Scena Muzyczna Gdańskiego Archipelagu Kultury zaprasza na niepowtarzalny występ pantomimiczny w wykonaniu Ireneusza Krosnego. Wyjątkowy, całkowicie nowy program na scenie już 17 kwietnia o godz. 19:00 w Scenie Muzycznej Gdańsk, przy ul. Powstańców Warszawskich 25 w Gdańsku.
Wszyscy bohaterowie Henryka Sienkiewicza na jednej scenie! Stary Maneż zaprasza na spektakl Teatru Imka w formie kabaretu literackiego - według scenariusza i w reżyserii Krzysztofa Materny. "Henryk Sienkiewicz. Greates Hits" to odważna adaptacja dzieł pisarza z przesłaniem, inspirowana gagami Mela Brooksa i Monty Pythona.
Chillout Classic to luksusowa, nietypowa forma słuchania muzyki klasycznej, bo w pozycji leżącej, przy zgaszonym świetle.
Przyjemna i pożytecznaTeatr na Plaży zaprasza na gościnny spektakl pt. "Przyjemna i pożyteczna", który miał swoją prapremierę 6 września 2015 roku podczas 4 ARTLOOP Festivalu w Sopocie w ramach wystawy "Nocna Zmiana". Kuratorkami projektu były: Emilia Orzechowska i Roma Piotrowska.Tekst i reżyseria: Bogna BurskaWykonanie: Klara Bielawka"Przyjemna i pożyteczna" to monodram o pracy. O pracy, wakacjach, uczuciach i pieniądzach."Przyjechałam z Pszczółek do Sopotu. W tym mieście, o tej porze roku nie jest najlepiej. Każdy chce leżeć sam ze sobą, ale wszyscy spotykają się w jednym miejscu."Bogna Burska (1974) - artystka wizualna i dramatopisarka, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Jest adiunktką w Katedrze Intermediów na ASP w Gdańsku. Jej pierwsze, malarskie realizacje malowane były palcami na płótnie, ścianie i szkle. Tworzą one kompozycje przypominające zakrzepłe smugi krwi. Burska aranżuje również wnętrza poprzez drobne, niepokojące interwencje (Arachne, 2003). Komponowała mozaikowe układy kolorowych fotografii, w których zestawia uszkodzone fragmenty ciała z kwiatami (Życie jest piękne, Algorytm 2002). W pracach wideo wykorzystuje sekwencje z popularnych filmów oraz telewizyjnych relacji, wchodząc w polemikę z kanonami estetyki i przyzwyczajeniami zakorzenionymi w wizualnej warstwie kultury. Seria filmów found footage gra z przemieszczającymi się zwierciadłami (2006-2008) i inne prace w tej technice (Tysiąc śmierci 2010/2011, Bitwa pod Grunwaldem 2011) ukazują mechanizmy powstawania i obrazowania współczesnych narracji kulturowych. Autorka pierwszego polskiego tekstu dramatycznego o środowisku zajmującym się sztuką współczesną Gniazdo. Sztuka o tym jak użyć rzeczy w sposób nieodpowiedni i potem ich jeszcze nie zmarnować ("Dialog" 2013.9) i innych tekstów dramatycznych. Wystawia w kraju i za granicą.Klara Bielawka (1984) - aktorka teatralna i filmowa. Przez kilka lat związana z Teatrem Dramatycznym w Warszawie. Współpracuje z teatrami: Polskim w
Teatr Klapa czyli Koperek i KminekByczek FernandoSpektakl przeznaczony dla dzieci w wieku: 3 - 12 lat.Gdyby wszystkie byki, byczki i byczątka na świecie były takie jak nasz Fernando, świat byłby inny. Nie byłoby wojen, konfliktów, wszyscy kochaliby się i żyli w przyjaźni.Spektakl powstał na podstawie znanego i lubianego wiersza. Oprócz barwnych lalek i porywającej gry aktorskiej, ważnym elementem spektaklu jest muzyka, która przenosi widzów do gorącej Hiszpanii. Reżyseria: Leon Krzycki, Eugeniusz SienkiewiczAdaptacja: Leon Krzycki, Eugeniusz SienkiewiczScenariusz: Leon Krzycki, Eugeniusz SienkiewiczMuzyka: Leon Krzycki i Karol KrzyckiWystępują: Leon Krzycki, Eugeniusz Sienkiewicz
Zapraszamy na niezwykły Tydzień z Hanochem Levinem, izraelskim dramaturgiem, pisarzem, reżyserem teatralnym i poetą. W dniach 15-18 kwietnia w GTS pokazane zostaną cztery różne teatry, które zaprezentują realizacje spektakli wg tekstów tego wybitnego autora.
