Mayday. Run For Your WifeRay CooneyPrzekład: Elżbieta Woźniak"MAYDAY" to niezwykle zabawna sztuka teatralna, okrzyknięta najlepszą współczesną komedią omyłek. Obok innych sztuk Ray'aCooney'a, brytyjskiego mistrza farsy, podbiła serca widzów Europy Zachodniej oraz Broadway'u. Od czasu polskiej prapremiery w 1992 roku była w repertuarze ponad dwudziestu polskich teatrów. Przez swój inteligentny komizm nieustająco prowokuje teatralnych twórców do wciąż nowych inscenizacji. Dzięki znakomitemu połączeniu komizmu sytuacyjnego z komizmem językowym, absurdalnych zwrotów akcji z błyskotliwymi i ciętymi dialogami, nieustannie cieszy się olbrzymim powodzeniem i rozśmiesza do łez szerokie kręgi publiczności, a niektóre jej wystawienia grane są już ponad tysiąc! razy.Gdyński taksówkarz, bigamista, z podwójnym do tej pory, beztroskim życiem, ulega wypadkowi. Zbieg okoliczności ujawnia jego pokrętną i zawiłą sytuację. Zaskakujące zdarzenia, trudne do rozwiązania, piętrzące się nowe historie wciągają też przyjaciół, sąsiadów i osoby postronne. Następujące po sobie humorystyczne zdarzenia nie pozwalają odpocząć od śmiechu.Reżyser gdyńskiej wersji "Mayday'a" Dariusz Majchrzak, znany z udanych ról zagranych m.in. na scenach Wrocławia, Łodzi, Legnicy, Gdyni, a obecnie aktor Teatru Polskiego w Szczecinie, osadzając sztukę w polskiej rzeczywistości i większość ról powierzając studentom, zgrabnie połączył angielski humor z gdyńskimi realiami oraz młodzieńczy wdzięk i brawurę z profesjonalnym doświadczeniem i dojrzałością. W obsadzie sztuki "MAYDAY" zawsze grali starsi aktorzy jednak reżyser postawił na młodych ludzi wierząc, że Scena Studencka sprosta temu zadaniu i wniesie w ten projekt wartości, których do tej pory w teatralnych produkcjach "Mayday'a" widz nie doświadczył.Reżyseria: Dariusz MajchrzakAsystent reżysera: Magdalena Bochan-JachimekScenografia: Anna GrabowskaMuzyka: Jan SzczurekObsada:Jan Kowalski: Michał Zacharek (9 i 10.08) / Michał Cyran (11 i 12.08)Maria Kowalska: Oksana
Idąc rakiemGünter GrassSpektakl jest koprodukcją Teatru Miejskiego i Centralnego Muzeum Morskiego, którego "Dar Pomorza" jest gdyńską jednostką-muzeum."Idąc rakiem" to fascynujący dialog współczesności z przeszłością. Pierwsza domaga się rozliczeń i wyjaśnień. Druga zaś czuwa przyczajona, by ostatecznie ujawnić swe okaleczone i zdeformowane oblicze. Skutki ich spotkania mogą okazać się dramatyczne, bowiem wobec odradzającego się zła, wszyscy jesteśmy tak samo bezradni.Około 20 mil morskich od Łeby, ponad 40 metrów pod wodą, na dnie Bałtyku spoczywa wrak dawnego niemieckiego statku pasażerskiego "Wilhelm Gustloff". W 1945 roku wypłynął on z portu w Gdyni w rejs ewakuacyjny, z tysiącami ludzi na pokładzie. Został zatopiony przez radzieckie torpedy tuż po wypłynięciu. Uratowało się niewielu. Wśród nich Tulla Pokriefke i jej syn, narodzony tej tragicznej nocy - bohaterowie Idąc rakiem. Katastrofa na każde z nich wpłynęła