Teatr na Plaży we współpracy z Wytwórnią Filmów Dokumentalnych i Fabularnych zaprasza na nowy cykl teatralno - filmowy pt. Teatroteka.
Radio, muzyka, żarty! To nie pomyłka - u nas nie usłyszycie faktów, wiadomości i rzetelnie sprawdzonych lub naciągniętych informacji. Znajdziecie natomiast to, co naszym zdaniem najważniejsze, aby dobrze się bawić! Tylko u nas najlepsi prezenterzy, niepowtarzalne audycje i najmodniejsza muzyka i cała masa żartów. Nasi doświadczeni dziennikarze z Kabaretu Skeczów Męczących i ich niezwykli goście: Paranienormalni, Kabaret Moralnego Niepokoju, Nowaki i Jerzy Kryszak zapraszają na największe wydarzenie rozrywkowe roku!
Fahrenheit 451Marcin Cecko, na podstawie powieści Raya Bradbury'ego "451 stopni Fahrenheita"Antyutopijna opowieść o świecie przyszłości, w którym indywidualizm jest całkowicie stłamszony, wiedza nikomu niepotrzebna, a analfabetyzm mile widziany. Książki są złem, za ich posiadanie grozi kara, a strażacy palą je na wielkich stosach. Adaptacja najsłynniejszej powieści jednego z najwybitniejszych amerykańskich twórców fantastyki, sfilmowana w 1966 roku przez François Truffaut. U nas w reżyserii jednego z najgłośniejszych młodych inscenizatorów Marcina Libera, laureata Lauru Konrada i szeregu innych nagród i wyróżnień.Reżyseria: Marcin LiberAdaptacja i dramaturgia: Marcin CeckoScenografia: Mirek KaczmarekMuzyka: Fiip Kaniecki alias MNSLKostiumy: Grupa MixerAsystent reżysera: Katarzyna Z. MichalskaInspicjent: Jerzy KosiłaObsada:W spektaklu występują: Dorota Androsz (Linda-Mildred), Katarzyna Figura (Kobieta / Gwiazda), Katarzyna Z. Michalska (Klarysa), Piotr Biedroń (Montag), Michał Jaros (Montag), Maciej Konopiński (Montag), Michał Kowalski (Kapitan), Jakub Mróz (Kaj), Cezary Rybiński (Profesor Faber) oraz Filip Kaniecki alias MNSL (muzyka na żywo).
Być jak Krzysztof KrawczykAndrzej MańkowskiRzecz się dzieje na weselu. Zabawa jest przednia. Atrakcji nie brakuje. Młoda para, najbliższa rodzina, zaproszeni goście oraz weselna kapela wikłają się w szereg zabawnych perypetii. Jest śmiesznie i skandalicznie. Ale jest też trochę przewrotnie... Autor, zainspirowany fenomenem osobowości Krzysztofa Krawczyka, stworzył sceniczny świat, w którym bohater, fan Krawczyka, borykający się z brakiem akceptacji, powołuje w internecie alternatywną rzeczywistość. Może w niej funkcjonować nie tylko jako postać spełniająca oczekiwania innych, ale przede wszystkim może zrealizować własne, wielkie marzenie...To opowieść także o tym, jak muzyka i wielkie przeboje potrafią odmieniać codzienność i motywować do walki o własne przekonania i ideały.Reżyseria: Andrzej MańkowskiScenografia i kostiumy: Sabina CzupryńskaMuzyka: Tomasz StroynowskiChoreografia: Andrzej MorawiecAsystent reżysera: Rafał KowalSufler: Ewa GawronInspicjent: Maciej SykałaProducent: Ewa Wojciechowska-ChodorekObsada:ADAM BARDZIEJ - Bogdan SmagackiSYLWESTER SZUKAŁA - Rafał KowalMIECZYSŁAW ZAMOYSKI - Maciej SykałaKAROL