Piotruś PanPrapremiera światowa "Piotrusia Pana" w najnowocześniejszej technologii 3D na Dużej Scenie Teatru Muzycznego w Gdyni.Libretto musicalu zostało napisane w 2000 roku przez wybitnego polskiego satyryka (współtwórcę Kabaretu Starszych Panów) Jeremiego Przyborę, zaś muzykę do ówczesnej realizacji Janusza Józefowicza przygotował muzyk i kompozytor Janusz Stokłosa. Reżyserem gdyńskiego "Piotrusia Pana" będzie Janusz Józefowicz, aktor, reżyser i choreograf, dyrektor Teatru Studio Buffo w Warszawie, pomysłodawca i reżyser słynnego musicalu "Metro"."Piotruś Pan" wprowadzi najmłodszych widzów w magiczny świat baśni i ekscytujących wydarzeń, które dzięki zastosowaniu najnowocześniejszej technologii 3D, będą dosłownie na wyciągnięcie ręki. Widzowie będą uczestnikami jedynej w swoim rodzaju zabawy łączącej świat wyobraźni z niesamowitymi możliwościami współczesnej techniki. W tej wielkiej przygodzie zmierzymy się ze złowrogimi piratami, ogrzejemy się w kręgu indiańskich ognisk i odkryjemy nowe lądy.Libretto: Jeremi PrzyboraMuzyka: Janusz StokłosaReżyseria: Janusz Józefowicz
Scena Muzyczna Gdańskiego Archipelagu Kultury zaprasza na koncert musicalowy Let\'s Sing a Musical, który odbędzie się 9 kwietnia 2016 r. o godz. 19:00 w budynku Sceny Muzycznej przy ul. Powstańców Warszawskich 25 w Gdańsku.
Radio ŻelazaPo "The Pale Fox" kolektyw DzikiStyl Company przygotował kolejny nietuzinkowy spektakl. Tym razem duet wesprą na scenie Michał Łabuś oraz Natalia Madejczyk.RADIO ŻELAZA / Wioleta Fiuk, Patryk Gacki, Michał Łabuś, Natalia Madejczyk choreografia, reżyseria, wykonanie: Wioleta Fiuk, Patryk Gacki, Michał Łabuś, Natalia Madejczyk / współpraca artystyczna: Wojciech Mochniej / muzyka: collage / realizacja w ramach VII Gdańskiego Festiwalu Tańca / premiera GFT 2015, Klub Żak / 40 min.Realizacja w ramach VII Gdańskiego Festiwalu Tańca. Mirosław Baran: "Radio Żelaza" to spójnie, niepokojące, przemyślane i dopracowane widowisko, w którym w całość stapia się precyzyjna i efektowna choreografia, ciekawa reżyseria świateł, sprawne operowanie kolorem i wyrazista muzyka, z powracającym w różnym tempie motywem marsza. Świetnie przygotowani technicznie tancerze prezentują różne style: od breakdance po modern z wyraźnymi odwołaniami do baletu. W choreografiach grupowych ich taniec staje się jednak niezwykle spójny. Ruch skrzy się tutaj emocjami, jest wyrazisty i czytelny. Szczególnie w pamięć zapadają nieśpieszne duety Wiolety Fiuk i Natalii Madejczyk. Widowisko wykracza zresztą poza zjawisko, tradycyjne nazywane teatrem tańca - choćby Michał Łabuś na scenie ma więcej zadań aktorskich, niż tanecznych."Radio Żelaza" przytłacza niepokojącą, duszną atmosferą. Swoją opowieść o walce jednostki o wolność, prawo do indywidualnej ekspresji artyści prowadzą w jasny - może nawet w paru momentach w nieco zbyt dosłowny - sposób. To właśnie chyba jedyny możliwy zarzut wobec autorów przedstawienia: dążąc do komunikatywności i jasności przekazu, sięgają czasem po rozwiązania w duchu literackim, przesadnie dosłowne, przez to niebezpiecznie ocierające się o infantylność (jak choćby "kropka nad i" w finale, czyli położenie nonszalancko stóp przez przedstawiciela systemu na ciałach pokonanych buntowników).Pomimo nienachlanych odwołań do konkretnego miejsca i czasu (kostium Łabusia
Trzy fantastyczne, dzikie, przekomiczne dni z improwizacją! Najlepsze grupy z całej Polski na wspaniałym festiwalu w Gdańsku! Impro dla dorosłych w przeróżnych wersjach: dwuosobowej, grupowej, olimpijskiej, a nawet piosenkowej, publicystycznej, śliwkowej i z super gośćmi. Rozrywka inteligentna, spontaniczna i absurdalna!