Krzyżacyna podstawie powieści Henryka SienkiewiczaDla widzów od 10 lat.Kolejne pokolenia Polaków z wypiekami na twarzach kibicowały młodemu Zbyszkowi, drżały o los pięknej Danusi, po cichu trzymały kciuki za sprawy sercowe przaśnej Jagienki czy wreszcie ekscytowały się opisami największego prawdopodobnie triumfu polskiego oręża - bitwy pod Grunwaldem. Dajmy się porwać "Krzyżakom" i my! Spektakl w Miniaturze będzie pierwszą adaptacją powieści w formie teatru lalkowego."To świetnie opowiedziana historia, która może wciągnąć, rozśmieszyć i wzruszyć zarówno młodszych, jak i dojrzałych widzów" - komentuje reżyser Jakub Roszkowski. - "Teatr lalkowy daje wspaniałe możliwości interesującego i pełnego jej przedstawienia. Z wielością miejsc akcji, bohaterów, z polowaniami na niedźwiedzia i tura czy wreszcie z wielką, finałową bitwą".Scenariusz i reżyseria: Jakub RoszkowskiScenografia: Mirek KaczmarekMuzyka na żywo: Sandra SzwarcObsada:Gruba Baba - Jolanta DarewiczRotgier de Löwe - Jakub EhrlichJagienka - Edyta Janusz-EhrlichMaćko - Jacek GierczakKobieta - Agnieszka GrzegorzewskaZawisza Czarny - Piotr KłudkaKról Jagiełło - Hanna MiśkiewiczKsiężna Anna - Jadwiga SankowskaZbyszko - Wojciech StachuraWielki Mistrz - Joanna TomasikKsiądz - Jakub ZalewskiJurand - Andrzej ŻakDanusia - Magdalena Żulińska
Kminek i Koperek zapraszają wszystkie dzieci w podróż do gorącej Hiszpanii. Tam czeka na nich Byczek Fernando, który wcale nie lubi i nie chce walczyć na arenie, za to chętnie wącha stokrotki, bławatki i inne kwiatki...
Treścią bajki jest historia spryciarza i oszusta, który żerując na chciwości i głupocie wykorzystuje swoich leśnych sąsiadów. Tytułowe szelmostwa to trzy kolejne zdarzenia. W pierwszym z nich nasz bohater za pomocą obietnic sprytnie prowokuje grupę, granych przez dzieci niedźwiedzi, do z góry skazanego na niepowodzenie ataku. Lis nie poprzestaje jednak na drobnym oszustwie. Widząc swoją bezkarność w drugiej historii nabiera całą leśną społeczność. Ale każda niegodziwość, przynajmniej w bajkach, zostaje w końcu ukarana. Wybrany zwierzęcym Prezydentem Witalis, tak długo wykorzystuje swoich poddanych, aż w końcu zostaje przez nich publicznie ukarany.
