZbigniew Sikora - RYCERZAlicja Piotrowska - SIWEK
Bóg mordu Yasmina RezaPrzekład: Barbara GrzegorzewskaNiesamowity, zaskakujący, a miejscami nawet przerażający komediodramat, w którym tekst staje się pretekstem do wirtuozerskiej gry aktorów. Na jego podstawie Roman Polański nakręcił swój ostatni film, nieprzypadkowo zatytułowany "Rzeź". Oto dwa małżeństwa spotykają się, by wyjaśnić nieporozumienie między ich nastoletnimi synami, wskutek którego jeden z nich stracił dwa przednie zęby. Zwyczajne spotkanie, nie wiadomo kiedy przerodzi się w piekło oskarżeń i wzajemnych pretensji, podczas którego bohaterami wyraźnie zawładnie tytułowy "bóg mordu".Reżyseria i opracowanie muzyczne: Tomasz ManScenografia: Anetta Piekarska - ManAsystent reżysera: Bogdan SmagackiObsada:Elżbieta Mrozińska - Véronique HoulliéBogdan Smagacki - Michel HoulliéMonika Babicka - Annette Reille Szymon Sędrowski - Alain Reille
Zapraszamy na wystawę Ewy Hać pt. "OKRUSZKI".
Muzeum II Wojny Światowej w Gdańsku zaprasza wszystkich zainteresowanych do bezpłatnego zwiedzania całorocznej wystawy plenerowej poświęconej historii Westerplatte. Ekspozycja dostępna jest dla zwiedzających w dwóch językach - polskim i angielskim.