Centrum Kultury w GdyniO co biega?Philip KingPrzekład: Bożena SławińskaZapraszamy na premierę klasycznej, brytyjskiej komedii, która bawi widzów na całym świecie nieprzerwanie od 1945 roku!Anglia. Małe miasteczko. Dom wielebnego pastora. I Ona - Panna Skillon. Nadmiernie religijna i... zakochana w pastorze. A to dopiero początek zamieszania. Jeśli dodamy do tego kontrowersyjną żonę pastora - aktorkę, jej wuja biskupa, który jak na złość wpada z niezapowiedzianą wizytą oraz hitlerowskiego oficera, zbiega z obozu jenieckiego, wtedy zaczyna się prawdziwy bałagan. Nawet mało rozgarnięta acz wygadana służąca, mimo najszczerszych chęci, nie jest w stanie uratować sytuacji."O co biega?" to czarna komedia omyłek, arcy zabawny tekst i prześmieszne sytuacje. Gwarantowana kapitalna zabawa. Reżyseria: Tomasz PodsiadłyScenografia i kostiumy: Agnieszka SzewczykObsada:Ida, służąca - Natalia Siwiec / Justyna Kacprzycka (20.02)Panna Skillon - Anna ZagórskaWielebny Lionel Toop - Paweł KlowanPenelopa Toop - Ewa BłachnioStarszy żołnierz Clive Winton - Michał ZacharekIntruz - Bartłomiej SudakBiskup Laxu - Cezary MorawskiWielebny Arthur Humphrey - Michał BronkSierżant Towers - Bartosz Sołtysiak[wideo id=12343 width=555 height=312 align=center scalable=1]
Śnieżka i krasnoludkiwg baśni Braci Grimm "Królewna Śnieżka"Któż nie zna historii ciemnowłosej dziewczynki, siedmiu uroczych krasnali i owładniętej obsesją piękna okrutnej macochy? Wszyscy - i to na całym świecie! Opowieść ta w każdej epoce na nowo wzrusza, niosąc przesłanie o sile przyjaźni, miłości i poczuciu własnej wartości. Do naszej scenicznej wersji tej baśni teksty piosenek i muzykę napisali Grażyna Lutosławska i Janusz Grzywacz, autorzy przebojów z "Królowej śniegu".Adaptacja i reżyseria: Krzysztof BabickiTeksty piosenek: Grażyna LutosławskaScenografia i kostiumy: Sławomir SmolorzProjekcje video: Dawid KozłowskiChoreografia: Andrzej MorawiecMuzyka: Janusz GrzywaczPrzygotowanie wokalne: Barbara CzarkowskaŚwiatło: Marek PerkowskiAsystent reżysera: Maciej Wizner Występują:Matka Śnieżki - Olga Barbara DługońskaLeśniczy - Rafał KowalMacocha - Beata Buczek-ŻarneckaLustro - Czarownica - Elżbieta MrozińskaWiewiórka - Dorota LulkaNiedźwiedź - Grzegorz WolfLis - Leon KrzyckiZając - Mariusz ŻarneckiŚnieżka - Marta KadłubGderek - Bogdan SmagackiŚpioszek - Agata MoszumańskaNieśmiałek - Andrzej RedoszNieśmiałek - Rafał KowalApsik - Monika BabickaŚmieszek - Maciej SykałaGapcio - Maciej WiznerMędrek - Dariusz SzymaniakCzarodziejka - Małgorzata TalarczykKrólewicz - Szymon Sędrowski[wideo id=13372 width=555 height=312 align=center scalable=1]
Spektakle improwizowane zdobywają coraz większą popularność wśród widzów. Doceniają oni spontaniczność aktorów, komizm stwarzanych na poczekaniu sytuacji, a przede wszystkim możliwość uczestniczenia. Improwizacje w głównej mierze opierają się na widzu. Radość współtworzenia jest niczym nieskrępowana, żywiołowa. Skoro dorośli mogą się tak bawić, to czemu nie dzieci?
