Bajka logopedyczna. Hopdziś i Tralaluś to dwa wesołe misie. Figlują na polanie późną jesienią i pomimo próśb swojej mamy, nie zamierzają zapadać w długi, zimowy sen. Misiowa mama na krótką chwilę traci z oczu swoje pociechy, które podczas beztroskiej zabawy oddalają się od legowiska. Do akcji poszukiwania zaginionych dzieci, wkracza Pani Sowa-mądra głowa, która próbuje nakłonić niesforne misiaki do powrotu.Czy misie wrócą do mamy całe i zdrowe? Czy samodzielna wyprawa będzie pouczająca? Odpowiedzi na te i inne pytania znajdziesz, Drogi Widzu, w naszej bajce.Organizator:Miasto Aniołówtel.: 504 025 222Tel. 58 768 58 31info@miastoaniolow.com.pl www.miastoaniolow.com.plwww.facebook(Teatrzyki Niedzielne)Koordynator projektu:Lucyna LabuddaTel. 504 038 470l.labudda@gmail.com
Hopdziś i Tralaluś to dwa wesołe misie. Figlują na polanie późną jesienią i pomimo próśb swojej mamy, nie zamierzają zapadać w długi, zimowy sen. Misiowa mama na krótką chwilę traci z oczu swoje pociechy, które podczas beztroskiej zabawy oddalają się od legowiska. Do akcji poszukiwania zaginionych dzieci, wkracza Pani Sowa-mądra głowa, która próbuje nakłonić niesforne misiaki do powrotu.Czy misie wrócą do mamy całe i zdrowe? Czy samodzielna wyprawa będzie pouczająca? Odpowiedzi na te i inne pytania znajdziesz, Drogi Widzu, w naszej bajce.Informacje:Lucyna Labudda tel.: 504-038-470info@kolkodzieciaste.pl
Ewelina Damps Wdowy wykorzystano fragmenty z książek: "Abelard i Heloiza" Pierre'a Abélarda oraz "Papieżyca Joanna" Donny Woolfolk Cross Wdowieństwo to rozłąka tu na ziemi, ale nie na wieki. Wdowieństwo to samotność. Jeśli ktoś nigdy nie zaznał prawdziwej samotności, odosobnienia, nie jest w stanie pojąć tego uczucia. Samotność, w której bez przyzwolenia boskiego nikt nam nie potrafi pomóc, ani zaszkodzić. Wdowieństwo to oczekiwanie na powtórne połączenie. Wdowieństwo to doświadczenie rozłąki, które przypomina, że nasze ziemskie życie nie będzie trwało wiecznie. Trzy kobiety, św. Onafrios, papieżyca Joanna i Heloiza, spotykają się w bliżej niedookreślonej czasoprzestrzeni, by opowiedzieć sobie nawzajem historie swojego życia. Każda z nich powraca do czynności, które składały się na ich codzienność, a jednocześnie opowiada o swoich szczególnych relacjach z Bogiem, o miłości do mężczyzn, a może bardziej o pragnieniu wdarcia się do męskiego świata. Ich opowieści są formą intymnej spowiedzi, pewnego rodzaju samooczyszczenia. Upór w dążeniu do realizacji swych planów, chęć posiadania wiedzy zarezerwowanej tylko dla mężczyzn, determinacja w poszukiwaniu prawdziwej, niczym nieskażonej miłości były impulsami kształtującymi poglądy i decyzje tych trzech postaci. Silny sprzeciw wobec zastanego porządku nie może przejść bez echa. Każda zaznała niewymownej, lecz nieuchwytnej i nierzeczywistej miłości i musi liczyć się z pozostałą głuchą pustką wdowiej samotności. Koncept i wykonanie: Ewelina Damps Reżyseria: Alicja Mojko Muzyka: Mark Transcendentalis Spektakl zrealizowano przy wsparciu finansowym Samorządu Województwa Pomorskiego O Artystach: Ewelina Damps - teatrolog, germanista, animator kultury, organizator programowy festiwalu FETA w latach 2007 i 2008, kierownik klubu Projektornia GAK, wcześniej aktorka Teatru Snów, z którym występowała na festiwalach teatrów ulicznych w Polsce, m.in. na gdańskiej FECIE a także na scenie Klubu Żak w Gdańsku. Autorka artykułów z