inaczej. Tulla wciąż pielęgnuje w sobie pamięć o niej, jej syn - przeciwnie - pragnie o wszystkim zapomnieć. Dopiero Konrad, wnuk Tulii, zainfekowany opowieściami babki, podejmuje - na swój sposób - temat bolesnych, wojennych wspomnień. Za pomocą internetu próbuje rozwiązać zagadki przeszłości i wymierzyć dziejową sprawiedliwość.Sceniczna adaptacja wydanej w 2002 roku powieści rekonstruującej tragedię niemieckiego statku pasażerskiego, zostanie wystawiona w maju tego roku przez dyrektora Teatru Miejskiego w Gdyni, Krzysztofa Babickiego, dla którego będzie to trzecie teatralne spotkanie z Grassem (w 1994 roku wyreżyserował "Było sobie kiedyś miasto", a w 2000 roku "Wróżby kumaka" - oba w Teatrze Wybrzeże). Reżyseria: Krzysztof BabickiAdaptacja: Paweł HuelleScenografia: Marek BraunMuzyka: Marek KuczyńskiŚwiatło: Marek PerkowskiAsystent reżysera: Andrzej RedoszWystąpią:Aleksander Marinesco - Rafał KowalPisarz - Dariusz SzymaniakKomentator - Eugeniusz Krzysztof KujawskiŻona autora, Gabi - Beata Buczek-ŻarneckaKonradek, konny - Maciej WiznerTulla (przed
Kolega Mela Gibsonascenariusz Tomasz Jachimek"Kolega Mela Gibsona" Tomasza Jachimka jest zabawną historią Feliksa Rzepki - aktora w średnim wieku, którego kariera artystyczna w przeszłości ograniczyła się do jednej, "wielkiej" roli Cyrano de Bergeraca, dając mu na lata poczucie osobistej wielkości.Bohater nie może uwierzyć, iż wieloletnie pasmo sukcesów i osiągnięć może się nagle zakończyć. Nie poddaje się jednak i w swojej desperacji ostatecznie, bardzo precyzyjnie reżyseruje oraz gra największą rolę swego życia, która wprawia widza w osłupienie, wywołując jednocześnie salwy śmiechu. Opaczne rozumienie świata, głupota i infantylizm dorosłych są w tej sztuce rozbrajające. Wysoka samoocena Rzepki i próba wykorzystania popularności innych do własnych celów, maluje na twarzy widza szczery uśmiech z ciepłym politowaniem. Barwne wspomnienia Feliksa z wojaży aktorskich tworzą w spektaklu zabawny klimat życiowej przewrotności, śmieszności, braku pokory... doprowadzając publiczność do bezcennej refleksji. Reżyseria: Waldemar PatlewiczOpieka artystyczna: Dariusz MajchrzakAutor: Tomasz JachimekWystępuje: Adam Dzieciniak
Teatr Capitol w WarszawieMiędzy łóżkamiNorma Fosteraprzekład: M. PolatyńskiWyobraźcie sobie, że tak kochacie swoje dziecko, że aby zdobyć pieniądze na jego studia godzicie się uprawiać seks na żywo w radiu.Wyobraźcie sobie, że na łożu śmierci może być bardzo zabawnie.Wyobraźcie sobie, że złodziej chce żeby go złapała policja.Wyobraźcie sobie, że ekscentryczna gwiazda rocka jest zwyklejsza od Was samych.Wyobraźcie sobie, że nieudolna striptiserka wzruszy Was do łez.Wyobraźcie sobie, że miłość...Nie, nie wyobrażajcie sobie tego wszystkiego.Reżyseria: Artur BarciśScenografia: Krzysztof KelmKostiumy: Grażyna i Bartłomiej GudejkoWystępują:Katarzyna Skrzynecka/Joanna KurowskaMaria Niklińska/Katarzyna AnkudowiczArtur BarciśRobert Majewski/Lesław ŻurekRadosław Pazura
