Korwinalia - wyjątkowy koncert na zakończenie sezonuWyjątkowy koncert poświęcony pamięci Macieja Korwina, Dyrektora Teatru w latach 1995-2013. W programie najlepsze sceny ze wszystkich musicali, których reżyserem był Maciej Korwin, zaczynając od "Evity" poprzez takie tytuły jak m.in. "Jesus Christ Superstar", "Chicago", "Piękna i Bestia", "My Fair Lady", "Shrek", a kończąc na "Sunset Boulevard", czyli tytułach, które były w planach, ale nie doszło do ich realizacji. W dniu 13 czerwca 2014 podczas koncertu, Maciej Korwin zostanie ogłoszony patronem Nowej Sceny.
Wystawa Codzienność przygotowana przez kuratorki Béatrice Josse i Anetę Szyłak to uwaga poświęcona drobnym gestom, powtarzalnym czynnościom, ulotnym formom, codziennym obowiązkom, intymnym chwilom i znikającym słowom. Czym jest bliskość, czym jest współistnienie? Przyglądamy się atmosferom współobecności.
Świętojańskie Wieczory Muzyki OperowejCosì fan tutteW. A. Mozart - opera w 2 aktachSpektakl jest przedstawieniem dyplomowym studentów Katedry Wokalistyki Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej w Gdańsku oraz Wydziału Reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie. Dziekan Wydziału Wokalno-Aktorskiego: dr Andrzej NanowskiDziekan Wydziału Reżyserii: prof. Maciej WojtyszkoKoprodukcja Akademii Muzycznej im. St. Moniuszki w Gdańsku i Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie. Współorganizator: Nadbałtyckie Centrum Kultury w Gdańsku."Così fan tutte" to - obok "Wesela Figara", "Czarodziejskiego fletu" czy "Mitridate, króla Pontu" - największe dzieło sceniczne mistrza z Salzburga. Libretto wykorzystuje typowy dla teatru europejskiego tego okresu motyw zamiany narzeczonych. Niewielka, zaledwie sześcioosobowa obsada, chór i orkiestra symfoniczna tworzą emblematyczny dla tego kompozytora, zapierający dech w piersiach pejzaż dźwiękowy, a liczne arie, duety i ansamble z tej opery przeszły do historii muzyki jako najpiękniejsze melodie, pełne wulkanicznej radości, niepohamowanej zmysłowości i tajemnicy geniuszu, którą rozumiał do końca tylko sam Mozart.Spektakl przenosi nas w realia Stanów Zjednoczonych, w lata '60 ubiegłego stulecia. Młodzi, ambitni pracownicy agencji reklamowej zakładają się ze swoim przełożonym, że ich narzeczone będą im wierne bez względu na pokusy i okoliczności, które przynosi los. Przygotowują zasadzkę na nieświadome i po uszy zakochane kobiety: przebiorą się nie do poznania i będą je uwodzić aż do skutku, aby sprawdzić, czy są stałe w uczuciach. Dziewczęta bez trudu wpadają w ich pułapkę myśląc, że ich narzeczeni wyjechali na wojnę. Libretto Lorenzo da Ponte pełne jest gagów i zaskakujących niespodzianek. Młody reżyser wraz ze śpiewakami usiłują skonstruować na scenie świat, w którym liczy się prawdziwa, bezwarunkowa miłość, w niełatwych czasach amerykańskiej rewolucji obyczajowej, wojny w Wietnamie, początków ruchu
Hasło VI Gdańskiego Festiwalu Tańca to "SoundSpaceS". Tegoroczny program przygotowaliśmy z myślą o tych, którzy kochają taniec i muzykę i poszukują nowych przestrzeni w sztuce. W ramach GFT 2014 zaprezentujemy najciekawsze projekty, w których ruch, dźwięk i obraz ścierają się ze sobą w niepowtarzalny sposób.