KOSIŃSKI - Maciej WiznerMARYSIA KOSIŃSKA (Z. D. WIECZOREK) - Marta KadłubBARBARA WIECZOREK - Olga Barbara DługońskaKONRAD WIECZOREK - Dariusz SzymaniakAPOLINARY KOSIŃSKI - Eugeniusz Krzysztof KujawskiGRAŻYNA KOSIŃSKA - Elżbieta MrozińskaCEZARY SZAJNFELDT - Szymon SędrowskiAGNIESZKA CZAS - Agata MoszumańskaKAROLINA SZCZEPAŃSKA - Monika BabickaSTEFANIA BARDZIEJ - Małgorzata TalarczykILUZJONISTA - Grzegorz WolfPOLICJANT - Piotr MichalskiGOSPODARZ - Leon KrzyckiPROBOSZCZ - Mariusz ŻarneckiKELNERKA - Agnieszka Bała
Teatr Palladium w WarszawieMężczyzna idealnyAndrzej Pacuła"Mężczyzna idealny" - komedia terapeutyczna. Sławny showman telewizyjny, gwiazdor estrady, przeżywa kryzys osobowości i zgłasza się na kurację do kliniki leczenia męskich nerwic. Nie podejrzewa, że to klinika, zupełnie niepodobna, do innych. Kieruje nią ekscentryczny profesor psychiatrii, stosujący metody bliższe raczej hippisom i playboyom, niż instytutowi naukowemu. Jego najbliższa współpracowniczka natomiast, doktor psychiatrii i biogenetyki, umysł wybitny i szalony, jest owładnięta ideą "wyprodukowania" mężczyzny idealnego, zdolnego przetrwać w epoce nadchodzącego matriarchatu. Pracuje nad tym w ukryciu i już udało się jej "wyhodować" pierwszy egzemplarz mężczyzny idealnego, niestety, z wieloma ukrytymi i jawnymi wadami. Zamierza go zatem udoskonalić. Opracowuje rewolucyjną metodę przeszczepiania osobowości. Ale kto będzie dawcą osobowości dla mężczyzny idealnego? Wybór pada na telewizyjnego showmana, który nie zdaje sobie sprawy, że stał się obiektem eksperymentów, jakich dotąd, ludzkość nie znała. Profesor usiłuje powstrzymać szaleństwo uczonej koleżanki. Wie, że kształtowanie dowolnych ludzi, poprzez przeszczepianie osobowości - może być zagrożeniem dla całego świata, gdyby ta metoda dostała się w ręce szaleńców, polityków czy generałów. Zaczyna się walka, intrygi, komiczne zwroty akcji i zamiany ról - jest romans, spisek i seans seksterapeutyczny, jest terapia śmiechem ["rozbierany poker"], jest czworo bohaterów, ale nikt, nie jest tym, za kogo się podaje. Wszyscy kogoś udają. Czy profesor zatrzyma szalony eksperyment? Czy mężczyzna idealny rzeczywiście istnieje? Czy można przeszczepiać osobowość? Oto pytania, na które odpowiedzą znani aktorzy, w najzabawniejszej komedii o mężczyznach idealnych, o szalonej pani naukowiec i klinice psychiatrycznej, która, zaczyna coraz bardziej przypominać nasz świat. Reżyseria: Stefan FriedmannScenografia/kostiumy: Małgorzata Filipak-KwiatkowskaRealizacja dźwięku i
Rigoletto. Semi-stageGiuseppe VerdiOpera w trzech aktach. Libretto napisał Francesco Maria Piave na podstawie dramatu Król się bawi autorstwa Victora Hugo. Muzykę do niej skomponował Giuseppe Verdi. Początkowo opera miała być zatytułowana "Klątwa", dopiero potem Verdi zmienił tytuł na "Rigoletto". Prapremiera odbyła się w weneckim Gran Teatro La Fenice w 1851 r.Streszczenie libretta, a "Przewodnika operowego" Józefa Kańskiego:AKT IW pałacu