Teatr Capitol w WarszawieKlimakterium II... czyli menopauzy szałElżbieta JodłowskaKontynuacja Hitu "Klimakterium... i już" które odniosło ogromny sukces. Spektakl, który od wielu już lat, gości na scenach polskich i zagranicznych i nadal cieszy się niesłabnącą popularnością doczekał się właśnie swojej kontynuacji. Sukces, jaki odniosła pierwsza część sztuki, uznany został za "ciekawy fenomen społeczny". Po tak spektakularnym hicie, na początku 2014 rusza druga część spektaklu zatytułowana: "Klimakterium II ...czyli menopauzy szał" w której po jakimś czasie na urodzinach Maliny spotykają się ponownie cztery przyjaciółki. Butik Maliny splajtował, więc otworzyła pub. Co z tego wyniknie zobaczycie Państwo sami na drugiej części "Klimakterium".Reżyseria: Krzysztof Jaślar i Elżbieta Jodłowska
Zrabowali mi składakarezydencja/premiera 2014 Realizacja w ramach Gdańskiego Festiwalu Tańca 2014.Zapraszamy na pierwszą realizacje spektaklu w ramach konkursu "rezydencja / premiera 2014" na projekt spektaklu z dziedziny szeroko pojętego tańca współczesnego. Celem konkursu jest wspieranie i promocja tańca współczesnego (contemporary dance / contemporary ballet). Trójka tancerzy przygotuje premierę swoje spektaklu pod okiem dwójki znakomitych choreografów i tancerzy z Chorwacji: Aleksandry Janevy Imfeld i Pravdana Devlahovića."Nie mam nic, ale rządzę swoim czasem. To, co dla Ciebie jest granicą dla mnie jest uosobieniem wolności. Nie wybrałbym żucia, gdzie musiałbym udawać. Nie mogę skończyć z uzależnieniem od zabawy. Obudź fantazję i dołącz do mnie. To jest historia jednego dnia. Przed widzem odkrywa się paralelny świat absurdów i nieograniczone możliwości ludzkiej fantazji, która potrafi stworzyć osobną rzeczywistość. Spektakl ma na celu spojrzenie na ludzi bezdomnych z innej perspektywy, jako na ludzi wolnych i niezależnych." (materiały tancerzy)Koncept, choreografia, wykonanie: Katarzyna Kania, Daniela Komędera, Piotr StanekWspółpraca artystyczna: Alesandra Janeva, Pravdan DevlahovićMuzyka: Oleg Dziewanowski Kostiumy: Magdalena Kowalczyk -----KATARZYNA KANIA - studentka piątego roku PWST, Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu, kształciła się również w Kibbutzim Collage of Education w Tel Avivie i VSMU w Bratysławie. Od 2012 roku członek i współzałożycielka międzynarodowej grupy Little:interference, która otrzymała Złotą Maskę - Nagrodę Specjalną Marszałka Województwa Śląskiego za spektakl Heimsuchung/Nawiedzenie. Spektakle były prezentowane na międzynarodowych festiwalach (Niemcy, Rosja, Węgry). Tancerka w spektaklach Jacka Łumińskiego. DANIELA KOMĘDERA - studentka piątego roku PWST, Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu, studiowała taniec na AHE w Łodzi, współzałożycielka Little:interference, autorka projektów Speed dates (pokazywany m.in. w Spoleto na festiwalu dei Due
Teatr QferMała SyrenkaKapitan Gary wraca po rocznym rejsie do swej lubej Różyczki. Ofiaruje jej prezent - muszlę z wysp koralowych, która szumi o losach Małej Syrenki, córki króla mórz Trytona i jej przyjeciela, Małego Żółwika.Syrenka uwielbia zwiedzać wraki i szukać ludzkich skarbów. Pewnego dnia podczas burzy ratuje tonącego Księcia i zakochuje się w nim. By zdobyć jego serce, szuka pomocy u Wiedźmy Morskiej, która w zamian za darowanie nóg Syrence żąda jej pięknego głosu. Historia kończy się szczęśliwie, a cały wątek baśni Andersena został ciekawie zaadaptowany.W spektaklu nie ma cienia posępnego nastroju, który odczuwamy czytając baśń. Przedstawienie toczy się wartko, tanecznie z humorem. Okraszone jest pięknymi, melodyjnymi piosenkami w żeglarskim klimacie i ilustracjami muzycznymi. Słychać grzmoty, błyskawice, szum fal, śpiew mew, odgłosy morskiej głębiny.Scenografia ma kilka odsłon: statek Kapitana Garego, Podmorska Kraina króla Trytona, Plaża.Aktorzy wykorzystują różnorodne techniki lalkarskie: marionetka-Król Tryton, sycylijka-Mała Syrenka, Książę, pyskówka-Wiedźma Morska, pacynka-Żółwik. Piękna plastyka, nastrojowa muzyka i wyeksponowany wątek przyjaźni między Syrenką a Żółwikiem wpływają na przyjazny dzieciom klimat spektaklu.