SOPOCKA SCENA Off de BICZ zaprasza na marcowy weekend teatralny 12-13 marca pod tytułem: Kobiecość jest zabawna? Program: 12 i 13 marca godz. 18.00 Labrys w oparciu o teksty Jeanette Winterson i Marii Komornickiej Scenariusz i reżyseria: Ida Bocian Obsada: Magdalena Bochan - Jachimek, Alina Jurczyszyn, Teatr Off de BICZ godz. 19.30 Ja / Marilyn na podstawie powieści Joyce Carol Oates i Michela Schneidera Reżyseria: Ewa Ignaczak Scenariusz: Ida Bocian Obsada: Sylwia Góra Weber i Grzegorz Sierzputowski Teatr Stajnia Pegaza Dwie reżyserki, dwa spektakle, jedna myśl - KOBIECOŚĆ. W spektaklach "Labrys" (Teatru Off de BICZ) oraz "Ja / Marilyn" (Teatru Stajnia Pegaza) reżyserki Bocian / Ignaczak podejmują dialog z kobiecością pożądaną, hołubioną, zerotyzowaną - "Ja /Marilyn", oraz trudną, nieznaną, nietolerowaną - "Labrys". Artystki zmagają się na scenie z siłą i wrażliwością w kobiecie, przedstawiając jednocześnie trud wiecznej walki ze stereotypem postrzegania kobiety tylko poprzez jej seksualność, tego, co powierzchowne i zewnętrzne. Zasadność potrzeby zgłębiania myśli o kobiecie dla reżyserskiego duetu Ewa Ignaczak / Ida Bocian, jest zupełnie naturalna bez względu na to, czy w ich przedstawieniach reprezentowana jest przez symbol sexu - Marilyn Monroe czy artystki z kabaretu, i tak styka się autentycznością poruszanego problemu. W tych dwóch spektaklach kobiety będące artystkami mówią o braku wolności, samotności, poniżeniach spowodowanych patriarchalnym seksizmem. Zadają pytanie o to, kim jestem? Ja - kobieta, ja - Marilyn ? Czy kobiecość jest zabawna?!
Zapraszamy dzieci i rodziny na koncert zespołu "Małe Instrumenty". Koncert poświęcony najmłodszym słuchaczom przybliży instrumenty same w sobie: kilkadziesiąt kuriozalnych wynalazków dźwiękowych, muzycznych zabawek, rzadko spotykanych obecnie w sklepach. Muzycy zaprezentują sposoby gry, możliwości dźwiękowe i ciekawe historie związane z wybranymi egzemplarzami. Małe Instrumenty to grupa artystyczna koncentrująca się na poszukiwaniach dźwiękowych w sferze małych instrumentów. Instrumentarium określające zakres tych brzmieniowych eksperymentów to wciąż poszerzająca się grupa profesjonalnych instrumentów niewielkich rozmiarów, dźwiękowych zabawek, kuriozalnych wynalazków muzycznych i całej masy drobiazgowych przedmiotów wydających dźwięki. W ten sposób konstruowana muzyka eksponuje niepowtarzalny charakter barw, czasem piękny i kunsztowny, czasem zaskakujący i odkrywczy, a czasem ujawnia ułomności brzmienia i cieszy ograniczeniami. To oznacza, ze zespół zawsze staje przed koniecznością poszukiwania nowych rozwiązań. Założycielem zespołu jest Paweł Romańczuk. Grupa funkcjonuje od 2007 roku i obecnie występuje w składzie : Paweł Romańczuk, Marcin Ożóg, Tomasz Orszulak, Jędrek Kuziela i Maciek Bączyk. Zespół nagrał 3 płyty i zagrał ponad 100 koncertów w Polsce i Europie. Program artystyczny dedykowany jest dla dzieci powyżej 5 roku życia. Po koncercie o godz. 14.00 przedstawienie dla dzieci "Klauminka" teatry Pinezka z Gdańska. Bilet w dniu 13 marca w cenie 15 zł. Uwaga! Bilet uprawnia do uczestnictwa w obu wydarzeniach. Bilety do nabycia codziennie w Biurze Obsługi Klienta Aquapark Sopot w godz. 9.00-20.00 Informacje i rezerwacje pod numerem tel. 508 263 439 Ilość biletów ograniczona.