Teatr im. Ludwika Solskiego w TarnowieJakobi i LeidentalHanoch LevinTłumacz: Michał SobelmanPrzyjaźń Jakobiego i Leidentala przejdzie ciężką próbę. W ich spokojnym, polegającym głównie na piciu herbaty i grze w domino życiu pojawi się kobieta. Szahasz oczaruje ich swoją fizycznością i muzycznym talentem. Który z panów zdobędzie tę wyjątkową kobietę?Hanoch Levin z właściwym sobie czarnym humorem analizuje relacje damsko-męskie, odczarowuje sentymentalne mity i każe swoim bohaterom skonfrontować się z pustką ich życia. W dramat wkomponowane są piosenki, będące muzycznym komentarzem do wydarzeń w sztuce. Jak to u Levina - groteska miesza się z powagą, śmiech z płaczem, nadzieja z jej brakiem. Czy w tym świecie możliwy jest happy end?"Kameralny, piękny spektakl o ludzkich marzeniach i niedoskonałościach. Ciepły, zabawny, wzruszający. Świetnie grany przez całą trójkę aktorów z tarnowskiego teatru. Chciałabym zagrać w takim przedstawieniu...", Dorota SegdaReżyser: Małgorzata WarsickaInspicjent: Małgorzata GutwińskaKostiumy: Hanna PodrazaMuzyka: Karol NepelskiScenografia: Hanna Podraza, Małgorzata WarsickaObsada:Matylda Baczyńska, Jerzy Pal, Bartosz Woźny (gościnnie)
Mayday. Run For Your WifeRay CooneyPrzekład: Elżbieta Woźniak"MAYDAY" to niezwykle zabawna sztuka teatralna, okrzyknięta najlepszą współczesną komedią omyłek. Obok innych sztuk Ray'aCooney'a, brytyjskiego mistrza farsy, podbiła serca widzów Europy Zachodniej oraz Broadway'u. Od czasu polskiej prapremiery w 1992 roku była w repertuarze ponad dwudziestu polskich teatrów. Przez swój inteligentny komizm nieustająco prowokuje teatralnych twórców do wciąż nowych inscenizacji. Dzięki znakomitemu połączeniu komizmu sytuacyjnego z komizmem językowym, absurdalnych zwrotów akcji z błyskotliwymi i ciętymi dialogami, nieustannie cieszy się olbrzymim powodzeniem i rozśmiesza do łez szerokie kręgi publiczności, a niektóre jej wystawienia grane są już ponad tysiąc! razy.Gdyński taksówkarz, bigamista, z podwójnym do tej pory, beztroskim życiem, ulega wypadkowi. Zbieg okoliczności ujawnia jego pokrętną i zawiłą sytuację. Zaskakujące zdarzenia, trudne do rozwiązania, piętrzące się nowe historie wciągają też przyjaciół, sąsiadów i osoby postronne. Następujące po sobie humorystyczne zdarzenia nie pozwalają odpocząć od śmiechu.Reżyser gdyńskiej wersji "Mayday'a" Dariusz Majchrzak, znany z udanych ról zagranych m.in. na scenach Wrocławia, Łodzi, Legnicy, Gdyni, a obecnie aktor Teatru Polskiego w Szczecinie, osadzając sztukę w polskiej rzeczywistości i większość ról powierzając studentom, zgrabnie połączył angielski humor z gdyńskimi realiami oraz młodzieńczy wdzięk i brawurę z profesjonalnym doświadczeniem i dojrzałością. W obsadzie sztuki "MAYDAY" zawsze grali starsi aktorzy jednak reżyser postawił na młodych ludzi wierząc, że Scena Studencka sprosta temu zadaniu i wniesie w ten projekt wartości, których do tej pory w teatralnych produkcjach "Mayday'a" widz nie doświadczył.Reżyseria: Dariusz MajchrzakAsystent reżysera: Magdalena Bochan-JachimekScenografia: Anna GrabowskaMuzyka: Jan SzczurekObsada:Jan Kowalski: Michał Zacharek (23-25.10, 13-15.11), Michał Cyran (3-5.12)Maria Kowalska:
Marek KoterskiDzień świraPo raz pierwszy w teatrze! Na scenie Teatru Miejskiego im. W. Gombrowicza kultowy tekst Marka Koterskiego Dzień świra. Fascynująca i gorzka zarazem komedia o życiu polskiego inteligenta. Jak wygląda dzień świra? Budzi się rano i musi wstać, zacząć nowy dzień, przeżyć go jakoś, spotkać sąsiadów, pójść do lekarza, zobaczyć się z synem i byłą żoną. To musi. A czego chce? Tego, czego chce każdy z nas. Być szczęśliwy, spokojny, spotkać swoją wielką niespełnioną miłość...Reżyseria: Tomasz ManScenografia: Monika KurosadMuzyka: Paweł SołtysiakObsada:Bogdan Smagacki: JaBeata Buczek-Żarnecka: Matka, Picz, Policjantka, Lala, Elżunia, Baba z Windy, Była Żona, Stara Chinka, Baba z Krówką, Baba ze Sającym Psem, Wariatka, Zakonnica, Świnia, Samica, Modelka Łupieżna, Modelka Zębna, Modelka Ustna, Ania Sfinkter, ŁumenPiotr Michalski: Lekarz, Stary Sęp, Pedał, Rączka, Kretyn, Uczeń, Psychiatra, z Bródką, Syn, Harmonista, Murzyn, Odpad, Prosiak, Samiec, Men, Narcyz[foto1][foto2][foto3][foto4]
Zapraszamy na 21. LEKCJĘ NIEGRZECZNOŚCI, która odbędzie się 17 kwietnia o godzinie 12.00 na Dużej Scenie Teatru Wybrzeże w Gdańsku i w niedzielę 24 kwietnia na Scenie Kameralnej w Sopocie.
Czerwony KapturekTeatr QferKtóż nie zna bajki o Czerwonym Kapturku, nie pamięta złego wilka, jego zębów i pyska wystającego spod falban babcinego czepka? Ta historia z naszego dzieciństwa przekazywana przez dziadków jest stara, jak świat. Był jednak ktoś, kto po raz pierwszy oczami wyobraźni zobaczył dziewczynkę w czerwonym kapturku, idącą przez las do chorej babci. Kim był autor pomysłu? Jak bajka powstawała? Dlaczego kapturek był czerwony, a nie np. żółty?Młody widz poznaje roztargnionego bajkopisarza, któremu w wymyślaniu historii już wymyślonej pomaga wielki autorytet w dziedzinie bajek, Mistrz Bajader. Ponieważ panowie prowadzą twórcze spory, rozjemcą staje się Niania, która też chce mieć wpływ na kształt bajki, co jest źródłem wielu komicznych sytuacji. Dzieci stają się świadkami trudnego procesu twórczego, aktywnie w nim uczestniczą, by w finale powstała bajka oparta co prawda na znanym motywie, ale z czterema Kapturkami i oddziałem myśliwych.Spektakl posiada też walor dydaktyczny. Młody widz uczy się kolorów, poznaje arkana sztuki aktorskiej. Szczęśliwcy mogą wystąpić na scenie, a nawet zniknąć w przepastnym brzuchu wilka. Na kanwie znanej bajki powstało żartobliwe i rozśpiewane widowisko familijne.Produkcja: Teatr Qfer