Chopinart +spektakle Emila Wesołowskiego Choreografię pierwszej części "Chopinartu +" Emil Wesołowski przygotował do swojej jednoaktówki baletu "Chopinart", który Państwowa Opera Bałtycka prezentowała wspólnie z jednoaktówką pochodzącego z Chin Ho Sin Hanga.Część Ipremiera 18 lutego 2012 W programie muzyka Fryderyka Chopina:Preludium Fis-dur no. 13 op. 28Wykorzystano nagranie:Rafał Blechacz - fortepian;Deutsche Grammophon, 2007.Ballady:No. 1 g-moll op. 23No. 2 F-dur op. 38No. 3 As-dur op. 47No. 4 f-moll op. 52Wykorzystano nagranie:Krystian Zimerman - fortepian;Deutsche Graqmmophon, 1988.Choreografia: Emil WesołowskiScenografia: Paweł GrabarczykAsystent choreografa: Marzena SochaŚwiatła: Piotr MiszkiewiczObsada:Ballada no. 1Beata Giza / Iuliia Lavrenova, Michał Łabuś, Piotr NowakBallada no. 2Elżbieta Czajkowska-Kłos / Marta Śrama, Radosław Palutkiewicz / Michał OśkaBallada no. 3Franciszka Kierc / Zuzanna Marszał, Filip Michalak / Bartosz KondrackiBallada no. 4Agnieszka Wojciechowska / Sylwia Kowalska-Borowy, Piotr Nowak[foto1]Część IIpremiera 26 lutego 2010W programie muzyka Fryderyka Chopina: Koncert fortepianowy f-moll, op.21MaestosoLarghettoAllegro vivaceWykorzystano nagranie:Rafał Blechacz - fortepian;Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam;Jerzy Semkov - dyrygent; Universal Music Company, 2009.Choreografia: Emil WesołowskiScenografia: Izabela StroniasAsystent choreografa: Marzena SochaŚwiatła: Piotr MiszkiewiczObsada:Kobieta - Beata Giza / Agnieszka WojciechowskaMężczyzna - Michał Łabuś / Radosław PalutkiewiczMarzenie - Piotr Nowak / Maciej SzymczakorazLeszek Alabrudziński, Elżbieta Czajkowska-Kłos, Beata Giza, Franciszka Kierc, Bartosz Kondracki, Iuliia Lavrenova, Michał Łabuś, Natalia Madejczyk, Zuzanna Marszał, Filip Michalak, Piotr Nowak, Michał Ośka, Radosław Palutkiewicz, Bartłomiej Szymalski, Maciej Szymczak, Marta Śrama, Agnieszka Wojciechowska, Paulina Wojtkowska Marek Weiss o "Chopinart +": Kiedy dwa lata temu realizowaliśmy spektakl "Chopinart",
O dzielnym Szewczykuna podstawie bajki Marii Kownackiej "O straszliwym smoku i dzielnym Szewczyku"Bajka Marii Kownackiej zaliczana jest do klasyki polskich utworów dla dzieci. Historia opowiada o losach dzielnego Szewczyka, który podejmuje się trudnej misji uwolnienia prześlicznej Królewny z łap straszliwego Smoka. Przed Szewczykiem wielu rycerzy próbowało oswobodzić Królewnę, jednak nie mieli tyle odwagi i umiejętności, by pokonać okrutnego potwora i wracali na zamek pokonani. Rządzący na zamku Król Gwoździk już prawie stracił nadzieję, gdy nagle w królestwie zjawia się dzielny Szewczyk, którego odwaga i niesamowity spryt pozwalają pokonać Smoka. Zanim jednak mu się to uda, przeżyje wiele niezwykłych przygód i będzie musiał zjednać sobie tajemniczego czarnego Kota i Babę Jagę.Reżyseria: Krzysztof Rau
