Szalone nożyczkiPaul Pörtner Przekład: Elżbieta WoźniakNajnowsza odsłona spektaklu wpisanego do Księgi Rekordów Guinnessa w gwiazdorskiej obsadzie! Punktem wyjścia jest kultowy i uwielbiany scenariusz pt. "Szalone Nożyczki" - utwór cieszy się powodzeniem w najlepszych teatrach komediowych świata już od ponad 50-ciu lat!Energiczny i przebojowy fryzjer prowadzi salon w lokalu wynajęty od Pani Izabeli. Kiedy artysta fryzur zajmuje się plejadą barwnych charakterów, dochodzi do skandalu - właścicielka lokalu nie żyje...! Detektywi mają nie lada wyzwanie, by rozwiązać kryminalną zagadkę ...KTO ZABIŁ?! Wszyscy obecni w salonie mieli motyw, acz nikt nie przyznaje się do zbrodni. Policja woła na alarm - wtedy do akcji wkracza... Widz!!! W tym momencie interakcja Publiczności z Aktorami oraz towarzyszący humor sięga zenitu! Jaki będzie finał? Wszystko pozostaje w Państwa rękach. Ten spektakl nigdy nie kończy się tak samo! Jest magnetyczny, elektryzujący i budzący podziw Publiki całego świata! Zapraszamy.Reżyser: Jakub EhrlichScenariusz: Paul PörtnerScenografia: Zofia PlotaKostiumy: Agnieszka SasimObsada:Lesław Żurek / Krzysztof Ibisz / Maciej Wilewski Maciej Wilewski / Michał Piróg / Przemysław CypryańskiUrszula Dębska / Joanna Kupińska Dominika Gwit Alan Andersz Przemysław Cypryański / Maciej Wilewski
Szalone nożyczkiPaul Pörtner Przekład: Elżbieta WoźniakNajnowsza odsłona spektaklu wpisanego do Księgi Rekordów Guinnessa w gwiazdorskiej obsadzie! Punktem wyjścia jest kultowy i uwielbiany scenariusz pt. "Szalone Nożyczki" - utwór cieszy się powodzeniem w najlepszych teatrach komediowych świata już od ponad 50-ciu lat!Energiczny i przebojowy fryzjer prowadzi salon w lokalu wynajęty od Pani Izabeli. Kiedy artysta fryzur zajmuje się plejadą barwnych charakterów, dochodzi do skandalu - właścicielka lokalu nie żyje...! Detektywi mają nie lada wyzwanie, by rozwiązać kryminalną zagadkę ...KTO ZABIŁ?! Wszyscy obecni w salonie mieli motyw, acz nikt nie przyznaje się do zbrodni. Policja woła na alarm - wtedy do akcji wkracza... Widz!!! W tym momencie interakcja Publiczności z Aktorami oraz towarzyszący humor sięga zenitu! Jaki będzie finał? Wszystko pozostaje w Państwa rękach. Ten spektakl nigdy nie kończy się tak samo! Jest magnetyczny, elektryzujący i budzący podziw Publiki całego świata! Zapraszamy.Reżyser: Jakub EhrlichScenariusz: Paul PörtnerScenografia: Zofia PlotaKostiumy: Agnieszka SasimObsada:Lesław Żurek / Krzysztof Ibisz / Maciej Wilewski Maciej Wilewski / Michał Piróg / Przemysław CypryańskiUrszula Dębska / Joanna Kupińska Dominika Gwit Alan Andersz Przemysław Cypryański / Maciej Wilewski
