Teatr Capitol w WarszawieKiedy kota nie ma...Johnnie Mortimer i Brian Cooke "Kiedy kota nie ma..." istnieje szansa, że pojawi się w najmniej oczekiwanym momencie! A wtedy bieg komicznych wydarzeń w tej znakomitej brytyjskiej komedii sytuacyjnej, może nabrać zawrotnego tempa, a rozbawienie Widzów całkowicie wymknąć się spod kontroli. Podróż poślubna do Saint Tropez? Tak! Ale w dwudziestą rocznicę ślubu ??? Jak poradzą sobie z wzajemnymi uszczypliwościami dwa zabawne angielskie małżeństwa z 20-letnim stażem? Jak rozbudzić dziką namiętność w mężu fajtłapie? Jak ów próbuje dotrzymać kroku szwagrowi seksoholikowi? Jak zaimponować zmanierowanej zamożnej siostrze i nie zabić jej wędzonym łososiem? Oraz czy szczotka sedesowa z wizerunkiem pary królewskiej może pomóc w samobójstwie pięknej 20-latce? - odpowiedzi mogą być abstrakcyjnie zaskakujące! Jedyne przewidywalne tego wieczoru, to ponad 2 godziny dobrego dowcipu, humoru i śmiechu do łez!W ubiegłym roku ten spektakl zobaczyło 25000 widzów w całej Polsce.Reżyseria: Andrzej RozhinObsada: Kasia Skrzynecka, Jacek Lenartowicz, Cynthia Kaszyńska, Piotr Zelt, Zosia Zborowska, Marta Wierzbicka
W dniach 4-5 listopada w Teatrze w Blokowisku, odbędzie się VII edycja Festiwalu Monodramu "MONOBLOK". Pierwsze pięć edycji festiwalu miało charakter konkursowy. Od 2015 roku festiwal zmienił formułę i stał się przeglądem. Podczas tegorocznej odsłony trójmiejscy widzowie będą mogli obejrzeć pięć monodramów, zrealizowanych w różnych formach teatralnych.
Teatr Impro SopotImpro Atak! Krótkie formy impro na laży "Impro Atak!" to miejsce, gdzie pomysły widzów i wyobraźnia aktorów wychodzą sobie naprzeciw. Dzięki jej powstaniu, improwizacja na stałe zagościła na trójmiejskich deskach teatralnych. Tutaj zdarzyć się może wszystko - to widownia za każdym razem jest reżyserem i autorem scenariusza spektaklu, zaś aktorzy podejmują niesamowite i nieprzewidywalne wyzwania.Teatr Impro Sopot "Impro Atak!" to spektakl złożony z gier improwizowanych. Jest niezwykle dynamiczny, w całości zbudowany w oparciu o sugestie widzów. Jego podstawą jest interakcja z publicznością. W repertuarze zespołu znajdują się też długie formy - "Impro Atak! W pogoni za Haroldem" i "Impro Atak! Siła Armando", gdzie bazą jest jedno sugerowane przez widzów słowo, które staje się inspiracją do pełnometrażowego przedstawienia teatralnego. One również zagoszczą na deskach Teatru na Plaży.Od czerwca 2015 do września 2016 spektakle zespołu Impro Atak! w Trójmieście obejrzało już ponad 4500 osób. Każdorazowo skład osobowy grania owiany jest tajemnicą.Skład:Katarzyna Chmara,Jolanta Jackowska, Lilu, Magdalena Prochasek, Beata Różalska, Kamila Salwerowicz, Piotr Gawron-Jedlikowski, Jan Jakubowski, Artur Jóskowiak, Adam Kazimierowski,Michał Kruk, Tomasz Marcinko, Konrad Michalak, Wojciech Oleksiewicz, Mateusz Płocha, Piotr Rogucki, Karol Sargalski, Jacek Stefanik, ZorakMuzycy:Sławomir Badowski, Sławomir Bartkiewicz, Adam Wojtasik