Balladyna '68 Jeremi Przybora"Balladyna '68" to historia bohaterki dramatu Słowackiego, opowiedziana na nowo przez duet Wasowski-Przybora z charakterystycznym dla nich przymrużeniem oka.Jeremi Przybora "spłycił i skrócił" dzieło wieszcza, dla tych, którzy "nie czytali, a chcieliby poznać to jedno z arcydzieł naszej literatury dramatycznej". Libretto z muzyką Jerzego Wasowskiego tworzy nową, kabaretową formę, którą sami autorzy ironicznie nazwali "muzykałem".Muzyka: Jerzy WasowskiReżyseria: Piotr KosewskiWystępują: Natalia Piotrowska, Milena Kanabus, Paweł Pochyluk, Piotr Kosewski-----Piotr Kosewski - Absolwent Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku na Wydziale Wokalno-Aktorskim, specjalności Musical. Brał udział w licznych koncertach i spektaklach, m.in. w musicalu "Wonderful Town" L.Bernsteina w reż.K. Knurka (Polska Filharmonia Bałtycka), spektaklu "Kasia z Heilbronnu" w reż. K.Rekowskiego (Teatr Wybrzeże), koncertach "O czym marzy dziewczyna" (Scena Off&Bach), "It's Love", "Magic To Do" oraz spektaklach studenckich, m.in. "Pelikan" w reż. D.Szymaniaka, "Kto się boi Virginii Woolf" w reż. J.Bogackiej, "KOP" w reż.M. Boć, czy "Trzy siostry" w reż. G.Chrapkiewicza. W latach 2006-2008 prowadził młodzieżową grupę musicalową- Olsztyńską Grupę Metro, z którą zrealizował musicale "Metro" oraz "Romeo i Julia". Laureat wielu konkursów piosenki. Otrzymał m.in. Grand Prix i I miejsce na VII Ogólnopolskim Festiwalu Piosenki Aktorskiej Reflektor w Koszalinie, III miejsce na XXVIII Ogólnopolskich Spotkaniach z Piosenką Kabaretową w Ostrołęce, czy I miejsce na II Olsztyńskim Konkursie Musicalowym.
ToscaGiacomo PucciniLibretto Luigi Illica, Giuseppe GiacosaMarek Weiss o spektaklu: Pierwszą moja decyzją po objęciu dyrekcji Opery Bałtyckiej było zdjęcie z afisza mocno już wysłużonej inscenizacji Toski. Ponieważ uważam to arcydzieło za jedną z najważniejszych pozycji gatunku, a jednocześnie jest to moja ulubiona opera z najpiękniejszą ze wszystkich arii na świecie, będącej krótkim pożegnaniem Cavaradossiego z młodym życiem, obiecałem sobie, że zanim pozostawię Bałtycką w rękach nowej dyrekcji, przywrócę ten tytuł gdańskiej scenie. Okazją do tej premiery staje się dodatkowo obecność w naszej artystycznej ekipie Tadeusza Kozłowskiego, który dyryguje tym dziełem w sposób niezrównany, Pawła Skałuby, który wspomnianą arię zaśpiewa przejmująco, a przede wszystkim Katarzyny Hołysz, która po prostu jest Toską i powinna tę partię śpiewać na największych scenach świata. "To czemu się tak jeszcze nie dzieje?" - spytacie Państwo. A no dlatego, że to, co najlepsze zaczyna się właśnie tu, w Bałtyckiej.Kierownictwo muzyczne: Tadeusz KozłowskiInscenizacja i reżyseria: Marek WeissScenografia: Hanna SzymczakŚwiatła: Piotr MiszkiewiczPrzygotowanie Chóru: Anna MichalakObsada:Tosca - Katarzyna Hołysz / Lilla LeeCavaradossi - Paweł Skałuba / Jacek LaszczkowskiScarpia - Leszek Skrla / Mikołaj ZalasińskiAngelotti - Piotr Nowacki / Szymon KobylińskiZakrystian - Daniel BorowskiSpoletta - Krzysztof Rzeszutek / Witalij WydraSciarrone - Marcin Miloch / Rafał SamborDozorca więzienia - Jacek Jasman / Wojciech Jurga oraz Chór i Orkiestra Opery Bałtyckiejdyrygent - Tadeusz Kozłowski.