Ghostmusical na podstawie filmu "Uwierz w ducha" w reż. Jerry'ego ZuckeraLibretto i teksty piosenek: Bruce Joel RubinMuzyka: Dave Stewart i Glen BallardTłumaczenie: Elżbieta WoźniakPremiera na świecie: 2011 roku, Manchester Opera House (Anglia).Preferencje wiekowe: 15+.Od momentu premiery w brytyjskim Manchester Opera House w 2011 roku, musical GHOST był wystawiany zarówno w Europie (m.in. we Włoszech i na Węgrzech), na Broadwayu, jak i w Azji (Chiny i Korea Południowa). Opowieść o miłości, która potrafi przetrwać nawet najtrudniejszą próbę, tym razem wzruszy widzów Teatru Muzycznego w Gdyni. Musical opowiada historię wielkiej miłości Sama i Molly. Pewnego dnia Sam zostaje zastrzelony i jako duch przekonuje się, że jego śmierć nie była przypadkowa, a Molly wciąż grozi niebezpieczeństwo. Za wszelką cenę pragnie nawiązać kontakt z ukochaną. Zawieszony pomiędzy światem żywych i umarłych próbuje rozwikłać tajemnicę swojej śmierci, a pomaga mu w tym kobieta medium Oda Mae Brown. Filmowa wersja z 1990 roku to popis umiejętności aktorskich gwiazd Hollywood, czyli Demi Moore, Patricka Swayze i Whoopi Goldberg. Ta ostatnia otrzymała od Akademii Filmowej Oscara za najlepszą rolę drugoplanową. Zaskakujący scenariusz, poruszająca muzyka, energiczna choreografia i przede wszystkim znakomite efekty iluzjonistyczne sprawią, że do musicalu GHOST należy powracać, bo nic nie jest takie jak się nam powszechnie wydaje.Reżyseria i tłumaczenie piosenek: Tomasz DutkiewiczKierownictwo muzyczne: Dariusz RóżankiewiczPrzygotowanie wokalne: Agnieszka Szydłowska i Anna DomżalskaChoreografia: Sylwia AdamowiczScenografia: Wojciech StefaniakEfekty iluzjonistyczne: Maciej PolKostiumy: Anna MęczyńskaDrugi kostiumolog: Agata KoschmiederAsystent reżysera: Anna Maria UrbanowskaAsystent choreografa: Joanna SemeńczukAkompaniator/korepetytor: Marian BenedykaAkompaniator: Izabela JaworskaInspicjent: Iwona Warszycka-Kot, Anna Ulatowska Obsada:SAM - Sebastian Wisłocki, Przemysław Zubowicz (gośc.)SAM, CARL -
Kumernis, czyli o tym jak świętej panience broda rosłaAgata Duda-Gracz "Kumernis..." to historia młodej dziewczyny, która rozczarowana miłością do ukochanego Cyryla i otaczającą ją rzeczywistością postanawia zostać... świętą.Na specjalnie zaaranżowanej Nowej Scenie powstaje imponujących rozmiarów ikona - obraz na którym rozgrywać się będzie akcja sceniczna spektaklu. To pierwsze przedstawienie w Teatrze Muzycznym, gdzie cała muzyka wykonana jest wyłącznie w oparciu o ludzkie głosy.W roli tytułowej zobaczymy Magdalenę Kumorek - aktorkę i wokalistkę, znaną szerszej publiczności z serialu "Przepis na życie". Jej ukochanego Cyryla zagra Cezary Łukaszewicz występujący m. in. w serialu "Aż po sufit!".Nie ma zła w ogóle, nie ma dobra w ogóle. Nie ma ich, choć istnieją heroicznie tworzone opowieści o tym, by dało widzieć się świat wyraźny, możliwy do sprawiedliwej oceny. Świat