Teatr Klapa czyli Kminek i Koperek zaprasza na Niedzielne Poranki do Teatru Miejskiego im.Witolda Gombrowicza w Gdyni na Mała Scenę. Zaczynamy cykliczne przedstawienia dla Najmłodszych w wykonaniu Teatru Klapa.W najbliższą niedzielę Kminek i Koperek pokażą przedstawienie "Szewczyk Dratewka " Zapraszamy wszystkie dzieci!!! rezerwacje pod numerem telefonu komórkowego 666 553 553
Giuseppe Verdi Traviata(włoska wersja językowa, polskie napisy nad sceną)libretto Francesco Maria Piave wg "Damy kameliowej" Aleksandra Dumasa synaPrapremiera: Wenecja 6 marca 1853Kierownictwo muzyczne: José Maria FlorencioInscenizacja: Marek WeissReżyseria: Karolina SofulakScenografia i kostiumy: Hanna SzymczakChoreografia: Roman Komassa Przygotowanie Chóru: Dariusz TabiszDyrygent: José Maria FlorencioSoliści, Chór i Orkiestra Opery BałtyckiejBałtycki Teatr Tańca
Lalka (na motywach powieści Bolesława Prusa) Pierwsza w Polsce musicalowa wersja powieści Bolesława Prusa! Opowiedziana na nowo historia zamożnego warszawskiego kupca Stanisława Wokulskiego i jego uczucia do pięknej, lecz zubożałej arystokratki Izabeli Łęckiej. Romantyczny marzyciel goniący za iluzjami w starciu ze światem konwenansu, snobizmu i przesądów. Miłość, zazdrość, walka, kariera, pieniądze, piękne kobiety i zdesperowani mężczyźni. I cały ten Swing... Muzyka, kierownictwo muzyczne: Piotr Dziubek Scenariusz i reżyseria: Wojciech Kościelniak Teksty piosenek: Rafał Dziwisz Scenografia: Damian Styrna Kostiumy: Katarzyna Paciorek Choreografia: Beata Owczarek, Janusz Skubaczkowski Przygotowanie wokalne: Agnieszka Szydłowska Obsada: Stanisław Wokulski - Rafał Ostrowski Ignacy Rzecki - Zbigniew Sikora Izabela Łęcka - Darina Gapicz, Renia Gosławska Tomasz Łęcki - Andrzej Śledź Hrabina Karolowa - Grażyna Drejska Panna Florentyna - Alicja Piotrowska Subiekt Klejn - Krzysztof Wojciechowski Subiekt Lisiecki - Jerzy Michalski Subiekt Mraczewski - Tomasz Więcek Szuman - Tomasz Fogiel Maria - Dorota Białkowska, Katarzyna Kurdej-Mania Pani Meliton - Aleksandra Meller, Magdalena Smuk Stary Szlangbaum - Bernard Szyc Baron Krzeszowski - Tomasz Gregor Suzin - Sasza Reznikow (gościnnie) Profesor Geist - Marek Richter Baronowa Wąsowska - Karolina Trębacz, Marta Smuk, Karolina Merda, Kazio Starski - Tomasz Bacajewski Bies - Krzysztof Żabka Henryk Szlangbaum - Sebastian Münch Wysocki - Tomasz Czarnecki Baronowa Krzeszowska - Agnieszka Kaczor Książę - Jacek Wester oraz: Marta Bacajewska, Urszula Bańka, Ewelina Dańko, Ewa Gierlińska, Anna Krawecińska, Eliza Kujawska, Mariola Kurnicka, Izabela Sito, Marta Smuk, Małgorzata Szczypińska, Aleksandra Szulc, Anna-Maria Urbanowska, Marta Vielrose Paweł Bernaciak, Łukasz Czerwiński, Mateusz