GreaseMuzyka, libretto, teksty piosenek: Jim Jacobs, Warren CaseyKultowy musical, który przenosi widzów w szalone lata 50 - te! "Grease" to także wielki przebój filmowy z 1978 roku, z niezapomnianymi rolami Johna Travolty i Olivii Newton-John. Jeden z najbardziej dochodowych filmów muzycznych w historii, nominowany do wielu prestiżowych nagród (w tym m.in. do Oscara i Złotego Globu). Amerykańska szkoła średnia; przystojni, zbuntowani młodzieńcy w czarnych skórzanych kurtkach - niepokorni, typowi młodzi gniewni. Szybkie samochody, cheerlederki w różowych strojach i wszechobecna brylantyna!Roztańczeni, zakochani w rock and rollu i dobrej zabawie młodzi bohaterowie zmagają się z miłosnymi problemami. Świetna choreografia i chwytliwe, przebojowe piosenki m.in. You Are The One What I Want, Look at Me I'm Sandra Dee i Summer Nights. "Grease" to przede wszystkim dobra zabawa, którą Teatr Muzyczny przenosi z Broadwayu na gdyńską scenę. Pełen wigoru i świeżości ekscytujący musical składający hołd niezapomnianej epoce rock'n'rolla!!!Reżyseria: Maciej KorwinChoreografia: Jarosław StaniekScenografia: Wojciech StefaniakKierownictwo muzyczne: Tomasz Filipczak (przy współpracy Dariusza Różankiewicza)Kostiumy: Dorota ZalewskaPrzygotowanie wokalne: Agnieszka SzydłowskaObsada:DANNY ZUKO - Marek Kaliszuk / Paweł Kubat SANDY OLSON - Dorota Białkowska / Paulina Łaba /ad/ KENICKIE - Paweł Czajka / Krzysztof Wojciechowski BETTY RIZZO - Renia Gosławska / Aleksandra MellerSONNY LATIERRI - Tomasz Bacajewski / Sebastian Wisłocki FRENCHY - Agnieszka Król / Karolina Merda ROGER - Paweł Mielewczyk / Adam Zawicki MARTY - Mariola Kurnicka / Anna-Maria Urbanowska DOODY - Michał Zacharek / Krzysztof Żabka JAN - Magdalena Smuk / Agnieszka Rose /ad/ EUGENE FLORCZYK - Tomasz Czarnecki / Janusz Żak PATTY SIMCOX - Anna KrawecińskaVINCE FONTAINE - Jerzy Michalski
"Księżniczek wiele bywa, lecz która z nich jest prawdziwa?" Kukiełkowe przedstawienie "Księżniczka na ziarnku grochu" oparte na tekście Jana Brzechwy uczy, że prawda zawsze wyjdzie na jaw - trzeba tylko znać odpowiedni sposób, żeby to sprawdzić.
Ulubieniec dzieci i legendarna już postać - Profesorek Wodorek - tym razem wyruszy w pełną przygód podróż po nieznanych zakątkach wszechświata. Forma podróży po kosmosie pozwala pokazać, w jaki sposób wygląda życie na planetach, w których nie przestrzega się istotnych reguł. Dzieci same mogą ocenić, które postępowanie jest lepsze, pomogą także w spektaklu tworząc ekipę ratunkową.