Cyrulik sewilskiGioacchino RossiniŻaden chyba bohater operowy nie wzbudza takiego śmiechu i takiej sympatii jak sewilski golibroda. Za sprawą fenomenalnej komedii Beaumarchais'go Figaro, bo o nim tu mowa, wymyśla niegroźne intrygi, sprzeciwia się nieprawości i jednocześnie bawi do łez. Niezwykle żywiołowa muzyka Rossiniego nadaje tym miłosnym perypetiom niesłychanej dynamiczności. Tempo i energia bijąca z tego dzieła młodego kompozytora towarzyszyły już powstawaniu Cyrulika: wedle obiegowej legendy libretto powstało w 12 dni, a muzyka do całej opery - w niespełna dwa tygodnie. Pomimo licznych problemów podczas samej premiery, która stała się wielkim niepowodzeniem, opowieść o Figarze zyskała rozgłos, a Rossini stał się jednym z najpopularniejszych kompozytorów swoich czasów.Reżyseria: Paweł SzkotakScenografia i kostiumy: Anna ChadajKierownictwo muzyczne: José Maria FlorêncioChoreografia: Iwona RunowskaWspółpraca muzyczna: Francesco BottiglieroAsystent artystyczny dyrygenta: Michał KrężlewskiPrzygotowanie chóru: Agnieszka DługołęckaObsada:Hrabia Almaviva - Dawid Kwieciński, Zbigniew MalakDon Bartolo - Dariusz Machej, Robert GierlachRozyna - Edyta Piasecka, Katarzyna NowosadFigaro - Łukasz Motkowicz, Bartłomiej MisiudaDon Basilio - Piotr Nowacki, Piotr LempaFiorello - Jan SzurgotBerta - Marzanna RudnickaAmbroży - Leszek KrukDyrygent - José Maria Florênciooraz Orkiestra i Chór Opery Bałtyckiej
Grupa warsztatowa "W Kaczych Butach"Stara baba. Tragedia antycznaSzymon JachimekPreferencje wiekowe: 12+Wbrew podtytułowi - raczej komedia. Ale że każda dobra komedia bierze się z ludzkiego dramatu, więc Helenie, głównej bohaterce, wcale nie jest do śmiechu. Zostawia ją mąż, niestety dla młodszej kobiety, Helena czuje się zatem staro i radykalnie nieperspektywicznie. Ale od czego są przyjaciółki?Przekonują, że nie wszystkie karty zostały rozdane, że można jeszcze wziąć się za siebie, że każdy koniec jest jednocześnie początkiem. Helena daje się im przekonać i zaczyna walczyć: rusza na fitness i szuka romansu. Ale czy rzeczywiście proste sposoby mogą trwale odmienić jej życie? Może trzeba porozmawiać z kimś, kto cały ten system starzenia się i przemijania wymyślił?Szymon Jachimek, autor "Starej baby", postanowił opowiedzieć tę bardzo współczesną historię w najbardziej klasyczny z możliwych sposobów: językiem antycznej tragedii. Na scenie zobaczymy więc chór, Olimp i aktorów, którzy wypowiadają wyłącznie rymowane kwestie.W targane tragicznymi konfliktami postaci wcielą się aktorzy-amatorzy z grupy "W Kaczych Butach", wyreżyserowani przez Magdalenę Bochan-Jachimek. To czwarty spektakl tej formacji (po "Miłości bliźniego", "Umowie o arcydzieło" i "Superświetnie") w naszym repertuarze.W spektaklu poza melodiami autorstwa i w aranżacji Anny Wiosny Rogowskiej wykorzystana zostanie muzyka grecka - tradycyjna i inspirowana tradycyjną. Reżyseria: Magdalena Bochan-JachimekScenografia i kostiumy: Agnieszka SkibickaMuzyka, aranżacje i przygotowanie wokalne chóru: Anna Wiosna RogowskaAsystentka reżyserki: Barbara Franczak-KuligObsada:Helena: Monika Kalka / Agnieszka Tulin-KardaśAnna: Monika BłażewiczZofia: Jolanta Boniecka / Hanna BonkSzalony Arek: Tomasz WaberskiCoachini/Tamta: Emanuela Koszałka / Karolina WickaLekarka: Agnieszka Fudzińska / Aleksandra OkonowskaGrecki Góral: Maciej Natan MiłaszewskiHera: Anita Bykowska / Barbara Franczak-KuligZeus: Oskar
