Hubert Spięty Dobaczewski, wokalista, gitarzysta i lider Lao Che, tym razem prezentuje swoją solową odsłonę. Kwintesencją najnowszej płyty artysty, o enigmatycznym tytule Black Mental, jest mroczny układ manipulacji jednostką i społecznością, ucieczką od wolności w nieświadome, ale dobrowolne realizowanie celów manipulatora. Album dotyka tematu systemu starego jak świat, który chcąc nie chcąc wciąż wpycha nam się przez okno. Zdumiewa i oburza w rodzimym i globalnym wydaniu.
William Szekspir"Sen nocy letniej"
Stowarzyszenie Teatr Nieduży zaprasza na koncert jubileuszowy "Piosenka jest dobra na wszystko" w ramach Festiwalu Twórczości Jeremiego Przybory i Jerzego Wasowskiego. Podczas koncertu usłyszą Państwo piosenki autorstwa założycieli legendarnego Kabaretu Starszych Panów. Nie zabraknie przebojów takich jak "Tango Kat", Już kąpiesz się nie dla mnie", czy "O, Romeo".
"Polska Floryda" - nadmorski debiut Szczyla już 15 października zagości w Waszych słuchawkach. W sobotę 23 października wpadajcie na wyjątkowy meeting i odsłuch w formie koncertu do B90! To jedyna okazja by, usłyszeć materiał na żywo w Trójmieście w tym roku!
Niezła gratka dla fanów mistrza polskiego rocka, Kazika Staszewskiego! Tradycyjnie, jak co roku jesienią, zespół Kult wyrusza w trasę koncertową po kilkunastu polskich miastach. Już 23 października będzie można posłuchać na żywo ponadczasowej muzyki Kultu w Gdyni. Zespół z niemalże czterdziestoletnią historią da kolejny koncert, na którym zaprezentuje swój niezwykły kunszt muzyczny.
W 12. kolejce PKO BP Ekstraklasy Lechia Gdańsk podejmie Górnika Zabrze. Mecz rozegrany zostaniew sobotę 23 października o 15:00 w gdańskiej Polsat Plus Arenie. Po spektakularnej wygranej z LegiąWarszawa, kibice Lechii liczą na jeszcze więcej emocji.
Zawodnicy Arki Gdynia wracają do gry! Już 23 października o godzinie 15:00 będziemy rywalizować z drużyną Apklan Resovii Rzeszów. Już dziś zajmij swoje miejsce na Stadionie Miejskim w Gdyni i razem pomóżmy Arkowcom głośnym dopingiem!
Klub Miłośników Kolei i Modelarzy Kolejowych Nostalgia Za Parą serdecznie zaprasza do odwiedzenia Jesiennej Wystawy Makiet Kolejowych Nostalgia Za Parą w Gdańsku, w dniach: 23 października 2021 i 27 listopada 2021. Wstęp na wystawę makiet jest bezpłatny.
Na tydzień przed Sollemnitas Omnium Sanctorum GAK Wyspa Skarbów zachęca do wspólnego przeżywania czasu zadumy, odważnego stawiania egzystencjalnych pytań i cichej refleksji. Im bliżej Święta Zmarłych, tym częściej sięgamy myślami ku śmierci - tęsknimy za utraconymi bliskimi, zastanawiamy się nad własnym czasem spędzonym z bliskimi tu i teraz. Zapraszamy na wydarzenie kulturalne pełne ciepła, skupienia i atmosfery wyciszenia.
W tym roku na NARRACJE odbywające się pod hasłem Gdańsk 2080. Kongres Futurologiczny Instytut Kultury Miejskiej i Gdańska Galeria Miejska zapraszają do Wrzeszcza Dolnego 22 i 23 października 2021.
Muzyka zespołu ABBA orkiestrowo rusza w trasę koncertową! Po sukcesie premierowego koncertu projektu Muzyka Zespołu ABBA Orkiestrowo w wykonaniu Zieliński Project zaprezentuje kolejne koncerty, które odbędą się w polskich miastach. Abba orkiestrowo bilety już dostępne.
Przez ostatnie 20 lat, Arne Schaffhausen i Wayan Raabe pokazali nam, że w szerokim spektrum muzyki tanecznej - gdzie kończy się normalny świat, zaczyna się Extrawelt.