Bajka o księciu Pipo i jego czerwonym konikuwg Pierre'a GripariegoTeatr Stajnia Pegazabajkowy debiut reżyserski Ewy IgnaczakOpowieść o księciu imieniem Pipo, który przemierza świat w poszukiwaniu swoich prawdziwych rodziców i pięknej, prostej rzeczywistości, której wspomnienie sięga lat dzieciństwa. Droga ta nie należy do łatwych, jednak tylko podjęcie związanych z nią wyzwań i miłość do rodziców, może doprowadzić Pipo do osiągnięcia celu."Bajka o Pipo" to uniwersalna opowieść o dorastaniu, przemijaniu, wierności sobie i sile przyjaźni.Spektakl, w którym nie brakuje żywego tempa, urokliwej scenografii, a przede wszystkim dobrej zabawy, może być wspaniałą rozrywką dla całej rodziny.Forma spektaklu ruchomego pozwoli młodym widzom doświadczyć bliskiego obcowania ze sztuką i przekonać się, że granice wyobraźni sięgają znacznie dalej niż można by przypuszczać.Scenariusz i reżyseria: Ewa IgnaczakŚwiatło i opracowanie muzyczne: Marzena ChojnowskaObsada:Ida Bocian, Łukasz Dobrowolski, Bartłomiej Sudak-----Informacje o twórcach:Ewa Ignaczak - reżyserka teatralna, scenarzystka, animatorka kultury, absolwentka Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie. Założycielka Sceny Teatralnej Żak w Gdańsku, Sceny na Piętrze w Elblągu oraz Teatru Stajnia Pegaza, z którym zrealizowała ponad 40 premier. W 2003 roku założyła Sopocką Scenę Off de BICZ. Pomysłodawczyni i organizatorka licznych projektów teatralnych, polskich jak i zagranicznych. Laureatka wielu festiwali w kraju i zagranicą. Dyrektor i współzałożycielka Teatru Gdynia Główna.Ida Bocian - aktorka, reżyserka, scenarzystka, animatorka kultury. Absolwentka warszawskiej Akademii Teatralnej. Aktorka Teatru Stacja Szamocin, Teatru Stajnia Pegaza, Teatru Off de BICZ oraz Teatru Gdynia Główna. Prezes Fundacji Klinika Kultury, dyrektor i współzałożycielka Teatru Gdynia Główna.Łukasz Dobrowolski - absolwent South Baltic Academy of Independent Theatre. Od 2014 roku aktor Teatru Gdynia Główna, gdzie występuje w spektaklach w
Bajka o smoku FąfelkuJest to historia o dobrym smoku o imieniu Fąfelek. Smok ten, w przeciwieństwie do innych smoków, ma bardzo łagodne usposobienie. Zamiast bowiem porywać królewny i zionąć ogniem z paszczy, to kocha pomagać innym, lubi wąchać kwiatki, a nawet gra na skrzypcach. Niestrudzenie czuwa nad tym, aby mieszkańcom czarodziejskiego lasu nie stała się żadna krzywda. Każdy kto tylko popadnie w jakieś tarapaty, zawsze może liczyć na pomoc dobrego smoka Fąfelka. Wystarczy tylko wypowiedzieć odpowiednie zaklęcie. Jak brzmi to zaklęcie? O tym i o kilku innych ciekawych historiach dowiemy się oglądając tę bajkę.Przedstawienie to jest zrealizowane w technice lalkowej.Scenariusz i reżyseria: ADAM GROMADZKI,Aktorzy: Adam Gromadzki, Stanisław Skrzyński
17 kwietnia 2016 roku (piątek) o godz. 12:00 "Wyspa Skarbów" Gdańskiego Archipelagu Kultury zaprasza na spektakl Teatru Barnaby Zielona woda Marionetki w podwodnym świecie pełnym tajemnic...