księcia Mantui odbywa się bal. W rozmowie księcia z dworzanami oraz w śpiewanej przezeń pełnej temperamentu balladzie ("Questa o quella") rysuje się charakter tego pozbawionego skrupułów młodzieńca, żądnego jedynie rozkoszy i uciech życia. Niedawno uwiódł książę córkę hrabiego Monterone, a teraz wpadła mu w oko piękna hrabina Ceprano. Błazen książęcy, znienawidzony przez wszystkich pokraczny garbus Rigoletto, wyśmiewa publicznie hrabiego Ceprano i doradza księciu, aby dla uniknięcia kłopotów kazał go po prostu uwięzić lub zabić. Hrabia pragnie się zemścić i w tym celu proponuje dworzanom, aby porwać dla księcia młodą i piękną dziewczynę mieszkającą w ustronnym domku, do którego co wieczór potajemnie podąża Rigoletto. Ceprano sądzi, iż dziewczyna ta jest kochanką błazna. Atmosferę balu mąci groźny głos starego hrabiego Monterone, który w majestatycznej postawie staje przed księciem, żądając odeń satysfakcji za uwiedzenie córki. Rigoletto wydrwiwa również jego czyn. Oburzony starzec rzuca na błazna i jego pana straszliwe przekleństwo. Książę każe uwięzić zuchwalca, lecz słowa hrabiego wstrząsnęły nieczułym dotąd sercem Rigoletta, budzą w nim lęk i przeczucie bliskiego nieszczęścia.AKT IIPóźnym wieczorem powraca Rigoletto do swego domu w ustronnym zaułku na przedmieściach Mantui; wciąż dźwięczą mu w uszach straszne słowa przekleństwa. Najemny morderca Sparafucille pragnie ofiarować mu swe usługi, Rigoletto jednak odrzuca propozycję. Czyż jego język - ostry język błazna - nie jest równie dobrą bronią jak żelazo zbója? Lecz po chwili
TramwajeRomuald Wicza-PokojskiPrzedstawienie inspirowane opowiadaniami konkursowymi dzieci z gdańskich szkół o tramwajach. Młody tramwaj wyrusza w podróż pełną przygód, po drodze spotykając różne osoby, zwierzęta i inne pojazdy. Scenariusz napisał dyrektor Miniatury, Romuald Wicza-Pokojski, autor scenariuszy do przedstawień "Remus", "Baltic. Pies na krze" i "Bajki robotów", a spektakl reżyseruje Michał Derlatka, który w Miniaturze zrealizował "Fahrenheita" i "Siedmiu krasnoludków".Scenariusz: Romuald Wicza-PokojskiReżyseria: Michał DerlatkaOpracowanie graficzne: Anna DobrowodzkaMuzyka: Sówka Sowińska i Wojciech Brożek Obsada: Jakub Ehrlich, Wioleta Karpowicz, Hanna Miśkiewicz, Piotr Srebrowski, Wojciech Stachura
Jasiek i Małgośka, czyli uważaj, robaczku!na motywach baśni "Jaś i Małgosia" braci Grimmw ramach Inicjatyw Aktorskich Teatru MiniaturaScena Kameralna Teatru MiniaturaDla dzieci od 4 lat.Jasiek i Małgośka idą przez las do szkoły. Co się wydarzy po drodze? Jakie niebezpieczeństwa na nich czekają i jak sobie z nimi poradzą? I czy wszystko skończy się dobrze?"Jasiek i Małgośka, czyli uważaj, robaczku!" to autorskie przedstawienie aktorów Teatru Miniatura - Magdaleny Żulińskiej i Piotra Kłudki - przygotowane w ramach Sceny Inicjatyw Aktorskich. Żartobliwa opowieść dla dzieci od 4 lat nawiązuje do znanej baśni braci Grimm, ucząc dzieci samodzielności, a jednocześnie