Maybe Theatre Company Rattlesnakes Graham Farrow [spektakl dla widzów od 16 roku życia] "Tutejsze kobiety pragną czegoś innego..." Życie zwykłej, robotniczej rodziny w przemysłowym miasteczku w północno-wschodniej Anglii potrafi być szare i monotonne. Szczególnie w taką ponurą, deszczową noc jak dziś. Trzy koleżanki znalazły sobie "rozrywkę" aby wyrwać się z tej monotonii. Co na to ich mężowie? Powiedzmy, że nie byli zbyt zadowoleni. Hanson, Jarrett i Ellis postanowili przygotować odpowiednie "narzędzia" i rozwiązać problem, ale i tak nie byli przygotowani na to, co znaleźli. Okazuje się, że sedno znajduje się zupełnie gdzie indziej... "Rattlesnakes" to dramat psychologiczny traktujący o problemach współczesnych małżeństw. Pokazuje jak bardzo kobiety różnią się od mężczyzn i jak ważny w związku jest dialog między nimi. Czego tak naprawdę pragną kobiety? Aby znaleźć odpowiedź przyjdź w Marcu do TEATRU MINIATURA (Scena Kameralna, al. Grunwaldzka 16, Gdańsk-Wrzeszcz). Reżyseria: Paweł 'Grzyb' Drożdż
13 marca 2011 zapraszamy wszystkie dzieci na przedstawienie Teatru "Pinezka" z Gdańska "Klauminka" Tytułowa Klauminka to córka Klauna i Miminki. Akcja spektaklu rozgrywa się w garderobie za kulisami cyrku. Rodzice Klauminki przygotowują się do występu na arenie, ponieważ są cyrkowymi artystami. Klauminka jest bardzo ciekawską dziewczynką i pyta o wszystko. - A co to jest arena? Jak stary jest cyrk, jaką ma historię? Co to jest woltyżerka? Jak nauczyć się żonglować? Tata Klauminki wszystko cierpliwe jej tłumaczy. Rodzice Klauminki co chwilę muszą iść pracować na cyrkowej arenie i zostawiają córeczkę samą, ale ona ma wielu przyjaciół którzy ją odwiedzają. Miminka mama Klauminki jest niesłysząca i porozumiewa się z córeczką za pomocą języka migowego ucząc przy okazji widzów prostych znaków: dzień dobry, dobranoc, dziękuję itp. Rodzice Klauminki ćwiczą w garderobie swoje cyrkowe numery m.in. żonglerkę piłkami, kółkami i maczugami, Diabolo, jazdę na monocyklu, chodzenie na szczudłach itp. Miminka na koniec spektaklu opowiada Klaumince bajkę na dobranoc w języku migowym, a Klauminka tłumaczy ją widzom. Przed przedstawieniem o godz. 12.00 koncert Małych Instrumentów. Bilet w dniu 13 marca w cenie 15 zł. Uwaga! Bilet uprawnia do uczestnictwa w obu wydarzeniach. Zapraszamy do korzystania z oferty gastronomicznej Pick&Roll Club. Zaplanuj u nas rodzinny obiad. Bilety do nabycia codziennie w Biurze Obsługi Klienta Aquapark Sopot w godz. 9.00-20.00 Informacje i rezerwacje pod numerem tel. 508 263 439 Ilość biletów ograniczona. Szczegóły na www.pickandroll.pl
Teatr Stacja Szamocin O Jasiu, co po świecie wędrował wg polskiej baśni ludowej INSPIRACJE LUDOWE jako forma teatru dla najmłodszych. Spektakl opowiada o Jasiu, dzielnym rycerzu, który wyrusza w świat w poszukiwaniu przygód. Dowiaduje się o groźnym smoku i czarodzieju, którzy mają zwyczaj porywania królewien.Nasz bohater obiecuje uwolnić je. Po drodze dowiaduje się także, co trzeba uczynić, by czarodziejska jabłoń znowu rodziła złote jabłka a zaklęta studnia odzyskała życiodajną wodę. Pokonuje smoka i czarodzieja oraz uwalnia królewny. Jedna z nich wychodzi za Jasia za mąż. I wszyscy, jak to w baśniach bywa, żyją długo,długo i szczęśliwie. W spektaklu użyte są proste wyraziste płócienne lalki i dekoracja, wykonana w pastelowych kolorach. Mała forma sceniczna pomaga aktorom skupić widzów na wartkiej akcji i pełnych humoru scenkach. W adaptacji realizatorzy zachowali specyficzny język baśni ludowej i narrację, która pozwala poznać piękno języka polskiego. W części edukacyjnej dzieci wcielają się w role bohaterów, uczą się prostej animacji lalkami oraz się piosenki. Reżyseria: Luba Zarembińska Obsada: Luba Zarembińska, Ida Bocian i Tymon Bocian