Pół kabaret na pół stand up - Szymon Łątkowski w 107
Without music I am nothing Wereszczyński i La Época tworzą spektakl nie tylko z kartek prawdziwej historii: tworzą go, łącząc różne gatunki i konwencje teatralne, odmienne techniki tańca i style muzyczne, gdzie afro kubańskie, latynoskie rytmy łączą się z rumbą, mambo-salsą i baletem przy gorących rytmach energetyzującej, akustycznej muzyki. To dziki teatralny karnawał, pełen tańca, zabawy i pozytywnej energii.WITHOUT MUSIC I'M NOTHING to taneczny manifest pełen pełnokrwistego, ekstatycznego, energetycznego tańca! Ma inspirować do odważnego przekraczania sztywnych granic i spełniania marzeń. Fuzja dwóch ciał, dwóch żywiołów, dwóch sztuk, dwóch miast, zderzenie dwóch energii: Nowego Jorku i Gdyni! Josué Joseph La Época, nowojorczyk, który tańczy muzykę. Twórca stylu tańca, w którym to on może decydować o jego charakterze... Przemek Wereszczyński niewyczerpane ciało i dusza Gdyni osadzone w gorących rytmach.Reżyseria i choreografia: Josue Joseph La Epoca oraz Przemysław WereszczyńskiMuzyka: Josue Joseph La EpocaŚwiatło: Marzena ChojnowskaTańczą: Josue Joseph La Epoca, Przemysław Wereszczyński i Urszula Bańka-----Informacje o twórcach: Przemek Wereszczyński - eklektyczny tancerz, aktor, choreograf i dyplomowany pedagog tańca. Inspirujący nie tylko ruchem, ale i charyzmą i osobowością. Założyciel jednej z największej w Polsce szkół salsy "The Salsa Kings". Choreograf "You Can Dance" w Polsce i na Ukrainie, "Tańca z Gwiazdami" i "Fabryki Gwizd". Asystent głównego choreografa oraz tancerz filmu "Kochaj i tańcz". Wice Mistrz Świata w Salsie, Mistrz Polski w Salsie, II Wice Mistrz Polski w zawodowym tańcu towarzyskim. Josué Joseph La Época - nowojorski muzyk, wielokrotnie nagradzany kompozytor (ERS Salsa Grammy Award), producent, reżyser oraz dyrektor La Epoca, gdzie propaguje wiedzę o salsie, jej korzeniach, twórcach, odmianach i tworzących ją rytmach. Tańczy Mambo, Rumbę i Salsę. Jest synem Alfonso "El Panameno", basisty legendarnych nowojorskich orkiestr, słynnej
Eugeniusz OnieginLibretto: Konstanty Szyłowski (na podstawie poematu "Eugeniusz Oniegin" Aleksandra Puszkina)Jedna z najpiękniejszych oper w literaturze światowej, opowiadająca o jakże częstym w życiu każdego z nas spóźnieniu się z podjęciem najważniejszej decyzji, zagapieniu się w chwili, gdy właśnie mija nas ten jedyny, najważniejszy człowiek, który mógłby dać szczęście. O roztrwonieniu bogactwa, jakie nam przypada w udziale, zlekceważeniu wartości, które mogłyby dla nas być zbawienne. Rzecz o najbardziej bolesnym dla człowieka marnotrawieniu miłości i przyjaźni, które los nam daje szczodrą ręką, a my w tym czasie uganiamy się za błahostkami. Rzecz o nostalgii za krainą słodkiej młodości nie tylko naszej, ale i ludzi, którzy nas otaczali. I ojczyzny - jakże pięknej, gdy wspomina się jej miniony czas i jakże gorzkiej, gdy się odczuwa na sobie jej determinację w pędzie ku przyszłości. Prapremiera: Moskwa, 29 marca 1879 rokuKierownictwo muzyczne: José Maria FlorencioInscenizacja i reżyseria: Marek WeissScenografia: Jagna JanickaChoreografia: Izadora WeissPrzygotowanie chóru: Dariusz Tabiszoryginalna wersja językowa / tłumaczenie wyświetlane nad scenąObsada:Łarina - Joanna Cortes, Liliana Kamińska Tatiana - Anastazja Lipert / Anna Wierzbicka, Anna Mikołajczyk Olga - Agata Bieńkowska / Małgorzata Pańko Niania - Joanna Wesołowska, Joanna Cortes Oniegin - Mikołaj Zalasiński / Tomasz Rak Leński - Paweł Skałuba / Adam Zdunikowski Griemin - Romuald Tesarowicz Sekundant - Szymon Kobyliński / Taras KuzmychZapiewajło - Witalij Wydra Triquet - Jacek Szymański / Krzysztof Kur Rotmistrz - Krzysztof Rzeszutek orazBalet, Chór i Orkiestra Opery Bałtyckiejdyrygent - Andriy Yurkevych