Opera? Si!Cykl spotkań Jerzego SnakowskiegoOpera? Si! to niezwykłe spotkanie melomanów ze znawcą opery, Jerzym Snakowskim. W trakcie wydarzenia widz ma okazję do wysłuchania najpiękniejszych fragmentów operowych, poznania teatralnych tajemnic oraz odkrycia nowych, nieznanych dotąd dzieł.CO TO?Interaktywna forma zachęca do uczestnictwa w każdym odcinku! Humorystyczne prelekcje przeplatają się z występami zaproszonych artystów, rozmowami ze specjalistami i krótkimi filmikami.DLA KOGO?Brak ograniczeń wiekowych, wszyscy są mile widzianiJAK DŁUGO I JAK CZĘSTO?Stanowczo za krótko i za rzadko! Spotkania odbywają się raz w miesiącu, a trwają od 50 do 90 minut (bez przerwy).GDZIE I ZA ILE?W Operze Bałtyckiej, bilet w cenie 30,00 zł (25,00 zł - bilet specjalny)W wersji online - bilet w cenie 12 złPO CO?Aby się pośmiać, ale też zyskać nową wiedzę, poszerzyć horyzonty oraz wzbudzić lub ugruntować miłość do oper!
FidelioLudwig van Beethoven"Fidelio", choć jest jedyną operą Ludwiga van Beethovena, nie jest w jego kompozytorskim dorobku odosobnionym przykładem zaangażowania w walkę o równość społeczną. 2020 ogłoszono Rokiem Beethovena, ale Fidelia wystawimy także w 30. rocznicę zjednoczenia Niemiec, jednego z wydarzeń, które rozstrzygnęły o politycznej osobowości współczesnej Europy.Reżyser spektaklu sięga po przykład rodzącej się dopiero "Solidarności" oraz innych ruchów, które już wówczas zapowiadały kształtowanie się nowego projektu Europy jako splotu państw wzajemnie zależnych od siebie i współpracujących w imię bardziej sprawiedliwego porządku społecznego. Ważnym wątkiem, poruszanym zarówno przez realizatorów, jak i samego Beethovena, jest kwestia miłości oraz poświęcenia dla drugiej osoby. Czy to dostatecznie stabilne podwaliny nowego ładu?Działalność artystyczna Opery Bałtyckiej skupia się na prezentowaniu dzieł, które na tle światowej kultury wyróżnia nie tylko przygotowanie muzyczne, ale i gra z ważnymi kontekstami społecznymi. Fidelio - historia oddanej żony, która z narażeniem własnego życia pragnie uratować ukochanego niesprawiedliwie wtrąconego do więzienia - zdecydowanie wpisuje się w nurt opery zaangażowanej.Realizatorzy:José Maria Florêncio - kierownictwo muzyczneMichael Sturm - inscenizacja i reżyseriaKatarzyna Zawistowska - scenografia i kostiumyMateusz Kozłowski - projekt multimediówPiotr Miszkiewicz - reżyseria światełMichał Stenzel - asystent reżysera światełMichał Lewandowski - asystent multimediówEwelina Guzewicz - asystentka sceno- i kostiumografaOBSADALeonora - Katarzyna Wietrzny / Elena Aleksejewna TchesnokovaMarcelina - Ewa Tracz / Ewa MajcherczykFlorestan - Jacek Laszczkowski / Tomasz KukPizarro - Artur Janda / Leszek SkrlaRocco - Bogdan Kurowski / Łukasz KoniecznyJaquino - Maciej Gwizdała / Jan ŻądłoDon Fernando - Jakub SzmidtWięźniowie - Piotr Nowacki / Witalij Wydra