niekoniecznie rozważany. Święty albo nikczemny. Albo inaczej - świat przepełniony świętością albo upadły ciężarem zła. Świetliście niebiański lub czerwony od krzywdy. Świat jak z obrazu, zatrzymanego w bezczasie momentu, który potrafimy opisać z dumną pewnością. Świat zapomnianych pytań dlaczego i prostych wytłumaczeń, wypowiadanych bez zawstydzenia raz po raz "bo tak". Ale przecież jesteśmy jednak historią, nasze sądy, przeświadczenia są elementami jakiejś gigantycznej opowieści, w jakiej tkwimy, pragnąc nazywać nawet to, co niezrozumiałe. Opowieści o tym, co święte i martwe ale i bezpieczne. I o tym co złe, prześladujące ale i gwałtowne.Do tego wierzymy, że nasze istnienie jest winą, bo zmienia, bo mozolnie zmaga się z napotykaną rzeczywistością, walczy z wszystkim, co śmiertelne, niszcząc to, co niebiańskie. Pożądamy świętości i doskonałości, jednocześnie z wrodzoną pokorą nie doceniając, że samo istnienie nasze jest wielkim darem. A przynajmniej istnieje możliwość by się nim stało. Tkwimy w poczuciu winy i wyobcowania wobec tych, których tą samą naszą historią nazwaliśmy świętymi. I układamy
Czas trwania ok. 50 minutSpektakl dla dzieci w wieku 3-9 latW spektaklu udział bierze 2 aktorówSpektakl tworzą Marionetkowe Gwiazdy, które występowały w różnych spektaklach przez 30 lat historii teatru, m.in.: "PinezShowka", "Jajo", "Bajoro Łabędzie", "Uśmiechnij się słoneczko", "Śmieciotek", "Zielona Kraina", "Gdzie jest Bubu?", "Balonik", "Elfija Kurdululum", "Arlekinada", "Bardzo dziwna bajka" oraz "Pinezkologia".Wszystkie marionetki ręcznie robione przez Przemysława Grządzielę dyrektora Teatru Pinezka. Clown Pinezka objechał z tymi spektaklami i z tymi marionetkami prawie cały świat i zdobył bardzo wiele nagród na różnych festiwalach. Dodatkową atrakcją jest muzyka na żywo z oryginalnej hiszpańskiej katarynki "barrel piano" Flaventia. Sprzedaż biletów:tel.: 504 025 222Tel. 58 768 58 31info@miastoaniolow.com.pl Program artystyczny:Lucyna LabuddaTel. 504 038 470l.labudda@gmail.comwww.atrybut.com.pl
"Pchła Szachrajka w Gdyni" reż. Adam DzieciniakZapraszamy na bajkę o zawadiackich przygodach psotnej Pchły, które bawią dzieci od blisko 70 lat.Spektakl jest wspaniałą propozycją dla najmłodszych, młodych a także dorosłych widzów na przeżycie niepowtarzalnej przygody teatralnej, utrzymanej w komediowo-kabaretowej atmosferze, przepełnionej słownym i sytuacyjnym humorem. Młodzi oraz dorośli widzowie biorąc czynny udział w przedstawieniu, mając bezpośredni wpływ na rozwój wydarzeń scenicznych z pewnością będą się świetnie bawić.Tekst bajki: Jan BrzechwaScenariusz i reżyseria: Adam DzieciniakObsada: Michał Malinowski / Jeremiasz Gzyl, Mateusz Deskiewicz / Dariusz Majchrzak / Bartosz SołtysiakScenografia i kostiumy: Magdalena KurekOprawa muzyczna: Sebastian ŚlusarczykKoordynacja projektu: Dorota SadowskaOpieka artystyczna: Dariusz MajchrzakSpektakl przeznaczony jest dla dzieci od 4 lat do 100 lat.