Mariola Fajak-SłomińskaAfrykańska przygodaJacuś we śnie przenosi się na Czarny Ląd. Spotyka tam żyrafę, małpy, słonia, z którymi przeżywa wspaniałe przygody. Chłopczyk, choć nie umie mówić, doskonale daje sobie radę - dzięki odwadze i radosnemu usposobieniu. Małe dzieci z zaciekawieniem oglądają jego przygody, ponieważ Jacuś używa dobrze im znanych sygnałów słownych: bam, hopa, opla, patataj? Zaprojektowana na kształt pokoju dziecinnego przestrzeń teatralna umożliwia najmłodszym swobodny odbiór przedstawienia. Maluszki nie siedzą w tradycyjnych fotelach, lecz na rozsypanych na miękkiej wykładzinie poduszkach. Łagodna kolorystyka scenografii oraz urokliwa muzyka oparta na rytmach afrykańskich z elementami dziecięcej kołysanki dopełniają ten pełen ciepła i spokoju spektakl dla milusińskich.Reżyseria: Mariola Fajak-Słomińska i Janusz SłomińskiMuzyka: Paweł DudzikScenografia: Jolanta BrejdakObsada:Jolanta DarewiczJoanna TomasikJakub Zalewski (gościnnie) / Andrzej Żak
Kamienicana podstawie książki Roksany Jędrzejewskiej-WróbelSpektakl dla dzieci w wieku od lat 10.Spektakl na podstawie książki pochodzącej z Gdańska autorki znakomitych opowieści dla dzieci Roksany Jędrzejewskiej-Wróbel. "Kamienica" otrzymała nominację do tytułu "Książki Roku 2006" polskiej sekcji IBBY, wyróżnienie Donga w konkursie Fundacji "Świat Dziecka" na "Dziecięcy Bestseller Roku 2007" i wyróżnienie w Konkursie Literackiej Nagrody im. K. Makuszyńskiego.Przedstawienie jest humorystyczną opowieścią o szacunku dla odmienności, indywidualizmie i niestandardowym podejściu do życia. Bohaterami tej historii są mieszkańcy kamienicy Pod Świńskim Ryjem, do której znienacka wprowadza się nowa świnka - indywidualistka Klara Kwik z dużą dozą wyobraźni i nieposkromionej kreatywności. Wynika z tego cała masa nieporozumień i konfliktów, a w tle czai się niepokojąca tajemnica z przeszłości. Na dodatek na koniec pojawiają się jeszcze duchy przodków mieszkańców kamienicy...Adaptacja przygotowana przez Roksanę Jędrzejewską-Wróbel i Małgorzatę Sikorską-Miszczuk (jedna z najlepszych polskich dramatopisarek, laureatka zeszłorocznej gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej) wykorzystuje społeczny potencjał opowieści, podkreślając źródła lęków, które są podstawą często wrogiego stosunku do odmienności czy niepokoju nią wywołanego. Jednocześnie autorki mówią o tym, ile wyczucia, empatii i drobnych kompromisów wymaga nawiązanie dobrych sąsiedzkich relacji.Adaptacja: Małgorzata Sikorska-Miszczuk, Roksana Jędrzejewska-WróbelReżyseria: Ewa Piotrowskakonsultacje dramaturgiczne: Małgorzata Sikorska-MiszczukScenografia i kostiumy: Martyna DworakowskaMuzyka: Piotr PawlakRuch sceniczny: Krzysztof Leon DziemaszkiewiczObsada:Apolonia Prosiaczyńska | Jadwiga SankowskaHipolit Prosiaczyński | Andrzej ŻakLucjusz Prosiaczyński | Jacek MajokPelagia Bełkot | Joanna TomasikArnoldzik Bełkot | Jakub Zalewski (gościnnie)Luiza Truchcikowska | Jolanta DarewiczManfred Truchcikowski | Jacek GierczakCzesio