Cztery pory roku Sala PróbSpektakl dla najnajów (1-3 lat).Miniatura uruchamia Scenę Najnajów, którą co sezon będziemy wzbogacać nowym spektaklem dla najnajmłodszych widzów - od pół roku do 3 lat. Chcemy, żeby pierwsze spotkanie z teatrem robiło duże wrażenie i zachęcało maluchy do kolejnych teatralnych przygód. Dzieci wyruszają w podróż odbywającą się w rytmie następujących po sobie pór roku, podczas której mogą doświadczyć świata natury, jego dźwięków i barw odbieranych wszystkimi zmysłami."Cztery pory roku" realizuje dobrze znany w teatrze najnajowym Tomasz Maśląkowski, którego przedstawienia są świetnie odbierane zarówno przez małych widzów, jak i towarzyszących im dorosłych, bawiąc abstrakcyjnym humorem przy wykorzystaniu m.in. przedmiotów codziennego użytku. W ten sposób oswajają z teatralnym sposobem budowania świata i pobudzają wyobraźnię.Scenariusz, scenografia i reżyseria: Tomasz MaśląkowskiMuzyka: Antonio VivaldiChoreografia: Ula ZerekWystępują: Edyta Janusz-Ehrlich, Piotr Kłudka, Piotr Srebrowski---Tomasz MaśląkowskiLalkarz, aktor, absolwent Wydziału Lalkarskiego wrocławskiego oddziału PWST w Krakowie. Od 2002 roku aktor we Wrocławskim Teatrze Lalek. Zagrał tam w ponad dwudziestu spektaklach, m.in. w "Po sznurku", "Ferdydurke", "Zemście", "W środku słońca gromadzi się popiół", "Piekło - niebo". Jest także współzałożycielem, reżyserem i aktorem grupy teatralnej i fundacji LALE.Teatr, z którą zrealizował m.in. spektakle "Podłogowo", "Ściana. Banana", "Kręcipupa". Wykłada na PWST. Ula ZerekTancerka, performerka, choreografka, artywistka wywodząca się z trójmiejskiej sceny tanecznej. Pracuje na granicy form tańca, teatru i performance. W jej pracach taniec przenika się z innymi językami artystycznych wypowiedzi. Współpracowała z Teatrem Dada von Bzdülöw, z którym na przestrzeni lat realizowała spektakle. We współpracy z Tobiasem Pflugiem tworzy kolektyw performatywny Safe & Sound. Jest autorką choreografii do spektakli dla dzieci "Tam i tu" (2013, Miejski
Najpierw wybucha kosiarka, potem w ziemi tworzą się głębokie leje, a Pani Halina przepowiada potop.
Lekko nie będzieJean-Claude Islert"Nieco" większa różnica wieku w związku, czyli panie i panowie zauroczeni młodszymi partnerami.Pewnego dnia kobiety przestają się za nami oglądać! Mówią per Pan, ustępują miejsca w autobusie..."Lekko nie będzie" autorstwa Jean-Claude Islert'a to klasyka francuskiej komedii. Opowieść o miłości i szukaniu szczęścia na przekór konwenansom, ale też o tolerancji dla własnych wybryków i hipokryzji w ocenianiu innych.Więc kiedy zdarzy się jedna, jedyna, która zerknie zalotnie, uśmiechnie się dwuznacznie... to wtedy tracisz dla niej głowę!Stateczny wykładowca matematyki i rozwodnik Édouard romansuje ze swoją studentką Sarah, jego była żona Marion jest zakochana w młodszym partnerze, a córka Julie przedstawia rodzicom "troszkę starszego" narzeczonego Marco. Ten wąsaty "artysta" okazuje się prawdziwym lekkoduchem.Tak zaczyna się prawdziwa lawina omyłek i absurdalnych sytuacji, komplikacji i rozwiązań, które kierują uwagę wszystkich w stronę... elektryka - imigranta ze wschodu, na którego można zrzucić wszystkie winy.Ta sytuacja prędzej czy później może przytrafić się również Tobie!Reżyseria, opracowanie muzyczne: Tomasz SaprykScenografia i tłumaczenie: Witold StefaniakKostiumy: Małgorzata ZwolińskaRuch sceniczny: Tomasz BorkowskiObsada:Édouard: Tomasz SaprykMarion: Małgorzata SadowskaSarah: Adrianna Dorociak / Paulina LasotaJulie: Paulina Lasota / Natalia Smagacka Marco: Sambor CzarnotaElektryk: Jarosław WojciechowskiKobieta w ciąży: Agnieszka Skibicka