Mapa i terytorium na podstawie książki "Mapa i terytorium" (La carte et le territoire) Michela HouellebecqaPremiera: 14 października 2016 roku na Dużej Scenie.Jed Martin, debiutujący artysta, odnosi olbrzymi sukces za sprawą zdjęć przedstawiających mapy, po czym powraca do swojej pierwotnej twórczości, czyli do malarstwa. Wstęp do katalogu wystawy jego obrazów ma napisać światowej sławy pisarz, Michel Houellebecq - typ niezbyt przystępny, zdecydowanie za dużo pijący i strasznie zaniedbany. Między artystami zawiązuje się nić przyjaźni. Gdy kilka lat później pisarz zostaje zamordowany, Martin decyduje się pomóc w wyjaśnieniu przerażającej zbrodni. Reżyseria: Ewelina MarciniakAdaptacja i dramaturgia: Jan CzaplińskiScenografia, kostiumy, reżyseria światła: Katarzyna BorkowskaAsystentka scenografa: Paula GrocholskaMuzyka na żywo: Justyna Święs, Wojciech UrbańskiPedagog teatru: Sebastian ŚwiąderAsystent reżysera: Michał JarosInspicjent-sufler: Agnieszka SzczepaniakObsada:Magdalena BoćKatarzyna DałekPiotr BiedrońMichał JarosJacek LabijakKrzysztof MatuszewskiMarek TyndaJustyna Święs
Na początku był domDoris Lessing Przekład: Małgorzata Semil"Na początku był dom" to historia Myry (alter ego Doris Lessing), kobiety liberalnej, niezależnej, kochającej wolność, która przez całe swoje życie walczyła o socjalistyczne ideały. Pewnego dnia musi jednak zmierzyć się nie z kolejną niegodziwością świata, stającego na drodze ku wiecznej szczęśliwości ale z prostym faktem, że jej syn Tony, mimo jej największych wysiłków i poświęceń, nie podziela jej poglądów, a co więcej nie godzi się na podporządkowanie życia polityce. Dla Tony'ego największą wartością jest stabilność i bezpieczeństwo, poczucie rodzinnego szczęścia, harmonii i komfortu. Syn z lekkim zażenowaniem obserwuje swoją starzejącą się matkę protestującą przeciwko testowaniu bomby wodorowej, a Myra nie może uwierzyć w to, że wychowała rasowego konserwatystę, przykładowego reprezentanta tak zwalczanej przez nią klasy mieszczańskiej."Na początku był dom" (EACH HIS OWN WILDERNESS) będzie pierwszym w Polsce wystawieniem sztuki noblistki Doris Lessing, wystawieniem niezwykle ważnym bowiem zadania tego podjęła się jedna z najwybitniejszych polskich reżyserek, Anna Augustynowicz.Anna Augustynowicz o sztuce: "Doris Lessing prowadzi ironiczny dialog ze społeczeństwem, którego członkowie - dążąc do własnego szczęścia, pozostają w konflikcie z ideą powszechnej szczęśliwości. Wybory "własne czy wspólne" i "być czy mieć" zdają się dotykać w takim samym stopniu zarówno bohaterów brytyjskiego socjalizmu u progu rewolucji seksualnej, jak i jego spadkobierców, marzących o bezpieczeństwie i spokoju. Fascynuje mnie w jej twórczości poczucie humoru na temat zagorzałych wyznawców wszelkiej ideologii, a także tych, którzy buntują się przeciw nim. Konflikt pokoleń Lessing przedstawia jako ciągłość uczestnictwa w "ludzkiej komedii", skazującej bohaterów na "własne pustkowie|", z którego nieustannie potrzebują się wyzwalać."Reżyseria: Anna AugustynowiczScenografia: Marek BraunKostiumy: Wanda KowalskaObsada:Milly Boles -
SeansNoel CowardPrzekład: Irena BabelZapraszamy na wieczór z duchami. Nie, nie będziemy straszyć. Ta komedia arcymistrza gatunku Noela Cowarda to pretekst do wybornej zabawy odwiecznymi damsko-męskimi konfliktami, z niegłupim jednak podtekstem. Karol, popularny pisarz i nieuznający granic artysta, dla poszerzenia spektrum swoich doświadczeń, organizuje wraz ze swą żoną seans spirytystyczny. Wieczór zapowiada się rozkosznie, jednak wkraczanie na niebezpieczne terytoria nie zawsze uchodzi bezkarnie. Madame Arcati, ekscentryczne medium sprowadza do przytulnego domku nową-starą lokatorkę. A potem napięcie rośnie... Reżyseria: Adam OrzechowskiScenografia: Magdalena GajewskaInspicjent, sufler: Jerzy GutarowskiObsada:Agata Bykowska (Madame Arcati), Anna Kaszuba (Edyta, pokojówka), Katarzyna Kaźmierczak (Elwira, jego poprzednia żona), Joanna Kreft-Baka (Ruth, jego żona), Maria Mielnikow-Krawczyk / Jerzy Gorzko (Pat Bradman), Marzena Nieczuja-Urbańska / Mirosław Krawczyk (doktor Joe Bradman) i Grzegorz Gzyl (Karol Condomine).