Murzyn warszawskiAntoni SłonimskiBędzie to pierwsza powojenna inscenizacja popularnej w międzywojniu komedii Antoniego Słonimskiego, jednej z najbarwniejszych postaci polskiego życia artystycznego i intelektualnego Opowiedziana tu historia rozgrywa się w środowisku inteligencji pochodzenia żydowskiego, w księgarni i mieszkaniu Konrada Hertmana vel Hertmańskiego, który choruje na polskość. Marzy o Polskich orderach, zabiega o względy polskiego high life'u, tworzy dzieło sławiące męskie rymy w BOGURODZICY, pragnie wydać córkę za urzędnika polskiego MSZ-u, a swą księgarnię przyozdabia pasami słuckimi. Splot tragikomicznych zdarzeń, w które autor wplątał rodzinę, pracowników i przyjaciół Hertmana, prowadzi do pozornego uzdrowienia człowieka, który cały czas udawał kogoś kim nie był. Autor nie pozostawia jednak złudzeń, że ten chory na snobizm, cierpiący na kompleks gorszości czegokolwiek się nauczy - cała komedia jego życia z pewnością zacznie się od początku. Premiery tej, jak chciał sam autor, "komedii o snobizmie" wywoływały w latach dwudziestych skandale i gorące spory, w których autor był atakowany po równo przez anty - i filosemitów. Wierzymy, że temperatura MURZYNA WARSZAWSKIEGO i dziś nie opadła i nadal celnie diagnozuje nasze zakompleksienie i syndrom aspiracyjny.Spektakl został zgłoszony do konkursu na inscenizację dawnych dzieł literatury polskiej Klasyka Żywa, którego celem jest uczczenie jubileuszu 250-lecia istnienia teatru publicznego w Polsce.Premiera: 17 lipca na Scenie Kameralnej w Sopocie oraz 18 lipca na Scenie Letniej w Pruszczu Gdańskim.Spektakl zrealizowano przy wsparciu finansowym Miasta Pruszcz Gdański.Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaObsada:Joanna Kreft-BakaKatarzyna Z. MichalskaMarzena Nieczuja-UrbańskaKrzysztof GordonMichał JarosMaciej KonopińskiJarosław TyrańskiPiotr Witkowski
Raj dla opornychMichele RimlTłumaczenie: Hanna SzczerkowskaUlubieńcy publiczności Karol i Barbara (Mirosław Baka i Dorota Kolak) z SEKSU DLA OPORNYCH, kilka lat później. Tym razem uczą się rozkładać namiot i żyć na łonie natury. Zajmują się pojęciem szczęścia i wolności razem z siostrą Barbary (Aleksandra Konieczna), nową postacią w historii. Równie zabawną i wzruszającą. Jeśli SEKS DLA OPORNYCH był rodzajem terapii małżeńskiej, RAJ DLA OPORNYCH jest terapią życia.Krystyna Janda o spektaklu: "RAJ DLA OPORNYCH jest nie tyle dalszym ciągiem historii Karola i Barbary, co opowieścią o tych bohaterach w innej sytuacji, zajmujących się sprawami palącymi dla wielu: kłopotami z synem i brakiem pieniędzy, emeryturą i nieumiejętnością znalezienia się w nowej sytuacji życiowej. Ten zabawny tekst jest w rezultacie - na końcu, po wyjściu z przedstawienia - gorzki, nawet bolesny. A Barbara i Karol oraz nowa postać, siostra Barbary, Diana, są nam bliscy, podobni do nas i dla nas - czuli. Obserwujemy ich - nasze lęki, śmieszności, nieumiejętności i małości... znajome, przejmujące lękiem i niepokojem. Śmiejąc się z nich, śmiejemy się z siebie. Mili Państwo, zapraszamy Was na komedię, komedię czułą i ludzką. Na zabawny wieczór w teatrze, który potrafi zmienić w życiu wiele."Planowana prapremiera: 6 czerwca na Dużej Scenie Teatru Wybrzeże oraz 13 czerwca w Teatrze Polonia.Przedstawienie powstaje w koprodukcji z warszawskim Teatrem Polonia.Reżyseria: Krystyna JandaScenografia: Joanna Kuś, Magdalena MaciejewskaŚwiatło: Adam CzaplickiObsada:Barbara - Dorota KolakKarol - Mirosław BakaDiana - Małgorzata Brajner / Aleksandra Konieczna[wideo id=11602 width=555 height=312 align=center scalable=1]
Z życia glistPer Olov EnquistSugerowany wiek odbiorcy: 16+To nie baśń, ale poruszająca historia odsłaniająca tajemnice życia wielkiego bajkopisarza Hansa Christiana Andersena. Opowiadająca o skomplikowanych relacjach małżeńskich, obnażająca mroczne zakamarki ludzkich pragnień i pożądań, wśród których dominują niepokój i niespełniony erotyzm. Opowieść o życiu człowieka, którego przejmujące baśnie dla dzieci zna każdy, ale mało kto wie, jak fascynujące i skomplikowane było jego życie osobiste. Tajemnica. Erotyka. Trójkąt małżeński - coś, czego o Andersenie na pewno nie wiecie...Reżyseria: Krzysztof BabickiScenografia i kostiumy: Zofia de InesMuzyka: Marek KuczyńskiŚwiatło: Marek PerkowskiAsystent reżysera: Szymon SędrowskiSufler: Ewa GawronInspicjent: Maciej SykałaProducent: Ewa Wojciechowska-ChodorekObsada:JOHANN LUDWIG HEIBERG - Eugeniusz Krzysztof KujawskiJOHANNA LUISA HEIBERG - Monika BabickaHANS CHRISTIAN ANDERSEN - Szymon SędrowskiŁYSA - Dorota Lulka