ostrożności. Adaptacja bajki o Jasiu i Małgosi z pędrakami w roli głównej to kolejny projekt w ramach Sceny Inicjatyw Aktorskich Teatru Miniatura, którego pomysłodawcami są aktorzy Magdalena Żulińska i Piotr Kłudka.Scena Inicjatyw Aktorskich to projekt umożliwiający realizację autorskich pomysłów zespołu artystycznego Teatru Miniatura. Do tej pory w jego ramach powstały dwa spektakle dla dorosłych - "Karakonia. Pieśni według Schulza" z inicjatywy Edyty Janusz-Ehrlich i "U stóp drabiny" z inicjatywy Jacka Majoka oraz cykl filmów animowanych dla dzieci "Rodzina Papetów" z pomysłu Wojciecha Stachury. Na początek tego roku kolejni aktorzy - Magdalena Żulińska i Piotr Kłudka - postanowili przygotować własną, lalkową wersję baśni o Jasiu i Małgosi dla dzieci od 4 lat. "Jasiek i Małgośka, czyli uważaj, robaczku!" to żartobliwa i momentami zaskakująca opowieść, która ma uczyć samodzielności, a jednocześnie ostrożności. Jako jedni z najbardziej uzdolnionych muzycznie członków zespołu Miniatury Magdalena Żulińska i Piotr Kłudka opracowali również warstwę muzyczną spektaklu i piosenki. Do współpracy zaprosili również aktora Andrzeja Żaka, który pełni rolę narratora oraz zaprojektował scenografię.Charakterystyczne lalki-robaczki i maski do spektaklu zaprojektowała Agata Żakiewicz, studentka wydziału rzeźby gdańskiej
Amor Omnia Vincitna podstawie FRÅN REGNORMARNAS LIV ("Z życia glist") Pera Olova EnquistaSpektakl przeznaczony jest dla osób od lat 16.Tłumaczenie: Andrzej Krajewski-Bola"Posłuchajcie! Kiedy bajka się skończy, będziemy wiedzieli więcej niż wiemy teraz." Historia odsłaniająca życie wielkiego pisarza, opowiadająca o skomplikowanych relacjach małżeńskich, obnażająca mroczne zakamarki ludzkich pragnień, wśród których dominują niepokój, bezwzględność i brak miłości. Opowieść o człowieku, którego przejmujące baśnie zna każdy, ale mało kto wie, jak fascynujące i skomplikowane było jego życie osobiste. Przedstawiam państwu prawdziwą baśń z życia Hansa Christiana Andersena.Spektakl "Amor Omnia Vincit" został nagrodzony statuetką "Strzała Północy 2016" przyznaną przez jury na 4. Koszalińskich Dniach Monodramu - Debiuty (spektakl zdobył także Nagrodę Główną, przyznaną przez festiwalową publiczność), oraz statuetką "Złota Podkowa Pegaza" na XIII Ogólnopolskich Spotkaniach z Monodramem w Suwałkach.-----Rafał DomagałaPochodzi z Zadroża, małej miejscowości na północny zachód od Krakowa. Dostał się do liceum o specjalizacji wojskowej, jednak po trzech latach porzucił zamiar kariery żołnierskiej i prosto z koszar trafił do szkoły aktorskiej SPOT. Tam, poza sztuką aktorską, poznał tajniki szermierki scenicznej. Od czasu przekroczenia progu pierwszej szkoły aktorskiej minęło sześć lat i zaczyna właśnie siódmy rok, jako student Akademii Teatralnej w Białymstoku, lalkarz oraz choreograf i przyszły instruktor szermierki teatralnej. Inspiruje go codzienność i książki które czyta, a w dużej mierze są to pozycje z półki fantastyki.