Słynne chóry oper włoskichTrzecia odsłona sezonu włoskiego Opery Bałtyckiej. Widowisko koncertowe w wykonaniu chóru i orkiestry Opery Bałtyckiej, pod kierownictwem muzycznym Szymona Jędrycha, w oprawie multimedialnej Mariusza Napierały. W programie dzieła Giuseppe Verdiego, Giacomo Pucciniego czy Gaetano Dionizettiego.
Ryba w koronieLata 70′. Rodzina z Sopotu wybiera się z okazji dnia dziecka na wycieczkę do Mikołajek. Kraina wielkich jezior zachwyca rodzeństwo- Izę i Marka. Gdy wypływają łodzią na jezioro, dowiadują się, że skrywa ono wielką tajemnicę...Dawno, dawno temu, w starej, rybackiej osadzie mieszkał Mikołajek - syn rybaka. Chłopiec był bardzo pracowity, pomagał ojcu w połowach i opiekował się swoją śliczną siostrą - Zosią. Pewnego dnia rybacy zauważyli, że ryby wyginęły, a jakaś zła siła plącze im sieci. Kto lub co za tym stoi? Dziadek Mikołajka wyjaśnia chłopcu, że raz na sto lat budzi się Sielawowy Król i domaga się ofiary z najpiękniejszej dziewczyny w wiosce. Przerażony Mikołajek, wiedząc, że jest to jego siostra próbuje przechytrzyć Wielką Rybę? Czy mu się uda?BazyliszekDawno, dawno temu w lochach starodawnego grodziska w Sopocie żył potwór. Morski, latający stwór był wielki, ogromny i na kogo tylko spojrzał, ten od razu zmieniał się w kamień... czy ktoś pokona Bazyliszka, który zakłóca spokój Sopocian?Jeśli chcecie się dowiedzieć jak zakończy się ta historia, zapraszamy na musical STM Baabus Musicalis pt "Bazyliszek" na scenę Teatru na Plaży w Sopocie. Musical oparty na opracowaniu Legendy o Bazyliszku, znakomitej autorki książek dla dzieci - Wandy Chotomskiej.W roli Bazyliszka: L.U.C Reżyseria: Jadwiga KościkChoreografia: Izabela Sokołowska - BoultonScenografia, Kostiumy: Magda Bąbel AdamowskaRearanżacja muzyczna: Joachim LuczakCharakteryzacja: Karolina Mopi Muzyka na żywo:Aleksandra Szymańska, Anna Paluch, Joanna Wierzbicka, Kaja Morawiec, Filip Arasimowicz, Mateusz Lipiński, Paweł Witulski, Piotr BrajewskiWystępują: Milka Jankowska, Tosia Sadowska, Julia Szerszon, Maja Jagniewska, Julia Niekowal , Basia Sadkowska, Wit Dobrowodzki, Ula i Natalka Wiercińskie, Laura Kościk, Wiktor Kałaczyński, Maja i Stasiu Paszkowscy, Róża Miętkiewicz , Helenka Orlikowska, Maja Bober, Amelka i Tymon Pietrucha, Maja Paszkowska, Pola Wygonowska, Jasiu i Bronek Humięccy,
IT'S OK!Canan Yücel Pekiçten wraca do Gdańska. Zwyciężczyni konkursu Solo Dance Contest na 8. Gdańskim Festiwalu Tańca (za spektakl "Der Zwerg/The Dwarf") 16 października pokaże w Żaku swój spektakl IT'S OK. O jej zwycięskiej prezentacji na GFT Weronika Łucyk z TaniecPolska.pl pisała: "Jury zdecydowało się nagrodzić autorskie choreografie i ich wykonawczynie. Jako uzasadnienie najczęściej pojawiało się odważne i umiejętne zaproszenie widza do swojego wewnętrznego świata. I nagroda przypadła Canan Yücel Pekiçten z Turcji. Dwarf odwołuje się do romantycznych motywów - nieszczęśliwej miłości, zbrodni i elementów fantastycznych. Choreografia została ułożona do pieśni Franza Schuberta