Czarnoksiężnik z Krainy Oz na podstawie powieści Franka BaumaSpektakl grany na Dużej Scenie, dla widzów od 6 lat.Ukochana klasyka w lalkowym wydaniu.Adaptacja powieści Franka Bauma, która do dziś inspiruje twórców teatralnych i filmowych. Historię o Dorotce, Strachu na Wróble, Blaszanym Drwalu i Tchórzliwym Lwie wyreżyseruje Arkadiusz Klucznik, aktor lalkarz, wykładowca i doświadczony reżyser teatru lalkowego.Mieszkająca na szarych polach Kansas Dorotka marzy o innym, kolorowym życiu. Jedyną ucieczką od codzienności jest wirtualny świat internetu. Dorotka niespodziewanie trafia do Krainy Oz, niesamowitego świata wykreowanego przez nastolatka Oza. Czy uda jej się wrócić do Kansas? Pomogą jej w tym trzej przyjaciele - Strach na Wróble, który nie ma rozumu, Blaszany Drwal pozbawiony serca i tchórzliwy Lew.Reżyseria i adaptacja tekstu: Arkadiusz KlucznikTeksty piosenek: Dariusz CzajkowskiScenografia: Marika WojciechowskaMuzyka: Piotr KlimekChoreografia: Urszula PietrzakProjekcje: Patryk BychowskiKorepetytor muzyczny: Ignacy WiśniewskiObsada: Dorota - Magdalena ŻulińskaStrach na Wróble - Andrzej ŻakBlaszany Drwal - Piotr KłudkaLew - Krystian WieczyńskiCzarownica Zachodu - Edyta Janusz-EhrlichCzarownica Północy - Jolanta DarewiczCzarownica Południa - Hanna MiśkiewiczCzarnoksiężnik ze Szmaragdowego Grodu - Wojciech Stachuraoraz Jakub Zalewski, Agnieszka Grzegorzewska, Jadwiga Sankowska, Joanna Tomasik-Gierczak.
EMIGRANTKI pokazują polską emigrację zarobkową z perspektywy ciężko pracujących kobiet, do tego matek wychowujących swoje dzieci na odległość.
"RESZTKI"na podstawie STRAMERA Mikołaja Łozińskiego oraz WYJECHALI W.G. Sebalda"Nigdy nie wiesz, co ci zapadnie w pamięć, ani czego się będziesz wstydził..." - mówi jeden z bohaterów RESZTEK. To spektakl o pamięci, wygnaniu i tęsknocie za światem, którego już nie ma. Za mieszkańcami, po których pamięć zatarto, jak po nic nie znaczącym epizodzie.Adaptacja oparta jest na wątkach zaczerpniętych ze STRAMERA Mikołaja Łozińskiego, sugestywnej, wielogłosowej kroniki losów żydowskiej rodziny z przedwojennego Tarnowa oraz dwóch epizodów z WYJECHALI W. G. Sebalda. Łoziński w swej książce w subtelny sposób kreśli intymny portret wielodzietnej żydowskiej rodziny u progu II wojny światowej - czyli u końca epoki, przekreślonej za chwilę przez Zagładę. Sebald przywołuje losy zachodnioeuropejskich Żydów-wygnańców, konstruując swą opowieść jak zbieracz: idzie tropem fotografii, własnych wspomnień o bohaterach, ich pamiętników, zapisanych tras wędrówek i przymusowych emigracji. To swoista forma kultywowania pamięci.Ważnym wątkiem spektaklu jest tak często obecna u Sebalda fotografia - jako maszyna do utrwalania czasu. Także bohaterowie STRAMERA w ważnych momentach życia chodzą do zakładu fotograficznego, jakby przeczuwając, że fotograficzna klisza pozostanie jedynym materialnym śladem ich obecności.- Wskutek przeprowadzek najprawdopodobniej zgubiłam wszystkie zdjęcia z dzieciństwa. Gdy to sobie uświadomiłam, poczułam, jakby ktoś mi coś zabrał ze środka - mówi Ewelina Marciniak. - Nie chcemy opowiadać o wielkiej Historii, tylko o pogubionych losach zwykłych ludzi, przypatrzeć się śladom ich dawnej bytności, zbadać miejsca, gdzie wciąż odczuwamy ich brak. Spojrzeć na ich stare fotografie, starając się przywołać świat, w którym żyli. Spróbować wywołać wstyd za to, że tak szybko uporaliśmy się z pamięcią o nich.W jednym ze swych ostatnich esejów Olga Tokarczuk pisze: "chyba po raz pierwszy w swej historii człowiek przeżywa dojmującą skończoność świata". Poczucie przyspieszenia czasu,