SammyKen HughesPrzekład: Małgorzata SemilSpektakl oparty na słynnej sztuce Ken'a Hughes'a "Mały świat Sammy'ego Lee", w Polsce znanej przede wszystkim z dwóch brawurowych inscenizacji Teatru TV: z udziałem Zbigniewa Cybulskiego (1961) i Romana Wilhelmiego (1991). Ten przygotowany na naszej scenie będzie rozszerzoną o wątki muzyczne, autorską adaptacją.Akcja przedstawienia rozgrywa się współcześnie w małym londyńskim mieszkaniu. Główny bohater - Sammy "Lee" Ellerman - to podupadły muzyk: kompozytor i barowy pianista. Mafijne długi hazardowe zmuszają go do rozpaczliwego szukania gotówki. W amoku tych poszukiwań na Sammy'ego spływa natchnienie: tworzy on piosenkę dla swojej dziewczyny, prowincjonalnej piosenkarki Patsy. Intuicja podpowiada Sammy'emu, że będzie to przebój na miarę wielkich songów musicalowych. Czy jednak mafiozi wykażą zrozumienie dla ogarniętego pracą twórczą artysty i odroczą mu termin spłaty długu? Opowieść o tym, iż każda chwila w życiu jest cenna, gdyż mija bezpowrotnie. Nigdy nie jest za późno na miłość czy na życiowy sukces. Szkoda jedynie, że zazwyczaj zaczynamy rozumieć tę prawdę odrobinę za późno...W przedstawieniu usłyszymy m.in. przeboje z repertuaru grupy BONEY M oraz z musicalu "Czarnoksiężnik z Krainy Oz".Opracowanie tekstu i reżyseria: Andrzej MańkowskiScenografia i kostiumy: Sabina CzupryńskaMuzyka: Tomasz StroynowskiSufler: Ewa GawronInspicjent: Maciej SykałaProducent: Ewa Wojciechowska-ChodorekWystępują:Rafał Kowal - SammyDorota Lulka - Patsy Maciej Wizner - Joker Joe Szymon Sędrowski - Joker John
Kawa, chleb i serna podstawie twórczości belgijskiego pisarza Louisa Paula BoonaSpektakl dla widzów dorosłych.Teatr na Plaży przedstawia polską prapremierę sztuki Kawa, chleb i ser wg. scenariusza i w reżyserii Ewy Ignaczak, inspirowanej twórczością belgijskiego pisarza Louisa Paula Boona. Przedstawiona na sopockiej scenie historia, to pełna psychologicznej prawdy relacja ukazująca w trzech odrębnych monologach samotność trojga pozornie bliskich sobie ludzi, ich wyobcowanie i niemożność wzajemnego porozumienia. Tłem wewnętrznych zmagań bohaterów jest agresywna rzeczywistość, wdzierająca się w ich zamknięty świat krzykliwymi sensacjami codziennej prasy.Scenariusz i reżyseria: Ewa IgnaczakObsada: Piotr Misztela, Ida Bocian, Sandra SzwarcProdukcja: Teatr na Plaży we współpracy z Teatrem Stajnia Pegaza
Brzydkie Kaczątkona motywach bajki Hansa Christiana AndersenaPremiera: 13 października 2013Spektakl dla dzieci od lat 5"Kiedy kultura zbyt ściśle definiuje, co ma stanowić o powodzeniu lub pożądanej doskonałości w jakiejkolwiek sferze - czy chodzi o wygląd, wzrost, siłę, maniery, zdolności, gospodarność, bycie męskim, bycie kobiecą, bycie dobrym dzieckiem, dobre wychowanie czy przekonania religijne - wówczas w psychikę wszystkich członków społeczeństwa zostaje wszczepiony wynikający z tego przymus, by oceniać siebie wedle narzuconych kryteriów."Clarissa Pincola Estes "Biegnąca z wilkami""Nieważne, że urodziłem się na kaczym podwórku, ważne, że wyklułem się z łabędziego jajka."H. Ch. AndersenProblem odmieńców jest jednym z najstarszych i najczęstszych motywów w mitach, baśniach i bajkach na całym świecie. Temat odmienności, niedopasowania, poszukiwania tożsamości, a jednocześnie miejsca przynależności to temat uniwersalny, powtarzający się w nieskończonej liczbie wariacji w literaturze, teatrze, kinie. "Brzydkie Kaczątko" Hansa Christiana Andersena jest jedną z najbardziej znanych i popularnych interpretacji tego tematu. Prosta historia kaczątka, które okazuje się łabędziem zawiera wiele tropów odnoszących się do głębokich psychologicznych i socjologicznych treści."Brzydkie Kaczątko" w Miniaturze ma przypomnieć przede wszystkim, że inne nie znaczy brzydkie. W czasach globalizacji spotkania z innym są nieuniknione. W naszej opowieści odmienność kaczątka wywołuje różne reakcje: złośliwość i odrzucenie, ale też obojętność i fałszywą dobroczynność rzucającą ochłapy, żeby uspokoić sumienie. Hasło "brzydkie kaczątko" nie bez powodu tak rozgościło się w naszym języku i sposobie myślenia. Treści, które wywołuje są dziś równie aktualne, jak w czasach, kiedy Andersen walczył, żeby na kaczym podwórku zaakceptowali to, że jest łabędziem. Dlatego tak ważne jest, żeby dzieci zapamiętały tę opowieść i znaczenia, które ze sobą niesie.Eksperymentalna forma przedstawienia nawiązująca