Dario Fo, Franca RameZwiązek otwartyZnudzone sobą małżeństwo przechodzi kryzys. Niewiadomo, czy wspólnie to zaplanowali, czy też grają jedno przed drugim w tajemnicy, ale ona wielokrotnie próbuję popełnić samobójstwo - co nigdy nie dochodzi do skutku, on zaś nieustannie romansuje, na co również nie ma dowodów. Miłość, zazdrość, duma, intymność, wszystko to wystawione zostaje na próbę rzekomo nowej jakości bycia we dwoje. Farsa Dario Fo ma kilka planów, jest teatrem w teatrze, dialogiem z publicznością, pełnym śmiesznych i przewrotnych sytuacji grą.Zobaczcie jak zabawne potrafią być małżeństwo i dorosłość!Reżyseria: Tomasz ManScenografia: Magdalena GajewskaMuzyka: Zespół OŚEMObsada:Beata Buczek Żarnecka: OnaPiotr Michalski: On
KopciuszekKlasyczna, mądra baśń w całkiem nowym wydaniu. Piękne, kolorowe kostiumy, dynamiczna choreografia, porywająca muzyka, wyraźne, charakterystyczne postaci, to tylko niektóre atuty przedstawienia. Na spektakl zapraszamy dzieci młodsze, starsze a także dorosłych... Będzie to widowisko iście familijne, również interaktywne, angażujące publiczność w akcje baśni. Łatwiej Kopciuszkowi zebrać odwagę i wyruszyć na bal do Księcia kiedy wszyscy razem wykonają wspólny taniec.W tym sezonie Scena 138 poszerzyła swój zespół i na scenie zobaczymy blisko dwudziestu młodych artystów.Dodatkowo zaprosimy widzów (zwłaszcza tych najmłodszych) do konkursu plastycznego.Reżyseria: Tomasz PodsiadłyScenariusz: Miron MiotkKostiumy i scenografia: Magdalena KurekAsystent reżysera: Weronika MiotkObsada:Zespół Sceny 138Scena 138, jest edukacyjnym projektem teatralnym Centrum Kultury Gdyni. Skierowany do uczniów szkół ponadgimnazjalnych oraz młodzieży akademickiej, zainteresowanej artystyczną pracą na scenie, od 2011 roku działa jako niezależna grupa teatralna. Dzięki cotygodniowym, czterogodzinnym warsztatom aktorskim, prowadzonym przez Tomasza Podsiadłego (aktor, www.podsiadly.com), oraz próbom teatralnym, młodzi adepci sztuki scenicznej uczą się pracy w grupie, poznają podstawowe techniki aktorskie, a także rozwijają sprawność psychoruchową.Celem cotygodniowych warsztatów odbywających się w roku 2013, jest stworzenie profesjonalnego spektaklu dramatyczno-muzycznego, opartego na autorskim scenariuszu Mirona Miotka, z kostiumami zaprojektowanymi i uszytymi przez Magdalenę Kurek (gdyńska artystka-plastyk).
Nikołaj GogolMartwe duszeMARTWE DUSZE, to pierwsza część zamierzonej przez Gogola, nigdy nieukończonej trylogii, zamierzonej na kształt BOSKIEJ KOMEDII Dantego. Podróż Cziczikowa w poszukiwaniu martwych dusz przez bliską dantejskiej piekielną, prowincjonalną Rosję Janusz Wiśniewski wpisuje w ramy swojego autorskiego, odrębnego i niepowtarzalnego teatru. Teatru bardzo wyrazistego plastycznie łączącego przerażające obrazy z przeszłości z naszą współczesnością.Janusz Wiśniewski o spektaklu: "Nie słuchamy tradycji, która MARTWE DUSZE Gogola czyta jak komedię obyczajową, jak poczet rosyjskich przywar i typów, Królów Głupoty, Obłudy, Chciwości itd. Tak, ale to ledwie pretekst. Lepiej usłyszeć co mówi Gogol: "Pisałem rosyjską BOSKĄ KOMEDIĘ". MARTWE DUSZE są pierwszą jej częścią - "piekłem". To jest wstrząsająca perspektywa. I to jest klucz, który z lękiem podejmujemy. Gogol piszący z perspektywy Dekalogu jest pisarzem uniwersalnym, mimo, że ledwie rozpoczął dzieło i przedwcześnie umierając