DwojeMarek SadowskiOna i On. Dwoje ludzi utkwionych ze sobą Gdzieś i Kiedyś. Związanych przeszłością, której zdają się nie pamiętać, a która nie pozwala o sobie zapomnieć. Usiłujących odnaleźć dawną bliskość, jednak nie będących już w stanie zwyczajnie ze sobą rozmawiać. Na drodze do szczerości stają im: prawda - z którą nie umieją się zmierzyć - i przekonanie o tym, że wszystko zostało już powiedziane. Szukają więc siebie pomiędzy słowami, w niedopowiedzeniach oraz w kolejnych, odgrywanych przed sobą rolach. W ten sposób prowadzą dialog o tym, co dla nich ważne - wzajemnej potrzebie siebie - obnażając stopniowo to, co niewypowiedziane. "Dwoje" nie jest spektaklem komediowym. To raczej, przetykana gdzieniegdzie uśmiechem, historia o samotności. Czy miłość zawsze zwycięża? Na to pytanie będziecie musieli Państwo odpowiedzieć sami."Dwoje" to pierwszy od lat sceniczny tekst Marka Sadowskiego, wracającego do korzeni: teatru słowa osadzonego w estetyce absurdu. "Jeżeli śpieszymy się więc nie ma czasu, to jeśli się nie śpieszymy - jest czas!".Scenariusz i reżyseria: Marek SadowskiŚwiatło: Marzena ChojnowskaObsada: Ona - Martyna GogołkiewiczOn - Dariusz Czarniecki---Marek Sadowski - aktor, poeta, tekściarz, tłumacz. Pół-Krakus, pół-Gdynianin. Zanim zawodowo zajął się aktorstwem, pisał i wystawiał własne teksty, w tym nagradzany monodram "Dylemat Niebieski", którym zdobył zaproszenie na Festiwal Festiwali Teatru Jednego Aktora (TOSTJA) gdzie miał zaszczyt występować obok aktorów takich jak Ewa Błaszczyk, Dorota Stalińska czy Jan Peszek. Przy okazji premierowego wystawienia monodramu poznał Ewę Ignaczak oraz Idę Bocian, czego owocem jest obecna współpraca z Teatrem Gdynia Główna. Po trzech latach studiów filologii romańskiej na specjalności translatorycznej, rozpoczął naukę w PPSWA im. Danuty Baduszkowej w Gdyni. Od 2015 roku aktor Teatru Muzycznego w Gdyni. Na scenie zawodowej debiutował w 2012 roku rolą krawca Motla w "Skrzypku na dachu" w reżyserii Jerzego Gruzy. W
Lalka (na motywach powieści Bolesława Prusa) Pierwsza w Polsce musicalowa wersja powieści Bolesława Prusa! Opowiedziana na nowo historia zamożnego warszawskiego kupca Stanisława Wokulskiego i jego uczucia do pięknej, lecz zubożałej arystokratki Izabeli Łęckiej. Romantyczny marzyciel goniący za iluzjami w starciu ze światem konwenansu, snobizmu i przesądów. Miłość, zazdrość, walka, kariera, pieniądze, piękne kobiety i zdesperowani mężczyźni. I cały ten Swing... Muzyka, kierownictwo muzyczne: Piotr Dziubek Scenariusz i reżyseria: Wojciech Kościelniak Teksty piosenek: Rafał Dziwisz Scenografia: Damian Styrna Kostiumy: Katarzyna Paciorek Choreografia: Beata Owczarek, Janusz Skubaczkowski Przygotowanie wokalne: Agnieszka SzydłowskaObsada: Stanisław Wokulski - Rafał OstrowskiIgnacy Rzecki - Zbigniew SikoraIzabela Łęcka - Darina Gapicz, Renia GosławskaTomasz Łęcki - Andrzej ŚledźHrabina Karolowa - Grażyna DrejskaPanna Florentyna - Alicja PiotrowskaSubiekt Klejn - Krzysztof WojciechowskiSubiekt Lisiecki - Jerzy MichalskiSubiekt Mraczewski - Tomasz WięcekSzuman - Tomasz FogielMaria - Dorota Białkowska, Katarzyna Kurdej-Mania Pani Meliton - Aleksandra Meller, Magdalena Smuk Stary Szlangbaum - Bernard Szyc Baron Krzeszowski - Tomasz GregorSuzin - Sasza Reznikow (gościnnie)Profesor Geist - Marek RichterBaronowa Wąsowska - Karolina Trębacz, Marta Smuk, Karolina Merda, Kazio Starski - Tomasz Bacajewski Bies - Krzysztof Żabka Henryk Szlangbaum - Aleksy PerskiWysocki - Tomasz Czarnecki Baronowa Krzeszowska - Agnieszka Kaczor Książę - Jacek Wester oraz: Marta Bacajewska, Urszula Bańka, Ewelina Dańko, Ewa Gierlińska, Anna Krawecińska, Eliza Kujawska, Mariola Kurnicka, Izabela Sito, Marta Smuk, Małgorzata Szczypińska, Aleksandra Szulc, Anna-Maria Urbanowska, Marta VielrosePaweł Bernaciak, Łukasz Czerwiński, Mateusz Deskiewicz, Artur Guza, Robert Kampa,