23 października 2002 r., w trakcie musicalu "Nord-Ost" Alekseia Ivaschenko i Georgiia Vasilyeva, moskiewski teatr na Dubrowce opanowali czeczeńscy bojownicy. Przez 57 godzin przetrzymywali pod bronią ponad 800 widzów. Trzeciego dnia oblężenia rosyjskie siły specjalne przeprowadziły szturm na teatr z użyciem tajemniczego gazu usypiającego. Dzięki temu antyterroryści mogli bezpiecznie wejść do budynku, zabijając jednak na miejscu 40 terrorystów. W akcji zginęło także 133 uśpionych zakładników (dzieci, kobiet i mężczyzn), którzy zatruli się gazem.Sztuka Torstena Buchsteinera zestawia dramat trzech kobiet: młodej Czeczenki - bojowniczki, tzw. "czarnej wdowy", łotewskiej lekarki z karetki pogotowia stacjonującej przy teatrze i mieszkanki Moskwy, która wraz z mężem i córką wybrała się tego feralnego wieczoru na spektakl. Trzy kobiety, silne i niezależne, w kwiecie wieku, nagle wykolejone z codzienności przez tę samą katastrofę i los, który każdej z nich przeznaczył inne zadanie. Niemiecki dramaturg wczuwa się w mistrzowski sposób w swoje bohaterki i z wielkim zrozumieniem ich osobistych motywacji, daje im w sztuce "Nord-Ost" możliwość wypowiedzi, wspomnień, znalezienia słuchacza, odreagowania emocji, przerobienia traumy, a przede wszystkim możliwość przeżycia żałoby. Bo mimo, że wszystkie tak bardzo różnią się od siebie, Buchsteiner łączy ich wspólnym mianownikiem: każda jest wdową, ofiarą konfliktu rosyjsko-czeczeńskiego, i tą, która po odejściu partnera została i musi uporać się ze świadomością osamotnienia, poczuciem bezradności, z agresją, rozpaczą i budowaniem na gruzach nowej przyszłości.Tekst: Torsten BuchsteinerPrzekład i reżyseria: Adam NalepaObsada: Justyna Bartoszewicz, Magdalena Boć, Sylwia Góra WeberMultimedia: Tomasz WeberCzas trwania: ok. 90 minPremiera: 28.08.2013 r. godz. 21:00 (Scena Letnia Teatru BOTO w Młodym Byronie, spektakl zrealizowany w ramach Festiwalu i Rezydencji Artystycznej Sopot Non-Fiction 2013)Bilety dostępne w barotece BOTO, ilość
Czemu Królowa Ziemia jest smutna i w jaki sposób ją rozweselić? Dowiedzą się tego wszystkie maluchy, które w najbliższą niedzielę zasiądą przed sceną teatralną w pasażu Portu Rumia Centrum Handlowego Auchan. Podczas spektaklu mali widzowie dowiedzą się, jak zadbać o naszą planetę, aby z radością się zieleniła i służyła nam na długie lata. Wstęp wolny!
Czemu Królowa Ziemia jest smutna i w jaki sposób ją rozweselić? Dowiedzą się tego wszystkie maluchy, które w najbliższą niedzielę zasiądą przed sceną teatralną w pasażu Portu Rumia Centrum Handlowego Auchan. Podczas spektaklu mali widzowie dowiedzą się, jak zadbać o naszą planetę, aby z radością się zieleniła i służyła nam na długie lata. Wstęp wolny!Królowa Ziemia jest już u kresu sił. Zanieczyszczenia i brak okazywanej jej przez ludzi troski doprowadzają ją do płaczu. Jedna z łez słyszy jej wołania o pomoc i postanawia ratować Królową. Wspólnie z maluchami, które w niedzielę 17 kwietnia zasiądą przed sceną teatralną w Porcie Rumia Centrum Handlowym Auchan, bohaterka wyruszy w edukacyjną podróż dookoła świata.Podczas swojej teatralnej wędrówki Łza wraz z małymi widzami będzie przekonywać napotkane na drodze postaci do dbania o naszą planetę. Dzięki temu uczestnicy spotkania dowiedzą się między innymi, jak segregować odpady czy oszczędzać wodę.Spektakl edukacyjny pt. "Łza Ziemi" będzie już czwartym spotkaniem z cyklu "Rodzinne spotkania z teatrzykiem". Tym razem, dzięki grze aktorskiej oraz plastycznym dekoracjom, maluchy dowiedzą się, jak troszczyć się o środowisko naturalne, a także przekonają się, z jak niewielkim wysiłkiem się to wiąże.Edukacyjne przedstawienie teatralne odbędzie się w niedzielę 17 kwietnia w Porcie Rumia Centrum Handlowym Auchan przy ulicy Grunwaldzkiej 108. Opowieść zostanie zaprezentowana trzykrotnie - o godzinie 13.00, 15.00 oraz 17.00. Udział w przedstawieniu jest bezpłatny!