ze słowami Matthäusa Kasimira von Collina pod tym samym tytułem (Der Zwerg tłumaczony jest na polski jako Karzeł). Utwór opowiada historię mężczyzny, który decyduje się udusić i zatopić w morzu ukochaną za to, że go opuściła i wyszła za mąż za króla. Bohater pragnie ukarać kobietę, pożąda jej, ale mimo to chce jej śmierci. Tancerka różnicuje bohaterów za pomocą dwóch rekwizytów - pary za dużych zamszowych butów oraz czerwonego jabłka (sama zaś ubrana jest w cielisty trykot). Jako karzeł porusza się w sposób pokraczny, frazy ruchu są krótsze i bardziej nerwowe. Gesty królowej są płynniejsze, giętkie, wręcz gimnastyczne. Jej postać jest kobieca i uwodzicielska (np. gdy kładzie się na boku z jabłkiem w dłoni). Ostatnia scena obrazująca śmierć bohaterki w odmętach morza pokazana jest bardzo ciekawie - tancerka bierze jabłko do ust i kieruje się w stronę widowni w pozycji mostka. Jakby została wywrócona na drugą stronę, nie porusza się już jak człowiek, bardziej przypomina zwierzę. Zresztą jabłko w ustach wizualnie przypomina dekorację potrawy z dziczyzny, która jest przecież martwym zwierzęciem, mięsem. Owoc można także odczytywać jako symbol kobiecej seksualności, która z chwilą śmierci traci swoją wartość, stając się walutą bez znaczenia. Umieszczenie przedmiotu w ustach osoby zmarłej
" Braciszek i siostrzyczka" na podstawie baśni braci GrimmTeatr Stacja SzamocinZABAWKA jako forma zabawy w teatr.Dwie aktorki, stół, wielka, kolorowa skrzynia. I nic więcej. Gdzie scenografia? Gdzie lalkowi bohaterowie? Tajemnicę spektaklu skrywa wspomniany kufer. To z niego wyłania się tytułowe rodzeństwo oraz inne postaci. Znajdują się w nim również kolorowe klocki, z których powstanie las, dom, zamek - cały bajkowy świat budowany jest na oczach dzieci.Przedstawienie opowiada historię chłopca zamienionego przez czarownicę w jelonka, i jego siostry, która poświęca się, aby go ratować. Spektakl zachwyca prostotą użytych środków, angażujących dziecięcą wyobraźnię. Młodzi widzowie poznają różnorodne sposoby animacji wykorzystanych w spektaklu lalek oraz elementów tworzących świat przedstawiony. Nastrój opowieści budują piosenki śpiewane a capella, a także przy akompaniamencie prostych instrumentów. Lalki wg projektu argentyńskiej scenografki Magdaleny Baragli wykonane zostały przy współpracy z reżyserką Lubą Zarembińską.Reżyseria i wykonanie: Luba Zarembińska
Teatr Qfer Jaś i Małgosia"Jaś i Małgosia" to znana wszystkim bajka o niesfornych dzieciach drwala, które wyruszają z obiadem dla taty w las. Gubiąc się w leśnej gęstwinie napotykają chatkę Baby Jagi...Spektakl zagrany z przymrużeniem oka, ale jednocześnie ze szczyptą dydaktyzmu. Mali bohaterowie to rozbrykane rodzeństwo, które nie zawsze ma ochotę słuchać swoich rodziców, przez co niestety wpada w kłopoty.Z czasem Jaś i Małgosia przekonują się, że takie zachowanie, podobnie jak łakomstwo, nie popłaca.Przedstawienie grane w dwóch planach: aktorskim i lalkowym, jest łatwe w odbiorze i przyjazne dla najmłodszych.