i... jakoś to będzie!wg "Pana Tadeusza" Adama MickiewiczaPreferencje wiekowe: 15+ Spektakl zostanie zaprezentowany dla mniejszej ilości widzów oraz zgodnie z obecnie panującymi zasadami dotyczącymi epidemii. Telimena chce zdobyć męża, Tadeusz pragnie Zosi, ale nie potrafi odrzucić amorów doświadczonej kobiety, Gerwazy myśli tylko o zemście, a Księdza Robaka dręczy ciężar wielkiej tajemnicy. W spektaklu "i... jakoś to będzie!" Idy Bocian, który jest interpretacją epopei narodowej Mickiewicza, każdy z bohaterów dostanie możliwość ukazania swoich pragnień i tęsknot i jednocześnie obnaży swoje grzechy, błędy i przywary. Czy znajdą szansę na rozgrzeszenie? Esencjonalny i rozpisany na dwoje aktorów spektakl Teatru Gdynia Główna odważnie bawi się konwencjami i wypełnia scenę inteligentnym humorem oryginału, jednocześnie szanując piękny język epopei i szkicując najważniejsze elementy jej fabuły. W tej intrygującej mozaice można znaleźć i wyjątkowo dobrze rozszyfrowany kod polskości i niepokojąco celną diagnozę współczesności.Scenariusz i reżyseria: Ida BocianŚwiatło: Marzena ChojnowskaObsada: Marta Jaszewska, Jakub Kornacki -----Informacje o twórcach: Ida Bocian - aktorka, reżyserka, scenarzystka, animatorka kultury. Absolwentka warszawskiej Akademii Teatralnej. Aktorka Teatru Stacja Szamocin, Teatru Stajnia Pegaza, Teatru Off de BICZ oraz Teatru Gdynia Główna. Prezes Fundacji Klinika Kultury, dyrektor i współzałożycielka Teatru Gdynia Główna.Marta Jaszewska - Absolwentka Policealnego Studium Aktorskiego im. A. Sewruka przy Teatrze im. S. Jaracza w Olsztynie oraz Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego w Olsztynie, kierunek: Pedagogika, specjalność: Menadżer kultury. Uczestniczka wielu warsztatów m.in. Warszaty Master Class z Mają Komorowską oraz Technika Alexandra z Magdaleną Kędzior, a także SoundDrama Studio z Vladimirem Pankovem. Aktualnie aktorka gościnna Teatru Gdynia Główna - można było ją zobaczyć w spektaklu "Od wesela do wesela" wg "Wesela" S. Wyspiańskiego i w rez.
Śmierć Iwana IljiczaLew Tołstoj"Minione dzieje życia Iwana Iljicza były jak najprostsze i najzwyczajniejsze, i jednocześnie najokropniejsze."Rodzina Iwana Iljicza prowadząca należyte, chwalone przez towarzystwo życie - prestiżowa posada ojca, dbałość o wykształcenie, majątek, odpowiednie mieszkanie - została dotknięta chorobą. Choroba Iwana Iljicza, jak kolejny członek rodziny, wchodzi do domu. Rozgaszcza się. Nie opuści go dopóki "to" się nie rozwiąże, nie przemieni. Zmienia panujące między bliskimi stosunki. Zmusza ich do spojrzenia na dotychczasowe życie i zweryfikowanie jego "chwalonego przez towarzystwo" charakteru. Choroba staje się lustrem, które konfrontuje patrzącego także z tymi fragmentami obrazu, których na co dzień nie chce widzieć. Każdy z członków rodziny chce utrzymać spokojne i wzorowe życie (z jego marzeniami i wspomnieniami), przeciwko chorobie, która wprowadza "nowe", nieznane i nieodwołalne.Reżyser Franciszek Szumiński o spektaklu: "Tytuł nadany przez Lwa Tołstoja ŚMIERĆ IWANA ILJICZA, może być odczytywany przewrotnie. Czytelnik, razem