Alan AyckbournIntymne lękiPrzekład: Małgorzata SemilBłyskotliwe dialogi, subtelny humor, wyraziste postacie - wszystko to jest niewątpliwym atutem Intymnych lęków, sztuki Alana Ayckbourna, jednego z najbardziej cenionych na świecie angielskich dramatopisarzy. Autor ponad 90 sztuk tym razem zabierze nas do współczesnego Londynu, gdzie poznamy intrygujące historie kilku poszukujących miłości bohaterów.Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaOpracowanie muzyczne: Paweł KolendaObsadaMarta Kalmus: Nicola Jarosław Tyrański: Stewart Grzegorz Gzyl: Dan Dariusz Szymaniak: Ambrose Magdalena Boć: CharlotteJoanna Kreft-Baka: ImogenAdam Kazimierz Trela: Arthur
Luchino Visconti, Enrico Medioli, Nicola BadaluccoZmierzch bogów"Zmierzch bogów" to polska prapremierowa adaptacja nominowanego do Oscara scenariusza będącego podstawą jednego z najważniejszych filmów w historii kina. Reżyser i współautor tekstu - Luchino Visconti - stworzył kameralną, mrocznie perwersyjną opowieść o upadku wielkiego niemieckiego rodu von Essenbecków w momencie narodzin faszyzmu, w międzywojennych Niemczech. Teatralna adaptacja tej historii - łącząca klaustrofobiczną historię zmierzchu mieszczańskiej rodziny z brutalnością i krwawą żądzą władzy zawartą w szekspirowskim Makbecie - jest próbą zadania najistotniejszych, ponadczasowych pytań: o człowieczeństwo, władzę, rodzinę. Pytań, które były ważne i w latach trzydziestych, i podczas powstawania filmu, i które równie ważne są także dzisiaj. Spektakl zostanie zaprezentowany w ramach Festiwalu Solidarity of Arts zorganizowanego z okazji obchodów siedemdziesiątej rocznicy wybuchu drugiej wojny światowej. Grzegorz Wiśniewski - absolwent Reżyserii i Dramatu PWST w Krakowie. Pracował w Teatrze STU (Prezydentki Schwaba, Babiniec Czechowa) i w Teatrze im. Słowackiego w Krakowie ("Płatonow" Czechowa, "Zdarzenia na brygu Bandury" Gombrowicza), w Teatrze Wybrzeże w Gdańsku ("Słodki ptak młodości" Williamsa, "Jan Gabriel Borkman" Ibsena, "Matka" Witkacego, "Mewa" Czechowa, "Przed odejściem w stan spoczynku" Bernharda), w Teatrze Powszechnym w Warszawie ("Białe małżeństwo" Różewicza, "Letnicy" Gorkiego, "Prezydentki" Schwaba, "Kształt rzeczy" LaBute), w Teatrze Polskim we Wrocławiu ("Jan Gabriel Borkman"), w Teatrze Współczesnym we Wrocławiu ("Rzeźnia" Mrożka), w Teatrze Polskim w Bydgoszczy ("Plastelina" Sigariewa), w Teatrze im. Wilama Chorzycy w Toruniu ("Maria Stuart" Schillera), w Teatrze Jaracza w Łodzi ("Zagłada ludu albo moja wątroba jest bez sensu" Schwaba, "Brzydal" Mayenburga). Barbara Hanicka - absolwentka Wydziału Wystawiennictwa i Studium Scenografii krakowskiej ASP. Współpracowała m.in. z Pawłem