Centrum Kultury w GdyniPsiunioAgnès i Daniel BessePrzekład: Barbara GrzegorzewskaPies to najlepszy przyjaciel człowieka. Równie często uwielbiany, co niedoceniany. Okazuje się, że czasami wie więcej niż nam się wydaje. Czy może celowo uciec z domu, aby uświadomić właścicielom coś, czego sami nie są w stanie zauważyć?Małżeństwo ze stażem, odchowanym synem i... ukochanym psem. Gdy ten niespodziewanie znika, w pozornie spokojne życie wkrada się ogrom frustracji i wzajemnych oskarżeń. Małżonkowie wyciągają dawne winy, kłamstewka i zdrady."Psiunio" to tragikomedia, która dzięki humorystycznym dialogom obnaża słabości związku pomiędzy kobietą a mężczyzną. Mistrzowskie dialogi oraz brawurowa gra przedstawią relacje międzyludzkie w zupełnie nowym świetle.Reżyseria: Grzegorz ChrapkiewiczScenografia: Wojciech StefaniakKostiumy: Joanna MałeckaŚwiatło i dźwięk: Jarosław BarczewskiAsystent reżysera: Michał BronkObsada:Marta Kalmus-JankowskaPiotr Jankowski Tomasz Sapryk
Bez tytułuIngmar VillqistMatka, ojciec, syn. Mała, prawie pusta kawalerka na poddaszu, głośno tykający zegar, wdzierające się przez okna i szczeliny odgłosy rozbawionego miasta, pędzącego na złamanie karku za życiem. Nie widzieli się od sześciu lat, kiedy to Jerg opuścił Ellmit, zaspane prowincjonalne miasteczko, "gdzie mieszkają dobrzy ludzie, jest tak ładnie: plaża, molo, promenada, dokąd tylu ludzi przyjeżdża w lecie." Chciał rozpocząć życie z dala od stereotypowego myślenia jego mieszkańców, od oczekiwań, presji, ludzkiego gadania. Chciał zaznać wolności, wyszaleć się, zagubić w tłumie metropolii, odnaleźć własne "Ja"... Do rodziców zadzwonił dopiero w momencie choroby. W momencie, gdy poczuł, że nie powinien dłużej zwlekać z rachunkiem sumienia. Opuszczony przez nowych przyjaciół, dusi się samotnością, pragnie ciepła, dotyku, matczynej miłości i akceptacji ojca. Czy ten wieczór prawdy stanie się wieczorem zrozumienia i przebaczenia? Czy uda się pokonać dzielącą ich przepaść? Kiedy spadają noszone prze wiele lat maski, a z szafy wypuszczone zostają najstraszniejsze demony, wypowiadane są słowa, które nigdy nie powinny być wypowiedziane. Słowa, które bolą, ranią, często śmiertelnie. Czy wtedy dalej obowiązuje zasada, że matki zawsze przebaczają, ojcowie, choć milczą, rozumieją, a synowie, niezależnie od wieku, na zawsze pozostają ich małymi, bezbronnymi dziećmi, których kocha się "mimo wszystko"?BEZ TYTUŁU (OHNE TITEL) Ingmara Villqista to jedna z sześciu jednoaktówek składających się na cykl BEZTLENOWCE. Ponad dekadę temu ugruntowały one pozycję autora jako jednego z najchętniej wystawianych współczesnych dramaturgów, a kilka z nich doczekało się realizacji teatru telewizji. Posługujący się norweskim pseudonimem autor powołuje się w nich na ibsenowską i strindbergowską tradycję teatru realistycznego i naturalistycznego, stylistykę dotychczas tak obcą dla twórczości Adama Nalepy. Wszystkie traktują o ludzkim cierpieniu i bólu, o fizycznej i psychicznej
Baba ChanelNikołaj Kolada Przekład: Agnieszka Lubomira PiotrowskaPrzed chwilą w Domu Kultury Stowarzyszenia Głuchoniemych triumfalnie zakończył się jubileuszowy koncert zespołu pieśni Olśnienie. Teraz, na zapleczu, przy stole zastawionym buraczkami w sosie winegret, marynowanymi ale niekoniecznie jadalnymi grzybkami, nieznanego pochodzenia alkoholem pięć solistek przystępuje do fetowania i wspominania dziesięcioletniego, jak sądzą, pasma sukcesów. I snucia planów na kolejne dekady. Nic to, że dawno już przekroczyły wiek emerytalny. Radosny