zostawił nam tylko parę nut wielkiego tematu. Te nuty zagramy na swój sposób; temat, jak zwykle - traktujemy jak jazzman traktuje temat muzyczny - z całkowitą pieczołowitością, jednakże na swoich instrumentach i z wariacjami, do których pobudza nas i upoważnia gorący stosunek do wielkiego zapisu Gogola."Układ tekstu, reżyseria, scenografia: Janusz WiśniewskiMuzyka: Jerzy SatanowskiRuch sceniczny: Emil WesołowskiAsystent reżysera: Magdalena SzczygielskaAsystencja dramaturgiczna: Anna WachowiakW spektaklu występują: Justyna Bartoszewicz, Monika Chomicka-Szymaniak, Sylwia Góra-Weber, Ewa Jendrzejewska, Anna Kaszuba, Katarzyna Kaźmierczak, Joanna Kreft-Baka, Krystyna Łubieńska, Maria Mielnikow-Krawczyk, Wanda Neumann, Marzena Nieczuja-Urbańska, Małgorzata Oracz, Krzysztof Gordon, Jerzy Gorzko, Maciej Konopiński, Michał Kowalski, Mirosław Krawczyk, Jacek Labijak, Piotr Łukawski, Robert Ninkiewicz, Andrzej Nowiński, Zbigniew Olszewski, Cezary Rybiński, Florian Staniewski, Maciej Szemiel, Adam
Seks dla opornychMichele Riml Przekład: Hanna SzczerkowskaPrzedstawienie powstaje w koprodukcji z warszawskim Teatrem Polonia. Prapremiera - 20 stycznia na Scenie Kameralnej w Sopocie oraz 12 lutego w Teatrze Polonia.Karol i Barbara, uzbrojeni w egzemplarz "Seksu dla opornych", meldują się w modnym hotelu z misją niemal rewitalizacji swojego związku. Przeżyte lata odcisnęły na nich swoje piętno, dołożyło się do tego potomstwo, stres i codzienna rutyna. Czy jeszcze sprostają wszystkim szalonym i swawolnym pomysłom, jakie podsuwa im autorka wyrafinowanego poradnika, mającego uratować ich więź? Czy Karol jest rzeczywiście gotowy na widok swojej pięćdziesięcioletniej żony, ubranej w seksowne lateksowe wdzianko? Krystyna Janda o "Seksie dla opornych": "To gorzki ale zabawny tekst. Małżeństwo z niemal trzydziestoletnim stażem, architekt i jego żona, całe życie zajmująca się domem i dziećmi, przeciętni inteligenci, którzy nigdy nie pozwolili sobie na żadne szaleństwo, wiodący dotąd raczej banalne, pracowite ale spokojne życie, zapragnęli jakoś ożywić swój związek, obudzić dawne emocje. Postanawiają więc uciec z domu i spędzić weekend w najmodniejszym hotelu. Co prawda zabierają ze sobą praktyczny poradnik SEKS DLA OPORNYCH, ale nim do niego sięgną, by osiągnąć pożądaną gotowość, muszą dokonać głębokiego obrachunku. Będzie burzliwie i dramatycznie, wzajemne pretensje i urazy zaprowadzą ich niemal do ostatecznego zerwania, poradnikowe recepty dostarczą zdecydowanie groteskowych przeżyć, narażając na zawstydzenie raczej niż powrót wielkich namiętności. Ale też to doświadczenie pozwoli im docenić wartość codziennej, może szarej ale nieodzownej bliskości i przywiązania, zaufania i poczucia bezpieczeństwa. Ich własnej miłości po prostu. A to może się okazać ważniejsze niż podniecający może, ale krótkotrwały błysk ekscytacji." Reżyseria: Krystyna JandaDekoracje: Maciej PutowskiWystępują: Dorota Kolak (Barbara), Mirosław Baka (Karol).[wideo id=2560 width=555 height=312
"Jaś i Małgosia" to znana wszystkim bajka o niesfornych dzieciach drwala, które wyruszają z obiadem dla taty w las. Gubiąc się w leśnej gęstwinie napotykają chatkę Baby Jagi...