Zapraszamy dzieci w wieku 4-9 lat na wyjątkowe spotkanie z BajkoMozaiką. "Szewc Dratewka" Teatr "Klapa, czyli Koperek i Kminek" z Gdańska Koperek i Kminek zapraszają wszystkie dzieci na bajkę o Szewcu Dratewce. Jak zwykle opowiedzą bardzo ciekawą historię. Wielu z Was na pewno przeczytało książkę Janiny Porazińskiej pod tym samym tytułem. Jeżeli jednak myślicie, że znacie przygody Dratewki, to jesteście w błędzie. Okazuje się, bowiem że pewne postacie, z pozoru wyglądające na bardzo niewinne oraz ziejący ogniem smok całkowicie zmieniły tok wydarzeń. Najlepiej przekonajcie się sami. ilość miejsc ograniczona , rezerwacje mozaika@epoczta.pl
Szalone zoo Klasyczna rewia prezentująca solowe i zespołowe popisy wokalne, taneczne, muzyczne oraz żartobliwe scenki, powiązane dowcipną konferansjerką. Bohaterami spektaklu są egzotyczne zwierzęta - lew, słoń, pantera, foka, małpy, żółwie, krokodyl, kangur, żyrafy, węże, pingwiny, pelikany, strusie, a nawet nosorożec i bawół - które przyjmują na siebie role artystów rewiowych, przedstawiających swoje marzenia, tęsknoty i ukryte talenty. Widowisko ma charakter czysto lalkowy (jawajki, marionetki, pacynki, lalki żyworękie, transparentowe, tzw. czarny teatr), a główny nacisk położony jest tu na wirtuozerię ruchu, idealne zgranie z różnorodnymi rytmami muzyki. Cała plejada zwierzęcych "gwiazd estrady", zaprojektowanych z niezwykłą finezją i dowcipem przez Olgę Leszko, daje pokaz swych możliwości w różnych stylach muzycznych i tanecznych, zapewniając doskonałą zabawę zarówno dzieciom, jak i dorosłym Scenariusz, teksty piosenek: Bogumiła Szachnowska Reżyseria: Konrad Szachnowski Scenografia: Olga Leszko Muzyka: Zbyszek Pniewski Choreografia: Juliusz Stańda Obsada: Agnieszka Grzegorzewska, Jolanta Darewicz, Edyta Janusz-Ehrlich, Wioleta Karpowicz (gośc.), Hanna Miśkiewicz, Jadwiga Sankowska, Joanna Tomasik-Gierczak, Magdalena Żulińska (gośc.), Jakub Ehrlich, Jacek Gierczak, Leszek Kowalski (gośc.), Piotr Kłudka, Jacek Majok, Jerzy Nawojski (gośc.), Aleksander Skowroński (gośc.), Arkadiusz Urban, Andrzej T. Żak.
Teatr Off de BICZ Labrys w oparciu o teksty Jeanette Winterson i Marii Komornickiej "Labrys" to śmiała próba opowiedzenia o burzliwym związku dwóch kobiet. Zaczerpnięta z kultury "queer" forma przedstawienia zderza się z poetycką prozą Winterson i młodopolskimi wierszami Komornickiej. Są tu dwie rzeczywistości - sceniczna/obsceniczna i prywatna/emocjonalna. "Niezwykle łzawa historia na dwa ocierające się ciała kobiece. Kabaret, jarmarczne widowisko - i do śmiechu, i do łez. Tanie granie, rozbieranie i obmacywanie. Wzdychanie, łkanie i błaganie. Skakanie i bieganie. Krzyżowanie. Spółkowanie. Dla każdego coś miłego. Zaczynamy, zapraszamy!" Scenariusz i reżyseria: Ida Bocian Obsada: Magdalena Bochan-Jachimek, Alina Jurczyszyn