nastrój mąci uwielbiany dotąd szef zespołu i akompaniator. Pragnie wprowadzić do Olśnienia, w główne światła tytułową Babę Chanel, świeżo upieczoną emerytkę, dotychczasowe solistki przesuwając pod horyzont, "daleko, kędy koczują mgły". One jednak nie zamierzają się poddać bez walki! BABA CHANEL to tragikomedia o niewyczerpanym pragnieniu życia, walce o godność dla starości, o niezależnym od wieku głodzie szczęścia.Wiele lat temu Nikołaj Kolada nakręcił bardzo popularny i wielokrotnie emitowany program telewizyjny o zespole Inspiracja, składającym się wyłącznie ze starszych kobiet. Gdy po latach zainteresował się jego losami, okazało się, że starsze panie od dawna nie żyją a członkami zespołu są wyłącznie ludzie młodzi. Sprzeczne uczucia wywołane tym zdarzeniem były dla Kolady bezpośrednią inspiracją do napisania BABY CHANEL. Podkreśla jednak zdecydowanie, że nie pisał jej, by obudzić współczucie dla starości, ale jedynie przypomnieć, że każdy z nas w każdym wieku pragnie szczęścia, i każdy chce jak najdłużej żyć pięknym i aktywnym życiem. Adam Orzechowski o BABIE CHANEL: Koladzie udało się podpatrzeć drapieżną mentalność ludzi starszych. Jednak ta drapieżność nie wywołuje w nas złych emocji, przeciwnie, wywołuje w nas współczucie i śmiech. Okolicznościowe, jubileuszowe spotkanie staje się dla bohaterów sztuki czasem podsumowania i rozliczenia, słodko-gorzką "Ostatnią Wieczerzą".Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena
Notre-Dame de ParisTłumaczenie: Zbigniew Książek i Piotr OlkuszWe wrześniu 2016 roku odbędzie się jedno z największych wydarzeń w historii polskiego teatru. Na Dużej Scenie zagramy "Notre Dame de Paris". Polscy fani czekali na ten tytuł od momentu paryskiej premiery w 1998 roku, gdzie w oryginalnej wersji w rolę Quasimodo wcielił się Garou, którego wykonanie piosenki "Belle" zostało nominowane do tytułu Piosenka Wieku (Song of the Century). Tym razem garbusa Quasimodo, przepiękną Esmeraldę, bezdusznego Frollo i rycerskiego Phoebusa będą mogli Państwo podziwiać w przestrzeni gdyńskiego Teatru Muzycznego. Nasza realizacja zostanie przygotowana przez autorów oryginału, którzy będą współpracować przy każdym elemencie spektaklu, aby jak najlepiej oddać atmosferę XV-wiecznego Paryża. Spektakl przygotowywany jest w porozumieniu z francuską agencją Enzo Products, jedynymi właścicielami praw do tego tytułu. Po siedemnastu latach od głośnej paryskiej premiery musicalu doczekaliśmy się Dzwonnika również w Polsce!19 czerwca 2015 roku właściciel praw do musicalu, Nicolas Talar podpisał umowę, wyrażając zgodę na realizację sztuki przez gdyński teatr i tym sposobem, sezon teatralny 2016/2017 we wrześniu w Teatrze Muzycznym w Gdyni odtworzy musical: NOTRE-DAME DE PARIS!"I nadszedł czas katedr..." w Polsce.Libretto i teksty piosenek: Luc PlamondonMuzyka: Richard CoccianteReżyseria: Gilles MaheuSongi: Zbigniew Książek
Słynne chóry oper włoskichArtyści chóru Opery Bałtyckiej pod kierownictwem Anny Michalak zaprezentują niezwykłe partie chóralne z włoskich oper. Usłyszymy chóry z oper Verdiego - niewolników z "Nabucco", Cyganów z "Trubadura", zbójników z "Ernaniego". Artystom towarzyszyć będzie orkiestra Opery Bałtyckiej, pod kierownictwem Szymona Morusa.