Balladyna '68 Jeremi Przybora"Balladyna '68" to historia bohaterki dramatu Słowackiego, opowiedziana na nowo przez duet Wasowski-Przybora z charakterystycznym dla nich przymrużeniem oka.Jeremi Przybora "spłycił i skrócił" dzieło wieszcza, dla tych, którzy "nie czytali, a chcieliby poznać to jedno z arcydzieł naszej literatury dramatycznej". Libretto z muzyką Jerzego Wasowskiego tworzy nową, kabaretową formę, którą sami autorzy ironicznie nazwali "muzykałem".Muzyka: Jerzy WasowskiReżyseria: Piotr KosewskiWystępują: Natalia Piotrowska, Milena Kanabus, Paweł Pochyluk, Piotr KosewskiO reżyserze:Piotr Kosewski - Absolwent Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku na Wydziale Wokalno-Aktorskim, specjalności Musical. Brał udział w licznych koncertach i spektaklach, m.in. w musicalu "Wonderful Town" L.Bernsteina w reż.K. Knurka (Polska Filharmonia Bałtycka), spektaklu "Kasia z Heilbronnu" w reż. K.Rekowskiego (Teatr Wybrzeże), koncertach "O czym marzy dziewczyna" (Scena Off&Bach), "It's Love", "Magic To Do" oraz spektaklach studenckich, m.in. "Pelikan" w reż. D.Szymaniaka, "Kto się boi Virginii Woolf" w reż. J.Bogackiej, "KOP" w reż.M. Boć, czy "Trzy siostry" w reż. G.Chrapkiewicza. W latach 2006-2008 prowadził młodzieżową grupę musicalową- Olsztyńską Grupę Metro, z którą zrealizował musicale "Metro" oraz "Romeo i Julia". Laureat wielu konkursów piosenki. Otrzymał m.in. Grand Prix i I miejsce na VII Ogólnopolskim Festiwalu Piosenki Aktorskiej Reflektor w Koszalinie, III miejsce na XXVIII Ogólnopolskich Spotkaniach z Piosenką Kabaretową w Ostrołęce, czy I miejsce na II Olsztyńskim Konkursie Musicalowym.
Wracamy do Infinium w najbliższą niedzielę, tj. 23 lutego 2014 roku. Wróćcie i Wy!
Duety nieistniejąceTeatr Dada von BzdülöwPremiera: 23 września 2011 roku - Teatr Studio, Warszawa - Festiwal Ciało/Umysł5 i 6 października 2011 roku - Scena Malarnia Teatru Wybrzeże, GdańskW Teatrze Wybrzeże trwają próby do "Duetów Nieistniejących"Teatru Dada von Bzdülöw i Mikołaja Trzaski. Premiera spektaklu odbędzie się 23 września w warszawskim Teatrze Studio i 5 oraz 6 października na Scenie Malarnia Teatru Wybrzeże. Współproducentem spektaklu jest Międzynarodowy Festiwal Tańca Współczesnego Ciało/Umysł oraz Teatr Wybrzeże. Zapraszamy!DUETY NIEISTNIEJĄCE to swoista, rodząca się z nudy "flânerie". Dryfy, spacery, opowieści - zaczynające się stale na nowo i stale siebie wzajemnie przetwarzające; obecne i znikające; zauważane i odrzucane."Można by zatem sądzić, iż wszystko, co znika nawet po swym zniknięciu wiedzie jakiś potajemny żywot pośmiertny, wywierając na wszystko, co pozostaje, pewien utajony wpływ. Wszystko bowiem, co znika, przenika do naszego życia w minimalnych dawkach, częstokroć o wiele bardziej dla nas groźnych aniżeli panujące nad nami moce...", Jean Baudrillard, DLACZEGO WSZYSTKO JESZCZE NIE ZNIKNĘŁO"Duety nieistniejące" to już 42 premiera Teatru Dada von Bzdülöw. Jednocześnie jest to zaledwie drugi, po "Magnolii", duet założycieli i liderów artystycznych Dada w 19-letniej historii zespołu. "Magnolia" (premiera w 2002 roku) pokazana była dotychczas w 21 krajach Europy, a w październiku zaprezentowana zostanie na kolejnej edycji Autumn Festiwal w Budapeszcie. Po dziewięciu latach nadszedł dla duetu Chmielewska-Bzdyl czas na napisanie kolejnego rozdziału...? na replikę...? na recycling...? na wydobycie utajonego...? na zamknięcie lub nowe otwarcie...? "Duety nieistniejące", wzorem ostatnich produkcji Teatru Dada, chcą być spektaklem "niedomkniętym" i gotowym na ewolucję w ramach każdej kolejnej prezentacji.Koncept: Mikołaj Trzaska & Teatr Dada von BzdülöwWykonanie: Katarzyna Chmielewska & Leszek BzdylMuzyka: Mikołaj TrzaskaKostiumy: Katarzyna