Teatr Stajnia Pegaza Ja / Marilyn Na podstawie powieści "Blondynka" Joyce Carol Oates i "Marilyn, ostatnie seanse " Michaela Schneidera Mit, legenda kina, ikona popkultury, symbol seksu, najsławniejsza blondynka, wyuzdana lekomanka, czy wieczne dziecko w ciele kobiety? Marilyn Monroe jest tym wszystkim po trochu. Wciąż fascynuje i inspiruje. Pod tymi hasłami, w które do dziś ubierana jest jak lalka w kolejne suknie, Marilyn była po prostu człowiekiem, który rozpaczliwie próbował zdefiniować kim jest i gdzie jest granica pomiędzy kreacją a rzeczywistością... Spektakl Ewy Ignaczak oparty jest na zbeletryzowanych biografiach Monroe, gdzie fikcja miesza się z faktami. Plotki, relacje świadków, sprzeczne wersje wydarzeń tworzą klimat nieokreśloności i ryzyka, w którym sama bohaterka traci pewność, co jest prawdą. Osią przedstawienia jest monolog/dialog, w którym dwie strony osobowości aktorki walczą o prymat. Czy którejkolwiek uda się zwyciężyć, czy obie są skazane na porażkę? Reżyseria: Ewa Ignaczak Scenariusz: Ida Bocian Kostiumy: Iwona Kryszak Obsada: Norma - Sylwia Góra Weber, Marilyn - Grzegorz Sierzputowski
Francis VeberKolacja dla głupcaPrzekład: Barbara GrzegorzewskaInteligentna komedia, w której autor bezwzględnie piętnuje francuską klasę średnią. W szaleństwie zabawnych dialogów czai się przemyślana metoda. Główny bohater wraz z grupą przyjaciół oddaje się osobliwej rozrywce. Co wtorek każdy z nich zaprasza na kolację wybranego gościa, którego uważa za nieszczęśnika i przygłupa. Wspólnie zabawiają się kosztem zaproszonych, po czym wyłaniają z grupy "prawdziwych mistrzów". Tym razem jednak, los okaże się przewrotny, wszak "ten się śmieje, kto się śmieje ostatni..."Reżyseria: Tomasz ManScenografia: Anetta Piekarska-ManMuzyka: Tymon TymańskiAsystent reżysera: Bogdan SmagackiObsada:Pierre - Grzegorz WolfChristine - Olga Barbara DługońskaArchambaud - Rafał KowalFrançois - Bogdan SmagackiLeblanc - Mariusz ŻarneckiMarlène - Katarzyna BieniekCheval - Piotr Michalski Maneaux - Leon KrzyckiTelefonistka - Małgorzata Talarczyk
Warsztat butoh "Powrót do wnętrza ciała" 11-13 marzec 2011 Moja ręka zapomniała swojego języka, noga nie umie śpiewać, oczy nie widzą, a moje uszy zamknięte... Kucam we własnym wnętrzu i nasłuchuję, w ciszy ciała szukam rzeki, lasu, nieba, deszczu, szukam rytmu i ruchu. W byciu drzewem, łąką, wiatrem odnajduję taniec krajobrazu. Intensywny warsztat butoh ukierunkowany na poszukiwanie wewnętrznego krajobrazu ciała i na doświadczenie relacji między ciałem i otaczającą przestrzenią. Warsztat odbędzie się w gdańskim Klubie "Winda" i uzupełniony będzie krótkim wykładem dotyczącym butoh i projekcją filmu z rejestracją spektaklu butoh w wykonaniu Murobushiego Ko. Szczegółowy harmonogram pracy: 11 marzec, pt, g. 17.00-21.00 12 marzec, sob. g. 14.00-17.30 (warsztat); 17.30-19.00 (wykład "Rtęć butoh" - Katarzyna Pastuszak i projekcja filmu z rejestracją spektaklu butoh w wykonaniu Murobushiego Ko) 13 marzec, niedz. g. 15.00-18.00 Prowadzenie: Katarzyna Pastuszak oraz Teatr Amareya W związku z duża liczbą zapytań o zajęcia w tygodniu, informujemy, że marcowy warsztat będzie swego rodzaju naborem na zajęcia w tygodniu. Jeśli uzbiera się wystarczająca i zdecydowana grupa, wtedy jest możliwe, iż zajęcia ruszą ponownie od kwietnia. Tymczasem zapraszamy na zajęcia weekendowe. Zapraszamy!!!