z Iwanem Iljiczem zostaje wciągnięty w pułapkę. To co do tej pory zdawało się oczywiste zaczyna być rozumiane w zupełnie odwrotnym sensie. Pozornie trywialna choroba Iwana Iljicza, z dnia na dzień staje się coraz poważniejsza, aż nieuchronnie prowadzi go do śmierci. Iwan Iljicz zapada się w sobie i swojej chorobie. Coraz szybciej i szybciej zbliża się do przepaści. Im głębiej spada tym trudniej jest mu utrzymać ostrość widzenia najważniejszych spraw: jego pozycji społecznej, pracy czy życia rodzinnego. Wspomnienia z dzieciństwa i doświadczenie choroby zlewają się w jego głowie w jedno zasadnicze pytanie: Co jeżeli rzeczywiście żyłem nie tak, jak trzeba? Razem z chorobą przychodzi "TO, które jeszcze można zrobić". Iwan Iljicz broni się przed TYM i przybliża do TEGO... Ale czym jest owo "TO"? Problem śmierci i choroby jest dla mnie parabolą, soczewką, przez którą można spojrzeć na życie Iwana Iljicza lub na własne
"Akademia pana Kleksa" na podstawie książki Jana Brzechwy
"Znaczy kapitan"KAROL OLGIERD BORCHARDTREŻYSERIA: KRZYSZTOF BABICKIGłęboka woda, wielka przygoda i piękne kobiety. Obowiązkowa pozycja nad morzem.Jedna z najgłośniejszych polskich powieści marynistycznych na teatralnych deskach. Lata 20-te, lata 30-te, wielkie transatlantyki, ich dowódcy i nieodłączny kobiecy pierwiastek. Zabawne i wzruszające morskie anegdoty, a w tle międzywojenne szlagiery i Gdynia z tamtych lat... "Znaczy Kapitan", znaczy widzimy się w Teatrze!OBSADA:MAMERT STANKIEWICZ ZNACZY KAPITAN - Piotr MichalskiBORCHARDT - Mariusz ŻarneckiSZANSONISTKA (HANKA ORDONÓWNA) - Beata Buczek-ŻarneckaSZANSONISTKA (ZULA POGORZELSKA) - Olga Barbara DługońskaPASAŻERKA (ŻONA PREMIERA) - Monika BabickaPASAŻERKA (IDA ŁOTOCKA), HRABINA - Marta KadłubMATKA MARYNARZY (LISTY)- Elżbieta MrozińskaMARYNARZ (POTEM OFICER) - Maciej WiznerMARYNARZ (POTEM OFICER) - Szymon SędrowskiOFICER - Grzegorz WolfCOOK - STEWARD - Bogdan SmagackiBOSMAN - Maciej SykałaNARRATOR, JÓZEF PIŁSUDSKI - Dariusz SzymaniakRealizatorzy:Reżyseria: Krzysztof BabickiScenografia: Marek BraunKostiumy: Jolanta Łagowska - BraunMuzyka: Marek KuczyńskiŚwiatło: Marek Perkowski Asystent reżysera: Grzegorz WolfSufler: Ewa GawronInspicjent: Maciej SykałaProducent: Ewa Wojciechowska-Chodorek[galeria][foto2][foto3][/galeria]
POWARKIWANIA DROGI MLECZNEJ Bonna Parka w reżyserii Adama OrzechowskiegoPOWARKIWANIA DROGI MLECZNEJ to swoiste political fiction, metakabaret społeczno-polityczny, którego główni bohaterowie wywodzą się z pierwszych stron gazet. Donald Trump, Kim Dzong Un czy Heidi Klum funkcjonują tu na tych samych ontologicznych zasadach - jako produkt autorskiej fantazji Bonna Parka. Z jednej strony jest to drapieżna satyra na światowe status quo, w wymiarze społecznym i politycznym, a z drugiej przejmująca diagnoza niemocy, za którą stoją największe tragedie współczesnego świata.Bonn ParkPOWARKIWANIA DROGI MLECZNEJPrzekład: Iwona NowackaReżyseria: Adam OrzechowskiDramaturg: Radosław PaczochaScenografia: Magdalena GajewskaMuzyka: Marcin NenkoProjekt plakatu: Mirosław AdamczykObsada: Monika Chomicka-Szymaniak, Ewa Jendrzejewska, Joanna Kreft-Baka, Małgorzata Oracz, Agata Woźnicka, Jerzy Gorzko, Grzegorz Gzyl, Mirosław Krawczyk, Robert Ninkiewicz, Jarosław TyrańskiAsystent reżysera: Jerzy GorzkoInspicjent: Jerzy Kosiła