Improdoświadczalnia. Badanie III: Odkrywamy nowe pierwiastki.Lubisz gry impro ale znudziło Ci się oglądanie kolejnego yyy, alfabetu czy randki w ciemno? Nam trochę też. W związku z tym podczas najbliższej Improdoświadczalni stworzymy zupełnie nowe gry impro, które pierwszy raz będą się prezentować przed widownią na scenie w 107. Jaki będzie tego efekt? Sprawdzimy to 16.10.2016 o godzinie 20:07. Listę badaczy poznasz wkrótce.Wstęp wolny - jak uznasz, że chcesz wspomóc nasze badania to na barze znajdziesz kota-skarbonkę :)Napoi i nakarmi 107& OMnom
Comedia Theater Köln, NiemcyMetr dziewięćdziesiąt albo oczy Stelli Maraun na motywach książki "Schneeriese" Susan KellerSpektakl będzie prezentowany z polskimi napisami.Opowieść o pierwszej fascynacji, pierwszej miłości i pierwszym porzuceniu. Adrian ma 14 lat i jest wysoki. I nie przestaje rosnąć. Stella Maraun prawie nie sepleni i jest najlepszą przyjaciółką, jaką Adrian kiedykolwiek miał. Nie obchodzi jej to, że Adrian rośnie i rośnie, czule nazywa go: metr dziewięćdziesiąt. Z nią może robić wszystko - tylko nie potrafi jej powiedzieć, jak bardzo jest dla niego ważna. Spektakl jest adaptacją głośnej powieści dla młodzieży "Schneeriese" Susan Kreller, która otrzymała prestiżową Niemiecką Nagrodę w dziedzinie Literatury dla Młodzieży (Deutscher Jugendliteraturpreis) w 2015 roku. "Młody reżyser Christopher Haninger przeobraził nagrodzoną i przepełnioną poetyką książkę dla młodzieży Susan Kreller "Śnieżny olbrzym" w teatrze Comedia w pełen uczucia i atmosfery i cudownie zagrany spektakl teatralny (...)"., Christian Bos, "Kölner Stadtanzeiger" Reżyseria: Christopher HaningerScenografia: Amelie HenselMuzyka: Öğünç KardeleDramaturgia: Maren van SeverenObsada: Marc-Andree Bartelt, Nadja Duesterberg, Dorothea Förtsch, Nika Wanderer
Scena Riviera oraz Państwowy Teatr Lalki "Tęcza" w Słupsku zapraszają w niedzielę, 16 października, o godzinie 12.00, do Centrum Riviera w Gdyni na spektakl "Pan Kotowski". "Pan Kotowski" to ciepłe i pełne humoru przedstawienie o dostojnym kocurze, który nie przepada za mokrą i brzydką zimą. Pełen akcji spektakl z pewnością poruszy zarówno dzieci, jak i dorosłych. Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny. Po spektaklu Dom Czekolady zaprasza najmłodszych na słodką niespodziankę. Dodatkowe atrakcje zapewnią Centrum Zabaw dla Dzieci Fun Park oraz KappAhl. Reżyseria: Jurij MihhaljowScenografia: Jurij Mihhaljow, Tamara MatianinaLalki: Tamara MatianinaMuzyka: Anatolij RaitWznowienie reżyserskie: Joanna Stoike-StempkowskaPrzygotowanie wokalne: Jolanta OtwinowskaOBSADA:Pan Kotowski: Joanna Stoike-StempkowskaPani Emilia: Ilona ZarembaPan Haukowski: Anna Rau
Prawdziwych przyjaciół poznaje się w biedzie - o prawdziwości tego powiedzenia przekonają się najmłodsi goście Portu Rumia Centrum Handlowego Auchan, którzy w niedzielę 16 października zasiądą przed sceną teatralną w pasażu galerii handlowej.Podczas dziesiątego w tym roku przedstawienia z cyklu "Rodzinne spotkania z teatrzykiem" maluchy poznają historię pracowitego zajączka, którego sprytna lisica pozbawia dachu nad głową. Czy z pomocą prawdziwych przyjaciół - psa i koguta - szarakowi uda się odzyskać ciepłą chatkę? Zabawne dialogi, wpadające w ucho piosenki oraz wartka akcja z pewnością pobudzą wyobraźnię najmłodszych widzów. Poprzez zabawę maluchy nauczą się, jak cenna jest przyjaźń oraz jak odróżnić dobro od zła. Spektakl pt. "Chatka zajączka" odegrany zostanie w niedzielę 16 października w Porcie Rumia Centrum Handlowym Auchan przy ulicy Grunwaldzkiej 108. Opowieść zostanie zaprezentowana trzykrotnie - o godzinie 13.00, 15.00 oraz 17.00. Udział w spotkaniu teatralnym jest bezpłatny!