Alan AyckbournIntymne lękiPrzekład: Małgorzata SemilBłyskotliwe dialogi, subtelny humor, wyraziste postacie - wszystko to jest niewątpliwym atutem Intymnych lęków, sztuki Alana Ayckbourna, jednego z najbardziej cenionych na świecie angielskich dramatopisarzy. Autor ponad 90 sztuk tym razem zabierze nas do współczesnego Londynu, gdzie poznamy intrygujące historie kilku poszukujących miłości bohaterów.Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaOpracowanie muzyczne: Paweł KolendaObsadaSylwia Góra-Weber: Nicola Jarosław Tyrański: Stewart Grzegorz Gzyl: Dan Piotr Łukawski: Ambrose Magdalena Boć: CharlotteJoanna Kreft-Baka: ImogenAdam Kazimierz Trela: Arthur
Teatr Impro SopotImpro Atak! Krótkie formy impro na laży "Impro Atak!" to miejsce, gdzie pomysły widzów i wyobraźnia aktorów wychodzą sobie naprzeciw. Dzięki jej powstaniu, improwizacja na stałe zagościła na trójmiejskich deskach teatralnych. Tutaj zdarzyć się może wszystko - to widownia za każdym razem jest reżyserem i autorem scenariusza spektaklu, zaś aktorzy podejmują niesamowite i nieprzewidywalne wyzwania.Teatr Impro Sopot "Impro Atak!" to spektakl złożony z gier improwizowanych. Jest niezwykle dynamiczny, w całości zbudowany w oparciu o sugestie widzów. Jego podstawą jest interakcja z publicznością. W repertuarze zespołu znajdują się też długie formy - "Impro Atak! W pogoni za Haroldem" i "Impro Atak! Siła Armando", gdzie bazą jest jedno sugerowane przez widzów słowo, które staje się inspiracją do pełnometrażowego przedstawienia teatralnego. One również zagoszczą na deskach Teatru na Plaży.Od czerwca 2015 do września 2016 spektakle zespołu Impro Atak! w Trójmieście obejrzało już ponad 4500 osób. Każdorazowo skład osobowy grania owiany jest tajemnicą.Skład:Katarzyna Chmara,Jolanta Jackowska, Lilu, Magdalena Prochasek, Beata Różalska, Kamila Salwerowicz, Piotr Gawron-Jedlikowski, Jan Jakubowski, Artur Jóskowiak, Adam Kazimierowski,Michał Kruk, Tomasz Marcinko, Konrad Michalak, Wojciech Oleksiewicz, Mateusz Płocha, Piotr Rogucki, Karol Sargalski, Jacek Stefanik, ZorakMuzycy:Sławomir Badowski, Sławomir Bartkiewicz, Adam Wojtasik
Pełnia szczęściaCharles den Tex i Peter de BaanTłumaczenie: Małgorzata SemilEllen i Tom są szczęśliwym, bezdzietnym małżeństwem z dwudziestoletnim stażem. Bezdzietnym z wyboru. Ich życie naznaczają racjonalne wybory, błyskotliwe kariery i przekonanie o własnym szczęściu. Pewnego wieczoru składa im wizytę Mara, najlepsza przyjaciółka Ellen, podobnie jak oni, kobieta sukcesu. Ta wizyta, a w zasadzie pewna nie do końca moralna propozycja, z jaką przychodzi Mara wywróci uporządkowane życie całej trójki i skonfrontuje ich z emocjami, których dotąd skutecznie unikali."Pełnia szcześcia" Teatru Wybrzeże to polska prapremiera głośnej holenderskiej sztuki Charlesa den Texa i Petera de Baana.Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaAsystent reżysera: Małgorzata BrajnerInspicjent: Joanna JanuszewskaObsada:Małgorzata BrajnerSylwia Góra-WeberMarek Tynda