Brzechwa dla dziecina podstawie twórczości Jana BrzechwyPreferencje wiekowe: 3+Spektakl skierowany do najmłodszych widzów przybliża twórczość Jana Brzechwy, wybitnego polskiego poety, autora wielu znanych bajek i wierszy dla dzieci, takich jak m.in. "Na straganie", "Kaczka dziwaczka", "Samochwała", "Na wyspach Bergamutach", "Leń". Wiersze Jana Brzechwy to absolutna klasyka literatury dziecięcej. Poza humorem, utwory zawierają zaskakujące zakończenie, często poprzez zaprezentowana historyjkę, uczą i wychowują, ośmieszają naganne zachowanie, a pochwalają dobre. Reżyseria: Bernard SzycScenografia i kostiumy: Kalina KoniecznyOpracowanie Muzyczne: Renia Gosławska Występują:Aleksy PerskiAleksandra MellerRenia GosławskaIga GrzywackaSylwia WąsikMateusz Deskiewicz
Zupa rybna w Odessie wg. Szymona BogaczaRealizatorzy:Występuje: Sebastian RyśReżyseria: Julia MarkRuch sceniczny: Piotr ŚwitalskiKim był Jan Karski? Kim byłby Jan Karski gdyby... No właśnie, gdyby mu się udało? Co gdyby jeden człowiek mógł zmienić bieg historii? Co gdyby jeden człowiek mógł ocalić życie wielu? Co gdyby istniał bohater, ale jego głos pozostał niemy? Co gdyby zmaganie z obojętnością znalazło swoją kontynuację 60 lat później? Oto głos młodego pokolenia, które wskrzesza niedokończoną opowieść zapomnianego bohatera. W tym świecie innego porządku, gdzie powszechnie mówi się po Polsku, w świecie, który nigdy nie powstał. Gdzie odwaga jednego człowieka, ocaliła wielu. Gdzie dzięki oddaniu i wytrwałości pojedynczej osoby, miliony niedoszłych ofiar, przeżyło Holocaust. Czy byłby wówczas gwiazdą! Ikoną! Prawdziwym meta bohaterem!Świat dramatu ZUPA RYBNA W ODESSIE to świat, w którym blizny Karskiego naprawdę zasługują na miano blizn wolności. W którym fakt ten jest niepodważalny. Fabuła spektaklu jest na przemian prawdziwa lub zmyślona; wzruszająca lub cyniczna, ale zawsze głęboko intrygująca. Czy masz w sobie odwagę żeby dokończyć Misję Karskiego? A może napiszesz własną opowieść...Sebastian Ryś - urodził się we Wrocławiu w 1986 roku, absolwent Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. Aktor, wrażliwy interpretator romantycznych bohaterów. Zadebiutował jeszcze podczas studiów rolą Stanisława Ignacego Witkiewicza w autorskim przedstawieniu Andrzeja Marii Marczewskiego "Witkacy jest do X-tej" z muzyką Marka Dyjaka. Współpracował z Teatrem Nowym w Słupsku i Teatrem Polskim w Warszawie. W Płockim Teatrze Dramatycznym dał się poznać jako S.B. w spektaklu Szymona Bogacza "Trzech mężczyzn w różnym wieku", a także tytułowym "Hamletem" W. Szekspira. Gościnnie występuje w Teatrze Polskim we Wrocławiu. Na swoim koncie ma role filmowe i serialowe. W poszukiwaniu swoich bohaterów sięga do teatru radiowego oraz do krótkometrażowych własnych produkcji.