Von Bingen. Historia PrawdziwaHildegarda von Bingen urodziła się jako dziesiąte dziecko swoich rodziców. Zgodnie z panującymi podówczas zwyczajami oddano ją pod opiekę kościoła - jako dziesięcinę. Zamieszkała więc w pustelni gdzie miała dożyć swoich dni jako mniszka - czytając psałterz, ucząc się pisać i zgłębiając Tajemnicę Zbawienia. Plan ten konsekwentnie zmierzał ku realizacji aż do dnia, kiedy Hildegarda - w absolutnej ciszy pustelni - usłyszała Głos Boga...Tak skończyło się życie Hildegardy, a zaczął się Żywot Świętej Hildegardy Von Bingen. W przeciwieństwie jednak do typowych hagiografii, ta nie była utworem literackim i nie powstała po śmierci głównej bohaterki. Zanim o Świętej Hildegardzie z Bingen zapisano choćby jedną stronę w księgach - zwykła, ludzka Hildegarda musiała dotrzymać jej kroku. Kronikarze, rodzice Hildegardy, jej surowa opiekunka Jutta zapraszają do udziału w widowisku, ukazującym jej drogę ku świętości. Jak zmienia się życie kogoś, kto traci prawo do dysponowania swoją osobą, stając się niejako "dobrem publicznym"? Jak wygląda proces rezygnacji z prawa do siebie?Scenariusz: Sandra Szwarc,Reżyseria: Błażej Tachasiuk,Obsada: Anna Ałaj, Karolina Gaffke, Jacek Panek, Małgorzata Polakowska, Błażej Tachasiuk, Piotr Rogalski. -----Informacje o twórcach:Błażej Tachasiuk - od 2008 roku aktor Chojnickiego Studia Rapsodycznego, absolwent Południowobałtyckiej Akademii Teatru Niezależnego, student IV roku prawa Uniwersytecie Gdańskim. Współreżyser spektaklu "Coup d'etat". Z Chojnickim Studiem Rapsodycznym zrealizował wielokrotnie nagradzane spektakle m. in. : "Bóg się rodzi", "Szturm na Chojnice", "Dziecko dla początkujących", "Dzieło Sztuki", "Versus", "Władca Much". Sandra Szwarc - studentka Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie fortepianu, absolwentka wiedzy o teatrze Uniwersytetu Gdańskiego oraz absolwentka Południowobałtyckiej Akademii Teatru Niezależnego. Aktorka Teatru Gdynia Główna i Teatru Stajnia Pegaza. Absolwentka
Zostań przyjacielemTomasz ManSpektakl dla widzów od 5 lat.Muzyczna historia przyjaźni pingwina, który uciekł z zoo i żółwia porzuconego przez właścicielkę. Spotykają się przypadkiem i przeżywają mnóstwo zabawnych i mrożących krew w żyłach przygód. Muszą sobie pomagać, zrozumieć siebie nawzajem i polubić, żeby dotrzeć do upragnionego domu.Scenariusz i reżyseria: Tomasz ManScenografia: Aneta Piekarska-ManMuzyka: Tomasz AntonowiczKonsultacje wokalne: Ignacy Jan WiśniewskiObsada:Agnieszka GrzegorzewskaAnna Makowska-Kowalczyk (gościnnie)Jacek MajokMarcin Marzec (gościnnie)
Peter ShafferAmadeuszWirtuoz i prowokator. Amadeusz Mozart. Genialne dziecko, histeryczny artysta, nieokiełznany duch. Historia jego życia i twórczości obfituje w przypadki śmieszne i straszne, intrygi, ubóstwo, władzę i pełen sprzeczności związek z żoną Konstancją. Porywał tłumy i możnych całego świata, ale miał też i wrogów. Wśród nich ten największy - Antonio Salieri, który nie mogąc pogodzić się z faktem, że uczeń przerasta mistrza, postanowił go zniszczyć. Wciągająca i prawdziwa historia awangardowej muzyki, przebiegłej intrygi, wielkiej miłości i zazdrości, która nie wybacza...Reżyseria, opracowanie muzyczne, światła: Jacek BałaScenografia i kostiumy: Karolina MazurChoreografia: Katarzyna KostrzewaAsystent reżysera: Mariusz ŻarneckiWystępują:ANTONIO SALIERI - Piotr MichalskiAMADEUSZ MOZART - Maciej WiznerKONSTANCJA WEBER - Agnieszka BałaJÓZEF II - Mariusz ŻarneckiHRABIA VON STRACK - Bogdan SmagackiHRABIA ROSENBERG - Rafał KowalBARON VAN SWIETEN - Dariusz SzymaniakVENTICELLI DOLCE - Agata MoszumańskaVENTICELLI FARNIENTE - Marta KadłubLOKAJ SALIERIEGO - Leon KrzyckiUCZENNICA SALIERIEGO - Olga Barbara Długońska
Wraz z nadejściem jesieni w Bibliotece Gdynia rozpoczyna się niezwykle nastrojowy cykl spotkań "Oko i ucho na Themersonów". Jest to kompleksowe przedsięwzięcie literackie, promujące oryginalną, znaczącą i wciąż w niewystarczający sposób rozpoznaną twórczość Stefana i Franciszki Themersonów.