Z pamiętnika chomikaWedług scenariusza Magdaleny Żulińskiej i Piotra KłudkiScena Inicjatyw AktorskichSpektakl grany na Scenie Kameralnejdla widzów 4+Każde dziecko chce mieć zwierzątko, ale czy każde zwierzątko dobrze na tym wychodzi? Chomik Oskar, Wąż James Blond, Mysz Pelagia i Pies bez imienia nie mieli za dużo szczęścia. Dzięki ich opowieściom mali widzowie dowiedzą się, jak opiekować się pupilami. Pełen humoru spektakl dla dzieci od 4 lat powstaje w ramach Inicjatyw Aktorskich Teatru Miniatura z pomysłu Magdaleny Żulińskiej i Piotra Kłudki, autorów popularnego "Jaśka i Małgośki, czyli uważaj, robaczku!".Scenariusz i reżyseria: Magdalena Żulińska, Piotr KłudkaScenografia i lalki: Karolina MichałekRysunki wykorzystane w scenografii: Jaga Smoleń (5 lat)Muzyka: Przemysław BartośObsada: Zofia Bartoś, Magdalena Żulińska, Piotr Kłudka, Andrzej Żak
Zupa rybna w Odessie wg. Szymona BogaczaWystępuje: Sebastian RyśReżyseria: Julia MarkRuch sceniczny: Piotr Świtalski
Pełnia szczęściaCharles den Tex i Peter de BaanTłumaczenie: Małgorzata SemilEllen i Tom są szczęśliwym, bezdzietnym małżeństwem z dwudziestoletnim stażem. Bezdzietnym z wyboru. Ich życie naznaczają racjonalne wybory, błyskotliwe kariery i przekonanie o własnym szczęściu. Pewnego wieczoru składa im wizytę Mara, najlepsza przyjaciółka Ellen, podobnie jak oni, kobieta sukcesu. Ta wizyta, a w zasadzie pewna nie do końca moralna propozycja, z jaką przychodzi Mara wywróci uporządkowane życie całej trójki i skonfrontuje ich z emocjami, których dotąd skutecznie unikali."Pełnia szcześcia" Teatru Wybrzeże to polska prapremiera głośnej holenderskiej sztuki Charlesa den Texa i Petera de Baana.Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaAsystent reżysera: Małgorzata BrajnerInspicjent: Joanna JanuszewskaObsada:Małgorzata BrajnerSylwia Góra-WeberMarek Tynda
"Piosenki portowe"Aktorka oraz jej pianista ratują się z tonącego okrętu. Podczas oczekiwania na pomoc próbują ukoić rozszalałe jak morze wokół nerwy za pomocą znanych i lubianych piosenek (a w repertuarze mają m.in. przeboje Agnieszki Osieckiej, Wojciecha Młynarskiego, Seweryna Krajewskiego, Grzegorza Turnau czy Kurta Weilla). Czy piosenki zagrane na wszystkim co udało im się ocalić, mogą być lekiem na nieznośny stan zawieszenia? Czy artyści dadzą radę za pomocą muzyki przetrwać katastroficzne okoliczności? I czy powrót do starej, bezpiecznej przystani jest w ogóle możliwy?Realizatorzy:Ola Lis - wokal, scenariuszIgnacy Jan Wiśniewski - piano, aranżacjeMaria Szachnowska - scenografia, kostiumy, projekcjeTomasz Valldal Czarnecki - współpraca reżyserskaMichał Landowski - światłoProjekt zrealizowano dzięki Stypendiom Artystycznym Marszałka Województwa Pomorskiego oraz Miasta Gdańska.***Regulamin:- obowiązują maseczki zasłaniające usta i nos- obowiązkowa dezynfekcja rąk przy wejściu- uzupełnienie krótkiego oświadczenia o braku styczności z covid- 19 (dostępne na miejscu)- ze względu na specyfikę sceny osoby spóźnione nie zostaną wpuszczone.- na spektakle obowiązuje zakaz wnoszenia napojów!
"ŚNIEG"WG POWIEŚCI ORHANA PAMUKAŚNIEG to powieść polityczna i poetycka zarazem. To marzenie, wręcz dystopijne o przyszłości, lepszym życiu, wyrwaniu się z piekła politycznych i obyczajowych uzależnień. Małe prowincjonale miasteczko Kars jest zwierciadlanym odbiciem polskiego pejzażu - reżyser Bartosz Szydłowski mówi dziele Orhana Pamuka, tureckiego pisarza, laureata Nagrody Nobla w dziedzinie literatury (2006), którego twórczość przetłumaczono na ponad 40 języków.Człowiek, który żyje dla samego szczęścia, nie może być szczęśliwy! Zapamiętaj to sobie!- Orhan Pamuk, ŚniegPoeta Ka, po kilkunastu latach pobytu na Zachodzie, wraca do rodzinnego miasteczka Kars. Oficjalnym powodem przyjazdu jest pogrzeb matki. Nieoficjalnie prowadzi śledztwo dziennikarskie dotyczące rzekomych samobójstw młodych kobiet. Tuż po jego przyjeździe rozpętuje się śnieżyca, która odcina Kars od reszty świata. Nadchodzi rewolucja. Ka zostaje wciągnięty w sieć intryg konstruowanych przez wojskowych, nacjonalistów, fanatyków religijnych i terrorystów, którzy targają nim jak płatkiem śniegu. Musi się też zmierzyć z fake newsami, tworzonymi przez lokalne media, na zlecenie służb specjalnych i polityków. Tym, co może go ocalić, wydają się poezja i miłość.Śnieg w reżyserii Bartosza Szydłowskiego, jest pierwszą polską adaptacją powieści Orhana Pamuka, wydanej w 2002 r.- To powieść polityczna i poetycka zarazem. Dystopijne marzenie o lepszym życiu, wyrwaniu się z piekła politycznych i obyczajowych uzależnień. Małe prowincjonalne miasteczko Kars jest zwierciadlanym odbiciem polskiego pejzażu. Potrzeba wolności ściera się w nim z autorytarną wizją świata, fanatyzmem religijnym i zwykłym życiem, które pogrąża się w niespełnieniu, topniejąc jak płatek śniegu na dłoni. Gdzie może przetrwać to, co jest dla nas najważniejsze, to kim jesteśmy, to o czym marzymy? Skoro nie realizujemy się w konkretnym życiu, to może zrealizujemy się w poezji? - Bartosz Szydłowski.Na podstawie książki Orhana Pamuka pt. Śnieg
Michaił Bułhakow "MISTRZ I MAŁGORZATA"Już 11 września zapraszamy na polską megaprodukcję roku, musical "Mistrz i Małgorzata" według powieści - legendy Michaiła Bułhakowa. Pełne emocji widowisko w reżyserii Janusza Józefowicza, niekwestionowanego autorytetu w dziedzinie musicalu, twórcy kultowych musicali "Metro", "Polita", "Romeo i Julia". Poruszająca muzyka Janusza Stokłosy, zapierająca dech scenografia, najnowocześniejsze efekty specjalne i teksty piosenek Andrzeja Poniedzielskiego, znanego satyryka, poety, konferansjera, sprawią że "Mistrz i Małgorzata", dzieło życia Michaiła Bułhakowa, światowy fenomen i perła kanonu literatury, będzie dla Państwa niezapomnianym przeżyciem. Przekład: Olga StokłosaLibretto: Jurij RiaszencewMuzyka: Janusz StokłosaTeksty piosenek: Andrzej PoniedzielskiReżyseria i choreografia: Janusz JózefowiczKierownictwo muzyczne: Dariusz RóżankiewiczScenografia: Andrzej WoronKostiumy: Klaudia Filipiak